Hrdá neposlušnost osudu a nestoudná láska ke svobodě. Hrdinská postava. Romantický hrdina usiluje o neomezenou svobodu, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je dražší než život sám.

Spisovatel se v rané fázi své tvorby přiklonil k romantismu, díky němuž vytvořil řadu živých literárních obrazů. Tento literární směr umožňoval spisovateli nejen tvořit dokonalý obraz, ale také zprostředkovat romantického ducha: Pyšný sokol, umírající v hluboké rokli, odvážlivec Danko, který pochodní svého srdce osvětloval lidem cestu, Radda svým krásným hlasem - všechny tyto Gorkého hrdiny spojuje touha po svobodě, nebojí se ani smrti samotné. V Gorkého příbězích je pro člověka skutečnou hodnotou pouze svoboda. Vypráví například legendu o lásce dvou mladých cikánů, která se stala silnější než láska ke svobodě. Finále básně je tragické – Loiko před celým táborem zabije Rada a sám zemře. Gorkij kreslí právě takový konec básně, protože ani Loiko, ani Rada nechtěli přijít o svobodu.

Po svobodě touží i hrdinové legend vyprávěných Moldavanem Izergilem. Hrdinové příběhu - Larra a Danko - jsou proti sobě, ale mají také společné podobnosti. V Laře je zdůrazněna síla charakteru, hrdost. Ale dobré kvality proměnit v jejich opak, protože pohrdá lidmi. Danko také usiluje o svobodu, bere na sebe nelehkou misi – vyvést lidi z lesa. Vyrve mu srdce, čímž jim osvětlí cestu. Gorkého romantičtí hrdinové mají mnoho pozitivních, lidských vlastností – lásku ke svobodě, stejně jako schopnost sloužit lidem.

Charakteristické rysy romantických obrazů Maxima Gorkého

Tato stránka hledala:

• jaké jsou hlavní charakterové rysy romantických hrdinů Gorkého
• hlavní charakterové rysy Gorkého romantických hrdinů
• charakteristické rysy romantických obrazů hořkého
• hořký dětský obraz dědečka
• Maxim Gorky dětský obraz dědečka

Než přistoupíme k klasifikaci a výčtu charakterových vlastností, je nutné pochopit, co je to charakter. V řečtině je „charakter“ rozdíl, znak, znak. Z hlediska psychologie je charakter určitý soubor osobních vlastností, které určují jednání člověka v různých situacích a formují jej jako jednotlivce.

Jedno staré přísloví říká: "Zasej skutek - sklidíš zvyk; zasej zvyk - sklidíš charakter; zasej charakter - sklidíš osud." Toto rčení stručně a výstižně odráží místo, které postava zaujímá v životě a osudu člověka. Proto je tak důležité vědět, jaké mají lidé charakterové vlastnosti, abychom se naučili chápat jejich vliv na řešení různých, a zejména konfliktních situací.

Klasifikace povahových vlastností

Charakterové rysy lze obvykle rozdělit do tří hlavních skupin:

• emocionální;
• silná vůle;
• intelektuální.

Podle směru dopadu jsou prvky také rozděleny do následujících podskupin:

• postoj k vnějšímu světu - lidem a společnosti;
• postoj k sobě osobně;
• postoj k činnostem - školení a práci.

Nejzákladnější charakterové rysy, zejména ty, které souvisí s emoční skupinou, se formují v raného dětství- ve fázi formování psychiky dítěte a závisí na mnoha faktorech. Ne poslední roli hraje přirozená predispozice člověka, která je ovlivněna dědičnými vlastnostmi a temperamentem. Ale hlavní vliv má prostředí.

Právě v dětství jsou kladné a záporné rysy charakteru člověka kladeny do procesu získávání zkušeností z interakce s vnějším světem. V průběhu života pak pokračuje formování jednotlivých rysů a mohou se objevit nové. A pokud zprvu tento proces probíhá na nevědomé, reflexní úrovni, pak se získáním uvědomění a v závislosti na jeho úrovni má člověk na výběr. Když je tato volba realizována, otevírá se příležitost k proměně charakteru, které se jinak říká osobní růst.

Hlavní charakterové rysy

Dnes existuje několik stovek definic různých charakterových vlastností. Navíc mohou koexistovat v jedné osobě v různých kombinacích. V závislosti na směru vlivu mohou mít takové rysy pozitivní i negativní důsledky svého vlivu. Proto je velmi těžké s naprostou jistotou říci, že se jedná o špatné charakterové vlastnosti, a tyto jsou dobré. Ve většině případů má smysl hovořit o určitých souborech vlastností, které v určité situaci mohou mít velký vliv na důsledky řešení určitých problémů, definovaných jako pozitivní nebo negativní, což bude opět do jisté míry subjektivní názor.

A přesto se pokusme sestavit seznam hlavních charakterových rysů, které se formují v raných fázích vývoje, a proto se týkají spíše emoční skupiny, podmíněně je rozdělujeme ne na špatné a dobré, ale řekněme na pozitivní a negativní rysy. charakteru člověka, jak se běžně věří veřejnosti - morální hledisko.

Negativní charakterové rysy

Hněv. Jedná se o emocionální rys, který lze vyjádřit negativním postojem jakéhokoli směru - k sobě, lidem a dokonce i k práci. Pokud se nejedná o periodickou, ale neustálou reakci, má s největší pravděpodobností kořeny v hluboké dětské zášti.

Hrdost. V náboženství je takový rys dokonce považován za jeden z těžkých hříchů. Protože člověk, u kterého se tato vlastnost projevuje, velmi silně ztrácí schopnost adekvátně posuzovat a správná rozhodnutí. Takový člověk nakonec ublíží jak ostatním, tak sobě.

Sobectví. To je negativní vlastnost, která koncentruje a generuje celou řadu dalších. Ve skutečnosti se může stát kvintesencí všech neslušných charakterových rysů, ale zpravidla má negativní dopad ve směru postojů k druhým lidem, zatímco ve vztahu k sobě je subjektivně považován za pozitivní.

Žárlivost. Tento charakterový rys je spojen se sobectvím a pýchou, protože zahrnuje pocit majetnictví a má zničující účinek nejen na ostatní, ale také na sebe, protože žárlivost je slepá, a proto může tlačit k velmi špatným skutkům.

Chamtivost. Může mít různé podoby: chamtivost po slávě, penězích, věcech, jídle, potěšení atd. Nutí člověka k neslušnému jednání a způsobuje odmítnutí ostatních.

Závist. Člověk posedlý závistí škodí především sobě. Vždyť, jak se říká, závist žere zevnitř, brousí se jako červ. Objektu závisti může také velmi ublížit, pokud se vlastník takové vlastnosti nějakým způsobem rozhodne obnovit zdánlivou nerovnováhu ve svůj prospěch.

Krutost. Tato vlastnost, v jakékoli podobě, přináší pouze destrukci a utrpení těm, na které je zaměřena. Psychologové se domnívají, že jde o projev nedostatku vůle. Lze dodat, že často krutého člověka vede strach a pochyby o sobě.

Pozitivní charakterové vlastnosti

Předpokládá se, že všechny povahové rysy mají svého antipoda. Proto se podívejme, jaké jsou povahové rysy, které jsou opačné než ty, které jsou uvedeny výše.

Laskavost. Na rozdíl od zlý člověk, chci komunikovat s dobrými. Laskavost také zahrnuje takové rysy, jako je nesobeckost a účast. Je to proto, že dobří lidé jsou tak často využíváni pro své vlastní účely těmi, u kterých dominují negativní charakterové rysy? Přemýšlejte o tom.

Pokora. Někomu se tato vlastnost nelíbí, protože je z nějakého důvodu považována za otroka. Ve skutečnosti je to velmi dobrá vlastnost, která dokáže zázraky – například zastavit destruktivní konflikty, anulovat spory a zbytečné zúčtování.

Altruismus. To je úplný opak sobectví. Egoista nikdy nepochopí altruistu, ale altruista pochopí, vyslechne, odpustí a dokonce pomůže. Úžasná vlastnost, která je ohroženým druhem, ale marně.

Důvěra. Možná je to nejpřesnější antipod žárlivosti, i když někteří tvrdí, že jejím antipodem je láska. Ale právě důvěra, a ne důvěřivost, je spásným mostem mezi milujícími lidmi, který je dokáže spojit a dát skutečné štěstí vzájemné komunikace.

Velkorysost. Pokud se rozšíří všemi směry, bude to jedinečná osobnost. Tento charakterový rys je požehnáním pro ostatní, a pokud je od srdce, pak pro jeho majitele.

Dobrá vůle. I když je tato vlastnost spojena s laskavostí, jde spíše o vnější projev než závist, která je vždy tajná. Dobrá vůle žehná a přitahuje, je-li upřímná a je charakterovým rysem, a ne show.

Soucit. Jedna z nejlepších povahových vlastností člověka. Můžeme bezpečně říci, že tento svět je založen na milosrdenství jako na jedné z forem univerzální lásky. Rozvojem této vlastnosti se člověk duchovně obohacuje.

Další povahové rysy

Existuje mnoho dalších charakterových rysů, které mohou být emocionální, silné vůle nebo intelektuální. Vyvíjejí se již v období dospělosti a vycházejí z životní zkušenosti. Tak se objevuje zvědavost a ohleduplnost, odhodlání a nezávislost. Síla postavy může zároveň posílit pozitivní i negativní vlastnosti. Například asertivita v kombinaci s hněvem může vést k destruktivnímu účinku a v kombinaci s laskavostí může vést ke spáse jiného člověka. Ne nadarmo se říká, že postav je tolik, kolik je lidí, a vlastně ani při znalosti mnoha povahových rysů konkrétního člověka nelze zcela předvídat jeho chování v konkrétní situaci.

Je možné změnit své charakterové vlastnosti

Změna vašich vlastností má smysl pouze v pozitivním směru. Koneckonců všechny pozitivní vlastnosti vedou ke stvoření a zdokonalování a negativní vlastnosti ke zničení a zničení. K tomu je však nutné nejprve dojít k poznání, že negativní rysy existují, a tím komplikovat život jednotlivce. A málokomu se to podaří.

Než začnete dělat úsudek o povahových rysech člověka, musíte mít jasnou představu o tom, jaké jsou vlastnosti lidské povahy obecně. Začněme jednat podle výčtu lidských povahových vlastností a podle jasné gradace, rozdělování postavy podle principu černé a bílé, tedy na její kladné a záporné rysy.

Negativní vlastnosti lidské přirozenosti

Dobrodružství je často nazýváno negativní vlastností lidské přirozenosti. Přílišné nadšení pro různá dobrodružství totiž nevede k ničemu dobrému – in nejlepší případ, člověk stříká svůj život na honbu za neuskutečnitelnými sny a realizaci chaotických projektů.

Zdravý avanturismus je však vlastní i úspěšnému obchodníkovi – bez něj jsou inovace v podnikatelské činnosti a odpovídající obchodní úspěch nemožné. Pokud půjdete touto cestou, pak můžete identifikovat další, v zásadě negativní charakterové vlastnosti, které úspěšný člověk rozhodně potřebuje.

Zde jsou: autoritářství (rozhodnutí vůdce by nemělo být zpochybňováno), hazardní hry (touha vydělávat peníze neobvyklými způsoby, schopnost riskovat), stejně jako chamtivost (opět touha získat finanční úspěch) a jakýsi druh bezohlednosti, který je ve velkém byznysu nepostradatelný. Důležitá zde však bude určitá rovnováha, která nedovolí, aby se z úspěšného obchodníka stal úplný padouch.

Nechme však podnikání stranou a přejděme k povahovým rysům obyčejných lidí.

Jaké jsou negativní rysy charakteru člověka?

• Začněme pýchou, která je v mnoha náboženských hnutích obecně považována za smrtelný hřích. Člověk posedlý pýchou si myslí, že svět existuje jen pro něj a že vše se děje podle jeho rozmarů a pro jeho potěšení. Takový hrdý člověk je schopen způsobit svým blízkým mnoho bolesti a nikdy nenajde své místo v životě;
• Je nemožné nazvat pozitivní kvalitu lidské dispozice a přílišnou touhu po moci. Touha říkat druhým, co mají dělat a jak to dělat, nevyvolává sympatie;
• Sobectví a ješitnost jsou také negativní rysy - koncentrace na své potřeby a přílišné vychloubání se svými často pochybnými úspěchy je otravné a komunikaci s člověkem takového skladiště nesmírně ztěžuje;
• Žárlivý člověk je schopen otrávit život milované osoby, proměnit útulné rodinné hnízdo v semeniště skandálů a dokonce dosáhnout zločinu, proto je nadměrná žárlivost považována za jednu z jeho nejhorších vlastností;
• Stojí za to zbavit se zášti a závisti. Závist je schopna podkopat duši zevnitř a donutit vás přát druhým lidem zlé - proto se objevila nastavit výraz„závist v černém“. Zášť je špatná, protože člověk jde do sebe, libuje si v pocitu zášti a vůbec nehledá způsoby řešení konfliktu nebo problémové situace;
• Krutost a pomstychtivost jsou považovány za dvě nejnegativnější vlastnosti lidské povahy. Rigidita je odvrácenou stranou dalšího negativního charakterového rysu – nedostatku vůle. Člověk se snaží vrátit své ztracené status quo násilím a bolestí lidem kolem sebe;
• K negativním vlastnostem lidské povahy patří také: bezcitnost, extravagance, lakomost, podezřívavost, zloba, sebekritika a chtíč.

Pozitivní charakterové vlastnosti

Jaké osobnostní rysy jsou považovány za pozitivní? Jednou z nejdůležitějších dobrých vlastností lidské přirozenosti je jistota, tedy takový charakterový rys, ve kterém člověk vždy ví, o co má usilovat a co pro dosažení cíle musí udělat.

Nestříká se na nevýznamné a nevýznamné faktory, ale jde přímo po zvolené cestě:

• Tvrdá práce je také nesmírně důležitou pozitivní vlastností lidské povahy. Bez píle lze v životě dosáhnout jen málo: vždyť všechny jeho důležité milníky vyžadují pravidelné a pečlivé vyvíjení úsilí;
• Přiměřená ostražitost je také nezbytná pro každého z nás - vždyť je to ona, kdo pomůže vyvodit správné závěry z nejtěžších životní situace a bude včas učit předcházet vzniku problémů různého druhu;
• Vytrvalost je vlastnost charakteru, bez které se jen těžko obejdete. moderní život- vždyť je plná stresu, konfliktů a kontroverzních momentů. Schopnost vydržet všechny zkoušky života a být připraven pokračovat ve své cestě je velmi, velmi cenná dovednost;
• Dobrá vůle je v životě velmi užitečná. Postoj k cizincům s pozorností a vřelostí, upřímný zájem o ně bez touhy po zisku a odměně - ozdobte člověka, udělejte z něj hodného člověka;
• Všímavost je užitečná nejen v kariéře a studiu - tato kvalita pomůže zachránit zdraví a dokonce i život člověka. Tuto vlastnost je důležité v sobě rozvíjet již od dětství – pozorný člověk je nejčastěji úspěšný ve všech oblastech života;
• Je důležité a nutné prokázat odvahu v úsudcích a činech, protože kolik opomenutí lidé dělají, protože se bojí otevřeně vyjádřit svůj názor nebo ukázat svůj talent;
• Schopnost soucitu je podle mnoha filozofů schopna zachránit svět. Člověk nemůže lhostejně přecházet kolem utrpení druhých a nepodávat pomocnou ruku těm, kteří to potřebují;
• Také stojí za to se učit a rozhodovat - pomůže vám to udělat nejobtížnější a nejdůležitější rozhodnutí v situacích, kdy je jakékoli zpoždění fatální;
• Je třeba vychovávat k sobě a respektu k druhým lidem a naučit se respektovat sám sebe. Bez respektu nelze zajistit normální pracovní prostředí v kanceláři, nelze také vytvořit skutečně útulný a láskyplný rodinný kruh;
• Duchovní štědrost je u člověka povinná - schopnost dávat svou sílu, city, talenty a schopnosti druhým, sdílet s nimi radosti a příležitosti;
• Něha a veselost jsou důležité pro plnohodnotnou existenci jedince ve společnosti. Projev dojemného zájmu o bližního, upřímný zájem o problémy druhých posouvá standardní komunikaci na novou, vyšší a harmoničtější úroveň a schopnost užívat si života ve všech jeho projevech pomůže překonat krize a všimnout si krásy svět kolem;
• Lidé by neměli zapomínat na čest: člověk by neměl shazovat svou důstojnost do špíny, ponižovat svou osobnost lží nebo nízkými aspiracemi. Je důležité naučit se být upřímný nejen k ostatním, ale i k sobě – pak se lze většině chyb vyhnout;
• Schopnost být vděčný je nejvelkolepější a bohužel nesmírně vzácná pozitivní vlastnost lidské přirozenosti – a právě tato schopnost umožňuje druhým i samotnému člověku uvědomit si hodnotu svého života a talentů.

Nakonec bych rád poznamenal tak pozitivní vlastnost lidské přirozenosti, jako je pokora. Pokoře učí a vyzývají různá náboženská a filozofická hnutí, a to není náhoda: vždyť právě pokora pomáhá člověku uvědomit si své chyby, nezavěsit se na bezdůvodnou a omezující pýchu, ale přiznat porážku, začněte jít dál.

Pokora je nejvyšší ctností a neocenitelnou vlastností nejen charakteru, ale i lidské duše.

Je důležité si uvědomit, že jakékoli vlastnosti charakteru člověka se vždy projeví na jeho tváři a pozorný psycholog je schopen vyvodit správné závěry o člověku pouhým letmým pohledem na člověka.

Charakter člověka a rysy jeho tváře spolu úzce souvisí, z dobrého důvodu, dokonce velmi krásná osoba se zlou duší rychle přestává být atraktivní pro ostatní a laskavý a teplý vzhled může ozdobit i ten nejnevzhlednější vzhled.

Touto souvislostí se podrobněji zabývá speciální věda – fyziognomie, která se využívá jak v psychologii, tak ve forenzní vědě.

Moderní personální agentury se této vědě také nevyhýbají - umožňuje vám maximálně zefektivnit nábor kvalifikovaného personálu.

Lidé si nejsou podobní. Každý má svůj model chování ve společnosti. Někdo se snadno sbližuje s lidmi, najde společná témata, má partnera pro komunikaci. Jiný člověk se dlouze dívá na ostatní, pečlivě vybírá předmět komunikace, přemýšlí o průběhu rozhovoru a podobně.

Vše závisí na charakteru. Charakter - to je model lidského chování, jeho reakce na svět, vnitřní stav. Charakter se vyvíjí v důsledku dědičných vlastností a výchovy.

Člověk žije ve společnosti lidí a jeho postoj k druhým hraje významnou roli. Na tom závisí kvalita života společnosti, její civilizace.

Sociabilita, laskavost, vstřícnost. Je obtížné a nepříjemné komunikovat s hrubým, lhostejným, cynickým člověkem.

Aby mohl žít, musí každý pracovat, a tím vydělávat na živobytí pro sebe a svou rodinu.

K úspěchu v tom pomáhají určité charakterové rysy.

Abyste uspěli, musíte mít nějaký talent - kreativní myšlení, vytrvalost, píle, odvaha v rozhodování. Lidé, kteří jsou proaktivní a svědomití, jsou ceněni. V týmové práci je důležité zaměstnancům důvěřovat. Výkon je cenná kvalita.

Charakter lze měnit, protože je ovlivněn prostředím komunikace.

Například osoba, která není povinná, snadno se vztahuje k daným slibům, se může proměnit v odpovědného zaměstnance, pokud úspěch podniku a životy ostatních lidí závisí na jeho rozhodnutích a jednáních ve službě. Zvlášť patrné je to u profesí hasičů, lékařů, soudců, kde se rozhoduje o osudech a životech lidí.

Kretschmer dal původní klasifikaci charakteru člověka podle typu těla:

Piknikové jsou statní muži v určité fázi obezity. Rysy obličeje jsou nepřiměřené částem těla, malé. Jsou společenští, pozitivní, velkorysí. NA negativní vlastnosti charakteru lze přičíst sklonu k depresi v těžké životní situaci.

Astenici jsou hubení vysocí jedinci s protáhlým obličejem. Jde o uzavřené nekomunikativní lidi. Preferují osamělost, bývají hrubí, lakomí, tvrdohlaví. Ale právě astenici mají rozvinutou mysl a talent pro vědu.

Sportovci jsou fyzicky vyvinutí a atraktivní, ale ne emocionální lidé. Jsou mezi nimi dobro i zlo.

Negativní charakterové rysy

Existují lidé, kteří se snaží vydělat peníze pochybnými způsoby. Podvodem přitom trpí lidé, kteří podvodníkovi důvěřovali, kteří jsou zodpovědní za výsledek nečestného chování.

Úspěchy a neúspěchy člověka do značné míry závisí na tom, jaké místo ve společnosti vám přidělí. Pokud se chová sebevědomě a klidně, vyvolává to respekt a sympatie. Člověk, který adekvátně reaguje na konstruktivní kritiku, se chová důstojně.

Člověk by si měl vážit a vážit si dobra, které má

Skromnost, jak víte, je také jednou z nejcennějších osobnostních vlastností.

Vzájemná pomoc je dobrá pouze tehdy, vychází-li z čistého srdce, bez očekávání reciproční akce. Člověk by si měl vážit a vážit si dobra, které má. Nemůžete od života vyžadovat a očekávat neuvěřitelné štěstí, aniž byste udělali cokoliv pro dosažení skvělých výsledků. ale bez lakomosti.

Role výchovy při formování charakteru

Hraje důležitou roli při utváření charakteru člověka. Dítě z dětství si bere příklad od svých rodičů. Pokud se chovají nesprávně ve vztahu k příbuzným, k práci, k politice, dítě to vše vstřebá a naučí se nesprávný model chování. Postupem času se tento model vyvine v postavu.

Když člověk vyrůstá, zavádí do svého chování názory, které mu vštěpovali jeho otec a matka. Dítě by mělo být pro jeho pochopení vychováváno v otevřených, jednoduchých a logických představách o životě. Pokud dospělí říkají jednu věc a dělají opak, dítě se ztrácí v konceptech a stává se pokryteckým. Zpočátku takovou situaci nedokáže pochopit. Protože mu ale dospělí nevysvětlují srozumitelně, proč lžou, přijímá tento model chování a také se učí lhát.

Temperament a charakter

Tyto pojmy spolu souvisí, ale nejsou totožné. Temperament souvisí s lidskou psychikou. To jsou jeho vrozené vlastnosti. Různorodost typů osobnosti tvoří zvláštní osobní vztahy ve společnosti. Pokud se postava formuje v prostředí komunikace, pak se člověk rodí se zvláštním temperamentem. Dá se to u člověka tušit už od malička podle chování.

Existují 4 typy temperamentů:

Melancholici jsou zranitelní nervózní lidé. Je pro ně těžké sblížit se s lidmi, neradi se věnují svým problémům. Často upadají do deprese, pokud jim nepomůže tento stav zvládnout, může melancholik spáchat sebevraždu. Takoví lidé jsou ovlivněni prostředím. Pokud jsou kolem melancholika dobří lidé, cítí se skvěle. Tento temperament je často posedlý vědci, umělci, spisovateli. Takové děti nemají rády hlučné hry.

Cholerici jsou společenští, mobilní, zvídaví. Energie dítěte – cholerika musí být nasměrována správným směrem. Musí navštěvovat sportovní oddíly, taneční kroužky. V opačném případě může jeho činnost najít východisko ve špatných vyrážkových činech. Cholerici jsou rození vůdci, snaží se vyčnívat z davu, vést. Mají určitou vytrvalost, jsou chamtiví, někteří usilují o rychlý nepoctivý výdělek. Cholerici jsou náchylní k reinkarnacím, mezi nimi je mnoho talentovaných herců. Sklon k přetvářce se projevuje již od dětství.

Sangvinici jsou vyrovnaní klidní lidé. Můžete se na ně spolehnout - obtížná situace vždy si cestu najdou. Nebojí se obtíží, zřídka podléhají špatným návykům. Ve všem se řídí zdravým rozumem. Sangvinici nemají rádi samotu, rádi komunikují s lidmi, mají dobrý smysl pro humor. Nemají téměř žádné negativní charakterové vlastnosti.

Flegmatici jsou psychicky stabilní. Jejich předností je inteligence. Zdrženlivost, vyrovnanost. Nemají rádi náhlé změny v životě.

Povahově musí existovat zlatá střední cesta. Při hodnocení osoby by se mělo rozlišovat:

• šetrnost z chamtivosti,
• skromnost z izolace,
• zdrženlivost před lhostejností.

Ahoj všichni.

K mému překvapení se tato série "" stala velmi populární. Bez legrace, psalo mi hodně lidí, kteří říkali, že se v této sekci učí psát. Jsem v šoku :)

Šest měsíců jsem v této části nepokračoval. 22. května 2015, ještě před přestěhováním do Kyjeva, jsem zveřejnil poslední článek „“. A teplo pokračovalo. Stěhování, akce, podnikání... A celou tu dobu sleduji blog a přístup lidí.

Dynamika byla velmi pozitivní. "No, můžeš pokračovat :)" - pomyslel jsem si. Tak si chyťte nový článek ze série "dovednosti". Další, dá-li Bůh, bude dříve než za šest měsíců :).

„V předvečer popravy sériového vraha odletěl reportér Christopher Scanlan do Utahu, aby navštívil rodinu jedné z údajných obětí vraha. Před pár lety odešla z domu mladá dívka a už se nevrátila. Scanlan našel detail, který vyjadřoval bezmezný smutek dívčiných příbuzných. Všiml si, že vypínač přední dveře zalepené páskou - aby nikdo nemohl zhasnout světlo.

Matka vždy nechala rozsvícené světlo, dokud dcera nepřišla. A ačkoli už léta uplynula, světlo dál hořelo jako věčný plamen.

Tady je vodítko: Scanlan viděl nalepený vypínač a zeptal se na něj. Důležitým detailem, kterého se chytil, byla zvědavost, ne představivost."

Příklady použití detailní dovednosti pro spisovatele

Nyní přejděme ke spisovatelům.

1. "Gobsek"

Tento detail je pro mě nejdůležitější.

Protože si to pamatuji ze školy. "Gobsek" jsme četli ve třídě takhle v 8., tedy někde ve 13 letech. Někde v roce 2000.

A tento detail si pamatuji tak silně, že když jsem letos ve svých 28 letech 2015 četl Gobsek, vzpomněl jsem si na něj a hledal jsem celou knihu.

Navíc mi tento detail proti mé vůli zůstal v paměti. Protože ve škole jsem nerad psal eseje a nerad jsem byl nucen číst. A proto jsem úplně zapomněl, o čem kniha "Gobsek" je.

Balzac věděl, jak vytvářet postavy

Zde je citace, kde je tento detail uveden

„V tomto velkém podvodu byl Gobsek nenasytným hroznýšem. Každé ráno dostával dárky a lačně si je prohlížel, jako nějaký nawabův ministr debatující, zda má cenu podepsat milost za takovou cenu. Gobsek přijímal vše, od košíku s rybami, který předložil nějaký chudák, až po balíčky svíček - dar od lakomých lidí, stříbro od bohatých lidí a zlaté tabatěrky od spekulantů. Nikdo nevěděl, kam dal tyto obětiny. Vše bylo doručeno do jeho domu, ale nic odtud nebylo odvezeno.

Proboha, řeknu upřímně, “ujišťoval mě vrátný, můj starý známý,” zdá se mi, že to všechno spolkne, ale ne pro svůj vlastní prospěch – zhubl, uschnul, zčernal, jako kukačka na mých nástěnných hodinách.

A pokračování

Vzpomínka na ty, kteří mě zasáhli poslední slova Gobsek a co mi řekl vrátný, vzal jsem klíče od pokojů v obou patrech a rozhodl se je prohlédnout. Hned v první místnosti, kterou jsem odemkl, jsem našel vysvětlení pro jeho projevy, které mi připadaly nesmyslné, a viděl jsem, jak daleko může zajít lakomost, která se proměnila v nezodpovědného člověka bez jakékoli logické vášně, jehož příklady tak často vidíme v provincií. V místnosti sousedící s ložnicí zesnulého byly skutečně hnijící koláče a hromady různých zásob, dokonce i ústřice a plesnivé ryby . Málem jsem se udusil od smradu, ve kterém se slévaly všemožné páchnoucí pachy. Vše bylo zamořené červy a hmyzem. Nabídky, které byly nedávno obdrženy, byly protkány krabicemi různých velikostí, s cibánky čaje a sáčky s kávou. Na krbové římse ve stříbrné polévkové míse byly nákladní listy různých nákladů, které jeho jménem dorazily do přístavních skladišť v Le Havru: balíky bavlny, krabice cukru, sudy rumu, káva, indigo, tabák – celý bazar koloniálního zboží! Místnost byla zaneřáděna drahým nábytkem, stříbrným nádobím, lampami, obrazy, vázami, knihami, vynikajícími bezrámovými rytinami stočenými tubusem a kuriozitami všeho druhu. Je možné, že ne všechna tato hromada cenností sestávala z darů – mnohé z nich byly pravděpodobně nesplacené hypotéky. Viděl jsem tam truhlice s klenoty, zdobené erby a monogramy, krásné damaškové ubrusy a ubrousky, drahé zbraně, ale bez značky. Když jsem otevřel knihu, která vypadala, jako by byla nedávno vyjmuta z hromady, našel jsem v ní několik bankovek za tisíc franků.

Věnujte pozornost tomuto obrázku "ryba pokrytá baculatou plísní." Jak šťavnaté a světlé. Pamatoval jsem si to celé mládí, i když jsem si podstatu knihy dobře nepamatoval.

Protože detaily jsou velmi jasné.

Zde je pro mě příklad dokonalého detailu. Navíc jsem v rozhovorech s přáteli často používal přirovnání " Chamtivý jako Gobsek". Nevím proč. I když teď už to asi vím. Tento detail zanechal v mém podvědomí nejasné chápání toho, kdo byl Gobsek a jeho hlavní rys.

1. Gogol ""

Mnoho postav je barevných. Ano, obecně jsou všichni majitelé půdy z Dead Souls stvořeni s duší. Vyzdvihl bych Plyuškina, ale Gobsek vypadá jako on. Ano, a Gogol několikrát přepsal Plyushkina, je tam obrovský kus textu.

Nikolaj Vasiljevič Gogol podle vlastních slov až 8x přepisoval jednotlivé části knihy.

Vyzdvihnu Sobakeviče. Moudrý Gogol vytvořil jednoduše dokonalý portrét hrdiny, kde každý detail ukazuje jeho charakter. Jen čti:

Když Čičikov úkosem pohlédl na Sobakeviče, tentokrát mu připadal velmi jako středně velký medvěd. Aby byla podobnost úplná, jeho frak byl zcela medvědí barvy, rukávy dlouhé, pantalony dlouhé, šlapal nohama a nahodile a bez přestání šlapal na cizí nohy. Pleť byla rozžhavená, horká, což se stává na měděném groši. Je známo, že na světě je mnoho takových tváří, na jejichž výzdobě příroda dlouho moudře nepoužila, žádné drobné nářadí, tak nějak: pilníky, gimlety a další věci, ale jen to nasekal z celého ramene, chytil to jednou sekerou - nos vyšel, chytil to do druhého - rty vyjely, vypíchla jí oči velkým vrtákem a , bez škrábání, pusťte to na světlo a říkejte: "žije!" Sobakevič měl stejně silný a úžasně prošitý obraz: držel ho více dole než nahoře, vůbec neotáčel krkem a kvůli takové nerotaci se jen zřídka díval na toho, s kým mluvil, ale vždy buď na rohu sporáku, nebo na dvířkách. Čičikov se na něj ještě jednou úkosem podíval, když míjeli jídelnu: medvěd! dokonalý medvěd! Takové zvláštní sblížení je potřeba: dokonce se mu říkalo Michail Semenovič. Protože znal jeho zvyk šlapat na nohy, velmi opatrně pohnul svými a dal mu cestu vpřed. Majitel, jak se zdálo, sám cítil tento hřích za sebou a zároveň se zeptal: "Vyrušil jsem tě?" Ale Čičikov mu poděkoval a řekl, že zatím k žádnému rušení nedošlo.

Sobakevič vešel do salonu a ukázal na křesla a znovu řekl: "Prosím!" Čichikov se posadil a podíval se na stěny a na obrazy. Všechny obrázky byli dobří chlapíci, všichni řečtí generálové, vyrytí v plném růstu: Mavrokordato v červených kalhotách a uniformě, s brýlemi na nose, Kolokotroni, Miauli, Kanari. Všichni tito hrdinové měli tak tlustá stehna a neslýchané kníry, že tělem projel mráz. Mezi silné Řeky, nikdo neví jak a proč, Bagration fit, hubený, hubený, s malými prapory a děly pod a v nejužších rámech. Pak následovala opět řecká hrdinka Bobelina, které se jedna noha zdála větší než celé tělo těch dandyů, kteří zaplňují dnešní obývací pokoje. Majitel, který byl sám zdravým a silným mužem, chtěl, aby i jeho pokoj vyzdobili silní a zdraví lidé. Poblíž Bobeliny, přímo u okna, visela klec, z níž vyhlížel tmavě zbarvený drozd s bílými skvrnami, také velmi podobný Sobakevičovi. Host a hostitel nestihli ani dvě minuty mlčet, když se otevřely dveře do obývacího pokoje a vstoupila hostitelka, velmi vysoká dáma, v čepici se stuhami obarvenými domácí barvou. Vstoupila klidně a držela hlavu rovně jako palma.

"To je moje Feodulia Ivanovna!" řekl Sobakevič.

Čičikov přistoupil k ruce Feodulie Ivanovny, kterou mu málem vrazila do rtů, a měl příležitost si všimnout, že má ruce umyté kyselou okurkou.

Zdravý a silný muž Sobakevich. Obrazy v pokoji zdravých silných mužů. Manželka Feodulia Ivanovna si myje ruce kyselou okurkou.

Velmi jasné a ostré.

Poznámka. Aktem hrdiny může být i detail. Ale může to být i jeho zavedený zvyk. Oba jsou skvělé pro ukázku charakteru.

1. "Marie Stuartovna"

Stefan Zweig uměl psát biografie uměleckým stylem.

Jedná se o biografickou knihu, kde není žádná fikce, ale pouze přesné pokračování autorem podle chronologie událostí. A chci vás upozornit na jeden detail – výběr šatů královnou před popravou.

Pozdě po půlnoci položí Mary Stuartovnu. Všechno, co měla v životě udělat, udělala. Je to jen pár hodin, co může duše zůstat ve vyčerpaném těle. Služky jsou na kolenou, schoulené v koutě a modlí se nehybnými rty: nechtějí spící ženu rušit. Ale Marie Stuartovna nespí. Vytřeštěnýma očima hledí do velké noci; jen unaveným členům dopřeje odpočinek, aby s nebojácným srdcem a silnou duší ráno čelila všemohoucí smrti.

Marie Stuartovna se vystrojila na mnohé oslavy: na korunovace a křtiny, na svatby a rytířské hry, na procházky, do války a na lov, na recepce, plesy a turnaje, všude vystupovala v přepychových šatech a věděla, jakou sílu má krása na zemi. Ale zatím nikdy bez důvodu neoblékala se tak promyšleně jako pro největší hodinu tvého osudu - pro smrt. Mnoho dní a týdnů přemýšlela o tom, co muselo být důstojným rituálem její smrti, pečlivě zvažovala každý detail. Šaty za šaty procházela pravděpodobně celý svůj šatník při hledání toho nejhodnějšího oblečení pro tak bezprecedentní příležitost; někdo by si mohl myslet, že a jako žena v posledním záblesku koketérie chtěla navždy zanechat příklad toho, jakou korunou dokonalosti by měla být královna, směřující k popravě. Na dvě hodiny, od šesti do osmi, se její sluhové oblékali. Ne jako ubohý hříšník v ubohých hadrech chce vystoupat na špalek. Na svůj poslední výlet volí velkolepé, slavnostní oblečení, nejpřísnější a nejrafinovanější šaty z tmavě hnědého sametu, zdobené kuní kožešinou, se stojatým bílým límečkem a nadýchanými rukávy. Tuto hrdou nádheru rámuje černý hedvábný plášť, a těžký vlak je tak dlouhý, že jej Melville, její komorník, musí uctivě podepřít. Od hlavy až k patě ji zahaluje sněhově bílý vdovský závoj. Dovedně vytvořené omofory a vzácné růžence nahrazují její světské ozdoby, bílé marocké boty kráčejí tak tiše, že zvuk jejích kroků nepřeruší bezdeché ticho ve chvíli, kdy jde na lešení. Vytáhla sama královna z hýčkané truhly kapesník, kterým jí zavážou oči - průhledný oblak nejtenčího batistu, zdobený zlatým okrajem, musí být její vlastní práce.Každá spona na jejích šatech je vybrán s největší smysl, každá maličkost je laděna do celkového hudebního zvuku; předpokládá se také, že bude muset tuto temnou nádheru shodit před sekáním před zraky jiných mužů. Mary Stuartová si v očekávání poslední krvavé minuty oblékla karmínové hedvábné spodní prádlo a nařídila vyrobit dlouhé, po lokty, ohnivě zbarvené rukavice, aby krev stříkající zpod sekery tak ostře nevynikla na jejím oděvu. Nikdy předtím nebyl vězeň odsouzený k smrti připraven k popravě s tak sofistikovaným uměním a vědomí jeho velikosti.

V osm ráno se klepe na dveře. Mary Stuartová neodpovídá, stále je stojící na pokrčeném koleni, před řečnickým pultíkem a čte odpad. Jakmile skončí, zvedne se z kolen a na druhé zaklepání se otevřou dveře. Šerif vstoupí s bílou tyčí v ruce - brzy bude zlomená - a mluví uctivě, s hlubokou úklonou; "Madam, poslali mě páni, čekají na vás." "Pojďme," říká Mary Stuartová a připravuje se k odchodu.

Věnujte pozornost péči, s jakou královna přistupuje k výběru šatů. A přestože čelí popravě, je to pro ni otázka cti. Důmyslně zvolený detail udává tón celé image královny.

1. Lev Tolstoj ""

Miluji " ". ani nevím proč. Koneckonců, existuje mnoho chytrých, jemných knih. Ale protože Tolstoj odhaluje psychologii, vnitřní světŽádné jiné hrdiny jsem nepotkal. Hloubka, pochopení podstaty Tolstého je nadčasové. Opravdu, mimo srovnání.

Tolstoj je podle mého názoru jedním z nejjemnějších psychologických spisovatelů.

Tady je kousek z 5. dílu, kde už Anna utekla se svým milencem Vronským.

Část 5, kapitola 8 a 13

Vronskij mezitím, navzdory plnou realizaci toho, co chtěl tak dlouho, nebyl úplně šťastný. Brzy pocítil, že splnění jeho touhy mu přineslo jen zrnko písku z hory štěstí, které očekával. Toto uvědomění mu ukázalo věčnou chybu, kterou lidé dělají, když si představují štěstí jako naplnění touhy. Poprvé poté, co se k ní připojil a oblékl si civilní šaty, cítil krásu svobody vůbec, což dříve neznal, a svobodu lásky a byl spokojen, ale ne na dlouho. Brzy pocítil, že se v jeho duši objevily touhy po touhách, úzkost. Bez ohledu na vaši vůli začal svírat každý letmý rozmar brát to pro touhu a účel. Šestnáct hodin dne se muselo něčím zaměstnávat, protože žili v cizině zcela svobodně, mimo kruh podmínek společenského života, který zabíral čas v Petrohradě. O radostech single života který při předchozích cestách do zahraničí obsadil Vronského, si člověk ani nedokázal představit, protože jeden pokus tohoto druhu vyvolal nečekanou a nemístnou sklíčenost na pozdní večeři se známými v Anně. Vztahy s místní a ruskou společností, s nejistotou jejich postavení, také nebylo možné mít. Prohlídka památek, nemluvě o tom, že vše už bylo viděno, neměla pro něj, jako pro Rusa a inteligentního člověka, ten nevysvětlitelný význam, jaký jsou Britové schopni této věci připisovat.

A stejně jako hladové zvíře popadne každý předmět, který narazí, v naději, že v něm najde potravu, tak Vronskij zcela nevědomě uchopený pak pro politika, pak za nové knihy, pak pro obrazy.

Protože od mládí měl schopnost malby a protože nevěděl, kam utratit své peníze, začal sbírat rytiny, usadil se v malbě, začal ji studovat a vkládal do ní onu neobsazenou zásobu tužeb, které vyžadovaly uspokojení.

Mu měl schopnost rozumět umění a správně, s chutí napodobovat umění a myslel si, že má přesně to, co je pro umělce potřeba, a po chvíli váhání, jaký druh obrazu si vybere: náboženský, historický žánr nebo realistický, začal psát . Rozuměl všem pohlavím a mohl se inspirovat oběma; ale nedokázal si představit, že je možné nevědět vůbec jaké jsou druhy malby, a nechat se inspirovat přímo tím, co je v duši, bez ohledu na to, zda to, co napíše, bude patřit k nějakému známému rodu. Protože to nevěděl a nebyl inspirován přímo životem, ale nepřímo, životem již vtěleným do umění, inspiroval velmi rychle a snadno a stejně rychle a snadno dosáhl toho, že to, co napsal, bylo velmi podobné druhu, který chtěl napodobit.

Vronského vášeň pro malování a středověk netrval dlouho. Měl takovou chuť malovat, že svůj obraz nedokázal dokončit. Obraz se zastavil. Nejasně cítil, že její nedostatky, na začátku sotva postřehnutelné, by byly nápadné, kdyby pokračoval. Stalo se mu totéž, co Golenishchevovi, který měl pocit, že nemá co říct, a neustále se klamal, že myšlenka nedozrála, že ji živí a připravuje materiály. Ale Golenishchev byl z toho zahořklý a vyčerpaný, zatímco Vronskij nemohl jsem klamat a mučit sám sebe a hlavně naštvaný. On se svou charakteristikou rozhodnost charakteru, aniž by cokoliv vysvětlil nebo zdůvodnil, přestal malovat.

Ale bez tohoto zaměstnání se mu život jeho a Anny, která byla překvapena jeho zklamáním, zdál v italském městě tak nudný, palác byl najednou tak zjevně starý a špinavý, skvrny na záclonách, praskliny v podlahách , ta oprýskaná omítka na římsách a všechno začalo být tak nudné.Týž Golenishchev, italský profesor a německý cestovatel, že Musel jsem změnit svůj život. Rozhodli se odejít do Ruska, na venkov. V Petrohradě měl Vronskij v úmyslu rozdělit se se svým bratrem a Anna vidět svého syna. Na léto hodlali bydlet ve velkém rodinném sídle Vronského.

Věnujte tomu pozornost. Vronského vášeň pro malování je dobře prokázaným charakterovým rysem hrdiny. Ostatně mít pro sebe takovou milenku, jakou je Anna Karenina, byl jeho sen. Ale vášeň pro sekundární záležitosti, politiku, knihy, malování dokonale ukazuje, že Vronskij nedostal to, co chtěl. Navíc udělal sám sebe více problémů než štěstí.

1. poznámka ""

"Tři soudruzi" je jedna z nejlepších Remarqueových knih, samozřejmě subjektivně.

Poslední knihou v naší recenzi dovednosti je "". Detail, který odhalil charakter nejen hrdiny, ale i jeho přátel.

Ale jak to mohu udělat? zeptal jsem se v zoufalství. - Moje peníze nevydrží déle než deset dní a Pat dostává výplatu jen do patnáctého. Musím se vrátit, abych vydělal. Tady tak špatného pianistu sotva potřebují.

Kester se naklonil nad Karlův radiátor a zvedl přikrývku.

- Přinesu vám penízeřekl a narovnal se. Takže tady můžete zůstat v bezpečí.

Otto, řekl jsem, protože vím, kolik ti zbylo z aukce. Méně než tři sta marek.

Není to o nich. Budou jiné peníze. Nebojte se. Dostanete je za týden.

Temně jsem vtipkoval:

Čekání na dědictví?

Něco takového. Věř mi. Teď nemůžeš odejít.

Vypili jsme sklenku Dubonnetu a šli nahoru do sanatoria. V kanceláři mi sekretářka řekla, že přišel pošťák a řekla, ať jdu na poštu. Pro mě jsou peníze. Podíval jsem se na hodiny. Ještě byl čas a vrátil jsem se do vesnice. Pošta mi dala dva tisíce marek. Předali také dopis od Kestera. Napsal mi, ať se netrápím, že jsou ještě peníze. Měl bych se hlásit pouze v případě potřeby.

Podíval jsem se na peníze. Odkud je vzal? A tak rychle... Znal jsem všechny naše zdroje. A najednou mi to došlo. Vzpomněl jsem si na milovníka dostihů Bolvise, jak ten večer v baru chtivě fackoval našeho „Karla“, když prohrál sázku, jak říkal: „Tohle auto si koupím každou chvíli“ ... Sakra! Kester prodal "Karla". Odtud pochází tolik peněz. "Karla", o kterém řekl, že by raději přišel o ruku než o tohle auto. Karla už neměl. Carl byl v tlustých tlapách výrobce obleků a Otto, který slyšel dunění svého motoru na míle daleko, by ho teď slyšel v hluku ulice jako vytí opuštěného psa.

Skryl jsem Kesterův dopis a malý sáček ampulí s morfinem. Stál jsem bezmocně u okénka pošty. Peníze bych s největší ochotou obratem poslal zpět. Ale to se nedalo udělat. Potřebovali jsme je. Vyhladil jsem bankovky strčil si je do kapsy a vyšel ven. Sakra! Teď už z dálky obejdu každé auto. Auta bývala našimi kamarády, ale Carl byl víc než jen kamarád. Byl to bojovný přítel! "Karl" je duch dálnice. Byli jsme nerozluční: "Karl" a Kester, "Karl" a Lenz, "Karl" a Pat. V bezmocném vzteku jsem přešlapoval a odhrnoval si sníh z bot. Lenz byl zabit. "Karl" je prodán a Pat? Nevidoucíma očima jsem vzhlédl k nebi, k té nekonečné šedé obloze bláznivého boha, který si pro zábavu vymyslel život a smrt.

Věnujte pozornost - přátelé prodali auto. A to je pro ně obrovská oběť. Všimněte si chování přítele Kestera, který to udělal. A reakce hlavního hrdiny.

Bonus. Charakterový rys hrdiny.

Pokud jste dočetli až sem, už jste si vydělali alespoň rohlík.

Alespoň takový.

Ale protože to, co jsem připojil k tomuto příspěvku, je pro vaši kávu k ničemu, je tu pro vás další bonus.

Když detail odhalí kladnou postavu, zůstane dobrá pachuť.

Jako třeba Remarque, kde přátelé hlavního hrdiny prodali velmi cenné auto pro jeho milovanou. Nebo Zweig, kde je Mary Stuartovna zobrazena jako statečná a velkorysá žena.

Stále si vzpomínám na tyto knihy a vzpomínám na hrdiny s potěšením a dobrou pachutí.

Závěr. Jak odhalit charakter hrdiny.

Přemýšlejte a vytvořte silné postavy.

A co je nejlepší, dobře promyšlené činy či zvyky odhalují charakterové rysy.

A ať detaily odhalí jejich charakter. A vzpomíná se na ně, jako tomu bylo v případě mě a Gobsekovy shnilé ryby.

Kdo je literární postava? Této problematice věnujeme náš článek. V něm vám řekneme, odkud toto jméno pochází, jaké jsou literární postavy a obrázky a jak je popsat v hodinách literatury na vlastní žádost nebo žádost učitele.

Také z našeho článku se dozvíte, co je "věčný" obraz a jaké obrazy se nazývají věčné.

Literární hrdina nebo postava. Kdo je to?

Často slyšíme pojem „literární postava“. Ale o co jde, málokdo dokáže vysvětlit. A i pro školáky, kteří se nedávno vrátili z hodiny literatury, je často těžké odpovědět na otázku. Co je to tajemné slovo „charakter“?

Přišlo k nám ze staré latiny (persona, personnage). Význam - "osoba", "osoba", "osoba".

Literární postava je tedy protagonista, mluvíme především o prozaických žánrech, protože obrazy v poezii se obvykle nazývají „lyrický hrdina“.

Není možné napsat příběh nebo báseň, román nebo příběh bez postav. Jinak to bude nesmyslný soubor, když ne slov, tak snad událostí. Hrdiny jsou lidé a zvířata, mytologické a fantastické bytosti, neživé předměty, například Andersenův neochvějný cínový vojáček, historické postavy a dokonce celé národy.

Klasifikace literárních hrdinů

Svým počtem mohou zmást každého znalce literatury. Je to těžké zejména pro středoškoláky. A hlavně ti, kteří si místo domácích úkolů raději zahrají svou oblíbenou hru. Jak klasifikovat hrdiny, pokud to vyžaduje učitel nebo ještě hůře zkoušející?

Nejvýhodnější možnost: klasifikujte postavy podle jejich důležitosti v práci. Na tomto základě jsou literární hrdinové rozděleni na hlavní a vedlejší. Bez hlavního hrdiny bude dílo a jeho děj sbírkou slov. Ztrátou vedlejších postav ale přijdeme o jistou větev příběhová linie nebo expresivita událostí. Ale obecně práce neutrpí.

Druhá možnost klasifikace je omezenější a nebude vyhovovat všem dílům, ale pohádkám a fantastickým žánrům. Jde o rozdělení hrdinů na kladné a záporné. Například v pohádce o Popelce je sama chudinka Popelka kladným hrdinou, vyvolává příjemné emoce, soucítíte s ní. Sestry a zlá macecha jsou ale jednoznačně hrdinky úplně jiného skladiště.

Charakterová charakteristika. Jak psát?

Hrdinové literárních děl někdy (zejména v hodině literatury ve škole) potřebují podrobný popis. Ale jak to napsat? Varianta "byl jednou takový hrdina. Je z pohádky o tom a tom" zjevně není vhodná, pokud je posouzení důležité. Podělíme se s vámi o oboustranně výhodnou možnost, jak napsat charakteristiku literárního (a jakéhokoli jiného) hrdiny. Nabízíme vám plán se stručnými vysvětleními, co a jak psát.

• Úvod. Pojmenujte dílo a postavu, o které budete mluvit. Zde můžete také přidat, proč to chcete popsat.
• Místo hrdiny v příběhu (román, příběh atd.). Zde můžete napsat, zda je hlavní nebo vedlejší, pozitivní nebo negativní, osoba nebo mýtická nebo historická osoba.
• Vzhled. Nebude to zbytečné s citáty, které vás jako pozorného čtenáře ukážou a ještě dodají vaší charakterizaci na objemu.
• Charakter. Tady je vše jasné.
• Akce a jejich charakteristiky podle vašeho názoru.
• Závěry.

To je vše. Uložte si tento plán pro sebe a bude se vám více než jednou hodit.

Pozoruhodné literární postavy

I když se vám samotný pojem literární hrdina může zdát zcela neznámý, když vám řeknete jméno hrdiny, s největší pravděpodobností se vám mnohé vybaví. To platí zejména o slavných postavách literatury, jako jsou Robinson Crusoe, Don Quijote, Sherlock Holmes nebo Robin Hood, Assol nebo Popelka, Alice nebo Pipi Dlouhá punčocha.

Takovým hrdinům se říká slavné literární postavy. Tato jména znají děti i dospělí z mnoha zemí a dokonce i kontinentů. Neznat je je známkou omezenosti a nedostatečného vzdělání. Proto, pokud nemáte čas na čtení samotného díla, požádejte někoho, aby vám o těchto hrdinech řekl.

Pojem obrazu v literatuře

Spolu s postavou můžete často slyšet pojem „image“. co to je? Stejný jako hrdina, nebo ne? Odpověď bude kladná i záporná, protože literární postava může být literárním obrazem, ale obraz samotný znakem být nemusí.

Často tu či onu postavu nazýváme obrazem, ale ve stejném obraze se v díle může objevit i příroda. A pak tématem zkušebního listu může být „obraz přírody v příběhu...“. Jak být v takovém případě? Odpověď je v samotné otázce: pokud mluvíme o přírodě, je třeba charakterizovat její místo v díle. Začněte popisem, přidejte prvky postavy, jako „obloha se mračila“, „slunce nemilosrdně žhavilo“, „noc děsila svou temnotou“ a charakteristika je hotová. No, pokud potřebujete charakteristiku obrazu hrdiny, jak to napsat, viz plán a tipy výše.

jaké jsou obrázky?

Naše další otázka. Zde uvádíme několik klasifikací. Výše jsme zvážili jeden - obrazy hrdinů, tedy lidí / zvířat / mýtických tvorů a obrazy přírody, obrazy lidí a států.

Také obrazy mohou být tzv. „věčné“. Co je to "věčný obraz"? Tento koncept pojmenovává hrdinu vytvořeného v určité době autorem nebo folklórem. Ale byl tak "charakteristický" a zvláštní, že po letech a epochách od něj jiní autoři píší své postavy, možná jim dávají jiná jména, ale aniž by změnili podstatu tohoto. Mezi takové hrdiny patří bojovník s Donem Quijotem, milovník hrdinů Don Juan a mnoho dalších.

Moderní fantasy postavy se bohužel nestávají věčnými, navzdory lásce fanoušků. Proč? Co je lepšího než třeba tenhle vtipný Don Quijote ze Spider-Mana? Je těžké to vysvětlit dvěma slovy. Odpověď vám dá pouze čtení knihy.

Koncept "blízkosti" hrdiny nebo Moje oblíbená postava

Někdy se hrdina díla nebo filmu stane tak blízkým a milovaným, že se ho snažíme napodobovat, být jako on. To se děje z nějakého důvodu a ne nadarmo padá volba právě na tuto postavu. Často se oblíbená postava stává obrazem, který se nám již trochu podobá. Možná je podobnost v povaze nebo je zažívána hrdinou i vámi. Nebo je tato postava v podobné situaci jako vy a vy si s ní rozumíte a sympatizujete s ní. V každém případě to není špatné. Hlavní věc je, že napodobujete pouze hodné hrdiny. A těch je v literatuře dost. Přejeme vám, abyste se setkali pouze s dobří hrdinové a napodobují pouze kladné rysy jejich charakteru.

Soutěž o autorská práva -K2
Slovo "hrdina" ("hrdinové" - řecky) znamená poloboha nebo zbožštěnou osobu.
Mezi starověkými Řeky byli hrdinové buď míšenci (jeden z rodičů je bůh, druhý je muž), nebo vynikající muži, kteří se proslavili svými činy, například vojenskými činy nebo cestováním. Ale podle kohokoli dal titul hrdiny člověku spoustu výhod. Byl uctíván, na jeho počest byly složeny básně a jiné písně. Postupně, postupně, pojem „hrdina“ migroval do literatury, kde se drží dodnes.
Nyní, v našem chápání, hrdina může být jak „ušlechtilý muž“, tak „špatný muž“, pokud jedná v rámci uměleckého díla.

Pojem „charakter“ sousedí s pojmem „hrdina“ a často jsou tyto pojmy vnímány jako synonyma.
Ve starém Římě byla persona maskou, kterou si herec nasadil před představením – tragickým nebo komickým.

Hrdina a postava nejsou totéž.

LITERÁRNÍ HRDINA je představitelem dějové akce, která odhaluje obsah díla.

POSTAVA je jakákoli postava v díle.

Slovo „charakter“ je charakteristické tím, že nenese žádné další významy.
Vezměte si například výraz „herec“. Hned je jasné, že to – musí jednat = vykonávat akce a pak celá parta hrdinů do této definice nesedí. Počínaje Papou Pipi Dlouhou punčochou, mýtickým námořním kapitánem, a konče lidmi v Borisi Godunovovi, který jako vždy „mlčí“.
Emocionálně-hodnotící zabarvení pojmu „hrdina“ implikuje výhradně kladné vlastnosti = hrdinství \ hrdinství. A pak ještě více lidí nebude spadat pod tuto definici. Jak, řekněme, nazvat Čičikova nebo Gobseka hrdinou?
A nyní literární kritici bojují s filology - kdo by měl být nazýván „hrdinou“ a kdo by měl být nazýván „postavou“?
Kdo vyhraje, ukáže čas. Zatím to zjednodušíme.

Hrdina je důležitou postavou pro vyjádření myšlenky díla. A postavy jsou všechno ostatní.

O něco později si povíme o systému postav v uměleckém díle, tam budeme hovořit o hlavních (hrdinové) a vedlejších (postavy).

Pojďme se podívat na několik dalších definic.

LYRICKÝ HRDINA
Pojem lyrického hrdiny poprvé zformuloval Yu.N. Tynyanov v roce 1921 ve vztahu k dílu A.A. Blok.
Lyrický hrdina - obraz hrdiny v lyrické dílo, zážitky, pocity, jejichž myšlenky odrážejí autorovo vidění světa.
Lyrický hrdina není autobiografickým obrazem autora.
Nemůžete říci „lyrická postava“ - pouze „lyrický hrdina“.

OBRAZ HRDINY je uměleckým zobecněním lidských vlastností, charakterových vlastností v individuálním vzhledu hrdiny.

LITERÁRNÍ TYP je zobecněný obraz lidské individuality, nejcharakterističtější pro určité sociální prostředí v určité době. Spojuje dvě stránky – individuální (jedinou) a obecnou.
Typický neznamená průměrný. Typ v sobě soustřeďuje vše, co je nejmarkantnější, charakteristické pro celou skupinu lidí – sociální, národnostní, věkové atp. Například typ turgeněvské dívky nebo dámy v Balzacově věku.

CHARAKTER A CHARAKTER

V moderní literární kritice charakter je jedinečná osobnost postavy, její vnitřní vzhled, tedy to, co ji odlišuje od ostatních lidí.

Charakter se skládá z různých vlastností a vlastností, které nejsou náhodně kombinovány. V každé postavě je hlavní, dominantní rys.

Charakter může být jednoduchý nebo složitý.
Jednoduchá postava se vyznačuje celistvostí a statikou. Hrdina je buď kladný nebo záporný.
Jednoduché postavy se tradičně párují, nejčastěji na základě opozice „špatný“ – „hodný“. Kontrast zostřuje přednosti kladných hrdinů a ubírá přednosti záporných hrdinů. Příklad - Shvabrin a Grinev v Kapitánově dceři
Složitá postava je neustálé hledání samotného hrdiny, duchovní vývoj hrdiny atd.
Složitou postavu je velmi obtížné označit jako „pozitivní“ nebo „negativní“. Obsahuje protiklady a paradoxy. Jako v kapitánu Zheglovovi, který málem uvrhl nebohého Gruzdeva do vězení, ale bez problémů dal přídělové lístky Šarapovovu sousedovi.

STRUKTURA LITERÁRNÍHO HRDINY

Literární hrdina je komplexní a mnohostranný člověk. Má dvě podoby – vnější a vnitřní.

Na stvoření vzhled hrdinská práce:

PORTRÉT. Jedná se o obličej, postavu, výrazné rysy tělesné stavby (například Quasimodův hrb nebo Kareninovy ​​uši).

OBLEČENÍ, které může odrážet i určité charakterové vlastnosti hrdiny.

ŘEČ, jejíž rysy charakterizují hrdinu neméně než jeho vzhled.

VĚK, který určuje potenciál pro určité akce.

PROFESE, která ukazuje míru socializace hrdiny, určuje jeho postavení ve společnosti.

ŽIVOTNÍ PŘÍBĚH. Informace o původu hrdiny, jeho rodičích/příbuzných, zemi a místě, kde žije, dodávají hrdinovi smyslně hmatatelnou realističnost, historickou konkrétnost.

Vnitřní vzhled hrdiny se skládá z:

SVĚTOVÉ POHLEDY A ETICKÉ PŘESVĚDČENÍ, které obdarují hrdinu hodnotovými orientacemi, dávají smysl jeho existenci.

MYŠLENKY A POSTOJE, které nastiňují rozmanitý život hrdinovy ​​duše.

VÍRA (nebo její nedostatek), která určuje přítomnost hrdiny na duchovním poli, jeho postoj k Bohu a církvi.

PROHLÁŠENÍ A AKCE, které označují výsledky interakce duše a ducha hrdiny.
Hrdina může nejen uvažovat, milovat, ale také si uvědomovat emoce, analyzovat svou vlastní činnost, tedy reflektovat. Umělecká reflexe umožňuje autorovi odhalit osobní sebevědomí hrdiny, charakterizovat jeho postoj k sobě samému.

VÝVOJ CHARAKTERU

Postava je tedy fiktivní animovaná osoba s určitým charakterem a jedinečnými externími údaji. S těmito údaji musí autor přijít a přesvědčivě je předat čtenáři.
Pokud to autor neudělá, čtenář vnímá postavu jako karton a není zahrnut do své zkušenosti.

Vývoj postavy je poměrně časově náročný proces a vyžaduje dovednost.
Nejúčinnější je napsat si na samostatný list papíru všechny povahové rysy své postavy, které chcete čtenáři prezentovat. Přímo k věci.
Prvním bodem je vzhled hrdiny (tlustý, hubený, blond, bruneta atd.). Druhým bodem je věk. Třetí je vzdělání a profese.
Nezapomeňte si odpovědět (nejprve sami sobě) na následující otázky:
Jaký vztah má postava k ostatním lidem? (společenský / uzavřený, citlivý / bezcitný, uctivý / hrubý)
- Jak se postava cítí o své práci? (pracovitý/líný, se sklonem ke kreativitě/rutině, zodpovědný/nezodpovědný, iniciativní/pasivní)
Jak se postava cítí? (má sebeúctu, je sebekritický, hrdý, skromný, drzý, namyšlený, arogantní, nedůtklivý, plachý, sobecký)
- Jak se postava cítí se svými věcmi? (úhledný/nedbalý, opatrný na věci/nedbalý)
Výběr otázek není náhodný. Odpovědi na ně poskytnou ÚPLNÝ obrázek o osobnosti postavy.
Odpovědi si raději zapisujte a mějte je na očích po celou dobu práce na díle.
co to dá? I když v práci neuvedete VŠECHNY KVALITY člověka (pro střední a epizodické postavy není racionální to dělat), pak se přesto čtenáři přenese PLNÉ pochopení autora jeho postav a jeho obrazy budou objemnější.

UMĚLECKÉ DETAILY hrají obrovskou roli při vytváření/odhalování obrázků postav.

Výtvarný detail je detail, který autor obdařil výraznou sémantickou a emocionální zátěží.
Jasný detail nahrazuje celé popisné fragmenty, ořezává zbytečné detaily, které zakrývají podstatu věci.
Výrazný, nalezený detail svědčí o autorově zručnosti.

Zvláště bych rád poznamenal takový moment, jako je VOLBA JMÉNA POSTAVY.

Podle Pavla Florenského jsou „jména podstatou kategorie poznávání osobnosti“. Jména se nejen nazývají, ale ve skutečnosti deklarují duchovní a fyzickou podstatu člověka. Tvoří zvláštní modely osobní existence, které se stávají společné pro každého nositele určitého jména. Jména předurčují duchovní vlastnosti, skutky a dokonce i osud člověka.

Existence postavy v uměleckém díle začíná volbou jejího jména. Je velmi důležité, jak svého hrdinu pojmenujete.
Porovnejte varianty jména Anna - Anna, Anka, Anka, Nyura, Nyurka, Nyusha, Nyushka, Nyusya, Nyuska.
Každá z možností krystalizuje určité osobnostní rysy, dává klíč k charakteru.
Jakmile se rozhodnete pro jméno postavy, neměňte je (zbytečně) za pochodu, protože to může čtenářovo vnímání zmást.
Pokud v životě máte tendenci volat přátelům a známým zdrobněle, láskyplně, hanlivě (Svetka, Mashulya, Lenusik, Dimon), ovládněte svou vášeň v psaní. V uměleckém díle musí být použití takových názvů odůvodněno. Četné Vovky a Tanki vypadají hrozně.

ZNAKOVÝ SYSTÉM

Literární hrdina je jasně individuální a zároveň výrazně kolektivní člověk, čili je generován sociálním prostředím a mezilidskými vztahy.

Je nepravděpodobné, že ve vaší práci bude hrát pouze jeden hrdina (i když se to stalo). Ve většině případů je postava v místě, kde se protínají tři paprsky.
První jsou přátelé, spolupracovníci (přátelské vztahy).
Druhým jsou nepřátelé, nepřátelé (nepřátelské vztahy).
Za třetí - ostatní cizinci (neutrální vztahy)
Tyto tři paprsky (a lidé v nich) vytvářejí přísnou hierarchickou strukturu neboli ZNAKOVÝ SYSTÉM.
Postavy jsou rozděleny podle míry autorovy pozornosti (resp. frekvence obrazu v díle), účelu a funkcí, které plní.

Tradičně jsou zde hlavní, vedlejší a epizodní postavy.

HLAVNÍ POSTAVY jsou vždy středem díla.
Hlavní hrdina aktivně zkoumá a přetváří uměleckou realitu. Jeho charakter (viz výše) předurčuje události.

Axiom - hlavní postava musí být jasná, to znamená, že jeho struktura musí být důkladně vysvětlena, nejsou povoleny žádné mezery.

SEKUNDÁRNÍ POSTAVY jsou sice vedle hlavního hrdiny, ale poněkud pozadu, takříkajíc v pozadí v rovině uměleckého obrazu.
Postavy a portréty vedlejších postav jsou zřídkakdy detailní, častěji se objevují tečkované. Tito hrdinové pomáhají hlavnímu otevřít se a zajistit vývoj akce.

axiom - vedlejší postava nemůže být jasnější než hlavní.
Jinak si deku přetáhne přes sebe. Příklad z příbuzného oboru. Film "Sedmnáct okamžiků jara". Pamatujete si na dívku, která obtěžovala Stirlitze v jedné z posledních epizod? („Matematici o nás říkají, že jsme hrozní suchaři.... Ale v lásce jsem Einstein...“).
V prvním vydání filmu byla epizoda s ní mnohem delší. Herečka Inna Ulyanova byla tak dobrá, že na sebe strhla veškerou pozornost a zkreslila scénu. Dovolte mi připomenout, že tam měl Stirlitz obdržet důležité šifrování z centra. Šifrování si však už nikdo nepamatoval, všichni si libovali v bystrém klaunství EPIZODICKÉ (zcela procházející) postavy. Uljanovovi je to samozřejmě líto, ale režisér Lioznova to přijal úplně správné rozhodnutí a vystřihněte tuto scénu. Nicméně příklad k zamyšlení!

EPIZODICKÍ HRDINOVÉ jsou na periferii světa díla. Nemusí mít vůbec žádný charakter, působit jako pasivní vykonavatelé autorovy vůle. Jejich funkce jsou čistě úřední.

POZITIVNÍ a NEGATIVNÍ HRDINOVÉ obvykle rozdělují systém postav v díle do dvou bojujících skupin („rudí“ – „bílí“, „naši“ – „fašisté“).

Zajímavá je teorie dělení postav ARCHETYPY.

Archetyp je primární myšlenka vyjádřená v symbolech a obrazech a je základem všeho.
To znamená, že každá postava v díle by měla sloužit jako symbol něčeho.

Podle klasiků existuje v literatuře sedm archetypů.
Hlavní postavou tedy může být:
- Hlavní hrdina - ten, kdo "urychluje akci", skutečný hrdina.
- Antagonista - úplný opak hrdiny. Tedy padouch.
- Guardian, Sage, Mentor a Assistant - ti, kteří pomáhají Protagonistovi

Vedlejšími postavami jsou:
- Přítel Bosom - symbolizuje podporu a víru v hlavní postavu.
- Skeptik - zpochybňuje vše, co se děje
- Rozumný - rozhoduje pouze na základě logiky.
- Emoční - reaguje pouze emocemi.

Například romány Rowlingové o Harrym Potterovi.
Hlavním hrdinou je bezesporu sám Harry Potter. Proti němu stojí Padouch - Voldemort. Profesor Brumbál = Sage se objevuje pravidelně.
A Harryho přátelé jsou rozumná Hermiona a emotivní Ron.

Na závěr chci mluvit o počtu postav.
Když je jich hodně, je to špatné, protože se začnou navzájem duplikovat (je pouze sedm archetypů!). Konkurence mezi postavami způsobí nekoordinaci v myslích čtenářů.
Nejrozumnější je hloupě kontrolovat své hrdiny podle archetypů.
Ve svém románu máte například tři staré ženy. První je veselá, druhá chytrá a třetí je jen osamělá babička z prvního patra. Zeptejte se sami sebe – co ztělesňují? A pochopíte, že osamělá stará žena je zbytečná. Její fráze (pokud vůbec nějaké jsou) lze předat druhé nebo první (starým ženám). Zbavíte se tak zbytečného slovního šumu, soustřeďte se na myšlenku.

Koneckonců, „Myšlenka je tyranem díla“ (c) Egri.

© Copyright: Soutěž o autorská práva -K2, 2013
Osvědčení o vydání č. 213010300586
recenze

Hrdá neposlušnost osudu a nestoudná láska ke svobodě. Hrdinská postava. Romantický hrdina usiluje o neomezenou svobodu, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je dražší než život sám.

Spisovatel se v rané fázi své tvorby přiklonil k romantismu, díky němuž vytvořil řadu živých literárních obrazů. Tento literární směr umožnil spisovateli nejen vytvořit ideální obraz, ale také zprostředkovat romantického ducha: Pyšný sokol, umírající v hluboké rokli, odvážlivec Danko, který pochodní svého srdce osvětloval cestu

K lidem Radda se svým krásným hlasem - všechny tyto Gorkého hrdiny spojuje touha po svobodě, nebojí se ani smrti samotné. V Gorkého příbězích je pro člověka skutečnou hodnotou pouze svoboda. Vypráví například legendu o lásce dvou mladých cikánů, která se stala silnější než láska ke svobodě.

Finále básně je tragické – Loiko před celým táborem zabije Rada a sám zemře. Gorkij kreslí právě takový konec básně, protože ani Loiko, ani Rada nechtěli přijít o svobodu.

Po svobodě touží i hrdinové legend vyprávěných Moldavanem Izergilem. Hrdinové příběhu - Larra a Danko - jsou proti sobě, ale mají také společné podobnosti. V Laře je zdůrazněna síla charakteru, hrdost. Ale dobré vlastnosti se promění ve svůj opak, protože ona pohrdá lidmi.

Danko také usiluje o svobodu, bere na sebe nelehkou misi – dostat lidi z lesa. Vyrve mu srdce, čímž jim osvětlí cestu. Gorkého romantičtí hrdinové mají mnoho pozitivních, lidských vlastností – lásku ke svobodě, stejně jako schopnost sloužit lidem.

(Zatím bez hodnocení)

Související příspěvky:

1. Obrazový systém. Systém obrazů v Gorkého příbězích je zcela podřízen autorově touze odhalit hlavní téma svých děl. Hrdiny Gorkého romantických děl jsou výjimeční lidé. Toto jsou Rada a Loiko, hrdinové příběhu „Makar Chudra“; Krása, silné city a rozhodné činy hrdinů potěší starého cikána Makara Chudru. V příběhu "Stará žena Izergil"; kladný hrdina je nositelem všech ctností, […]
2. Systém obrazů v Gorkého příbězích je zcela podřízen autorově touze odhalit hlavní téma svých děl. Hrdiny Gorkého romantických děl jsou výjimeční lidé. Toto jsou Rada a Loiko, hrdinové příběhu „Makar Chudra“. Krása, silné city a rozhodné činy hrdinů potěší starého cikána Makara Chudru. V příběhu „Stará žena Izergil“ je kladný hrdina nositelem všech ctností, záporný […]...
3. Ideový a tematický obsah. Jádrem Gorkého romantického konceptu jsou motivy protestu a vzpoury. Spisovatel nepřijal motiv tragické osamělosti a zkázy romantického hrdiny minulosti. Proto ani tragické rozuzlení konfliktu v Gorkého romantických dílech není vnímáno jako prohra. Smrt Danka nebo smrt Sokola je tedy potvrzením morálního vítězství. Hrdinové Gorkého romantických příběhů směřují k jednomu cíli. […]...
4. "Stará žena Izergil" - jedna z rané práce Pero Maxima Gorkého, kde se již plně projevil autorův talent s jeho rozmanitostí použití jasných, až individuálních výtvarných a výrazových prostředků. Barevná, houževnatá a citlivá přirovnání, v nichž autor vystupuje jako subtilní pozorovatel, člověk s pohyblivou a bohatou figurativní fantazií, přerůstají do plné složitosti a síly systému obrazů tohoto díla […]...
5. V dílech sledovaného období se Gorkij obrátil k romantické poetice. Své hrdiny vykresloval v souladu se svými představami o kráse. K vytvoření takových hrdinů se spisovatel obrátil k žánru pohádek a legend. Jedním z prostředků zobrazení byla pro spisovatele recepce kontrastu a také antiteze. Vysoký humanistický ideál Danko je proti maloburžoazní samolibosti lidí a proti sobectví [...] ...
6. Jádrem Gorkého romantického konceptu jsou motivy protestu a vzpoury. Spisovatel nepřijal motiv tragické osamělosti a zkázy romantického hrdiny minulosti. Proto ani tragické rozuzlení konfliktu v Gorkého romantických dílech není vnímáno jako prohra. Smrt Danka nebo smrt Sokola je tedy potvrzením morálního vítězství. Hrdinové Gorkého romantických příběhů směřují k jednomu cíli. Pro Makara […]
7. Umělecké rysy. V dílech sledovaného období se Gorkij obrátil k romantické poetice. Své hrdiny vykresloval v souladu se svými představami o kráse. K vytvoření takových hrdinů se spisovatel obrátil k žánru pohádek a legend. Jedním z prostředků zobrazení byla pro spisovatele recepce kontrastu a také antiteze. Vznešený humanistický ideál Danka stojí proti maloburžoazní samolibosti lidí, […]
8. M. Gorkij v mládí snil o kráse, o dobru, chtěl, aby byl svět světlý, plný vynikajících osobností. Stačí si přečíst alespoň jeden jeho rané příběhy aby se ujistil. Motto Gorkého raných děl by se dalo vybrat z jeho rané básně: "Přišel jsem na tento svět, abych nesouhlasil." Romantická díla M. Gorkého […]...
9. Jméno provinčního Alexeje Peškova bylo na konci 90. let 19. století málo známé, ale čtenáře ohromilo, když se objevily tři svazky Esejů a příběhů od nového spisovatele Maxima Gorkého. „Skvělý a originální talent,“ bylo obecné mínění o novém spisovateli a jeho knihách. Rostoucí nespokojenost ve společnosti a očekávání rozhodujících změn způsobily nárůst romantických [...] ...
10. Hrdinové romantických děl M. Gorkého slouží jako přesvědčivá ilustrace hledání pravdy a smyslu života. Každý z nich si volí svou vlastní cestu. A přitom všichni věří, že zvolil správný krok správným směrem. Gorkij jako psycholog nachází situace, ve kterých se projevují vrozené lidské aspirace. V chování hrdinů Gorkij citlivě detekuje „útoky depresivní, duši zkreslující nudy“ a melancholie. […]...
11. Gorkij vstoupil do literatury koncem 90. let 19. století jako zpěvák bystrých osobností a silných charakterů. Bylo to pro tehdejší literaturu něco nového a neobvyklého. Romantismus se odrážel v tvorbě mladého Gorkého, zejména v takových příbězích jako "Chelkash", "Stará žena Izergil", "Makar Chudra", v revolučních písních. Hrdiny těchto děl jsou lidé „se sluncem v krvi“, silní, hrdí, [...] ...
12. Spisovatel musí mít horečku vzrušením a potěšením. R. Bradbury Hloubka a něha moldavské noci, temnota lesa, kde Dankovo ​​srdce vzplálo žhavým ohněm, strašné akordy běsnících živlů, kde „Puřáček hrdě letí, jako černý blesk“. Romantické obrazy M. Gorkého vyrůstají z tohoto spojení barev a zvuků, okouzlují, nutí vás být tam, kde se akce odehrává, a kdo [...] ...
13. Jen ti, kteří jsou připraveni za to zemřít, vědí, co je svoboda. A. Stal Gorkij se ve svých raných dílech čtenáři jeví jako romantický spisovatel. Romantismus předpokládá afirmaci výjimečného jedince, který stojí tváří v tvář světu, ale odpovídá realitě a klade na realitu výjimečné nároky. Heroes of Gorky stojí o krok nad celou společností a [...] ...
14. Doba psaní Gorkého raných romantických příběhů je začátek 90. ​​let 19. století, obtížná a nejistá doba. Čechov a Bunin, starší Gorkého současníci, zobrazují toto období ve svých dílech s maximální realistickou pravdivostí. Gorkij sám deklaruje potřebu hledat nové cesty v literatuře. V dopise Pjatnickému z 25. července 1900 píše: „Úkolem literatury [...] ...
15. Přelom XIX-XX století. - doba významných změn ruské dějiny, doba nejostřejších rozporů a sporů o osud vlasti. Jednou z hlavních otázek, které tehdy zaměstnávaly mysl a srdce představitelů pokrokové veřejnosti, byla otázka svobody a rovnosti. Toto téma se odrazilo v mnoha dílech tehdejší literatury, rezonovalo u mnoha spisovatelů, v [...] ...
16. I. „Nastal čas pro potřebu hrdinství“ (Gorkij). Důvody Gorkého apelu na romantickou poetiku v době rozkvětu realismu. II. Víra v člověka a odpor jeho hrdinského pudu k „bolestně chudému životu“. 1. Patos svobody v raných příbězích. 2. Netrpět, ale jednat! 3. Opozice vůči individualistickému sebepotvrzení výkonu ve jménu lidí. 4. Povídky o trampech. „Ne tak vyděděnci, [...] ...
17. Gorkého rané příběhy jsou plné romantismu a vznešený a romantický je v nich i obraz člověka plného lásky ke svobodě a hrdosti. Gorky dovedně namaloval jejich vzhled. Při čtení příběhu „Makar Chudra“ se setkáváme právě s takovými hrdiny, které autor kromě svobody a hrdosti obdaří mimořádnou krásou. Loiko a Radda se milují, ale nemohou […]
18. Od pradávna přírodní síly člověka děsily a fascinovaly. Svědčí o tom historie – naši pohanští předkové uctívali mnoho bohů, kteří zosobňovali jevy, které jsou nám dnes běžné – hromy, blesky, slunce... Lidé se snažili přiblížit svým božstvům, dosáhnout svého ideálu. Byli fascinováni silou a vzpurností přírody, a pak ani netušili, jak silný je člověk […] ...
19. Historie stvoření. Gorkého dílo je neobyčejně bohaté a rozporuplné. Spisovatel, dramatik, publicista, veřejný činitel M. Gorkij sehrál v dějinách ruského společenského a kulturního života obrovskou roli. O popularitě spisovatele hovoří následující skutečnost: podle výsledků sociologického průzkumu z těch let se Gorkij spolu s L. N. Tolstým a T. Edisonem (americký vynálezce) zapsal mezi tři "největší současníky planety" ;. První […]...
20. Ve svých raných dílech se před námi Gorkij objevuje jako skutečný romantik. Romantismus předpokládá prosazení výjimečné osobnosti, konfrontace se světem jeden na jednoho, kladení výjimečných požadavků na druhé. Odmítá společnost, považuje se nad ní a je odsouzen k osamělosti. Proto nachází společenství pouze s živly, s moři, oceány, horami. A systém romantických hodnot je jiný [...] ...
21. V literatuře hraje roli klíčového znaku romantického stylu psaní technika, podle níž je nevšedním způsobem zobrazen člověk usilující o získání svobody. Takoví lidé se často vyznačují přítomností hrdé povahy a nechtějí uznat základy a způsob života podle zákonů své společnosti. Hrdiny tohoto typu se nacházejí v dílech raného období kreativity A. M. Gorkého. Příběh staré ženy […]
22. Spisovatel nás seznámí s hlavními postavami románu „Válka a mír“ doslova na prvních stránkách díla. Andrei Bolkonsky i Pierre Bezukhov jsou ještě docela mladí. Na jejich prvním setkání je princi Andrei 26 let a Pierrovi není ani 20 let. Oba hrdinové svou nepodobností ostře vyčnívají mezi hosty, kteří se sešli v salonu petrohradské dvorní dámy Anny Schererové. […]...
23. 1. Náměty spisovatelovy rané tvorby. 2. Romantický hrdina. 3. Výkon ve jménu lidí. Říkají mi hospodář. Dokonce i přírodovědec. Ale jaký jsem hospodář? jsem romantik. M. Gorky S ohledem na rané práce M. Gorkého kritici nesouhlasili - někteří tvrdili, že Gorkého tvůrčí metodou byl realismus, protože se detailně držel naturalismu, jiní nazývali [...] ...
24. Puškin často zdůrazňoval svůj nesouhlas s nejaktuálnějšími a nejrozšířenějšími definicemi romantismu. "Bez ohledu na to, kolik toho o romantismu čtu, všechno není v pořádku," napsal svým přátelům. V šesté kapitole „Evgena Oněgina“, napsané v roce 1826, Puškin, „citující“ Lenského ponuré verše umírání, poznamenal: Psal tedy temně a pomalu (To, čemu říkáme romantismus, ačkoli romantismus je […]
25. Jsou potřeba akce! Potřebujeme taková slova, která by zněla jako poplašný zvonek, vše zalarmovala a třesoucím se tlačil dopředu. M. Gorkij Gorkij začal svou literární činnost v 90. letech 20. století Rusko v té době procházelo třetí etapou dělnického osvobozeneckého hnutí, v němž hlavní roli měly proletářské masy. Bylo to období, kdy mezi lidmi dozrával protest proti vykořisťovatelskému řádu, [...] ...
26. V dílech ruských spisovatelů popis přírody vždy zaujímal významné místo. Možná je to způsobeno tím, že naši předkové byli pohané, kteří zbožšťovali a zduchovňovali přírodu. Nebo je to možná jen rys vnímání světa kreativně nadaným člověkem – vidí nejen stinné stránky života, ale i vše krásné a úžasné, co v něm je. Není divu, že […]
27. Příběh M. Gorkého „Stará žena Izergil“ byl napsán v roce 1895, sám autor v dopise A.P. Čechovovi přiznal, že jej považuje za své nejharmoničtější a nejkrásnější dílo. Výrazná vlastnost příběh je přítomnost hrdiny-vypravěče ve vyprávění. Tento způsob se nazývá "skazovoy" a byl často používán spisovatelem k vytvoření efektu autenticity popsaných událostí. Na začátku […]...
28. Neodolatelná lenost a apatie, která je Oblomovovi vlastní, našla úrodnou půdu v ​​Pšenitsynově domě. Zde "nejsou žádné ostny, žádné požadavky." Gončarov zprostředkovává zlomové okamžiky v životě hrdiny s podrobným tématem. Takže v XII kapitole třetí části spisovatel nutí Zakhara, aby ho oblékl do županu, vypraného a opraveného hostitelkou. Roucho zde symbolizuje návrat ke starému oblomovskému životu. - Já také […]
29. V raně romantických dílech M. Gorkého vystupovaly společensky specifické osoby - především trampové, ale i lidé jim sociálním postavením blízcí. Kritické zaměření příběhů o hořkém a těžkém osudu vyděděnců, “ bývalí lidé“, je zřejmé. Ve svém pohrdání ošklivými majetnickými základy v sobě deklasovaní lidé nesli elementární přitažlivost k vůli, svobodě. V mnoha […]
30. Žánrové vlastnosti. Romantický umělecký svět se vyznačuje protikladem hrdiny a reality. S tímto rysem romantismu as umělecká metoda související s žánrovou originalitou Gorkého děl počátečního období. „Příběhy v příběhu“; s využitím legend, pověstí, skutečných příběhů, pohádkových prvků – takový je žánr „Makar Chudra“; a "Stará žena Izergil";. V těchto příbězích se Gorkij obrací k žánru literární legendy, protože […]...
31. Gorkého dílo je neobyčejně bohaté a rozporuplné. Spisovatel, dramatik, publicista, veřejný činitel M. Gorkij sehrál v dějinách ruského společenského a kulturního života obrovskou roli. O popularitě spisovatele svědčí následující skutečnost: podle výsledků sociologického průzkumu z těch let se Gorkij spolu s L. N. Tolstým a T. Edisonem zapsal mezi tři nejlepší „největší současníky planety“. První příběh „Makar Chudra“ byl […]...
32. Paphos raných romantických děl M. Gorkého (myšlenky a styl Gorkého romantických děl) I. „Nastal čas pro potřebu hrdinství“ (Gorkij). Důvody Gorkého apelu na romantickou poetiku v době rozkvětu realismu. II. Víra v člověka a odpor jeho hrdinského pudu k „bolestně chudému životu“. 1. Patos svobody v raných příbězích. 2. Netrpět, ale jednat! 3. V kontrastu s individualistickými […]...
33. 1. Charakterové rysy romantismus v Rusku. 2. Specifika Gorkého rané tvorby. 3. Revoluční romantismus spisovatele. Říkají mi hospodář. Dokonce i přírodovědec. Ale jaký jsem hospodář? jsem romantik. M. Gorkij Romantismus, který se vyvinul jako směr v opozici ke klasicismu, se v literatuře rozšířil rozdílné země včetně Ruska. Je příznačné, že v Evropě se to stalo [...] ...
34. Dílo raného Gorkého by se nemělo redukovat pouze na romantismus: v 90. letech 19. století. stylově vytvářel romantická i realistická díla (z posledně jmenovaných např. příběhy „Žebrák“, „Čelkash“, „Konovalov“ a mnohé další). Přesto byla právě skupina romantických příběhů vnímána jako jakási vizitka mladý spisovatel, právě oni svědčili o příchodu spisovatele do literatury, [...] ...
35. Gorkého raná romance je prodchnuta hledáním aktivního hrdiny-bojovníka za svobodu, za lidskou důstojnost. Epigrafem k životu takového hrdiny by mohla být slova z „Písně Sokola“: „... zpíváme slávu šílenství statečných! Bláznovství statečných je moudrostí života!“ Vrcholem romantické hrdinské postavy je obraz Danka. Krásná nezištná smrt hrdiny Gorkého, sebeobětování se pro druhé - to je ideální [...] ...
36. „Viděl jsem tyto příběhy poblíž Akkermanu, v Besarábii, na pobřeží,“ takto začíná Maxim Gorkij jedno ze svých nejlepších děl. Příběh „Stará žena Izergil“ odráží autorovy nezapomenutelné dojmy z jeho putování jižní Besarábií na začátku jara 1891. Příběh odkazuje rané práce M. Gorkého a pokračuje v romantické linii, ve které autorův […] ...
37. Romantický umělecký svět se vyznačuje protikladem hrdiny a reality. S tímto rysem romantismu jako umělecké metody je spojena žánrová originalita Gorkého děl počátečního období. „Příběhy v příběhu“ s využitím legend, legend, skutečných příběhů, pohádkových prvků – takový je žánr „Makar Chudra“ a „Stařenka Izergil“. V těchto příbězích se Gorkij obrací k žánru literární legendy, protože to umožňuje [...] ...
38. Je známo, že literatura doby Maxima Gorkého se lišila od literatury minulých let v tom, že si spisovatelé stanovili nové cíle, což znamená, že si vybrali nové obrazy, nové hrdiny. Kreativita, zvláště brzy, Maxim Gorky je nasycen romantickou únavou pro změnu. V dílech Gorkého byl patos, boj a víra v člověka, romantika a naděje, zatímco [...] ...
39. Jaké rysy kronik můžete vyzdvihnout? Kronika vznikla v Kyjevské Rusi z potřeby ruské společnosti mít svou vlastní psanou historii, a to díky růstu národního sebevědomí lidí. Kronika byla historickým dokumentem, který obsahoval texty nebo přepisy smluvních dopisů, závěti knížat, usnesení feudálních sjezdů a další dokumenty. Akce nejen domácí, ale [...] ...
40. Vřelé, přátelské vztahy spojovaly Maxima Gorkého a slavného ukrajinského prozaika Michaila Kotsjubinského. Jak víte, Kotsiubinsky žil nějakou dobu na Capri, kde se setkal s Gorkým. Zimu 1911-1912 tedy strávil v Gorkého vile a napsal tam povídky „List“, „Dárek ke svátku“, „Koně nevíno“. Později Maxim Gorkij vzpomínal na své první setkání s ukrajinským […]...

II. Abstrakt k biografii Gorkého

Nasloucháme sdělení učitele nebo předem připraveného žáka.

Tvůrčí cesta spisovatele začala zveřejněním v září 1892 v novinách Tiflis "Kavkaz" příběhu "Makar Chudra". Pak se objevil literární pseudonym - Maxim Gorky. A v roce 1895 vyšel příběh „Stará žena Izergil“. Gorky byl okamžitě zaznamenán, v tisku se objevily nadšené reakce.

III. Charakteristika rané fáze spisovatelovy tvorby (přednáška s prvky konverzace)

Gorkého rané příběhy jsou romantické povahy.

Připomeňme si, co je to romantismus. Pojmenujte romantické rysy příběhů, které čtete.

Romantismus- zvláštní druh kreativity, jejímž charakteristickým rysem je zobrazení a reprodukce života mimo skutečné-konkrétní vazby člověka s okolní realitou, obraz výjimečné osobnosti, často osamělé a nespokojené s přítomností, usilující za vzdálený ideál a tudíž v ostrém rozporu se společností, s lidmi.

V centru Gorkého vyprávění obvykle stojí romantický hrdina – hrdý, silný, svobodumilovný, osamělý člověk, ničitel ospalé vegetace většiny. Například o Loice Zobar ("Makar Chudra") se říká: "S takovým člověkem se staneš lepší." Děj se odehrává v neobvyklém, často exotickém prostředí: v cikánském táboře, ve spojení s živly s přírodním světem - mořem, horami, pobřežními útesy. Často se děj přenese do legendárních dob.

Připomeňme romantická díla Puškina a Lermontova.

Charakteristickými rysy Gorkého romantických obrazů jsou hrdá neposlušnost osudu a drzá láska ke svobodě, integrita přírody a hrdinství charakteru. Romantický hrdina touží po neomezené svobodě, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je mu často milejší než život sám. Romantické příběhy ztělesňují spisovatelovy postřehy o rozporech lidské duše a snu o kráse. Makar Chudra říká: „Jsou zábavní, ti vaši lidé. Tulili se k sobě a drtili se navzájem, a na zemi je tolik míst... „Ta stará žena Izergilová ho skoro ozývá:“ A vidím, že lidé nežijí, ale každý se snaží.

Pro romantické vědomí je korelace charakteru se skutečnými životními okolnostmi téměř nemyslitelná - takto podstatný rys romantický umělecký svět: princip romantické duality. Perfektní svět hrdina stojí proti skutečnému, rozporuplnému a vzdálenému romantickému ideálu. Základním rysem tohoto literárního směru je konfrontace romantika se světem kolem něj.

Takoví jsou hrdinové Gorkého raných romantických příběhů. V romantické krajině se před čtenářem objeví starý cikán Makar Chudra.

Uveďte příklady, které to dokazují.

Hrdina je obklopen „studenými vlnami větru“, „tmou podzimní noci“, která se „otřásla a nesměle se vzdalovala a na chvíli se otevřela vlevo - nekonečná step, vpravo - nekonečné moře “.

Věnujme pozornost animaci krajiny, její šíři, která symbolizuje bezbřehost hrdinovy ​​svobody, jeho neschopnost a neochotu tu svobodu za cokoli vyměnit.

V romantické krajině se objevuje i hlavní postava příběhu „Stará žena Izergil“ (1894): „Vítr foukal v široké, rovnoměrné vlně, ale někdy jako by přeskočil něco neviditelného a dal vzniknout silnému impulsu, rozvlnil vlasy žen do fantastických hřív, které se kolem nich vlnily. Díky tomu byly ženy zvláštní a báječné. Stěhovali se od nás dál a dál a noc a fantazie je oblékaly stále krásněji.

V příběhu "Chelkash" (1894) je přímořská krajina popsána několikrát. Ve světle žhavého slunce: „Vlny moře, oděné do žuly, jsou potlačovány obrovskými závažími klouzajícími po jejich hřebenech, narážejí do boků lodí, do břehů, bijí a reptají, pění, znečištěné různé odpadky." A za temné noci: „Po obloze se pohybovaly silné vrstvy chlupatých mraků, moře bylo klidné, černé a husté jako máslo. Dýchal vlhkou, slanou vůní a znělo to laskavě, šplouchalo na boky lodí, na břeh, lehce kolébalo Chelkashův člun. Tmavé kostry lodí stoupaly z moře do vzdáleného prostoru od pobřeží a prorážely k nebi ostré stožáry s různobarevnými lucernami na vrcholu. Moře odráželo světla luceren a bylo poseto množstvím žlutých skvrn. Krásně se mu vlály na sametové, jemné, matné černé. Moře spalo zdravým, pevným spánkem dělníka, který byl přes den velmi unavený.

Věnujme pozornost detailní metaforické povaze Gorkého stylu, jasnému zvukovému psaní.

Právě v takové krajině – přímořské, noční, tajemné a krásné – se mohou Gorkého hrdinové realizovat. O Chelkashovi se říká: „Na moři v něm vždy povstal široký, hřejivý cit, zahalující celou jeho duši, trochu ho čistil od světské špíny. Toho si vážil a rád se viděl jako nejlepší zde, mezi vodou a vzduchem, kde myšlenky o životě a životě samém vždy ztrácejí – to první – ostrost, to druhé – cenu. V noci se nad mořem vznáší tichý zvuk jeho ospalého dechu, tento nesmírný zvuk vlévá klid do lidské duše a jemně krotí její zlé pudy a zrodí v ní mocné sny...“

jáPROTI. Rozhovor na romantickou scénu díla M. Gorkého

Jaké jsou hlavní charakterové rysy Gorkého romantických hrdinů?

(Makar Chudra nese ve své postavě jediný princip, který považuje za nejcennější: maximalistickou touhu po svobodě. Stejný princip je v postavě Chelkashe s „jeho temperamentní, nervózní povahou, chtivý dojmů.“ Autor uvádí Chelkashe do čtenáře takto: „starý otrávený vlk, dobře známý obyvatelům Havany, zarytý opilec a chytrý, statečný zloděj.“ Charakteristickým rysem Izergil je její důvěra, že celý její život byl podřízen lásce k lidem, ale svobodě byl pro ni především.

Touhu po svobodě ztělesňují i ​​hrdinové legend vyprávěných Makarem Chudrou a stařena Izergil. Svoboda, vůle je jim milejší než cokoli na světě. Radda je nejvyšší, výjimečný projev hrdosti, který ani láska k Loiko Zobar nezlomí: „Nikdy jsem nikoho nemiloval, Loiko, ale miluji tebe. Navíc miluji svobodu! Wille, Loiko, miluji víc než tebe. Neřešitelný rozpor mezi dvěma principy v romantické postavě - láskou a pýchou - pojímá Makar Chudra jako zcela přirozený a lze jej vyřešit jedině smrtí.

Hrdinové legend o staré ženě Izergal - Danko a Larra - také ztělesňují jediný rys: Larra je extrémní individualismus, Danko je extrémní míra sebeobětování ve jménu lásky k lidem.)

Jaká je motivace postav?

(Danko, Radda, Zobar, Chelkash jsou takoví ve své podstatě, jsou takoví od samého počátku. Larra je synem orla, ztělesňuje ideál síly a vůle. Povaha Larry je motivována svým původem. Věnujme pozornost neobvyklá a zvučná jména hrdinů.)

Jak je v Gorkého příbězích propojena legendární minulost a přítomnost?

(Působení legend se odehrává v dávných dobách - je to jako doba, která předcházela počátkům dějin, éra prvních stvoření. Proto v současnosti existují stopy přímo související s touto dobou - to jsou modrá světla, která zbyla z Dankova srdce, stín Larry, který Izergil vidí, obrazy Radda a Loiko Zobara, utkané před pohledem vypravěče v temnotě noci.)

Co znamená oponovat Dankovi a Larře?

(Larra je přirovnáván k mocnému zvířeti: „Byl mrštný, dravý, silný, krutý a nesetkal se s lidmi tváří v tvář“; „Neměl žádný kmen, žádnou matku, žádný dobytek, žádnou manželku a nechtěl žádnou Z toho“ Jak roky plynou, ukazuje se, že tento syn „orla a ženy“ byl zbaven srdce: „Larra do sebe chtěl zarazit nůž, ale“ nůž se zlomil – trefili ho jako kámen „Trest, který ho potkal, je hrozný a přirozený – být stínem:“ Nerozumí řeči lidí, ani jejich činům – ničemu.“ Protilidská esence je ztělesněna v obrazu Larry.

Danko v sobě nese nevyčerpatelnou lásku k těm, kteří „byli jako zvířata“, „jako vlci“, kteří ho obklopovali, „aby bylo pro ně snazší Danka chytit a zabít“. Ovládala je jedna touha – vytěsnit z jejich vědomí temnotu, krutost, strach z temného lesa, odkud „na ty chodící koukalo něco hrozného, ​​temného a chladného“. Dankovo ​​srdce vzplálo a zahořelo, aby rozptýlilo temnotu nejen lesa, ale i duše. Zachránění lidé nevěnovali pozornost „pyšnému srdci“, které spadlo poblíž, a jeden „opatrný člověk si toho všiml a ve strachu z něčeho šlápl nohou na hrdé srdce“. Zamysleme se nad tím, čeho se ten člověk bál. Všimněme si symbolických paralel: světlo a tma, slunce a bažina chlad, ohnivé srdce a kamenné maso.

Nezištná služba lidem je v protikladu k Larrovu individualismu a vyjadřuje ideál samotného spisovatele.)

Doplňkový materiál pro učitele

Vyrostl a dlouho žil mezi všemožnými světskými nešvary.

Lidé, které viděl, byli někdy její pachatelé, někdy oběti a častěji oběti. A viníci zároveň. Přirozeně měl (a částečně ji četl) sen o jiných, lepších lidech. Pak se naučil rozeznat v některých z lidí kolem sebe nevyvinuté zárodky jiného, ​​lepšího člověka. Duševně očistil tyto zárodky od lpění divokosti, hrubosti, zloby, špíny a kreativně je rozvinul, dostal poloreálný typ ušlechtilého tuláka, který byl v podstatě bratrancem onoho ušlechtilého loupežníka vytvořeného romantickou literaturou.

Počáteční literární výchovu získal mezi lidmi, pro které byl význam literatury vyčerpán jejím každodenním a společenským obsahem. V očích samotného Gorkého mohl jeho hrdina nabýt společenského významu a potažmo i literárního opodstatnění pouze na pozadí reality a jako její skutečná součást. Gorkij začal ukazovat své nerealistické hrdiny na pozadí čistě realistických scenérií. Před veřejností i před sebou samým byl nucen vydávat se za spisovatele všedního dne. Této polopravdě napůl věřil do konce života.

Filosofující a pro své hrdiny rezonující Gorkij je v nejsilnější míře obdařil snem o lepším životě, tedy o kýžené mravní a společenské pravdě, která by měla všem zářit a vše zařídit pro dobro lidstva. Jaká je tato pravda, Gorkého hrdinové zprvu ještě nevěděli, co věděl on sám. Jednou to hledal a v náboženství nenašel. Na počátku 20. století viděl (nebo byl naučen vidět) její záruku sociálního pokroku, jak ji chápal Marx. Pokud se mu ani tehdy ani později nepodařilo udělat ze sebe skutečného, ​​disciplinovaného marxistu, přesto přijal marxismus jako své oficiální náboženství nebo jako pracovní hypotézu, na které se snažil založit svou uměleckou tvorbu.

O hře „Na dně“:

Jeho hlavním tématem je pravda a lež. Jeho hlavním hrdinou je tulák Luka, „lstivý stařec“. Objevuje se, aby svedl obyvatele „dna“ útěšnou lží o tom, že někde existuje říše dobra. S ním se snáze nejen žije, ale i umírá. Po jeho záhadném zmizení se život opět stává zlým a hrozným.

Luka způsobil potíže marxistické kritice, která se ze všech sil snaží čtenářům vysvětlit, že Luka je škodlivý člověk, uvolňuje strádající sny, odvádí je od reality a od třídního boje, který jediný jim může zajistit lepší budoucnost. Marxisté mají svým způsobem pravdu: Luke se svou vírou v osvícení společnosti prostřednictvím osvícení jednotlivce je z jejich pohledu skutečně škodlivý. Gorkij to předvídal, a proto v podobě korektivu postavil Luku do protikladu s jakýmsi saténem, ​​zosobňujícím probuzení proletářského vědomí. Satin je takříkajíc oficiálním zdůvodněním hry. „Lži jsou náboženstvím děl a mistrů. Pravda je bohem svobodného člověka,“ prohlašuje. Ale stojí za to si hru přečíst. A hned si všimneme, že obraz Sateena je ve srovnání s obrazem Luka namalován bledě a - co je nejdůležitější - neláskavý. Kladný hrdina byl pro Gorkého méně úspěšný než záporák, protože kladného hrdinu obdařil svou oficiální ideologií a záporáka svým živým citem lásky a lítosti k lidem. Je pozoruhodné, že v očekávání budoucích obvinění proti Lukovi je to právě Satina, kdo přiměje Gorkého, aby ho bránil. Když ostatní postavy ve hře nadávají Lucovi, Satin na ně křičí: „Buďte zticha! Všichni jste dobytek! Dube... o starci mlč!... Ten stařík není šarlatán... Chápu toho starce... ano! Má pravdu... ale je to z lítosti s tebou, sakra! Je mnoho lidí, kteří lžou z lítosti nad svým bližním... Existuje lež útěšná, usmiřující.“ Ještě pozoruhodnější je, že Satine připisuje své vlastní probuzení vlivu Luka: „Starý muž? On je chytrý! Působil na mě jako kyselina na starou a špinavou minci ... Připijme si na jeho zdraví!

Známá věta: „Člověk je skvělý! Zní to hrdě! - také vložit do úst Satin. Ale věděl o sobě. Navíc to zní velmi hořce. Celý jeho život je prostoupen akutní lítostí nad mužem, jehož osud se mu zdál beznadějný. Jedinou spásu člověka spatřoval v tvůrčí energii, která je nemyslitelná bez neustálého překonávání reality – nadějí. Neocenil příliš schopnost člověka realizovat naději, ale právě tato schopnost snít, dar snu, ho přiváděl k radosti a úctě. Stvoření jakéhokoli snu, schopnost uchvátit lidstvo, považoval za opravdové znamení geniality a udržení tohoto snu bylo záležitostí velké filantropie.

Pán! Je-li pravda svatá

Svět nemůže najít cestu

Čest šílenci, který bude inspirovat

Lidstvo má zlatý sen.

V těchto dosti chabých, ale expresivních verších, pronesených jednou z postav „Na dně“, je jakoby Gorkého motto, které určuje celý jeho život, spisovatelský, společenský, osobní. Gorkij náhodou žil v době, kdy „zlatý sen“ spočíval ve snu o sociální revoluci jako všeléku na všechno lidské utrpení. Podporoval tento sen, stal se jeho hlasatelem – ne proto, že by tak hluboce věřil ve spasení samotného snu. V jiné době by se stejnou vášní hájil jiné přesvědčení, jiné naděje. Ruským osvobozeneckým hnutím a poté revolucí prošel jako podněcovatel a posilovač snů Luka, lstivý poutník. Od raného příběhu napsaného v roce 1893 o vznešeném siskovi, „který lhal“ a o datlovi, neměnném „milovníkovi pravdy“, je veškerá jeho literární, stejně jako veškerá jeho životní aktivita prodchnuta sentimentální láskou ke všem druhům lží a tvrdohlavé, soustavné nechuti k pravdě.

Odsouzení drobné lži v něm vyvolalo stejnou otravnou nudu jako zničení vznešeného snu. Obnovení pravdy se mu zdálo šedým a vulgárním triumfem prózy nad poezií. Ne nadarmo je ve stejném "Na dně" Bubnov, průměrný, hrubý a nudný charakter, chován jako bojovník za pravdu. Což a příjmení, zdá se, pochází ze slovesa „mumlat“.

... „To jsou lidé a pak jsou to lidé,“ říká starší Luke tímto ne zcela jasným vzorcem, čímž nepochybně vyjadřuje odlišnou myšlenku samotného autora. Faktem je, že tito „lidé“ by měli být vytištěni s velkým písmenem. „Lidé“, tedy hrdinové, tvůrci, motory zbožňovaného pokroku, Gorkij hluboce ctil. Lidé, jen lidé s matnými tvářemi a skromnými životopisy, kterými opovrhoval, je nazýval „filistiny“. Připustil však, že tito lidé mají také touhu, když ne být, tak alespoň vypadat lépe, než ve skutečnosti jsou: "Všichni lidé mají šedé duše, všichni chtějí zhnědnout." K takovému zhnědnutí se choval se srdečným, aktivním soucitem a považoval za svou povinnost nejen udržovat v lidech vznešenou představu o sobě samých, ale také jim takovou myšlenku vštípit, jak jen to bylo možné. Zřejmě se domníval, že takový sebeklam by mohl posloužit jako výchozí bod nebo první podnět k vnitřnímu překonání šosáctví. Proto rád sloužil jako jakési zrcadlo, ve kterém se každý mohl vidět jako vznešenější, vznešenější, chytřejší, talentovanější, než ve skutečnosti byl. Samozřejmě, čím větší rozdíl mezi obrazem a skutečností se ukázal, tím více lidí mu bylo vděčných, a to byla jedna z jeho nepochybných metod, kterou si všimli mnozí "kouzlo".

lekce rozvoj Podle ruština literatura XIX století. 10 Třída. 1. semestr. - M.: Vako, 2003. 4. Zolotareva I.V., Michajlova T.I. lekce rozvoj Podle ruština literatura ...

jako literární směr.) Romantismus předpokládá afirmaci výjimečná osobnost porce jeden na jednoho se světem odpovídající realitě z hlediska vašeho ideálu kladou na ni mimořádné nároky. Hrdina je hlavou a rameny nad lidmi kolem sebe, jejich společnost je jimi odmítána. To je důvodem pro romantického hrdinu tak typická osamělost, která je u něj nejčastěji chápána jako přirozený stav, protože mu lidé nerozumí a nepřijímají jeho ideály. Romantický hrdina nachází rovnocenný začátek pouze ve společenství s živly, se světem přírody.

Vzpomeňte si na romantická díla Puškina a Lermontova.

Proto hraje tak velkou roli v romantických dílech. scenérie, obvykle bez polotónů, založený na jasných barvách, vyjadřující nezdolnou sílu živlů, jeho krásu a exkluzivitu. Krajina je tak oživená a jakoby zdůrazňuje výstřednost hrdinovy ​​postavy. Pokusy přiblížit romantického hrdinu skutečnému světu jsou většinou marné: realita neuznává romantický ideál hrdiny pro jeho výlučnost .

Korelace postav a okolností v romantismu. Pro romantické vědomí je korelace charakteru se skutečnými životními okolnostmi téměř nemyslitelná - tak se formuje nejdůležitější rys romantického uměleckého světa -princip romantické duality. Romantické tedy ideální svět hrdiny se staví proti skutečnému světu rozporuplné a vzdálené romantickému ideálu. Konfrontace romantiky a reality, romantiky a okolního světa je hlavním rysem tohoto literárního hnutí.

Tak vidíme hrdiny Gorkého raných romantických příběhů. Starý Cikán Makar Chudra se před čtenářem objeví v romantické krajině: je obklopena " opar podzimní noci“, která se otřásla a nesměle se vzdálila a na chvíli se otevřela vlevo - nekonečná step, napravo - nekonečné moře». Věnujte pozornost animaci krajiny, nekonečnosti moře a stepi, které jakoby zdůrazňují svoboda hrdiny, jeho neschopnost a neochotu tuto svobodu za cokoli vyměnit. O několik řádků později Makar Chudra uvede tuto pozici přímo, mluvit o člověku z jeho pohledu není zadarmo: „Zná svou vůli? Je rozloha stepi pochopitelná? Potěší hlas mořské vlny jeho srdce? Je otrokem – jakmile se narodil, je otrokem celý život, a basta!

Na pozadí romantické krajiny je zobrazena i stařena Izergil.: « Vítr se valil v široké, rovnoměrné vlně, ale občas se zdálo, že přeskočil něco neviditelného a za silného poryvu rozvlnil ženám vlasy do fantastických hřív, které jim vlály kolem hlavy. Dělalo to ženy zvláštní a báječné . Šli od nás dál a dál a noc a fantazie je oblékaly stále krásněji.».

Je to v této krajině přímořské, noční, tajemné a krásné- Makar Chudra a Stařena Izergil - hlavní postavy těchto příběhů - se mohou realizovat. Hlavním námětem obrazu se stávají jejich vědomí a postavy s jejich místy až tajemnými rozpory. . Kvůli těmto hrdinům jsou psány příběhy a umělecké prostředky, které autor používá, jsou pro něj nezbytné, aby ukázal hrdiny v celé jejich složitosti a nedůslednosti, aby vysvětlil jejich sílu a slabost. Makar Chudra a Izergil, Tím, že jsou v centru příběhu, dostávají maximální příležitost k seberealizaci. Spisovatel jim dává právo mluvit o sobě, svobodně vyjadřovat své názory. legendy, jimi řečeno, disponující nepochybnou uměleckou nezávislostí, nicméně slouží především jako prostředek k odhalení obrazu hlavní postavy, jejíž jméno je dané dílu .

Legendy vyjadřují vyobrazení Makara Chudry a staré ženy Izergil o ideálu a antiideálu v člověku, tedy zastoupený romantický ideál a antiideál . Vyprávění o Dankovi a Larře, o Raddě a Loiko Zobar, Izergil a Chudra mluví více o sobě. Autor tyto legendy potřebuje, aby Izergil a Chudra v pro ně nejpřístupnější podobě mohli vyjádřit svůj vlastní názor na život. Pokusme se určit hlavní vlastnosti těchto postav.

Makar Chudra, jako každý romantik, nese ve své postavějediný začátek které považuje za cenné: maximalistická touha po svobodě . Izergil si je jistá, že celý její život byl podřízen jedinému – lásce k lidem. Stejný jediný začátek, dovedený v maximální míře, ztělesňují hrdinové legend, které vyprávějí. Pro Loiko Zobar je nejvyšší hodnotou také svoboda, otevřenost a laskavost.: « Miloval jen koně a nic jiného, ​​a to nebylo na dlouho - jezdil a prodával, a kdo chce peníze, vezmi si je. Neměl žádné milované - potřebuješ jeho srdce, on sám by si ho vyrval z hrudi a dal ti ho, jen kdybys z toho měl dobrý pocit". Radda - nejvyšší výjimečný projev hrdosti, kterou nemůže zlomit ani láska k Loiko Zobar: “ Nikdy jsem nikoho nemiloval, Loiko, ale miluji tebe. Navíc miluji svobodu! Wille, Loiko, miluji víc než tebe. ... Skloň se u mých nohou před celým táborem a líbej se pravá ruka moje - a pak budu tvou ženou».

Neřešitelný rozpor mezi dvěma principy v romantické postavě - láskou a pýchou - pojímá Makar Chudra jako zcela přirozený a lze jej vyřešit jedině tak, jak byl vyřešen - smrtí. . Jediný charakterový rys v maximálním projevu nesou Danko a Larra, o kterých vypráví stařenka Izergil. Danko ztělesňuje extrémní míru sebeobětování ve jménu lásky k lidem, Larra - extrémní individualismus .

Motivace romantické postavy. Larrův výjimečný individualismus je dán tím, že je synem orla, ztělesňujícího ideál síly a vůle. O motivaci postav Danka, Raddy nebo Zobara se prostě netřeba bavit - jsou takové ve své podstatě, takové původně .

Děj legend se odehrává v chronologicky neurčitém starověku - např tehdy jakoby v době předcházející počátku dějin, době prvních stvoření . nicméně v současnosti existují stopy přímo související s touto dobou - to jsou modrá světla, která zůstala ze srdce Danka, stín Larry, který Izergil vidí ; hladce a tiše krouží v temnotě noci, pohledná Loiko a pyšná Radda.

Kompozice romantických příběhů. Kompozice vyprávění v romantických příbězích je zcela podřízena jedinému cíli: co nejúplněji ukázat obraz hlavního hrdiny, ať už je to Izergil nebo Makar Chudra. Autor, který je nutí vyprávět legendy o svém lidu, představuje systém hodnot, jejich chápání ideálu a antiideálu v lidském charakteru, ukazuje, které osobnostní rysy jsou z pohledu jeho hrdinů hodné respektu. nebo pohrdání. Jinými slovy, postavy si tímto způsobem jakoby nastavují souřadnicový systém, na základě kterého je lze samy posuzovat.

Romantická legenda je tedy nejdůležitějším prostředkem k vytvoření obrazu hlavního hrdiny. Makar Chudra si je naprosto jistá, že hrdost a láska jsou dva nádherné pocity. přivedeno romantiky k jejich nejvyššímu výrazu, nelze smířit, protože kompromis je pro romantické vědomí obecně nemyslitelný. NA Konflikt mezi pocitem lásky a pocitem hrdosti, který prožívají Radda a Loiko Zobar, může být vyřešen pouze smrtí obou: romantik se nemůže vzdát ani lásky, která nezná hranic, ani absolutní hrdosti. Láska ale předpokládá pokoru a vzájemnou schopnost podřídit se milovanému. To je něco, co Loiko ani Rudda neumí.

Jak Makar Chudra hodnotí takovou pozici? Věří, že tak by měl vnímatživot je skutečný člověk hodný napodobování a že jen s takovým postavením v životě si člověk může zachovat vlastní svobodu. Zajímavý závěr, který si kdysi dávno udělal z příběhu Raddy a Loiko: „No, sokole, chceš, abych ti řekl jeden skutečný příběh? A pamatuješ si ji, a jak si vzpomínáš, budeš pro svůj život svobodným ptákem. Jinými slovy, skutečně svobodný člověk se mohl realizovat pouze v lásce, stejně jako hrdinové „byli“, vyprávěli Makar Chudra.

Souhlasí ale autor se svým hrdinou? Jaké je postavení autora a jaké jsou umělecké prostředky jeho vyjádření? Abychom na tuto otázku odpověděli, musíme se obrátit k tak důležitému kompozičnímu rysu Gorkého raných romantických příběhů, jako je přítomnostobraz vypravěče. Ve skutečnosti je to jeden z nejnenápadnějších obrázků, téměř se neprojevuje v akcích. Pro spisovatele je ale velmi důležitý pohled tohoto muže, který se potuluje po Rusku a na své cestě potkává mnoho různých lidí. V kompozičním centru každého Gorkého eposu bude vždy vnímající vědomí – negativní, zkreslující skutečný obraz života, nebo pozitivní, naplňující bytost nejvyšším smyslem a obsahem. Právě toto vnímající vědomí je nakonec nejdůležitějším subjektem obrazu, kritériem autorova hodnocení reality a prostředkem vyjádření autorova postoje.

V pozdějším cyklu příběhů „Napříč Rus“ bude Gorkij hrdinu-vypravěče nazývat nikoli kolemjdoucím, alemíjení, zdůrazňující jeho lhostejný pohled na realitu. Jak v cyklu „Přes Rus“, tak v raných romantických příbězích osud a světonázor „procházejícího“ ukazuje rysy samotného Gorkého, osud jeho hrdiny do značné míry odrážel osud spisovatele, který od mládí v jeho putování poznalo Rusko. Proto mnoho badatelů navrhuje mluvit o Gorkého vypravěči v těchto příbězích jakoautobiografický hrdina.

Právě záměrný, zaujatý pohled autobiografického hrdiny vytrhává ze setkání, které mu osud nadělil, ty nejzajímavější a nejednoznačné postavy – ty se ukazují jako hlavní předmět zobrazení a zkoumání. Autor v nich vidí projev národního charakteru přelom století, se snaží prozkoumat jeho silné a slabé stránky. Autorův postoj jim - obdiv k jejich síle a kráse(jako v příběhu "Makar Chudra"), popř poezie, sklon k estetickému vnímání světa(jako ve "Staré ženě Izergil"), ale zároveň nesouhlas s jejich postavením, schopnost vidět rozpory v jejich postavách. Takový komplexní vztah je vyjádřen v příbězích nikoli přímo, ale nepřímo, s pomocí různých uměleckých prostředků .

Makar Chudra jen skepticky naslouchá námitce autobiografického hrdiny: co vlastně jejich nesouhlas zůstává jakoby v zákulisí vyprávění. Ale konec příběhu, kde vypravěč při pohledu do temnoty stepi vidí, jak pohledná cikánka Loiko Zobar a Radda, dcera starého vojáka Danily, „hladce a tiše kroužili v temnotě noci a pohledný Loyko nemohl hrdého Raddu v žádném případě dohnat, “ukazuje svou pozici. Těmito slovy autorův obdiv k jejich kráse a nekompromisnosti, síle citů, pochopení nemožnosti pro romantické vědomí jiného řešení konfliktu. Zároveň je to uvědomění si marnosti takového výsledku případu: ani po smrti Loiko se ve svém pronásledování nevyrovná hrdému Raddě..

Postavení autobiografického hrdiny ve "Staré ženě Izergil" je vyjádřeno komplexněji. Vytvoření obrazu hlavní postavy Gorkého pomocí kompozičních prostředků jí dává příležitost představit romantický ideál, který vyjadřuje nejvyšší stupeň lásky k lidem (Danko) a anti-ideál, který ztělesňoval individualismus a pohrdání druhými dovedl do svého vrcholu (Larra). Ideál a antiideál, dva romantické póly vyprávění, vyjádřené v legendách, nastavují souřadnicový systém, do něhož se chce sama Izergil zařadit. Kompozice příběhu je taková, že dvě legendy jakoby rámují vyprávění o jejím vlastním životě, který tvoří ideologické centrum vyprávění. Izergil bezpodmínečně odsuzuje Larrin individualismus a myslí si, že její vlastní život a osud inklinují spíše k Dankovu pólu, který ztělesňuje nejvyšší ideál lásky a sebeobětování. Ve skutečnosti její život, stejně jako Dankův život, bylo všechno o lásce - hrdinka si je tím naprosto jistá. Čtenář ale hned upozorní na lehkost, s jakou zapomněla na svou bývalou lásku pro lásku novou, jak jednoduše opustila své kdysi milované lidi. Přestali pro ni existovat, když vášeň pominula.. Vypravěč se ji neustále snaží přivést zpět k příběhu těch, kteří právě zaměstnali její představivost a na které už zapomněla:

„Kam šel rybář? Zeptal jsem se.

— Rybář? A on... tady...<...>

— Počkej! .. A kde je malý Turek?

— Chlapec? Je to mrtvý chlapec. Ze stesku po domově nebo z lásky...»

Její lhostejnost k kdysi milovaným lidem vypravěče udivuje: „Tak jsem odešel. A už jsem ho neviděl. Měl jsem radost z tohoto: už nikdy nepotkala ty, které kdysi milovala. To jsou každopádně špatná setkání, jakoby s mrtvými » .

Ve všem – v portrétu, v komentářích autora – vidíme na hrdinku jiný úhel pohledu. Právě očima autobiografického hrdiny vidí čtenář Izergila. Její portrét okamžitě odhaluje velmi výrazný estetický rozpor. . Mladá dívka nebo mladá, plná síly měla vyprávět o krásné smyslné lásce. Před námi je hluboká stařena, v jejím portrétu jsou záměrně vnuceny antiestetické rysy: « Čas ji ohnul vejpůl, její kdysi černé oči byly matné a vodnaté. Její suchý hlas zněl zvláštně, skřípal, jako by stará žena mluvila svými kostmi.». « Její chraplavý hlas zněl, jako by mumlal po všechny zapomenuté věky, ztělesněný v její hrudi jako stíny vzpomínek.».

Izergil si je jistá, že její život, naplněný láskou, šel úplně jinak než život individualisty Larry, nedokáže si s ním ani představit nic společného, ​​ale pohled autobiografického hrdiny tuto shodu nachází a jejich portréty paradoxně přibližuje. "Už se stal jako stín - je čas! Žije tisíce let, slunce vysušilo jeho tělo, krev a kosti a vítr je rozdrtil. To je to, co Bůh může udělat s člověkem pro pýchu! .. “říká Izergil o Larře. Ale téměř stejné rysy vidí vypravěč ve starověké stařeně Izergil: jápodíval se jí do tváře. Její černé oči byly stále matné, neoživila je vzpomínka. Měsíc osvětloval její suché, popraskané rty a její špičatou bradu šedé vlasy má také vrásčitý nos, zakřivený jako zobák sovy. Na jejích tvářích byly černé důlky a v jedné z nich ležel pramen popelavě šedých vlasů, které vypadly zpod červeného hadru, který měla omotaný kolem hlavy. Kůže na obličeji, krku a pažích je celá vrásčitá a při každém pohybu starého Izergila se dalo očekávat, že se tato suchá kůže celá roztrhne, rozpadne a před očima bude stát nahá kostra s matnýma černýma očima. mě.».

Vše v obraze Izergila připomíná vypravěčku Larru - v první řadě samozřejmě její individualismus, dovedený do extrému, téměř se přibližující individualismu Larry, její starobylost, její příběhy o lidech, kteří již dávno prošli svým životním okruhem: „A všechny z nich je jen bledý stín, a ten, koho líbali, sedí vedle mě, živý, ale časem zvadlý, bez těla, bez krve, se srdcem bez tužeb, s očima bez ohně – také skoro stín,“ pamatujte si, že Larra se proměnila ve stín.

Zásadní odstup mezi pozicí hrdinky a vypravěče tvoří ideový střed příběhu a určuje jeho problematiku. Romantickou polohu přes veškerou krásu a vznešenost autobiografický hrdina popírá. Ukazuje jeho marnost a potvrzuje relevanci střízlivějšího, realističtějšího postoje.

Vskutku, autobiografický hrdina je jediným realistickým obrazem v Gorkého raných romantických příbězích . Jeho realismus se projevuje v tom, že jeho charakter a osud odrážely typické okolnosti ruského života v 90. letech 19. století. Rozvoj Ruska po kapitalistické cestě vedl k tomu, že ze svých míst byly vytrženy miliony lidí, kteří tvořili armádu tuláků, tuláků, jako by se „vymanili“ ze starého sociálního rámce a nezískali nové silné sociální vazby. . Gorkého autobiografický hrdina přesně do této vrstvy lidí patří. B. V. Michajlovský, badatel kreativity M. Gorkého, volal taková postava se „vymanila“ z tradičního okruhu společenských vztahů.

Přes veškerou dramatičnost tohoto procesu to bylo pozitivní: obzory a světonázor lidí, kteří se vydali na cestu Ruskem, byly nesrovnatelně hlubší a bohatší než u předchozích generací, otevřely se jim zcela nové stránky národního života. Rusko, jak to bylo, poznalo samo sebe prostřednictvím těchto lidí. Proto je pohled na autobiografického hrdinu realistický, je možné, aby si uvědomil omezení ryze romantického vidění světa, odsuzujícího Makara Chudru k osamělosti a přivádějícího Izergila k naprostému vyčerpání.

Jaké rysy romantismu se odrážejí v "Sokolí písni" (1895, druhé vydání - 1899)? Jak můžete definovat žánr tohoto díla? Co je alegorie? Jak je ztělesněn konflikt? Jaká je role krajiny? Jaké jsou umělecké prostředky vytváření obrazů? Jak se vyjadřuje autorův postoj?

Sergej VOLKOV

„Popsaný“ portrét

Když už mluvíme o dovednosti vytvářet portrét v literárním díle, neměli bychom zapomínat na jeden z jeho typů, který lze podmíněně nazvat „vepsaným“. Člověk je nejen „popsán“, ale také „zapadá“, je začleněn do širšího pozadí a stává se jeho konstruktivní součástí. A zároveň toto pozadí-prostředí vrhá na člověka svůj odraz, odlišuje ho, odhaluje v jeho vzhledu podstatné rysy, které jsou bez takového začlenění oku skryty.

A zajímavé příklady „vepsaného“ portrétu najdeme v próze přelomu století. Používá ji M. Gorkij ve své první povídce „Makar Chudra“: „Od moře foukal vlhký vítr a šířil stepí zamyšlenou melodii šplouchnutí vlny běžící na břeh a šumění pobřežních keřů. Občas s sebou jeho impulsy přinesly scvrklé žluté listy a házely je do ohně a rozdmýchávaly plameny; temnota podzimní noci, která nás obklopovala, se otřásla a nesměle se vzdálila a odhalila na okamžik vlevo - nekonečná step, vpravo - nekonečné moře a přímo naproti mně - postavu Makara Chudry, starého cikána . .. “Hrdina příběhu je podávána na pozadí přírody, mocná, živelná; zajímavá je pozice Makara Chudry v této téměř mizanscéně - je přesně uprostřed, „bezbřehá“ step a „nekonečné“ moře jsou jako dvě křídla za ním (tento fragment pomáhá číst pomlčka text, dělejte pauzy-gesta za slovy označujícími směr: „vlevo“, „vpravo“, „vpravo naproti mně“). Další věta příběhu je opět symetrická, ale nyní je středem pozornosti postava. Prvek, který ho obklopuje, byl již pojmenován a charakterizován (ve větě je „odstraněn“ do příslovečných frází), nyní je důležité zdůraznit, že hrdina je jí nejen podobný, ale také vyšší, silnější než ona (symetrie negativních částic, které doprovázejí činy hrdiny ve vztahu k živlům): „ IgnorováníPozornost na to, že studené vlny větru otevřely jeho chekmen, odhalily jeho chlupatou hruď a nemilosrdně ji bily, ležel krásné, silné držení těla tváří ke mně, metodicky usrkával ze své obrovské dýmky... a... mluvil se mnou, neustále A aniž by udělal jakýkoli pohyb na ochranu před ostrými nárazy větru “(kurzívou dále jen naše. - S.V.).

Další funkci plní krajinné prostředí v popisu princezny Věry z " Granátový náramek»Kuprin. Hrdinka se objevuje na pozadí podzimních květin: „... chodila po zahradě a pečlivě stříhala nůžkami květiny na jídelní stůl. Květinové záhony byly prázdné a vypadaly neuspořádaně. Kvetly pestrobarevné froté karafiáty a také levkoy - napůl v květech a napůl v tenkých zelených luscích, vonících zelím, růžové keře stále dávaly - potřetí letos v létě - poupata a růže, ale již rozdrcené, vzácné, jakoby zdegenerované. Na druhé straně jiřiny, pivoňky a astry nádherně kvetly svou chladnou, arogantní krásou a v citlivém vzduchu šířily podzimní, travnatou, smutnou vůni. Zbytek květin po jejich luxusní lásce a přílišném mateřství tiše vysypal na zem nespočet semínek budoucího života. Hrdinka, zdá se, ještě není – máme popis květin, které stříhá. Podívejme se na to blíže: ze všech květin jsou vyčleněny jiřiny, pivoňky a astry (a opět umístěny do středu fragmentu) - unie „ale“ je proti levkoy a růžím, které tak nekvetou “ bujně, „chladně“ a „arogantně“ je slovo „zbytek“ na začátku další věty opět odlišuje od řady – již na základě neplodnost. Všechny ostatní květiny nejen kvetly, ale také dávaly semena, byly vedeny láskou a radostí z mateřství, podzim pro ně není jen časem umírání, ale také časem začátku „budoucího života“.

„Lidské“ motivy v popisu květin připravují charakteristiku samotné hrdinky. Na téže stránce čteme: „...Věra šla ke své matce, krása Angličanka, ona vysoce flexibilní postava, jemný, ale Studený A hrdý tvář…" Definice, které jsme identifikovali, se v mysli čtenářky Věry, která nemá děti a vášeň pro jejího manžela dávno pominula, spojují s krásnými, ale neplodnými květinami. Ona není spravedlivá mezi- zdá se, že je sama z jim. Obraz hrdinky, která vstoupila do doby svého podzimu, je tedy opět zabudován do širšího krajinného kontextu, který tento obraz obohacuje o další významy.

Účel lekce: seznámit studenty s milníky Gorkého biografie a díla; ukazují rysy Gorkého romantismu. Vysledovat, jak se v kompozici příběhů projevuje záměr spisovatele.

Metodické techniky: abstrakt, přednáška, analytická konverzace, expresivní čtení.

Vybavení lekce: portrét a fotografie A.M. Gorkého z různých let.

Stažení:

Náhled:

Během vyučování.

1. Vodní slovo učitele.

Jméno Alexeje Maksimoviče Gorkého (Peškova) zná v naší zemi každý. Jeho dílo studovalo několik generací ze školy. O Gorkém se rozvinuly určité představy: je zakladatelem literatury socialistického realismu, „buřencem revoluce“, literárním kritikem a publicistou, iniciátorem vzniku a prvním předsedou Svazu spisovatelů SSSR.

1. Abstrakt k biografii Gorkého.

1. Charakteristika rané etapy spisovatelovy tvorby.

Gorkého rané příběhy jsou romantické povahy.

Romantismus je zvláštní druh kreativity, punc což je zobrazení a reprodukce života mimo skutečné-konkrétní vazby člověka s okolní realitou, obraz výjimečné osobnosti, často osamělé a nespokojené s přítomností, usilující o vzdálený ideál a proto v ostrém rozporu se společností , s lidmi.

V centru Gorkého vyprávění obvykle stojí romantický hrdina – hrdý, silný, svobodumilovný, osamělý člověk, ničitel ospalé vegetace většiny. Děj se odehrává v neobvyklém, často exotickém prostředí: v cikánském táboře, ve společenství s živly, s přírodním světem - mořem, horami, pobřežními skalami. Často se děj přenese do legendárních dob.

Charakteristickými rysy Gorkého romantických obrazů jsou hrdá neposlušnost osudu a drzá láska ke svobodě, integrita přírody a hrdinství charakteru. Romantický hrdina touží po neomezené svobodě, bez níž pro něj neexistuje skutečné štěstí a která je mu často milejší než život sám. Romantické příběhy ztělesňují spisovatelovy postřehy o rozporech lidské duše a snu o kráse.

Pro romantické vědomí je korelace charakteru se skutečnými životními okolnostmi téměř nemyslitelná – tak se tvoří nejdůležitější rys. romantický svět: princip romantické duality. Ideální svět hrdiny je v protikladu ke skutečnému, rozporuplnému a romantickému ideálu daleko. Konfrontace mezi romantikem a okolním světem je základním rysem tohoto literárního hnutí.

Takoví jsou hrdinové Gorkého raných romantických příběhů.

V romantické krajině se před čtenářem objeví starý cikán Makar Chudra.

Uveďte příklady, které to dokazují.

Hrdina je obklopen „studenými vlnami větru“, „tmou podzimní noci“, která se „otřásla a nesměle se vzdalovala a na chvíli se otevřela vlevo - nekonečná step, vpravo - nekonečné moře “. Všímejme si animace krajiny, její šířky, která symbolizuje neohraničenost hrdinovy ​​svobody, jeho neschopnost a neochotu tuto svobodu za cokoli vyměnit.

V romantické krajině se objevuje i hlavní postava příběhu „Stařenka Izergil“ (1894): „Vítr tekl v široké, rovnoměrné vlně, ale někdy jako by přeskočil něco neviditelného a dal vzniknout silným impulsům a třepotal se. ženské vlasy do fantastických hřív, které se kolem nich vlnily. Díky tomu byly ženy zvláštní a báječné. Stěhovali se od nás dál a dál a noc a fantazie je oblékaly stále krásněji.

V příběhu "Chelkash" (1894) je přímořská krajina popsána několikrát. Ve světle žhavého slunce: „Vlny moře, oděné do žuly, jsou potlačovány obrovskými závažími klouzajícími po jejich hřebenech, narážejí do boků lodí, do břehů, bijí a reptají, pění, znečištěné různé odpadky." A za temné noci: „Po obloze se pohybovaly silné vrstvy chlupatých mraků, moře bylo klidné, černé a husté jako máslo. Dýchal vlhkou, slanou vůní a znělo to laskavě, šplouchalo na boky lodí, na břeh, lehce kolébalo Chelkashův člun. Tmavé trupy lodí se zvedaly z moře na vzdálenou plochu od pobřeží a vrhaly na oblohu ostré sny s různobarevnými lucernami nahoře. Moře odráželo světla luceren a bylo poseto množstvím žlutých skvrn. Krásně se mu vlály na sametové, jemné, matné černé. Moře spalo zdravým, pevným spánkem dělníka, který byl přes den velmi unavený.

Věnujme pozornost detailní metaforické povaze Gorkého stylu, jasnému zvukovému psaní.

Právě v takové krajině – přímořské, noční, tajemné a krásné – se mohou Gorkého hrdinové realizovat. O Chelkashovi se říká: „Na moři v něm vždy povstal široký, hřejivý cit, zahalující celou jeho duši, trochu ho čistil od světské špíny. Toho si vážil a rád se viděl jako nejlepší zde, mezi vodou a vzduchem, kde myšlenky o životě a životě samém vždy ztrácejí – to první – ostrost, to druhé – cenu. V noci se nad mořem řítí tichý zvuk jeho ospalého dechu, tento nesmírný zvuk vlévá klid do duše člověka a jemně krotí její zlé pudy a zrodí v ní mocné sny ... “

1. Rozhovor na romantické scéně tvorby M. Gorkého.

Jaké jsou hlavní charakterové rysy Gorkého romantických hrdinů?

(Makar Chudra nese ve své postavě jediný princip, který považuje za nejcennější: touhu po svobodě. Stejný princip je i v postavě Chelkashe s „jeho temperamentní, nervózní povahou, chtivý dojmů.“ Autor představuje Chelkashe čtenáře takto: „starý otrávený vlk, dobře známý obyvatelům Havany, zarytý opilec a chytrý, statečný zloděj.“ Charakteristickým rysem Izergil je její důvěra, že celý její život byl podřízen lásce k lidem, ale svoboda byla nadřazena vše pro ni.

Hrdinové legend, stařenky Izergil - Danko a Larra - také ztělesňují jediný rys: Larra je extrémní individualismus, Danko je extrémní míra sebeobětování ve jménu lásky k lidem.)

Jaká je motivace postav?

(Danko, Rada, Zobar, Chelkash jsou ve své podstatě, jsou od samého začátku.

Larra je synem orla, ztělesňuje ideál síly a vůle. Všímejme si nevšednosti a zvučnosti jmen postav.

Děj legend se odehrává v dávných dobách - je to jako doba, která předcházela počátku dějin, éra prvních stvoření. Proto v současnosti existují stopy přímo související s touto dobou - jsou to modrá světla, která zbyla z Dankova srdce, stín Lary, který Izergil vidí, obrazy Rady a Loiko Zobar, utkané před pohledem vypravěče ve tmě noc.)

Co znamená oponovat Dankovi a Laře?

(Larra je přirovnáván k mocnému zvířeti: „Byl mrštný, dravý, silný, krutý a nesetkal se s lidmi tváří v tvář“; „Neměl žádný kmen, žádnou matku, žádný dobytek, žádnou manželku a nechtěl žádnou tohoto“ V průběhu let se ukazuje, že tento syn orla a ženy byl zbaven srdce: „Larra do sebe chtěl zarazit nůž, ale nůž se zlomil – trefili ho jako kámen. je hrozné a přirozené - být stínem: "Nerozumí lidem ani slovu, ani jejich činům - ničemu." Obraz Lary ztělesňuje protilidskou podstatu.

Danko v sobě nese nevyčerpatelnou lásku k těm, kteří byli jako zvířata, jako vlci, kteří ho obklopovali, aby pro ně bylo snazší Danka chytit a zabít. Ovládala je jedna touha – vytěsnit z vědomí temnotu, krutost, strach z temného lesa, odtud „na ty chodící koukalo něco hrozného, ​​temného a chladného“. Dankovo ​​srdce vzplálo a zahořelo, aby rozptýlilo temnotu nejen lesa, ale i duše. Zachránění nevěnovali pozornost hrdému srdci, které spadlo poblíž, a jeden opatrný člověk si toho všiml a ve strachu z něčeho šlápl nohou na hrdé srdce.

Zamysleme se nad tím, čeho se opatrný člověk bál.

Všimněme si symbolických paralel: světlo a tma, slunce a bažina chlad, ohnivé srdce a kamenné maso.

Nezištná služba lidem je proti Lařině individualismu a vyjadřuje ideál samotného spisovatele.)

V. Rozhovor.

Kompozice (konstrukce uměleckého díla) je podřízena jednomu cíli – co nejúplněji odhalit obraz hlavního hrdiny, který je mluvčím autorovy myšlenky.

Jak se v kompozici odhalují obrazy postav?

(Skladba „Makar Chudra“ a „Stařenka Izergil“ je příběh v příběhu. Tato technika se často vyskytuje v literatuře. Hrdinové příběhů vyprávějí legendy o svém lidu a vyjadřují své představy o lidech, o tom, co Zdá se, že vytvářejí souřadnice, podle kterých je lze posuzovat.

Charakteristiky portrétu hrají v kompozici důležitou roli. Portrét Rady je uveden nepřímo. O její mimořádné kráse se dozvídáme z reakce lidí, které zasáhla. (Popis Rady.) Pyšný Rada odmítl peníze i návrh na sňatek s magnátem. Pýcha a krása jsou si u této hrdinky rovny.

Ale portrét Loiko je nakreslen do detailu. (Popis Loiko.)

- Jaký je konflikt v práci a jak se řeší?

(Vypráví o lásce Rady a Loiko, Makar Chudra věří, že jedině tak by měl skutečný člověk vnímat život, jediný způsob, jak zachránit vlastní svobodu. Konflikt mezi láskou a hrdostí je vyřešen smrtí obou –

nikdo se nechtěl podřídit milované osobě.)

(Obraz vypravěče je jeden z nejnenápadnějších, většinou zůstává ve stínu. Velmi důležitý je ale vzhled tohoto člověka, který cestuje po Rusku a potkává různé lidi. Vnímající vědomí (hrdina-vypravěč) je nejdůležitější předmět obrazu, autorské kritérium vyjádření autorské pozice Zaujatý pohled vypravěče vybírá nejvýraznější postavy, z jeho pohledu nejvýznamnější epizody a mluví o nich.To je autorovo hodnocení - obdiv k síle, kráse, poezii, hrdosti.)

(V „Staré ženě Izergil“ autor v legendách střetává ideál vyjadřující lásku k lidem a sebeobětování a antiideál, individualismus dovedený do extrému. Tyto dvě legendy jakoby rámují příběh život samotné stařeny Izergilové.Odsuzující Laru si hrdinka myslí, že její osud je bližší Dankovi - věnuje se i lásce.Z vyprávění o sobě ale hrdinka působí dosti krutě: snadno zapomněla na bývalou lásku k v zájmu nového opustila lidi, které kdysi milovala. Její lhostejnost je zarážející.)

Jakou roli hraje v kompozici portrét stařeny Izergil?

(Portrét hrdinky je rozporuplný. Z jejích vyprávění si lze představit, jak dobrá byla v mládí. Ale portrét stařeny je téměř ohavný, antiestetické rysy jsou záměrně vynucené. (Popis Stařenky. ) Rysy portrétu Lary tyto hrdiny spojují. (Popis Lary.)

Jaký je v příběhu vztah mezi romantismem a realismem?

(Autobiografický hrdina je jediným realistickým obrazem v Gorkého raných romantických příbězích. Jeho realismus spočívá v tom, že typické okolnosti ruského života v 90. letech 19. století se promítly do jeho charakteru a osudu. Rozvoj kapitalismu vedl k tomu, že miliony lidí, z nichž mnozí tvořili armádu tuláků, tuláků, odtržených od svého minulého života a neschopných najít si místo v nových podmínkách Gorkého autobiografický hrdina k takovým lidem patří.)

Jak kompozice odhaluje obraz romantického hrdiny v příběhu "Chelkash"?

(Formálně se příběh skládá z prologu a tří částí. Prolog nastiňuje scénu - přístav: „Zvonění kotevních řetězů, rachot spárů vagónů převážejících náklad, kovový řev železných plechů padajících odněkud na dlažební kámen, tupé dusoty dřeva, rachot kabinových vozíků, hvizd parníků, nyní tupých. řev, křik nakladačů, námořníků a celníků – to vše se slévá do ohlušující hudby pracovního dne…“.Všimněme si technik, kterými je tento obraz vytvořen: především zvukové psaní (asonance a aliterace) a nesjednocení, které dodává popisu dynamiku.)

Jakou roli hraje portrét postav v příběhu?

(Portrét hrdiny v první části odhaluje jeho charakter: „suché a hranaté kartáče pokryté hnědou kůží“; „rozcuchané černé vlasy s šedými vlasy“; „zmačkaný, ostrý, dravý obličej“; „dlouhý, kostnatý, mírně shrbený “; s „hrbatý, dravý

nos“ a „studené šedé oči“. Autor přímo píše o jeho podobnosti „s jestřábem stepním s jeho dravou hubeností a tímto cíleným chodem, na pohled hladký a klidný, ale vnitřně vzrušený a ostražitý, jako léta toho dravce, kterému se podobal.“)

Jaký je význam slova „predátor“?

(Pojďme si všímat, kolikrát se s přídomkem „dravý“ setkali. Evidentně prozrazuje podstatu hrdiny. Připomeňme si, jak často Gorkij připodobňuje své hrdiny k ptákům – orlovi, sokolovi, jestřábovi.)

Jaká je role Gabriela v příběhu?

(Chelkash je v kontrastu s Gavrilou, rustikálním rustikálním chlapíkem. Portrét Gavrily je postaven v kontrastu s portrétem samotného Chelkashe: "dětsky modré oči" vypadají "důvěřivě a dobromyslně", pohyby jsou nemotorné, ústa má buď široká otevřít nebo „plácnout rty.“ Chelkash se cítí jako mistr života Gavrila, která spadla do jeho vlčích tlap, se mísí s otcovským citem. Při pohledu na Gavrilu Chelkash vzpomíná na svou vesnickou minulost: „Cítil se osamělý, vytržený a vyhozený navždy pryč z řádu života, ve kterém krev proudí do jeho žil.").

Kdy se odehrává rozuzlení příběhu "Chelkash"?

(Ve třetí části se v dialogu Chelkashe a Gavrily konečně ukáže, jak rozdílní lidé jsou. Kvůli zisku je zbabělý a chamtivý Gavrila připraven na ponížení, na zločin, na vraždu: málem zabil Chelkashe Gavrila vyvolává opovržení a znechucení od Chelkashe.Nakonec autor vychovává postavy takto: Gavrila „sundal mokrou čepici, pokřižoval se, podíval se na peníze svírané v dlani, volně a zhluboka dýchal, schoval je do ňader a širokými, pevnými kroky kráčel podél pobřeží. ve směru opačném k tomu, kde zmizel Chelkash“.)

VI Otázky k raně romantickým příběhům M. Gorkého.

1. Jak chápete princip „romantické duality“ v Gorkého tvorbě?
2. Jaké jsou rysy krajiny v Gorkého raných romantických příbězích? Jaká je role krajiny?
3. Jak rozumíte slovům hrdinky Gorkého příběhu „Stará žena Izergil“: „A vidím, že lidé nežijí, ale všichni se snaží“?
4. Čeho se bál „opatrný muž“ z příběhu „Stařenka Izergil“, který šlápl na Dankovo ​​„pyšné srdce“?
5. Jaké literární postavy lze s tímto „opatrným člověkem“ srovnat?
6. Jaký je ideál osoby v Gorkého raných romantických příbězích?
7. Jaký je podle vás smysl opozice Gorkého hrdinů – Čelkashe a Gavrily?
8. V čem vidíte rysy Gorkého romantismu?