Jízdní řád Ivan Vasiliev. Ivan Vasiljev. - A kdy jsi byl naposled na tom pódiu?

Ivan Vasiliev (viz foto níže) - slavný umělec balet. Zpočátku vystupoval ve Velkém divadle, ale poté se stal premiérou v Michajlovském. V roce 2014 získal titul Ruské federace. Nedávno debutoval jako choreograf představením "Balet č. 1". Článek popíše krátký životopis umělec.

Dětství

Ivan Vasiliev se narodil v roce 1989 ve vesnici Tavrichanka (Území Primorska). Chlapcův otec byl voják a rodina se často musela stěhovat. Brzy byl Vasiliev starší převezen do Dněpropetrovska. Ivanovo dětství tam prošlo. Ve čtyřech letech šel se starším bratrem a maminkou na casting do folklorního souboru pro děti. Zpočátku chtěl tančit jen můj bratr, ale budoucí umělec o ně projevil zájem tak horlivě, že ho učitelé přihlásili také.

Studie

V sedmi letech chlapec viděl baletní představení. Ivan se do této umělecké formy okamžitě zamiloval. Z folklorního souboru přešel na choreografickou školu a poté začal studovat klasický tanec na Běloruské státní akademii. Vasilievovým režisérem byl slavný choreograf Alexander Kolyadenko. Ivan byl mimochodem zapsán na vysokou školu hned třetím rokem, jelikož bez problémů předváděl prvky, o kterých jeho vrstevníci ani nevěděli.

Ivan Vasiliev během studií absolvoval stáž v Běloruském divadle. Tam mladý muž hrál v takových inscenacích jako Le Corsaire a Don Quijote. Po absolvování vysoké školy odešel do Moskvy.

Balet

V roce 2006 se Ivan Vasiliev dokázal dostat na pódium Velké divadlo. Dosáhnout tohoto cíle mu trvalo čtyři roky. V tomto období se mladý muž stal premiérem souboru. Vasiliev hrál hlavní role v takových představeních jako Giselle, Petrushka, Louskáček, Don Quijote a Spartakus. Také se spolu s N. Tsiskaridzem účastnil mezinárodního projektu "Kings of Dance".

Koncem roku 2011 se v médiích objevila informace, že se vůdci Velkého divadla a Ivan Vasiliev stěhují do Petrohradu. A nebyl to ani Mariinský. Mladí lidé dostali práci v Michajlovském divadle, jehož hodnocení bylo na nízké úrovni. Ukázalo se, že Ivan potřebuje vážnou výzvu, silnou motivaci pro další růst v profesi.

Vasilyev se pravidelně objevuje na jevišti amerického divadla. Je zván i na slavná soukromá představení. Například pro zahajovací ceremoniál olympijských her v Soči (obraz „První ples Nataši Rostové“) a projekt „Sólo pro dva“, vyrobený v současném stylu.

Choreograf

O Ivanovi se říká, že v současnosti patří mezi nejlépe placené tanečníky na světě. Ale Vasiliev je malý zájem. Za prvé, balet je pro něj umění. Nedávno se mladý muž vyzkoušel jako choreograf. Umělec nastudoval představení s názvem "Balet č. 1".

Ivan Vasiliev: osobní život

Jakmile se mladý muž přestěhoval z Běloruska do Moskvy, setkal se s Natalyou Osipovou, která pracovala jako tanečnice. Společně dosáhli nejvyšších příček v divadle – premiéry a primy. Natalya a Ivan se stali párem nejen na velká scéna, ale také v reálný život. Jejich známí čekali na svatbu tanečníků mnoho let, ale nakonec se Osipova a Vasiliev rozešli.

Brzy se hrdina tohoto článku setkal ve Velkém divadle nová láska. Ukázalo se, že je baletka, tančila s Ivanem v inscenaci Spartak. Mezi mladými lidmi okamžitě přeběhla jiskra. Je legrační, že ji Vasiliev pozval na první rande do Velkého divadla. Pravda, ne do baletu, ale do opery.

Po nějaké době Ivan učinil nabídku své milované. A všechno bylo velmi romantické: v místnosti poseté okvětními lístky růží Vasiliev poklekl a předal Marii prsten od slavné šperkařské značky. Dívka přirozeně nemohla odolat a souhlasila. Svatba se konala v červnu 2015. O rok později se páru narodila dcera Anna.

Ivan Vasiliev - 20letý sólista Bolshoi. Dnes jeho kariéru nesledují jen baletky. Díky takovým Ivanům ožívá klasický balet znovu a znovu, zapojuje lidi z vysokého umění, zdánlivě vzdáleného, ​​v úchvatném jet en turnan.

Pamatuji si, že jsem ještě jako pubertální cynik-freudián dospěláky docela pobavil tím, že „balet je jen striptýz, vytříbený až k elitářství“. Je to legrační, ale teď chodím na balet dobrovolně a často SÁM: na baletu jsem soběstačný, nepotřebuji spolukontemplátora, úplně se rozplynu v hudbě a tanci.

Ivan Vasiliev na zkoušce. Foto Damir Yusupov (pořízeno)

Debut Ivana Vasiljeva ve Spartaku loni na jaře na mě nesmazatelně zapůsobil. Nebýt baletky, nějak instinktivně jsem si uvědomil: Měl jsem šanci vidět FENOMÉN. Jako hříšný skutek jsem si dokonce v duchu načrtl malý monolog na téma „jak jsem pozoroval Ivana Vasiljeva“, který asi budu muset za 20-30 let recitovat mladší generaci.

Nejprve jsem si hloupě vzpomněl na latinu při pohledu na jeden či druhý sval, který se úlevně vyjímal na Ivanově stehně při předvádění složitých baletních kotrmelců. „Ty hruškovité (musculi piriformi) fungují perfektně,“ blesklo mi hlavou při předvádění silné entrechy. „Musculus sartorius (krejčovský sval) je nejdelší, je to ona, kdo ohýbá stehno a bérci a zároveň vytáčí stehno ven,“ vzpomínal jsem na první ročník lékařské fakulty. Pak se ale práce jednotlivých svalů zformovala do TANCE, jako barevné sklo kaleidoskopu složené do uhrančivého harmonického obrazce s každou rotací.

Ivan - živý průvodce anatomií dolních končetin :)

V létě jsem také sledoval Plameny Paříže, kde Ivan hraje roli Filipa. Šel jsem s mámou a jedním manželský pár, přátelé jejího mládí, - lidé zcela vzdálení baletu. Ivan je rozhýbal také natolik, že se tři dny mluvilo jen o jeho skocích a otočkách.

Dnes jsem se byl podívat na Don Quijote od Minkuse. Ivan tančil Basila. To bylo něco! Diváci nejen tleskali. Zbláznila se! Právě sleduji třetí inscenaci s Vasilievem a pokaždé cítím kontrast s „uhladeným“ vytříbeným baletem, který mě tak často nudil. Ivan tančí odvážně, všechny jeho pohyby včetně mimiky jsou drzé a namyšlené. A pak je tu Basil! - dokonale se hodí do hrdinské role tanečnice. Po mé pravici zařvala beluga "Bravo!" obézní žena v menopauze. "Právě teď, z povznesení, praskne nějaká nádoba v její hlavě a já jí budu muset dělat z úst do úst," probleskla ponurá myšlenka. Někteří uhrovití mladíci a mladíci zezadu ječeli. V první řadě ti velmi staří baletky něco nadšeně pískali.

Ve třetím dějství se Ivan za svůj part v pas de deux prostě vznášel ve vzduchu! Jeden nejnáročnější skok vystřídal druhý a vypadalo to, že se chlapík vůbec nedotkl jevištního tabletu. Je těžké uvěřit, že je člověk něčeho takového schopen... Neuvěřitelná amplituda skoků naznačovala myšlenku, že neviditelná lana vyhazují tanečníka nahoru. „Teď to padne! Při výjezdu z rotace pod takovým úhlem je nemožné přistát na nohou!“ Lidé nervózně polkli, paní vpravo vypoulila oči, v duchu už měla nacvičené z úst do úst.

Ivan předvádí svůj korunový skok s prstenem. Tato a výše uvedená fotografie jsou převzaty z webu: http://www.ivanvasiliev.ru/

Přesnost přistání, síla rotací - vše udělalo nesmazatelný dojem. A co je nejdůležitější - anatomická síla, která zaručuje fenomenální koordinaci pohybů a sebejistotu, se spojila s mimořádnou emoční bohatostí obrazu, kdy se tanečník plně vtělí do představení. Akrobatický skok pro Ivana není samoúčelný, jak se může nepřipravenému divákovi zdát. Ivan provede nepředstavitelné kroky a obratně je vetkává do plátna dramatu představení. Mimovolně se vybavil Baryšnikov... Ivan měl štěstí i na svou partnerku Natalju Osipovovou, jejíž závratné rotace se jen stěží vešly do anatomické příčetnosti. Ivan letěl nad jevištěm a Natalia hrála virtuózní fuety.

"To se nedá naučit," uvažoval jsem cestou domů a mnul si klouby nateklé od potlesku. Bez ohledu na to, jak zručně tančili ostatní, na pozadí Vasiljeva vypadaly jejich pohyby napjatě, svaly a klouby byly znásilněny, což způsobovalo kontrakce, které omezovaly jejich schopnosti.

"A tady se genetika vysmívá vrtačce," shrnula jsem si pro sebe.

A také je dobře, že nekoupil sliby Američana baletní divadlo Před 3 lety a připojil se k Bolshoi souboru. Možná ho v tomhle serpentáriu nesežerou...

Můžete se podívat na fragment s Ivanem z Dona Quijota. Byl to jeho debut Basil na jevišti Velkého 3. října 2006. Amatérská fotografie.

Můžete se podívat na záznam pořadu o Ivanu Vasiljevovi jako Spartaku (Kultura, červenec 2008)

Níže je pořad o Ivanovi (Kulturní kanál, loni na jaře):

P.S.: Vývoj Ivanových svalů nohou je ve vztahu k tělu poněkud hypertrofovaný. Nohy by měly být v souladu se svaly, které podpírají páteř. Ivan suverénně předvádí support, ale místy jsem si všiml, že se páteř třese jako telegrafní sloup. Tělo ve 20 letech stále roste, přestavuje se a nerovnoměrné zatížení ho deformuje. Zlomit si spodní část zad nebude trvat dlouho... Doufám, že jeho učitelé vědí své. Všiml jsem si i jemných vestibulárních problémů, ale i to se dá napravit správným tréninkem. Genetika je genetika, ale abyste z přirozených dat vymáčkli maximum, budete se muset hodně snažit.

Další příspěvky o Ivanovi ao baletu a.

Ivan Vasiliev se narodil 9. září 1989 ve vesnici Tavrichanka v Přímořském kraji. Chlapec vyrostl v rodině vojenského důstojníka Vladimíra Viktoroviče. Brzy byl otec převezen do ukrajinského města Dněpr, kde byli raná léta mladí muži. Ve čtyřech letech se spolu s maminkou a starším bratrem Victorem šel podívat do dětského folklorního souboru. A původně tam můj bratr plánoval jít, ale Váňa projevil zájem o tanec tak horlivě, že ho učitelé vzali také.

Od té doby, kdekoli Vasiliev studoval, všude se ukázal být o 2-3 roky mladší než jeho spolužáci. V sedmi letech chlapec poprvé viděl baletní představení a zamiloval se do této umělecké formy. Z folklorního souboru přešel do choreografické školy Dněpr a později studoval klasický tanec na Běloruské státní choreografické škole pod vedením choreografa Alexandra Kolyadenka. Mimochodem, Vasiliev byl přijat na vysokou školu okamžitě třetím rokem, protože mladý muž volně vykonával ty prvky, které jeho vrstevníci ještě nezačali.

Během studií Ivan trénoval v Národním akademickém Velkém divadle Běloruské republiky a vystupoval na jevišti v inscenacích jako Don Quijote a Le Corsaire. Po škole odešel mladý tanečník do Moskvy, kde hledal právo dostat se do souboru nejslavnějšího divadla na postsovětském území.

V roce 2006 vystoupil na scénu Velkého divadla mladý a neuvěřitelně talentovaný tanečník Vasiliev. Trvalo mu pouhé čtyři roky, než se, obešel titul předního sólisty, stal premiérem baletního souboru. Kromě hlavních rolí v tak legendárních představeních jako Spartakus, Don Quijote, Louskáček, Petruška, Giselle se Ivan spolu s Nikolajem Tsiskaridzem podílel na mezinárodním projektu Kings of Dance.

Koncem roku 2011 se představitelé Velkého divadla Ivan Vasiljev a Natalja Osipovová přestěhovali do Petrohradu, a to ani ne do Mariinského, ale do Michajlovského divadla, které bylo v té době v hodnocení mnohem nižší. Ukázalo se, že tanečník potřebuje novou vážnou výzvu, tvrdou motivaci k dalšímu růstu.

Kromě petrohradského divadla se Vasiljev pravidelně objevoval na scéně Amerického baletního divadla a jako hostující umělec se účastnil i známých soukromých představení. Například v projektu „Sólo pro dva“ v současném stylu a na zahajovacím ceremoniálu olympiády v Soči ve filmu „První ples Nataši Rostové“. Poslední představení nastudoval úžasný choreograf Radu Poklitaru a primabalerína tančila s Ivanem Mariinské divadlo Světlana Zacharová.

1. března 2014 baletka podepsala výzvu ruských kulturních osobností na podporu politiky ruského prezidenta Vladimira Putina na Ukrajině a na Krymu.

Vasiliev je jedním z nejlépe placených baletních tanečníků na světě. Nicméně tato skutečnost mladý muž malý zájem. Ivan Vladimirovič vidí v baletu především umění a dokázal to tím, že se v roce 2015 vyzkoušel jako choreograf neobvyklý výkon"Balet č. 1". Choreograf se v něm snažil ukázat možnosti lidského těla jak v sólových partech, tak v duetech.

Jako hostující umělec vystupoval v roce 2019 Vasiliev v roli Jose v inscenaci Carmen Suite a také hrál roli Ferkhada v Legendě o lásce.

Ceny Ivana Vasiljeva

2004 - Laureát Mezinárodní baletní soutěže ve Varně (III. cena, juniorská skupina)

2005 - Laureát Mezinárodní baletní soutěže v Moskvě (I cena, juniorská skupina)

2006 - Laureát otevřené soutěže ruských baletních tanečníků "Arabesque" v Permu (I cena a cena Korejské baletní nadace)

2006 - Laureát Mezinárodní baletní soutěže ve Varně (zvláštní vyznamenání)

2007 - Mládežnický grant ceny "Triumf".

2008 - Cena časopisu "Balet" "Soul of Dance" v nominaci "Rising Star"

2008 - National English Dance Critics Circle Award (National Dance Awards Critics "Circle") v nominaci "In the Spotlight / Spotlight Award"

2009 - Cena Mezinárodní asociace choreografů "Benois de la dance" za provedení partů Conrada v "Corsair" a Philippe v "The Flames of Paris"

2010 - International Ballet Prize Dance Open v nominaci "Mr. Virtuosity"

2011 - Cena National English Dance Critics' Circle Award (National Dance Awards Critics "Circle) v nominaci "Nejlepší tanečník"

2011 - Grand Prix International Ballet Prize Dance Open

2011 – Cena Leonida Mjasina (Positano, Itálie)

2014 - Ctěný umělec Ruská Federace

Kreativita Ivana Vasiljeva

Repertoár v Michajlovském divadle

2011 - "Sleeping Beauty", choreograf Nacho Duato - Prince Desire
2012 - Laurencia, choreografie Vakhtang Chabukiani, revidovaná verze Michail Messerer - Frondoso
2012 - La Bayadère, choreografie Marius Petipa, nová edice Michail Messerer - Solor
2012 - Don Quijote, choreografie Alexander Gorsky, nová verze Michail Messerer - Basil
2012 - " labutí jezero“, choreografie M. Petipa, L. Ivanov a A. Gorskij, upravená verze Michaila Messerera – Zlý génius
2012 - "Romeo a Julie", choreograf Nacho Duato - Romeo
2013 - The Flames of Paris, choreografie Vasily Vainonen, nová verze Michail Messerer - Philip
2014 - Vain Precaution, choreografie Frederic Ashton, produkce Mikhail Messerer a Michael O'Hare - Colin
2014 - “Class Concert”, choreografie Asaf Messerer, produkce Michail Messerer - sólista - první účinkující
2014 - Halt of the Cavalry, choreografie Marius Petipa, upravená verze Pyotr Gusev - Pyotr
2015 - Corsair, choreografie Marius Petipa, produkce Michail Messerer - Konrad

Repertoár ve Velkém divadle

2006 - Don Quijote, choreografie Alexandra Gorského, upravená verze Alexeje Faděječeva - Basil
2006 - "Vain Precaution", choreografie Frederic Ashton, produkce Alexander Grant - Colin
2007 - "La Bayadère", choreografie Nikolaje Zubkovského - Zlatý Bůh
2007 - "Misericordes", choreograf Christopher Wheeldon - sólista
2007 - Corsair, choreografie Marius Petipa, produkce a nová choreografie Alexei Ratmansky a Yuri Burlaka - Dance of the Slaves - první účinkující
2007 - "Spartacus", choreograf Jurij Grigorovič - Tři pastýři
2007 - "Class Concert", choreografie Asaf Messerer - sólista - první účinkující
2008 - Corsair, choreografie Marius Petipa, produkce a nová choreografie Alexei Ratmansky a Yuri Burlaka - Konrad
2008 - "The Flames of Paris", choreograf Alexei Ratmansky s použitím choreografie Vasilije Vainonena - Philip
2008 - "Spartacus", choreograf Jurij Grigorovič - Spartak
2008 - "Bright Stream", choreograf Alexei Ratmansky - Peter
2009 - La Bayadère, choreografie Marius Petipa, upravená verze Yuri Grigorovich - Solor
2009 - "Esmeralda", choreografie Agrippina Vaganova - Acteon - první účinkující
2010 – Louskáček, choreograf Jurij Grigorovič – Louskáček princ
2010 - "Young Man and Death", choreograf Roland Petit - Young Man - první účinkující
2010 - "Petrushka", choreografie Michail Fokin, editoval Sergei Vikharev - Petrushka
2011 - "Raymonda", choreografie Marius Petipa, revidovaná verze Yuri Grigorovich - Abderakhman
2011 - "Lost Illusions", choreograf Alexei Ratmansky - Lucien - první účinkující
2011 - "Giselle", editoval Jurij Grigorovič - hrabě Albert
2013 - "Coppelia", choreografie Marius Petipa a Enrico Cecchetti, editoval Sergei Vikharev - Franz
2015 - Sylphide, choreografie August Bournonville, upravená verze Johan Kobborg - James
2015 - "Ivan Hrozný", choreograf Jurij Grigorovič - Ivan Hrozný

Prohlídka

Jubilejní koncert na počest 60. výročí Permské státní choreografické školy v Permu

XX Mezinárodní festival balet v Havaně, pas de deux z baletu "Plameny Paříže" a pas de deux z baletu "Don Quijote" s Natalií Osipovou

Galakoncert „Hvězdy dneška a hvězdy zítřka“ (pas de deux z baletu „Plameny Paříže“ s Natalií Osipovou), který završil IX. mezinárodní soutěž studenti baletní školy Youth America Grand Prix, zř bývalí umělci Velký balet Gennady a Larisa Savelievovi
Basil v představení Michajlovského divadla "Don Quijote" (Kitri - Irina Perrin)
Galakoncerty v Kazani, které ukončily Mezinárodní festival klasického baletu pojmenovaný po Rudolfu Nurejevovi (pas de deux z baletu "Plameny Paříže", partner - Natalia Osipova)
Galakoncert na jevišti Lyonského amfiteátru (variace a coda z baletu "Don Quijote", pas de deux z baletu "The Flames of Paris", partner - Natalia Osipova)
V rámci Prvního sibiřského baletního festivalu - Basil v představení Novosibirského divadla opery a baletu "Don Quijote" (s Natalií Osipovou) a Albert v baletu "Giselle" (Giselle - Natalia Osipova)

Část Solora v baletu La Bayadère (v inscenaci Igor Zelenskyj) v Novosibirském divadle opery a baletu (Nikia - Natalia Osipova)
Část Alberta v Giselle (ed. Nikita Dolgushin) se souborem Michajlovského divadla v Petrohradě (Giselle - Natalia Osipova)
Část Basila na druhém sibiřském baletním festivalu v představení Novosibirského státu akademické divadlo Opera a balet "Don Quijote" (Kitri - sólistka NGATOB Anna Zharova)
Účastník druhé řady projektu agentury Ardani Artists "Kings of Dance" (předvedl miniaturu "Vestris" (choreografie Leonid Yakobson) a roli v baletu "For 4" (choreografie Christopher Wheeldon)

Část Frederiho v baletu "Arlésienne" (choreografie Roland Petit) v Římě s baletní souborŘímská opera

Hostující sólista American Ballet Theatre v představeních na scéně Metropolitní opery v New Yorku: Peter v baletu "The Bright Stream" (Zina - Xiomara Reyes) a Franz v baletu "Coppelia" ve verzi F. Franklina ( Swanilda - Xiomara Reyes)
Hostující umělec Anglického národního baletu v představeních na scéně London Coliseum (London Coliseum): Romeo v baletu Frederica Ashtona "Romeo a Julie" (Julie - Natalia Osipova) a Mládí v baletu Rolanda Petita Petita "Mládí a smrt" ( partner - Zhi Jang)
Galakoncerty v Buenos Aires na scéně divadla Coliseo s Natalií Osipovou: pas de deux z baletu Don Quijote a Serenáda (choreograf Mauro Bigonzetti)

V rámci Pátého sibiřského baletního festivalu se souborem Novosibirského divadla: Spartakus (Phrygia - sólistka Divadla Národního divadla Anna Zharova) a Solor v baletu "La Bayadère" (Nikiya - sólistka Národního divadla Divadlo Anny Odintsové).

Hostující sólista (Mariinské divadlo, Petrohrad): Marnotratný syn v baletu Marnotratný syn (choreografie George Balanchine); Mladý muž v baletu "Mládí a smrt" (choreografie Roland Petit) (partner - sólistka Mariinského divadla Victoria Tereshkina); Basile v baletu Don Quijote (Choreografie Alexandra Gorského (1902) podle hry Mariuse Petipy) (Kitri-sólistka Mariinského divadla Anastasia Matvienko)

Část Solora v baletu La Bayadère (nastudovala Natalia Makarova) v Moskvě s Moskevskou baletní společností hudební divadlo jim. K. S. Stanislavského a Vl. I. Nemirovič-Dančenko (Nikiya - sólistka MAMT Anna Ol, Gamzatti - sólistka MAMT Oksana Kardash).

Hostující sólista (La Scala, Milán): Fantom růže v baletu Vize růže (choreografie Michail Fokine); Rubies in Jewels (choreografie George Balanchine)

Filmografie

2010 - "Plamen Paříže" - Philip
2011 - "Don Quijote" - Basil

Rodina Ivana Vasiljeva

Civilní manželka - Natalya Osipova, balerína.

Dnes je sólista Velkého a Michajlovského divadla Ivan Vladimirovič Vasiliev i přes své mládí známý po celém světě. Každý den nový úspěch, a to vše díky píli a obětavosti. Rok 2015 však pro něj byl skutečně významný. Oženil se se svou jevištní partnerkou, neuvěřitelně krásnou baletkou Marií Vinogradovou, a debutoval také jako choreograf, když uvedl své první představení „Balet č. 1“ v hale Barvikha Luxury Village. V tomto článku vám povíme o rané období o životě, o tom, jak se stát baletkou a jakým člověkem je talentovaný tanečník a choreograf Ivan Vasiliev mimo jeviště.

Životopis

Budoucí hvězda divadla Bolšoj a Petrohrad Michajlovského se narodila ve vesnici Tavričanka (Území Primorska), v rodině, která neměla nic společného s uměním. Jeho otec, Vladimir Viktorovič Vasiliev, mimochodem, úplný jmenovec slavného premiéra Velkého divadla v 60. až 70. letech, byl vojenským důstojníkem a jeho matka nikde nepracovala a zůstala jeho věrnou společnicí, která je všude, od jednoho. republiky do druhé, od vojenské jednotky k jednotce, ho následovali, vedli domácnost a zabývali se výchovou svých synů. Když byly Vanyovi 4 roky, rodina se přestěhovala na Ukrajinu, do Dněpropetrovska. Brzy na to se maminka rozhodla poslat svého nejstaršího syna do dětského folklorního souboru. Váňa byl ještě velmi malý, ale v tančírně se mu tak líbilo a začal tam dělat takové věci, že se šéf souboru začal zajímat o hudební a umělohmotné drobky a rozhodl se pro něj udělat výjimku. ho do skupiny se svým starším bratrem.

Úvod do baletu

V životě tanečníka se stalo, že kdekoli Ivan Vasiliev studoval, všude se ukázal být o pár let mladší než jeho spolužáci. V 7 letech se chlapec a jeho matka poprvé dostali k baletu. Po celou dobu představení nepromluvil ani slovo a jen jeho nadšeně zářící oči vypovídaly lépe než jakákoli slova o tom, co se dělo v jeho duši. Z divadla odešel úplně zamilovaný do tohoto druhu vysokého umění. Doma začal žádat rodiče, aby ho poslali do baletní školy. Pro armádu nebylo snadné zvyknout si na myšlenku, že jeho syn chce spojit svůj život s takovým „nemužským“ povoláním. Matce se však podařilo otce přesvědčit, že se jejich syn pravděpodobně narodil právě pro toto, a otec to vzdal. Brzy byl Ivan Vasiliev na seznamu těch, kteří vstoupili do první třídy choreografické školy Dnepropetrovsk. Balet se od té chvíle stal nedílnou součástí jeho života. Chlapec svými fyzickými údaji nijak zvlášť nevyčníval, naopak některým choreografům se zdálo, že s takovým typem postavy, vůbec ne štíhlými a krátkými nohami (hlavní „nástroj“ tanečnice), by být schopni dosáhnout velkých výšek v tomto druhu tanečního umění, ale čas ukázal, že se mýlili. Chlapec mezitím všechny překvapil svou pracovitostí, neuvěřitelnou energií a odhodláním.

Vzdělání

Dále osud přinesl rodinu budoucího sólisty nejlepší divadla zemí do Běloruské republiky a zde Ivan Vladimirovič Vasiljev vstupuje na Běloruskou státní choreografickou školu, kde začíná studovat klasický balet pod vedením Ctěného pracovníka Běloruské republiky choreografa A. Kolyadenka. Mimochodem, i přes svůj nízký věk (12 let) byl Váňa přijat okamžitě do 3. ročníku, protože u přijímací zkoušky začal provádět tak složité prvky, že se na vysoké škole začaly učit až koncem druhého ročníku. . Brzy byl poslán do soutěže, kde předváděl variace, které byly zařazeny do programu starších tanečníků a to samozřejmě členy poroty překvapilo.

Externí data

Tanečník říká, že někteří učitelé nechtěli vidět samozřejmost a nevěřili, že z něj na základě jeho fyzických parametrů vzejde něco dobrého. Neuměli si ani představit, že Ivan Vasiljev přinese tolik nových věcí. Balet, jehož výška má velká důležitost, spíše konzervativní umění. Ivanova výška samozřejmě neměla daleko k vysoké a choreografové pochybovali, zda může na jevišti vypadat krásně, měl trochu krátké nohy, a jak říkali někteří učitelé, prozrazovaly jeho plebejské kořeny. Ale jak vidíte, mýlili se. Ivan Vasiliev dokázal, že vzhled není nejdůležitější pro dosažení výšek v kariéře tanečníka, ačkoli mladý muž pracoval na svém těle do úmoru, v důsledku tréninku on, slovo sochař, vyřezal něco dokonalého. mu. Není možné neobdivovat jeho trup, je hodný obdivu, podobně jako rovnoramenný trojúhelník otočený vrcholem k pasu.

Do Moskvy

Ivan Vasiljev, jehož balet hrál v té době nejvýznamnější roli, před absolvováním vysoké školy absolvoval stáž v běloruském Velkém divadle a sólové party v inscenacích Don Quijote a Le Corsaire. Všechny jeho myšlenky však byly spojeny s Moskvou – právě zde se viděl v budoucnosti. A tak, když obdržel diplom, vzal si jízdenku na vlak a na vlastní nebezpečí a riziko se vydal do hlavního města země, kterou považoval za svou vlast. Samozřejmě ho to odradilo, ale v Moskvě, ať říkáte cokoliv, skutečný talent se cení.

Premiér hlavního divadla v zemi

V roce 2006 byl talentovaný tanečník přijat do Velkého divadla, kde debutoval ve hře "Don Quijote" v roli Basila. Po 4 letech se již stal premiérou baletního souboru a obešel titul přední sólista, což bylo mimořádně vzácné. Zde uvedl hlavní party v legendárních představeních: „Giselle“, „Spartacus“, „Louskáček“, „Don Quijote“, „Petrushka“. Jejím choreografem byl Jurij Vladimirov. Než se stal premiérem , Ivan Vasiljev se úspěšně zúčastnil velkolepého projektu mezinárodní úrovni"Kings of Dance" (2009). Zde tančil na stejném pódiu s tak slavnými tanečníky jako David Holberg, Jose Manuel Carreno, Joaquin De Luz a krajany - Nikolai Tsiskaridze, Denis Matvienko a další.

Ivan Vasiliev: Michajlovské divadlo

Není žádným tajemstvím, že být premiérou Velkého divadla je milovaným snem všech baletních tanečníků, vrcholem jejich kariéry. A představte si, jak byli všichni zasvěcení překvapeni, když se dozvěděli, že Ivan Vasiliev a Natalja Osipova (jeho partnerka v mnoha představeních a jeho přítelkyně) odmítli zkoušet Dona Quijota a rozhodli se jet do Petrohradu, a ne do Mariinského, a Michajlovského Divadlo. Samozřejmě to znělo jako hrom čisté nebe. Ředitelství Bolšoj si nevědělo rady. Takové podivné informace obsahují profesní životopis. Ivan Vasiliev později vysvětlil své rozhodnutí tím, že potřeboval nový podnět, novou tvrdou motivaci. Bolshoi se však se svým mazlíčkem nechtěl úplně rozloučit a dnes je „hostující hvězdou“ divadla. Mimochodem, ve stejné funkci vystupuje v La Scale, v Římské opeře, Bavorském baletu, v Mariinském a Novosibirském divadle opery a baletu a pravidelně se objevuje také na scéně American Ballet Theatre. Podařilo se mu pozvednout Michajlovské divadlo na neuvěřitelnou úroveň. Zde ztvárňuje hlavní role v baletních inscenacích Don Quijote, Šípková Růženka, La Bayadère, Giselle, Plameny Paříže, Korzár, Labutí jezero, Laurencia, Cavalry Halt, "Sylphide", "Vain Precaution" a Ivan Vasiliev se samozřejmě dokázal ve své kariéře tanečníka dostat až na samotný vrchol. Patří mezi nejlépe placené baletní tanečníky na světě. Není to vše, po čem toužil?

Choreograf

Ne. I. Vasiliev říká, že už ve 12 letech, když analyzoval práci svých choreografů a v duchu s nimi nesouhlasil, snil o tom, že přijde čas a on bude moci vytvořit vlastní produkci. V roce 2015 na konci jara se mu podařilo splnit si sen. Jeho debutem byl Balet č. 1, kde používal neuvěřitelné triky a prvky, jako by chtěl v sólových i duetových partech ukázat, kam až mohou zajít možnosti lidského těla. Premiéra se konala na pódiu Barvikha Luxury Village a měla neuvěřitelný úspěch. Hlavní věc je, že samotný choreograf byl spokojený sám se sebou a řekl, že to byl jen začátek, před všemi byly nové neuvěřitelné výkony.

Ivan Vasiliev: osobní život

Poté, co Vasiliev dorazil do Moskvy a získal práci ve Velkém divadle, navázal vztah s kolegyní Natalyou Osipovou. V tandemu s ní šli 4 roky k titulu premiéra a primy hlavního divadla země. Poté všichni známí čekali, až pár legitimizuje svůj vztah a zahraje si velkolepou svatbu, ale najednou se to rozpadlo a brzy si Ivan začal všimnout ve společnosti další baleríny Velkého divadla, Marie Vinogradové. Tančili v duetu v baletu Spartakus. Poté se mladí lidé po zkouškách zvedli, aby se sešli a na první rande pozval I. Vasiljev svou přítelkyni do Velkého divadla, nikoli však do baletu, ale do opery. Asi pro ně bylo vtipné, že se ocitli sice ve známém prostředí, ale ne na vlastním jevišti, ale před ním, v hledišti.

Svatba

Vanya podal Marii nabídku k sňatku ve velmi romantickém prostředí. Celou místnost vysypal okvětními lístky růží a vyzdobil balónky. Klekl si na jedno koleno jako středověký rytíř a podal své milované krabičku s neuvěřitelně drahým prstenem. Ukázalo se, že šlo o designové dílo slavné šperkařské značky Graff, které umělce stálo 50 000 dolarů. No, která dívka by takovému přiznání odolala? Maria samozřejmě souhlasila a začali se připravovat na svatbu, která se konala v létě 2015. Svatební obřad byl velmi krásný a mladí lidé vypadali více než šťastně. Přesně rok na to se Marii a Ivanovi narodila prvorozená dcera Anna.

Ivan Vasiliev mění profesi. Ivan Vasiljev se oženil. Ivan Vasiljev je připraven říci „ne“ prezidentovi Ruska kvůli domácím masovým kuličkám... Slavný baletní tanečník, hvězda Michajlovského a Velkého divadla Ivan Vasiljev řekl šéfredaktorovi HELLO! Svetlana Bondarchuk o nedávné svatbě s Marií Vinogradovou, která se konala 6. června v Moskvě, nové kolo v jeho kariéře - v květnu Ivan debutoval jako choreograf, uvedl v koncertní sál"Barvikha Luxury Village" své první představení "Balet č. 1" - a také si vzpomněl na zajímavé příběhy z jeho baletní minulosti.

Ivan Vasiliev a Svetlana Bondarchuk během rozhovoru v restauraci Vanil

Světlana. Myslím, že i ti, kteří se v baletu tolik nevyznají a neviděli Ivana Vasiljeva na jevišti, si ho pamatují na zahajovacím ceremoniálu olympiády v Soči, v té části představení, kde se hrála scéna prvního plesu Nataši Rostové. Pohledný mladík s romantickými kadeřemi ve velkolepé husarské tunice předvedl několik skoků – neuvěřitelných letových skoků, které byly prostě úchvatné.

Náhodou jsem viděl duet Ivana Vasiljeva s balerínou Natalií Osipovou více než jednou na jevišti Bolshoi - vždy to udělalo obrovský dojem. A jakmile se ukázalo, že jsem byl v epicentru ... nechci říct skandál, ale Natasha a Ivan nás pak opravdu šokovali. Představte si AHOJ! diriguje fotografii v Michajlovském divadle a najednou se dozvídáme, že Natalia Osipova a Ivan Vasiliev podepsali smlouvu s Michajlovským divadlem. Neuvěřitelné: hvězdy hlavní pódium země „utekly“ do Petrohradu. A dokonce ani Mariinským. Doslova o půl hodiny později se informace rozšířila do všech tiskových agentur, večer o ní mluvily ve zprávách na centrálních kanálech. Ale byli jsme první, kdo se to dozvěděl!

Dnes naštěstí Ivanovi nic nebrání tančit jak v Michajlovském divadle, tak ve Velkém divadle (nyní je zde hostující hvězdou). Ivan nedávno debutoval s vlastní choreografií: v Barvikha Luxury Village představil svůj první projekt Balet č. 1. Jsem si jistý, že to nebylo poslední představení. Představení se zúčastnily hvězdy Bolšoje, ale mohu s jistotou říci, že toho večera nejvíce zírá byly poslány k baletce Marii Vinogradové. Mnozí již tehdy věděli, že jsou zasnoubeni s Ivanem Vasilievem. A nyní s potěšením oznamuji čtenářům AHOJ!, že Ivan a Maria se minulou sobotu vzali, k čemuž jim upřímně blahopřeji.

Světlana. Ivane, potkali jsme tě, pokud se nepletu, asi před sedmi lety. Bylo to v baru Chapurin. Byla to velká zábava. Dokonce jsme pili, vzpomínám si.

Ivane.(Smích.)

Světlana. V té době jsem neměl moc známých ze světa baletu a bylo pro mě zjištěním, že vy, baletky, jste tak úplně pozemskí a nic lidského vám není cizí. Můžete se bavit a tančit. Máš podle mě velký smysl pro humor a vlastně to, o čem mluvím: Rád bych, abys pro čtenáře zopakoval AHOJ! ten úžasný příběh související s olympiádou, který mi už jednou vyprávěl.

Ivane. Ano, bylo to opravdu vtipné. Faktem je, že při přípravě na tento obřad jsem strávil týden a půl v Soči. Do Moskvy mi nebylo dovoleno jet ani na jeden den, i když jsem se tam ze všech sil snažil. Je jasné, že po slavnostním zahájení bylo první, co jsem spěchal do hotelu, popadl kufr, nasedl do taxíku, abych se co nejdříve dostal na letiště a odtud do Moskvy. Protože v Moskvě už na mě čekala Máša s krůtími řízky s pepřem, které uvařila a dokonce mi poslala obrázky přes Viber. A tady jedu v autě a najednou - bum! - volání: "Vaňo, Vladimír Vladimirovič zítra všechny shromáždí. Měl bys tam být." Říkám: "Ne, nemůžu, mám letadlo!" - "Ale to je Vladimir Vladimirovič ..." A pak vydám: "No, možná se se mnou bude moci setkat v Moskvě?" - "Váňo, bude mi docela trapné o tom říkat Putinovi." No, trapné, takže ups! A zavěsil jsem. Pojďme dále. Uběhne deset sekund a najednou to začne: Volali mi všichni, kdo mohli. Máša mi nakonec zavolala: "Váňo, dobře, řízky počkají, tak už tam zůstaň." Obecně jsem požádal o otočení auta a zůstal další den.

Světlana. Takže láska je pro vás to nejdůležitější. Láska k domácím masovým kuličkám. (Smích.)

Ivane. Ano, Máša o mně vtipkuje: "Proto mě miluješ - na řízky."

Světlana. Je opravdu tak dobrá ve vaření?

Ivane. Moje žena vaří všechno dokonale: od základní pohanky s houbami po polévku Tom Yum. Obecně mě strašně hýčká. Jsem díky ní tak rozmazlená a strašně vybíravá. Chci jen to nejchutnější. (Smích.)

Světlana. Onehdy jste se s Mashou vzali, ještě jednou gratulujeme!

Ivane. Děkuji.

Světlana. Ale o měsíc dříve se pro vás stala další důležitá událost: debutoval jste jako choreograf. Byl to opravdu tak starý sen?

Ivane. Můžeme říci, že dětský sen. Protože už jako 12letý puberťák jsem věděl, že si určitě vsadím. Teď mám takovou etapu v kariéře: odtančil jsem hodně z toho, co jsem si myslel, a teď se potřebuji posunout dál. Nechci jen tančit, chci vytvořit něco nového, zajímavého. V tomto projektu "Balet č. 1" jsem shromáždil nejlepší umělce Bolshoi: Denis Savin, Kristina Kretova, Anna Okuneva, Alexander Smolyaninov ... Na zkouškách jsem viděl, že jsou opravdu zapálení do procesu, že chtějí pracovat , jsou otevřené všem mým nejšílenějším nápadům. (Smích.)

Světlana. Pokud to byl váš dávný sen, určitě se našel někdo, kdo vás k tomuto rozhodnutí dotlačil, pomohl vám udělat krok?

Ivane. Máša, za což jsem jí moc vděčná. Já jsem takový člověk, vždycky mám v hlavě spoustu plánů. Mohu jim donekonečna ubližovat. Chodit do tří do rána po bytě, něco vymýšlet, přemýšlet, říkat: "chci, chci, chci." A v určité chvíli mi Máša prostě řekla: "Chceš? No tak!" Vidíte, potřeboval jsem slyšet tato slova od domorodý člověk: "Pojďme". Potřeboval jsem tuhle ránu "na start", abych se rozběhl. A teď poběžím, dokud nedosáhnu červené vlajky na vysoké hoře.

Světlana. Máša musí být varována, aby se o tebe stále starala. (Smích.)

Ivane. Teď se sama trápí tím, že někdy uprostřed noci vyskočím: mám inspiraci. Začnu vymýšlet nové choreografie, bloudím po bytě, najednou se ocitnu v kuchyni. Sama nechápu, jak jsem se tam ocitla... (Smích.) Máša přichází do kuchyně. Světlo je zhasnuté, stojím ve tmě, nějak tam škubnu... (Smích.) Podívá se: "Vanya..."

Světlana. Zdá se, Ivane, že nehledáš snadné cesty. Máte za sebou báječnou kariéru tanečnice a najednou se vydáváte na pro vás neznámou cestu – choreografii. Tančíte v Bolshoi - najednou jdete do Michajlovského divadla.

Ivane. Máš pravdu. Když se dostanu příliš do pohody, chci všechno změnit a začít znovu. Opustit Bolšoj, kde jsem mohl léta tančit Spartaka, Dona Quijota a tak dále, a jít do divadla, které neznělo stejně jako teď, a růst v něm novým způsobem.

Světlana. Váš otec, voják, zřejmě také nehledal jednoduché cesty, když vás poslal na balet. To, že muž pošle svého syna na balet, je trochu neobvyklé. Zvláště pokud on sám není s tímto uměním spojen. Jak se to stalo?

Ivane. Bylo těžké mě nedat pryč, protože jsem vlastně od čtyř let tančil lidový soubor v Dněpropetrovsku, kam jsme se přestěhovali z Přímořského kraje, kde jsem se narodil. A pak, když jsem poprvé viděl balet, řekl jsem, že chci dělat jenom balet.

Světlana. Kolik vám bylo let?

Ivane. Sedm let.

Světlana. Jak jsi věděl, že je tvůj?

Ivane. Nevím, jako by mě něco provázelo životem. Jako by něco uvnitř sedělo a hnalo mě tím správným směrem. A myslím, že jsem šel správným směrem: dělám to, co miluji. Do práce nechodím z donucení, ale s radostí. Jen jestli pro ni nemusíš vstávat v sedm ráno. (Smích.)

Světlana. Takže rád spíte?

Ivane. Pro mě to potřebná věc- spát. Moc ráda spím. Tím trpí všechna divadla. Ale můj současný stav v baletu mi umožňuje požádat o pozdní zkoušky.

Světlana. Prosadil jste se hned v choreografické škole?

Ivane. Povahově jsem vždy vyčníval. Mám povahu vůdce: ve všem, do čeho se pustím, se snažím být nejlepší. Ale moji učitelé naopak pochybovali. Učitel ze souboru lidových tanců řekl: "No, kam chodí na balet? Hele, má krátké nohy, malý, baculatý..." Čas ukázal, že se mýlil.

Světlana. Absolutně. V zásadě. Ale stále existují určité fyzické standardy. Ukazuje se, že ničíte stereotypy?

Ivane. Normy jsou všechny relativní. Pokud mě srovnáte s dnešními dlouhonohými princi, tak ano, jsem nad rámec standardů. Ale když se podíváte trochu šíře nebo trochu dále, do minulosti, pak ne. Vladimir Vasiliev není vysoký, nohy Rudolfa Nurejeva nebyly nejdelší.

Světlana. Nejvíc mi připomínáš Nurejeva.

Ivane. Děkuji. Tohle je můj oblíbený tanečník.

Světlana. Ale když jste začínal, pravděpodobně vás každý spíše srovnával s Vasilievem? Možná si dokonce myslel, že jsi jeho příbuzný?

Ivane. Ano, otázek bylo hodně. Navíc můj táta je úplný jmenovec Vladimíra Viktoroviče Vasiljeva. Jednou mi volali z nějaké soutěže a zeptali se: "Ivane, můžeš se zúčastnit našeho galakoncertu?" Odpověděl jsem: "Bohužel nemůžu." - "Bude moct k nám přijet tvůj táta, zasednout v porotě?" Odpověděl jsem: "Samozřejmě, že může. Ale bude hodnotit jen přední stupínek."

Světlana. Dalo by se říci, že jste zdědili korunní stranu Vasiljeva - Spartak. Je váš Spartakus podobný?

Ivane. Ne, jsme úplně jiný Spartakus. Je to Spartakus, kterého bylo v té době zapotřebí: největší a nejušlechtilejší hrdina.

Světlana. Jací hrdinové jsou nyní potřeba?

Ivane. Můj Spartakus je podle mě více při zemi, lidštější. Jak se říká, život. Ale samozřejmě, Vladimir Viktorovič v této hře na mě vždy udělal kolosální dojem. Je nemožné to zopakovat. Obecně je nemožné kopírovat umělce takového rozsahu jako Vasiljev, Lavrovskij, Vladimirov, Nurejev. A ten, kdo o to usiluje, je na omylu. Musíte si vytvořit vlastní.

Světlana. Ale tady můžu s jistotou říct, co vás s Vasilievem spojuje – výrazné mužské charisma. I když koneckonců z pohledu laika je baletka, upřímně řečeno, nepříliš mužské povolání. No, existují určité stereotypy? Existují i ​​pro herce. Ale ty ho vůbec nemáš.

Ivane. Ve skutečnosti je v baletním světě spousta skutečných mužů. (Smích.) A někdy se smějeme sami sobě: jaké povolání jsme si vybrali – malujeme řasy, oblékáme punčocháče. Rádi to škádlíme. Protože existují balety – tzv. modrá klasika jako Giselle, La Sylphide, kde celá dramaturgie zapadá do jednoduchého schématu: zamiloval se – přísahal – oženil se. Nebo se zamiloval - přísahal - všichni zemřeli. Nad punčochami je prostě radost brečet. I když je to zároveň umění, je to pohádka. A jsme uvnitř této pohádky.

Světlana. Ivane, tancujete teď s Mášou hodně spolu?

Ivane. Ano, tančíme na mnoha místech: v Giselle, La Sylphide, Spartaku a Ivanu Hrozném.

Světlana.Řekni mi, jsi majitel? Žárlivý muž?

Ivane. Ano.

Světlana. Například když bude vaše žena tančit s jiným partnerem?

Ivane. To je naprosto normální. Tohle je divadlo. A pokud budu tančit s jiným partnerem, nepochybuji, že tohle Masha v klidu přežije. Tančím ve všech divadlech světa, s různými baletkami různé národnosti. Je to prostě naše profese.

Světlana. Ale co tyto úzké kontakty v baletu? Všechny tyto podpory...

Ivane. No, tak jsme byli vychováni. Od dětství tančíme duet. Bereme dívky za nohy, abychom je zvedli. Neberou to jako urážku. (Smích.)

Světlana. Vysvětlete mi: jaké to je tančit se ženou, kterou milujete? Na jednu stranu je to asi jednodušší, ale na druhou...

Ivane. Odpovědnější. To je dvojnásobná zátěž na nervy. Nikdy si neodpustím, když zahodím svou spřízněnou duši. (Smích.) I když díky bohu jsem ještě nikoho nevysadil.

Světlana. Vím, že jste jedním z nejlépe placených baletních tanečníků na světě. Ale teď, když máte rodinu, by se vaše finanční požadavky pravděpodobně měly ještě zvýšit? Do jaké míry je pro vás rozhodující peněžní stránka problému?

Ivane. Nikdy jsem nevycházel z počtu nul v poplatcích. A nehodlám to dělat ani v budoucnu. Kreativita je mou prioritou. Pokud mám o práci zájem, je jedno, kolik za ni dostanu zaplaceno. Když mluvíme konkrétně o choreografii, pro mě jako pro choreografa je hlavní vytvořit něco nového. To je teď můj cíl.

Světlana. Chceš děti?

Ivane. Ano, velmi.

Světlana. A co Mariina kariéra? Je připravená?

Ivane. Rozhodně. Vše má svůj čas.

Světlana. Budete mít svatební cestu?

Ivane. Bohužel máme jen dvoutýdenní dovolenou. V srpnu jedeme do Dubaje.

Světlana. Ne, je to hrozné. V tuto dobu je tam velmi horko.

Ivane. Pozdě, všichni. Už tam jedeme. Protože poslední dovolenou jsme strávili na Mauriciu a byla tam zima. Letos v létě jsem se rozhodl vyrazit na místo, kde bude stoprocentně velké horko.

Světlana Bondarčuk a Ivan VasilievSvětlana. Ivane, chci se tě zeptat: co je pro tebe v životě nejdůležitější? co je první?

Ivane. Můj oblíbený. V podstatě žiju pro svou rodinu. Kdybych neměl rodinu, svou milovanou ženu, maminku, bratra, babičku, nevím, co bych dělal... Žít pro sebe? Tomu vůbec nerozumím. Nedělám umění pro sebe a netančím pro sebe. Mám rodinu, mám zázemí, mám se kam vracet, jsou tací, pro které jedu na konec světa, škubnu v punčochách, potím se, pak v letadle nespím. Všechno je jen pro ně.

Světlana. Děkuji Ivane. Víš, co jsem si myslel: pozvi mě někdy na svou zkoušku?

Ivane. S radostí.

Světlana. Když budete sázet. Velmi mě zajímá, jak se to stane, upřímně.

Ivane. S radostí. I když v těchto chvílích jsem trochu jako blázen. Ale mě se to líbí.

Fakta o Ivanu Vasilievovi:

Tanečník Ivan Vasiliev se narodil ve vesnici Tavrichanka na Primorském území do vojenské rodiny. V roce 2006 absolvoval Běloruskou choreografickou školu a ve stejném roce se stal sólistou Velkého divadla v Moskvě. Rok po vstupu mu již byla svěřena hlavní role v baletu „Spartacus“ Jurije Grigoroviče.

V roce 2009 se Ivan zúčastnil programu „Kings of Dance“ spolu s pěti dalšími nejlepšími tanečníky na světě. V roce 2012 se stal hostujícím sólistou American Ballet Theatre a o rok dříve přešel z Velkého divadla do Michajlovského souboru v Petrohradě.

Nyní Ivan Vasiliev tančí jak v Michajlovském divadle, tak ve Velkém divadle jako hostující sólista. Letos se na Bolšoj poprvé představil v titulní roli v baletu Ivan Hrozný.

Duet Ivana Vasiljeva a baletky Natalie Osipové je již několik let jedním z nejhlasitějších v baletním světě. Navzdory tomu, že osud umělce rozvedl v různé strany nadále spolu často vystupují.

Ivan Vasiliev a sólistka Velkého divadla Maria Vinogradova se vzali 6. června tohoto roku. Před dvěma a půl lety spolu poprvé tančili v baletu "Spartacus" a od té doby spolu tančí: na jevišti i v životě.

Harmonogram Ivana Vasiljeva je naplánován na měsíce dopředu, už dnes můžeme říci, kde ho lze v příští sezóně vidět na pódiu. 26. září se tanečnice zúčastní kremelského gala „Hvězdy baletu 21. století“ ve Státním paláci Kreml, každoroční akce pořádané Nadací V. Vinokura na podporu kultury a umění. Ivan uvede fragment z baletu „Šeherezáda“ v duetu s Marií Vinogradovou a také vlastní choreografické číslo na hudbu Maxe Richtera, které nastuduje společně se sólistou Velkého divadla Denisem Savinem.