Obraz přírody v díle chudé Lisy. funguje. Krajina portrét

Význam krajiny v příběhu N.M. Karamzin "Chudák Liza"

Obsah:

Úvod 3 – 5 str.

Hlavní část 6 – 13 str.

Závěr strana 14

Seznam použité literatury 15 stran.

Úvod.

V dějinách ruské literatury na konci XVIII- počátek 19. století nastává přechodné období, které se vyznačuje koexistencí různých trendů, proudů a filozofických pohledů na svět. Spolu s klasicismem se postupně formuje a formuje další literární směr, sentimentalismus.

Nikolaj Michajlovič Karamzin je hlavou ruského sentimentalismu. Stal se inovátorem v žánru příběhu: vnesl do vyprávění obraz autora-vypravěče, použil nové výtvarné postupy k charakterizaci postav a vyjádření autorské pozice. Odrážet změny ve světovém názoru muže počátku XVIIIstoletí potřeboval sentimentalismus k vytvoření nového hrdiny: „Je zastoupen nejen a ne tak v jednáních diktovaných „osvícenou myslí“, ale v jeho pocitech, náladách, myšlenkách, hledání pravdy, dobra, krásy. Proto je apel na přírodu v dílech sentimentalistů přirozený: pomáhá při zobrazování vnitřního světa hrdiny.

Obraz přírody je jedním z nejdůležitějších aspektů samotné podstaty figurativní reflexe světa, ve všech druzích umění, u všech národů a ve všech dobách. Scenérie je jedním z nejmocnějších prostředků k vytvoření imaginárního, „virtuálního“ světa díla, podstatné složky uměleckého prostoru a času. Umělecké obrazy přírody jsou vždy nasyceny duchovním, filozofickým a morálním významem - koneckonců jsou to „obraz světa“, který určuje postoj člověka ke všemu kolem. Problém zobrazení krajiny v umění je navíc naplněn zvláštním náboženským obsahem. Výzkumník ruské ikonomalby N.M. Tarabukin napsal: „... Umění krajiny je povoláno, aby v uměleckém obrazu odhalilo obsah přírody, její náboženský význam, jako zjevení Božského ducha. Problém krajiny v tomto smyslu je náboženským problémem...“.

V ruské literatuře nejsou téměř žádná díla, ve kterých by nebyla krajina. Spisovatelé se snažili zahrnout tento extra-dějový prvek do svých děl pro různé účely.

Samozřejmě, když vezmeme v úvahu vývoj krajiny v ruské literatuře konceXVIII- StartXIXstoletí přitahuje hlavní pozornost badatelů práce N.M. Karamzin, který se pro své současníky stal hlavou nové literární školy, zakladatelem nového - karamzinského - období v dějinách ruské literatury. Karamzin ve svých literárních krajinách nejdůsledněji a nejživěji prezentoval ono nové vnímání světa, které odlišovalo jak sentimentalistickou, tak preromantickou ruskou literaturu.

Nejlepší dílo N.M. Karamzin je považován za příběh „Chudák Liza“, který napsal v roce 1792. Dotýká se všech hlavních problémů, jejichž odhalení vyžaduje hlubokou analýzu a pochopení ruské reality 18. století a podstaty lidské povahy jako celku. Většina současníků byla potěšena "Chudák Lisa", zcela správně pochopili myšlenku autora, který zároveň analyzoval podstatu lidských vášní, vztahů a drsné ruské reality. Právě v tomto příběhu lze malebné obrázky přírody na první pohled považovat za náhodné epizody, které jsou jen krásným pozadím hlavní akce. Karamzinovy ​​krajiny jsou ale jedním z hlavních prostředků k odhalování duchovních zkušeností postav. Kromě toho slouží k vyjádření postoje autora k tomu, co se děje.

Cíl práce.

Účelem této práce je:

Určete význam krajiny v příběhu N.M. Karamzin "Chudák Lisa";

Určete, jak souvisí přírodní stav s jednáním a duchovním světem postav, jak krajina pomáhá odhalit ideové a umělecké pojetí spisovatele. Určete, jaké příležitosti tato technika otevírá a jaké je její omezené použití Karamzinem;

Porovnejte krajiny s popisy přírody v dílech jeho předchůdců Lomonosova M.V. „Ranní zamyšlení nad Veličenstvem Božím“ a „Večerní zamyšlení nad Veličenstvom Božím v případě velkých polární záře“ a Derzhavin G.R. "Vodopád".

Úkoly.

K dosažení tohoto cíle je nutné vyřešit následující úkoly:

Seznamte se s literárními a kritickými díly.

Určete účel, pro který jsou krajiny do děl začleněny.

Struktura práce.

Práce se skládá z úvodu, hlavní části, závěru a seznamu literatury.

18. století, jako přechodná epocha ve vývoji ruské literatury, dalo vzniknout několika typům literární krajiny. Klasicismus se vyznačoval konvenčním viděním přírody a žánrovou fixací toho či onoho typu „ideální“ krajiny. Krajina „vysokých“ žánrů klasicismu, zejména alegorií a emblémů prosycených slavnostních ód, měla své ustálené rysy. Modlitebný a uctivý obdiv k přírodě - Vesmíru, Božímu stvoření zazněl v poetických přepisech textů Písma svatého, především přepisů žalmů. Vlastní systém krajinných popisů existoval i v idylicko-bukolických, pasteveckých žánrech“, v milostných textech klasicismu, zejména v rané elegii XPROTI III století.

Ruský klasicismus tak zčásti vytvořil, zčásti zdědil ze svých literárních „předloh“ dosti bohatou paletu krajinných obrazů. Dobytí sentimentalismu však lze nazvat novým pohledem na svět kolem člověka. Příroda již není považována za standard, za soubor ideálních proporcí; racionální chápání vesmíru, touha po pochopení harmonické struktury přírody pomocí rozumu se již nestaví do popředí, jako tomu bylo v éře klasicismu. V dílech sentimentalistů má příroda svého ducha harmonie. Člověk, který je součástí přírody, ji označuje jako spojení se Stvořitelem při hledání skutečné existence, která je v protikladu k nesmyslnému světskému životu. Pouze sám s přírodou může člověk přemýšlet o svém místě v tomto světě, chápat se jako součást vesmíru. Děj se odehrává zpravidla v malých městech, na venkově, na odlehlých místech, která vedou k reflexi, přičemž velká pozornost je věnována popisu přírody, který je spojen s duchovními zkušenostmi autora a jeho postav, a projevuje se zájem o lidový život a poezii. Proto je v dílech sentimentalistů věnována velká pozornost jak popisu venkovského života, tak venkovské krajiny.

Příběh "Chudák Liza" začíná popisem Moskvy a "strašné masy domů a kostelů" a hned poté autor začíná malovat úplně jiný obraz: teče svěží řeka, rozrušená světelnými vesly rybářských lodí. ... Na druhé straně řeky je vidět dubový háj, poblíž kterého se pasou četná stáda ... “ Karamzin zaujímá pozici obrany krásného a přirozeného, ​​nemá rád město, táhne ho to k „přírodě“. Popis přírody zde tedy slouží k vyjádření autorova postoje.

Většina krajin příběhu je zaměřena na vyjádření stavu mysli a zkušeností hlavní postavy. Právě ona, Lisa, je ztělesněním všeho přirozeného a krásného, ​​tato hrdinka má k přírodě co nejblíže: „Ještě než vyšlo slunce, Liza vstala, sestoupila na břeh řeky Moskvy, posadila se na trávu a dívali se na bílé mlhy v rozmrzelé náladě... ale brzy vycházející světlo dne probudilo celé stvoření...“

Příroda je v tuto chvíli krásná, ale hrdinka je smutná, protože se v její duši rodí nový, dosud nepoznaný cit, je krásný a přirozený, jako krajina kolem. Během pár minut, kdy mezi Lisou a Erastem dojde k vysvětlení, se dívčiny zážitky rozplynou v okolní přírodě, jsou stejně krásné a čisté. „Jaké úžasné ráno! Jak zábavné je všechno na poli! Nikdy skřivani nezpívali tak dobře, nikdy nesvítilo slunce tak jasně, nikdy tak příjemně nevoněly květiny!“

Mezi Erastem a Lisou začíná nádherná romance, jejich chování je cudné, jejich objetí je „čisté a neposkvrněné“. Okolní krajina je stejně čistá a neposkvrněná. „Potom se Erast a Lisa, báli se nedodržet slovo, vídali každý večer... nejčastěji ve stínu stoletých dubů... dubů zastiňujících hluboký, čistý rybník, vykopaný v dávných dobách . Tam často tichý měsíc skrze zelené větve svými paprsky postříbřil Liziny plavé vlasy, s nimiž si pohrávaly marshmallows a ruka milého přítele.

Uplyne čas nevinného vztahu, Liza a Erast se sblíží, ona se cítí jako hříšnice, zločinec a v přírodě se odehrávají stejné změny jako v Lizině duši: „Mezitím se blýskalo a hřmělo hromy ... černé mraky - zdálo se, že příroda naříkala nad Lizinou ztracenou nevinností, “ Tento obrázek odhaluje nejen Lisin stav mysli, ale také předznamenává tragický konec tohoto příběhu.

Hrdinové pracovní části, ale Lisa ještě neví, že je to navždy, je nešťastná, rve jí srdce, ale stále v něm jiskří slabá naděje. „Ranní svítání, které se jako „šarlatové moře“ rozlévá“ po východní obloze“, vyjadřuje bolest, úzkost a zmatek hrdinky a také svědčí o nevlídném konci.

Lisa, která se dozvěděla o Erastově zradě, ukončila svůj nešťastný život, vrhla se do samotného rybníka, u kterého byla kdysi tak šťastná, byla pohřbena pod „pošmourným dubem“, který je svědkem nejšťastnějších okamžiků jejího života. .

Než začne vývoj zápletky, jsou v krajině jasně vyznačena témata hlavních postav příběhu - téma Erast, jehož obraz je nerozlučně spjat s "strašnou hromadou domů" "chamtivé" Moskvy, zářící „zlato kopulí“, téma Lizy, spojené s neoddělitelným asociativním spojením se životem, krásnou přírodní přírodou, popsanou pomocí epitet „kvetoucí“, „jasný“, „světlo“ a tématem autora, jehož prostor není fyzický ani geografický, ale duchovní a emocionální povahy: autor působí jako historik, kronikář života svých hrdinů a památník na ně.

Obraz Lizy je vždy doprovázen motivem bělosti, čistoty a svěžesti: v den svého prvního setkání s Erastem se v Moskvě objevuje s konvalinkami v rukou; při prvním zjevení Erasta pod okny Liziny chýše mu dává pít mléko, nalévá ho z „čistého hrnce pokrytého čistým dřevěným kruhem“ do sklenice vytřené bílým ručníkem; ráno v den Erastova příjezdu na první rande Lisa „vyrostla a dívala se na bílé mlhy, které se rozvířily ve vzduchu“; po vyznání lásky Lise se zdá, že „slunce nikdy nesvítilo tak jasně“ a během následujících schůzek „tichý měsíc svými paprsky postříbřil Lisiny blond vlasy“.

Každé Erastovo objevení se na stránkách příběhu je nějak spojeno s penězi: při prvním setkání s Lisou jí chce zaplatit rubl místo pěti kopejek za konvalinky; koupí Lizino dílo chce „vždy platit desetkrát více, než je cena, kterou stanoví“; před odjezdem na vojnu ji „nutil, aby mu vzala nějaké peníze“; v armádě místo boje s nepřítelem hrál karty a přišel o téměř veškerý majetek, proto je nucen oženit se se „starou bohatou vdovou“ (mimovolně srovnáváme Lízu, která odmítla „syna bohatého rolníka“ “ v zájmu Erastu). Nakonec, při posledním setkání s Lizou, než ji vyžene ze svého domu, jí Erast strčí do kapsy sto rublů.

Sémantické leitmotivy zasazené do krajinářských náčrtů autorova úvodu se realizují ve vyprávění obrazů jim synonymních: zlato kupolí chamtivé Moskvy je motivem peněz, které Erasta provází; rozkvetlé louky a jasná řeka přírody u Moskvy - motivy květin; bělost a čistota obklopující obraz Lisy. Popis života přírody se tak rozsáhle rozšiřuje na celý obrazový systém příběhu, přináší další aspekt psychologizace vyprávění a rozšiřuje jeho antropologické pole o paralelismus života duše a života přírody.

Celý milostný příběh Lisy a Erasta je ponořen do obrazu života přírody, neustále se měnícího podle fází vývoje milostného citu. Zvláště patrné příklady takové korespondence mezi emocionálním obsahem krajinářské skici a sémantickým obsahem konkrétního dějového obratu poskytuje melancholická podzimní krajina úvodu, předznamenávající obecné tragické rozuzlení příběhu, obraz jasné, orosené květnové ráno, které je vyznáním lásky Lise a Erastovi, a obrazem strašlivé noční bouřky, provázející začátek tragického zlomu v osudu hrdinky. „Krajina se z pomocného zařízení s „rámovými“ funkcemi, z „čisté“ dekorace a vnějšího atributu textu stala organickou součástí umělecké struktury, která realizuje obecnou myšlenku díla. prostředek k produkci čtenářských emocí, získal „korelaci s vnitřním světem člověka jako jakési zrcadlové duše“.

Výše uvedené příklady ukazují, jak důležitý je popis obrázků přírody v uměleckém díle, jak hluboko pomáhají proniknout do duše postav a jejich prožitků.

Obrazu přírody věnovali velkou pozornost nejen Karamzin, ale i jeho předchůdci M. V. Lomonosov a G. R. Derzhavin.

M.V. Lomonosov využil slavnostní příležitosti k vytvoření živých a majestátních obrazů vesmíru.Lomonosov učinil své rozsáhlé znalosti v oblasti vědy předmětem poezie. Jeho „vědecké“ básně nejsou prostým přepisem výdobytků vědy do poetické podoby. Toto je skutečně poezie, zrozená z inspirace, ale na rozdíl od jiných typů textů zde poetické potěšení vzbuzovala zvídavá myšlenka vědce. Básně s vědeckou tematikou Lomonosov věnoval přírodním jevům, především kosmické tematice. Jako deistický filozof viděl Lomonosov v přírodě projev tvůrčí síly božstva. Ale ve svých básních neodhaluje teologickou, ale vědeckou stránku této problematiky: nikoli chápání Boha prostřednictvím přírody, ale studium přírody samotné, stvořené Bohem. Vznikla tak dvě úzce související díla: „Ranní zamyšlení nad Veličenstvem Božím“ a „Večerní zamyšlení nad Veličenstvom Božím v případě Velké polární záře“. Obě básně byly napsány v roce 1743.

V každém z „Odrazů“ se opakuje stejná kompozice. Nejprve jsou zobrazeny jevy, které jsou člověku známé z jeho každodenních dojmů. Poté básník-vědec zvedne závoj přes neviditelnou, skrytou oblast Vesmíru a zavede čtenáře do nových, jemu neznámých světů. V první sloce Ranní reflexe je tedy zobrazen východ slunce, nástup rána, probuzení celé přírody. Poté Lomonosov začne mluvit o fyzické struktuře Slunce. Nakreslí se obrázek, který je přístupný pouze inspirovanému pohledu vědce, který si dokáže spekulativně představit to, co „smrtelné“ lidské „oko“ nevidí – horký, zuřící povrch slunce:

Tam se ohnivé šachty snaží

A nenacházejí břehy;

Tam se ohnivě točí víry,

Boj po mnoho staletí;

Tam se kameny jako voda vaří,

Spalují tam deště.

Lomonosov v této básni vystupuje jako vynikající popularizátor vědeckého poznání. Složité jevy, které se na povrchu Slunce vyskytují, odhaluje pomocí obyčejných, čistě viditelných „pozemských“ snímků: „ohnivé šachty“, „ohnivé víry“, „spalující deště“.

Ve druhé, „večerní“ reflexi básník odkazuje k jevům, které se člověku zjevují na nebeské klenbě s nástupem noci. Za prvé, stejně jako v první básni, je dán obraz, který je přímo přístupný oku:

Den skrývá svou tvář;

Pole byla pokryta chmurnou nocí;<...>

Propast hvězd se naplno otevřela;

Hvězdy nemají číslo, propast dna.

Tato majestátní podívaná probouzí zvídavé myšlení vědce. Lomonosov píše o nekonečnosti vesmíru, ve kterém člověk vypadá jako malé zrnko písku v bezedném oceánu. Pro čtenáře, kteří jsou podle Písma svatého zvyklí považovat zemi za střed vesmíru, to byl zcela nový pohled na svět kolem něj. Lomonosov nastoluje otázku možnosti života na jiných planetách, nabízí řadu hypotéz o fyzikální podstatě polární záře.

G.R.Derzhavin dělá nový krok v obrazu člověka. V básni „Vodopád“, věnované G. A. Potěmkinovi, se Derzhavin snaží kreslit lidi v celé jejich složitosti, zobrazující jejich pozitivní i negativní stránky.

Současně se v Derzhavinově tvorbě těchto let výrazně rozšiřuje a stává se komplexnější obraz autora. Do značné míry tomu napomáhá básníkova zvýšená pozornost k tzv. anakreontským písním – drobným básničkám psaným na motivy či „v duchu“ starořeckého lyrického básníka Anakreóna. Základem Derzhavinovy ​​Anacreontics je „živý a něžný dojem z přírody“, slovy Derzhavinova přítele a Anacreonova překladatele N. A. Lvova. „Tato nová a velká část Deržavinovy ​​poezie,“ píše A. V. Zapadov, „ mu sloužila jako východ do radostného světa přírody, umožnila mu mluvit o tisících malých, ale pro člověka důležitých věcí, které v něm neměly místo. systém žánrů klasické poetiky Derzhavin oslovoval Anacreona, napodoboval ho a psal jeho vlastní a národní kořeny jeho poezie se "obzvláště zřetelně" projevují v písních Anacreon.

V ódě „Vodopád“ vychází Derzhavin z vizuálního dojmu a v prvních slokách ódy je vodopád Kivach na řece Suna v provincii Olonets zobrazen velkolepou slovní malbou:

Padá hora diamantů

Z výšin čtyř skal,

Perly propasti a stříbra

Na dně se vaří, natluče se mohylami<...>

Hlučný - a mezi hustým lesem

Poté ztracen v divočině<...> .

Tato krajinná skica však okamžitě získává význam symbolu lidského života – otevřeného a přístupného pohledu ve své pozemské fázi a ztraceného v temnotě věčnosti po smrti člověka: „Život lidí // vodopád nás zobrazuje?" A pak se tato alegorie vyvíjí velmi důsledně: jiskřivý a hřmící vodopád otevřený do očí a skromný potůček z něj vycházející, ztracený v hustém lese, ale zpívající svou vodou každému, kdo přichází k jeho břehům, jsou přirovnávány k času a sláva: „Není čas, aby se z nebe lilo<...>// Čest září, sláva se rozdává? ; „Ó sláva, sláva ve světle mocných! // Vy jste určitě tento vodopád<...>»

Hlavní část ódy zosobňuje tuto alegorii srovnáním životních a posmrtných osudů dvou velkých současníků Derzhavina, oblíbeného Kateřiny.IIPrinc Potěmkin-Tauride a zhrzený velitel Rumjancev. Nutno předpokládat, že básníka, citlivého na slovo, zaujala mimo jiné i možnost kontrastní hry na jejich významová příjmení. Rumjancev, který je v temnotě hanby, Deržavin se vyhýbá tomu, aby ho nazýval příjmením, ale jeho obraz, který se objevuje v ódě, je zcela zahalen leskem zářivých metafor, které s ním souhlasí: „jako rudý paprsek úsvitu ", "v koruně bleskových červánků." Naopak Potěmkin, brilantní, všemocný, který ohromil své současníky luxusem svého způsobu života, leskem neobyčejné osobnosti, jedním slovem, který byl za života na očích, v ódě „Vodopád“ je ponořen. ve tmě předčasnou smrtí: „Čí mrtvola, jako temnota na rozcestí, // ležící v temném lůnu noci? Jasná a hlasitá sláva Potěmkina, stejně jako jeho samotná osobnost, je v Deržavinově ódě přirovnána k velkolepému, ale zbytečnému vodopádu:

Žasněte nad lidmi kolem sebe

Vždy se shromažďuje v davech, -

Ale když on se svou vodou

Pohodlně neopije každého<...>

Život Rumjanceva, neméně talentovaného, ​​ale nezaslouženě obcházeného slávou a poctami, vyvolává v mysli básníka obraz potoka, jehož tiché šumění se neztratí v proudu času:

Není lepší nebo méně slavný

A být užitečnější;<...>

A v dálce tiché šumění

Potomci upoutat pozorností?

Otázka, který z těchto dvou velitelů je více hoden života v paměti potomstva, zůstává pro Deržavina otevřená, a je-li obraz Rumjanceva vytvořený básníkem v ódě „Vodopád“ v nejvyšší míře v souladu s Deržavinovými představami o ideální státník ("Blahoslavený, když, usilující o slávu, // zachoval obecné dobro" , pak je obraz Potěmkina, kterého zastihla náhlá smrt v nejvyšším vzestupu jeho skvělého osudu, rozdmýchán pronikavou lyrickou emocí autora: „Nejsi z výšin cti // Náhle spadl mezi stepi? Řešení problému lidské nesmrtelnosti v paměti potomků je podáno v univerzální lidské rovině a abstraktně-pojmovým způsobem:

Slyšte, vodopády světa!

Ó slavné hlučné kapitoly!

Tvůj meč je jasný, fialová barva,

Jestli miluješ pravdu,

Když měli jen meta,

Přinášet světu štěstí.

Uvažované přírodní krajiny v dílech M. V. Lomonosova a G. R. Deržavina jsou stejně krásné jako v příběhu „Chudák Liza“ od N. M. Karamzina, ale jsou do děl uvedeny za jiným účelem. V díle Karamzina příroda vyjadřuje stav mysli, náladu zobrazených postav. Lomonosov ve svých dílech oslavuje vesmír. A Derzhavin srovnává velikost přírody s velikostí oslavovaných hrdinů, ale nevyjadřuje jejich stav mysli.

Závěr.

Práce, kterou jsme vykonali, nám umožňuje dospět k závěru, že odraz přírody v ruské literatuře konce 18. - počátku 19. století má mnohostranný význam. Krajina doslova od začátku díla dostává emocionální charakteristiku - není to jen bezvášnivějící pozadí, na kterém se odehrávají události, a nikoli dekorace, která zdobí obraz, ale kus divoké zvěře, jakoby znovu objevený autorem, pociťovaný on, nevnímaný rozumem, ne očima, ale srdcem.

V „Chudé Líze“ je krajina využita nejen k vytvoření atmosféry, nálady, ale nese i určitý symbolický význam, zdůrazňuje úzké spojení „přírodního člověka“ a přírody.

Zvláštní roli má vypravěč, jehož obraz byl i v literatuře nový.XVIIIstoletí. Krása přímé komunikace na čtenáře překvapivě zapůsobila a vytvořila mezi ním a autorem nerozlučné citové pouto, které se rozvine v záměnu fikce za realitu. S „Ubohou Lízou“ dostala ruská čtenářská veřejnost jeden významný dar – první literární poutní místo v Rusku. Poté, co na vlastní kůži zakusil, jaký emocionální náboj v sobě skrývá efekt spolupřítomnosti, autor přesně označuje dějiště svého příběhu – okolí Šimonovského kláštera. Ani sám Karamzin si nepředstavoval, jaký dopad budou mít jeho inovace na čtenáře. Téměř okamžitě začala být "Chudák Lisa" čtenáři vnímána jako příběh o skutečných událostech. Ke skromné ​​nádrži u klášterních zdí se hrnuli četní poutníci. Skutečný název rybníka byl zapomenut - od nynějška se z něj stal Lizin rybník.

Vlastně s "Chudák Líza" začala nová éra v ruské literatuře, od nynějška se citlivý člověk stává hlavním měřítkem všeho.

N.M.Karamzin je bezesporu jednou z nejvýznamnějších postav v dějinách ruské literatury konce 18. a počátku 19. století.

Seznam použité literatury:

G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básně. Pohádky. Publicistika. – M.: Olimp; LLC "Vydavatelství AST-LTD", 1997.

M.V. Lomonosov. Vybraná díla. Severozápadní knižní nakladatelství. Archangelsk. 1978.

T.A. Kolganová. ruská literaturaXVIIIstoletí. Sentimentalismus. – M.: Drop. 2002.

Višněvskaja G.A. Z dějin ruského romantismu (Literární a teoretické soudy N.M. Karamzina 1787-1792).M., 1964.

Tarabukin N.M. problém krajiny. M., 1999.

Grigoryan K.N. Puškinova elegie: Národní původ, předchůdci, evoluce. - L., 1990.

V. Muravyov Nikolaj Michajlovič Karamzin. M., 1966.

Orlov P.A. Ruský sentimentální příběh. M., 1979.

A. V. Západov G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básně. Pohádky. Publicistika. – M.: Olimp; LLC "Nakladatelství AST-LTD", 1997. S. 119

G.Derzhavin. N. Karamzin. V. Žukovského. Básně. Pohádky. Publicistika. – M.: Olimp; LLC "Nakladatelství AST-LTD", 1997. S. 123

Velký zájem o ruskou literaturu vzbudila koncem 18. století díla N. M. Karamzina. Jeho postavy poprvé mluvily jednoduchým jazykem a v popředí byly jejich myšlenky a pocity. Novinkou bylo, že autor otevřeně vyjádřil svůj postoj k tomu, co se dělo, a dal mu hodnocení. Zvláštní byla i role krajiny. V příběhu "Chudák Liza" pomáhá zprostředkovat pocity postav, pochopit motivy jejich činů.

Začátek práce

Okolí "chamtivé" Moskvy a velkolepé venkovské rozlohy s jasnou řekou, bujné háje, nekonečná pole a několik malých vesniček - takové kontrastní obrazy se objevují v expozici příběhu. Jsou naprosto reálné, známé každému obyvateli hlavního města, což zpočátku dodává příběhu na důvěryhodnosti.

Panorama doplňují ve slunci zářící věže a kopule klášterů Simonov a Danilov, které symbolizují spojení historie s prostým lidem, který ji udržuje posvátnou. A se začátkem seznamování s hlavní postavou.

Taková krajinná skica kultivuje idylku vesnického života a udává tón celému příběhu. Osud chudé selky Lisy bude tragický: prostá selská dívka vychovaná blízko k přírodě se stane obětí vše požírajícího města. A role krajiny v příběhu "Chudák Lisa" se bude s vývojem akce pouze zvyšovat, protože změny v přírodě budou v naprostém souladu s tím, co se stane s postavami.

Vlastnosti sentimentalismu

Tento přístup k psaní nebyl něčím jedinečný: je to charakteristický rys sentimentalismu. Historický a kulturní trend s tímto názvem v 18. století se rozšířil nejprve v západní Evropě a poté v ruské literatuře. Jeho hlavní vlastnosti:

• převaha kultu cítění, který nebyl v klasicismu povolen;
• soulad vnitřního světa hrdiny s vnějším prostředím - malebná venkovská krajina (to je místo, kde se narodil a žije);
• místo vznešeného a vážného - dojemné a smyslné, spojené se zkušenostmi postav;
• hlavní hrdina je obdařen bohatými duchovními vlastnostmi.

Karamzin se stal spisovatelem ruské literatury, který dovedl myšlenky sentimentalismu k dokonalosti a plně realizoval všechny jeho principy. To potvrzují charakteristiky příběhu „Chudák Lisa“, který mezi jeho díly zaujímal zvláštní místo.

Obraz hlavní postavy

Zápletka na první pohled vypadá docela jednoduše. V centru příběhu je tragická láska chudé selky (což dříve neexistovalo!) k mladému šlechtici.

Jejich náhodné setkání se rychle změnilo v lásku. Čistá, laskavá, vychovaná daleko od městského života, plná přetvářky a podvodu, Lisa upřímně věří, že její pocity jsou vzájemné. Ve své touze být šťastná překračuje morální standardy, podle kterých vždy žila, což pro ni není snadné. Karamzinův příběh „Chudák Lisa“ však ukazuje, jak neudržitelná je taková láska: velmi brzy se ukáže, že ji její milenec podvedl. Celá akce se odehrává na pozadí přírody, která se stala nedobrovolným svědkem nejprve bezmezného štěstí, a poté hrdinčina nenapravitelného smutku.

Začátek vztahu

První setkání milenců jsou naplněna radostí ze vzájemné komunikace. Jejich data se odehrávají buď na březích řeky, nebo v březovém háji, častěji však v blízkosti tří dubů rostoucích u rybníka. Krajinné skici pomáhají pochopit nejmenší změny v její duši. V dlouhých minutách čekání se ztrácí v myšlenkách a nevnímá to, co bylo vždy součástí jejího života: měsíc na obloze, zpěv slavíka, lehký vánek. Ale jakmile se objeví milenec, vše kolem se promění a pro Lisu se stane překvapivě krásným a jedinečným. Zdá se jí, že ještě nikdy jí skřivani tak dobře nezpívali, slunce tak nesvítilo a květiny tak příjemně nevoněly. Ubohá Liza, pohlcená svými city, nedokázala myslet na nic jiného. Karamzin zachycuje náladu své hrdinky a jejich vnímání přírody ve šťastných chvílích hrdinčina života je velmi blízké: je to pocit slasti, míru a klidu.

Pád Lisy

Ale přijde čas, kdy čisté, čisté vztahy vystřídá fyzická intimita. Chudák Liza, vychovaná podle křesťanských předpisů, vnímá vše, co se stalo, jako hrozný hřích. Karamzin opět zdůrazňuje její zmatek a strach ze změn, které se odehrávají v přírodě. Po tom, co se stalo, se nad hlavami hrdinů otevřelo nebe a začala bouřka. Černé mraky zakryly oblohu, lil se z nich déšť, jako by sama příroda truchlila nad „zločinem“ dívky.

Pocit blížících se potíží posiluje šarlatový úsvit, který se objevil na obloze v okamžiku loučení hrdinů. Připomíná scénu prvního vyznání lásky, kdy se vše zdálo jasné, zářivé, plné života. Kontrastní krajinné skici v různých fázích hrdinčina života pomáhají pochopit proměnu jejího vnitřního stavu při získávání a ztrátě osoby, která je jejímu srdci nejdražší. Karamzinův příběh "Chudák Liza" tak přesáhl klasické zobrazení přírody. Z dříve nevýznamného detailu, který hrál roli dekorace, se krajina proměnila ve způsob, jak zprostředkovat hrdiny.

Závěrečné scény příběhu

Láska Lisy a Erasta netrvala dlouho. Šlechtic, zničený a nutně potřeboval peníze, se brzy oženil s bohatou vdovou, což byla pro dívku nejstrašnější rána. Nemohla přežít zradu a spáchala sebevraždu. Hrdinka našla klid právě tam, kde se odehrávala ta nejvášnivější rande – pod dubem u rybníka. A vedle klášter Simonov, který se objevuje na začátku příběhu. Role krajiny v příběhu "Chudák Líza" v tomto případě spočívá v tom, že dílo je kompozičně a logicky úplné.

Příběh končí příběhem o osudu Erasta, který se nikdy nestal šťastným a často navštěvoval hrob své bývalé milenky.

Role krajiny v příběhu "Chudák Lisa": výsledky

Při rozboru sentimentalistického díla nelze nezmínit, jak se autorovi daří zprostředkovat pocity postav. Hlavní technikou je vytvoření idyly založené na naprosté jednotě venkovské přírody s jejími jasnými barvami a čistou duší, upřímného člověka, jakým byla chudá Lisa. Hrdinové jako ona neumí lhát, předstírat, takže jejich osud je často tragický.

Příběh "Chudák Líza" je nejlepším dílem N. M. Karamzina a jedním z nejdokonalejších příkladů ruské sentimentální literatury. Má mnoho krásných epizod, které popisují jemné emocionální zážitky.

V díle jsou obrazy přírody krásné ve své malebnosti, které harmonicky doplňují vyprávění. Na první pohled je lze považovat za náhodné epizody, které jsou jen krásnou kulisou hlavní akce, ale ve skutečnosti je vše mnohem složitější. Krajiny v "Chudé Líze" jsou jedním z hlavních prostředků, jak odhalit emocionální prožitky postav.

Na samém začátku příběhu autor popisuje Moskvu a „strašnou masu domů“ a hned poté začíná malovat úplně jiný obraz: „Dole... podél žlutého písku teče jasná řeka, rozrušený světelnými vesly rybářských člunů... Na druhé straně řeky je vidět dubový háj, poblíž kterého se pasou četná stáda; tam mladí pastýři, sedící ve stínu stromů, zpívají jednoduché, nudné písně ... “

Karamzin okamžitě zaujímá pozici všeho krásného a přirozeného. Město je mu nepříjemné, táhne ho to k „přírodě“. Popis přírody zde slouží k vyjádření pozice autora.

Dále je většina popisů přírody zaměřena na vyjádření stavu mysli a pocitů hlavní postavy, protože je to ona, Lisa, kdo je ztělesněním všeho přirozeného a krásného. „Ještě než vyšlo slunce, Liza vstala, sestoupila na břeh řeky Moskvy, posadila se do trávy a zarmoucená se dívala na bílé mlhy... všude zavládlo ticho, ale brzy se rozsvítilo denní světlo. probudilo všechno stvoření: háje, keře ožily, ptáci se třepotali a zpívali, květiny zvedly hlavy, aby je živily životodárné paprsky světla.

Příroda je v tuto chvíli krásná, ale Lisa je smutná, protože se v její duši rodí nový pocit, který ještě nezažila.

Navzdory tomu, že je hrdinka smutná, její pocit je krásný a přirozený, jako krajina kolem.

O pár minut později se mezi Lisou a Erastem odehraje vysvětlení. Milují se a její city se okamžitě změní: „Jaké krásné ráno! Jak zábavné je všechno na poli! Nikdy skřivani nezpívali tak dobře, nikdy nesvítilo slunce tak jasně, nikdy tak příjemně nevoněly květiny!“

Její zážitky se rozplývají v okolní krajině, jsou stejně krásné a čisté.

Mezi Erastem a Lisou začíná nádherná romance, jejich chování je cudné, jejich objetí je „čisté a neposkvrněné“. Okolní krajina je stejně čistá a neposkvrněná. „Potom se Erast a Liza, kteří se báli nedodržet slovo, vídali každý večer ... nejčastěji ve stínu stoletých dubů ... - duby, které zastiňují hluboký, čistý rybník, vykopané v dávných dobách. Tam často tichý měsíc skrze zelené větve svými paprsky postříbřil Liziny plavé vlasy, s nimiž si pohrávaly marshmallows a ruka milého přítele.

Uplyne čas nevinného vztahu, Liza a Erast se sblíží, ona se cítí jako hříšnice, zločinec a v přírodě se odehrávají stejné změny jako v Lizině duši: „... na nebi nezářila jediná hvězda... Mezitím se zablesklo a udeřil hrom... „Tento obrázek nejenže odhaluje Lisin stav mysli, ale také předznamenává tragický konec tohoto příběhu.

Hrdinové pracovní části, ale Lisa ještě neví, že je to navždy. Je nešťastná, srdce jí puká, ale stále v něm jiskří slabá naděje. Ranní svítání, které se jako „rudé moře“ rozlévá „po východní obloze“, zprostředkovává bolest, úzkost a zmatek hrdinky a svědčí o nevlídném konci.

Lisa, která se dozvěděla o Erastově zradě, ukončila svůj mizerný život. Vrhla se do samotného rybníka, u kterého byla kdysi tak šťastná, byla pohřbena pod „pošmourným dubem“, který je svědkem nejšťastnějších okamžiků jejího života.

Uvedené příklady jsou dostačující k tomu, aby ukázaly, jak důležitý je popis obrázků přírody v uměleckém díle, jak hluboko pomáhají proniknout do duše postav a jejich prožitků. Je prostě nepřijatelné uvažovat o příběhu „Chudák Lisa“ a nebrat v úvahu krajinné náčrty, protože pomáhají čtenáři pochopit hloubku autorova myšlení, jeho ideologický záměr.

Téměř všechny fungují ruská literatura je tam krajina.

krajiny - to je jeden z hlavních prostředků k odhalení emocionálních prožitků postav. Kromě toho slouží k vyjádření postoje autora k tomu, co se děje. Spisovatelé aspirují zahrnout tento extra-dějový prvek do děl s různými účely.

V příběhu "Chudák Liza" Karamzin používá malebné obrázky přírody, na první pohled, jako náhodné epizody, jako krásné pozadí pro hlavní akci. Většina krajin příběhu je zaměřena na zprostředkování stavu mysli a zkušeností hlavní postavy, protože Lisa je co nejblíže přírodě.

Cvičení: určit, jakou roli hraje krajina v pasážích:

1. Vraťme se k Lise. Přišla noc - matka požehnala své dceři a popřála jí dobrý spánek, ale tentokrát se její přání nesplnilo; Liza spala velmi špatně. Nový host její duše, obraz Erastse, se jí zdál tak živý, že se téměř každou minutu probouzela, probouzela a vzdychala. Ještě předtím, než vyšlo slunce, Liza vstala, sestoupila na břeh řeky Moskvy, posadila se do trávy a zarmoucená hleděla na bílé mlhy, které se vlnily ve vzduchu, a když stoupaly, zanechávaly na hladině zářivé kapky. zelený kryt přírody. Všude vládlo ticho. Ale brzy vycházející světlo dne probudilo všechno stvoření; háje, keře ožily, ptáci se třepotali a zpívali, květiny zvedly hlavy, aby pily životodárné paprsky světla. Ale Liza stále seděla naštvaná. Ach Liso, Liso! Co se ti stalo? Až dosud, probouzeje se s ptáčky, ses s nimi ráno bavil a v očích ti svítila čistá, radostná duše, jako slunce svítí v kapkách nebeské rosy; ale teď jsi zamyšlený a všeobecná radost z přírody je tvému ​​srdci cizí - Mezitím mladý pastýř hnal své stádo po břehu řeky a hrál na flétnu. Lisa na něj upřela oči a pomyslela si: "Kdyby se ten, kdo teď zaměstnává mé myšlenky, narodil jako prostý rolník, pastýř, a kdyby kolem mě prohnal své stádo, ach! Uklonila bych se mu s úsměvem a řekla přívětivě." : „Dobrý den, milý pastýřku! Kam ženeš své stádo?" A tady roste zelená tráva pro tvé ovečky a tady kvetou červeně květiny, z nichž si můžeš uplést věnec na klobouk." Díval by se na mě láskyplně - možná by mě vzal za ruku, .. sen!" "Pastýř, hrající na flétnu, prošel kolem a se svým pestrým stádem se schoval za nedaleký kopec ....

=================================================

2. Vrhla se mu do náruče – a v tuto hodinu měla čistota zahynout! Erast cítil v krvi mimořádné vzrušení - Liza mu nikdy nepřipadala tak okouzlující - její laskání se ho nikdy tak nedotýkalo - její polibky nikdy nebyly tak ohnivé - nic nevěděla, nic netušila, ničeho se nebála - temnota večera živila touhy - na nebi nezářila jediná hvězda - žádný paprsek nedokázal osvětlit přeludy - Erast v sobě cítí chvění - Liza také, nevěda proč, ale věděla, co se s ní děje... Ach, Lizo , Lizo! Kde je tvůj anděl strážný? Kde je vaše nevinnost? Blud přešel během jedné minuty. Liza jejím pocitům nerozuměla, byla překvapená a vyptávala se. Erast mlčel – hledal slova a nenacházel je. "Ach, já se bojím," řekla Liza, "bojím se toho, co se nám stalo! Zdálo se mi, že umírám, že moje duše... Ne, já nevím, jak to říct!" .. Mlčíš, Eraste? Vzdycháš? .. Můj bože! Co je?" Mezitím šlehaly blesky a zaduněly hromy. Lisa se celá třásla. „Eraste, Eraste!" řekla. „Bojím se! Obávám se, že mě hrom nezabije jako zločince!" Erast se pokusil Lisu uklidnit a doprovodil ji do chatrče. Když se s ním loučila, z očí jí stékaly slzy...

Metodologický vývoj v literatuře.

Význam krajiny v Karamzinově příběhu "Chudák Lisa".

Jedním z rysů evropské literatury 18. století ve srovnání s literaturou dřívější doby je estetické chápání krajiny. Ruská literatura není výjimkou, krajina v dílech ruských spisovatelů má nezávislou hodnotu. Nejvýraznější je v tomto ohledu literární dílo N. M. Karamzina, k jehož mnoha zásluhám patří objevování multifunkčnosti krajiny v ruské próze. Jestliže se poezie Ruska již mohla pyšnit přírodními skicami v dílech Lomonosova a Derzhavina, ruská próza té doby nebyla bohatá na obrazy přírody. Po rozboru popisů přírody v Karamzinově příběhu „Chudák Líza“ se pokusíme pochopit význam a funkce krajiny.

Karamzinův příběh má velmi blízko k evropským románům. Přesvědčuje nás o tom odpor k městu morálně čisté vesnice a světu pocitů a života obyčejných lidí (Lisa a její matka). Stejným pastýřským stylem je napsána i úvodní krajina, kterou se příběh otevírá: „... velkolepý obraz, zvláště když na něj svítí slunce...! Dole se rozprostírají tučné, hustě zelené kvetoucí louky a za nimi, podél žlutých písků, teče jasná řeka, rozrušená lehkými vesly rybářských lodí. Tato krajina má nejen čistě obrazový význam, ale plní i předběžnou funkci, uvádí čtenáře do časoprostorové situace vzniklé v příběhu. Vidíme „klášter Danilov se zlatou kupolí;… téměř na okraji obzoru… Vrabčí vrchy se barví do modra. Po levé straně jsou vidět rozlehlá pole pokrytá chlebem, lesy, tři nebo čtyři vesnice a v dálce vesnici Kolomenskoje s vysokým palácem.

Krajina v jistém smyslu dílo nejen předchází, ale i rámuje, vždyť příběh končí i popisem přírody „u rybníka, pod ponurým dubem ... v očích mi teče rybník, nade mnou šustí listí “, i když ne tak podrobné jako první.

Zajímavostí Karamzinova příběhu je, že život přírody občas pohne děj, vývoj událostí: "Luky byly pokryty květinami a Liza přijela do Moskvy s konvalinkami."

Příběh Karamzina charakterizuje také princip psychologického paralelismu, který je vyjádřen ve srovnání vnitřního světa člověka a života přírody.

Toto srovnání se navíc odehrává ve dvou plánech - na jedné straně - srovnání a na druhé - opozice. Pojďme k textu příběhu.

„Až doteď, když ses probouzel s ptáky, bavil jsi se s nimi ráno a ve tvých očích zářila čistá, radostná duše, jako slunce svítí v kapkách nebeské rosy ...,“ píše Karamzin s odkazem na Lizu. a vzpomíná na časy, kdy její duše byla v dokonalé harmonii s přírodou.

Když je Liza šťastná, když radost ovládá celou její bytost, příroda (nebo „příroda“, jak píše Karamzin) je naplněna stejným štěstím a radostí: „Jaké krásné ráno! Jaká je legrace na poli!

Skřivani nikdy tak dobře nezpívali, slunce nikdy nesvítilo tak jasně, květiny nikdy tak příjemně nevoněly!...“ V tragickém okamžiku ztráty nevinnosti Karamzinovy ​​hrdinky krajina dokonale odpovídá Liziným pocitům: „Mezitím se blýskalo a zaburácel hrom. Liza se celá třásla... Bouře hrozivě řvala, z černých mraků se linul déšť - zdálo se, že příroda naříká nad Lizinou ztracenou nevinností.

Významné je srovnání pocitů postav a obrazu přírody v okamžiku loučení Lisy a Erasta: „Jaký dojemný obraz! Ranní svítání, jako šarlatové moře, se rozlilo po východní obloze. Erast stál pod větvemi vysokého dubu a držel v náručí svou ubohou, malátnou, zarmoucenou přítelkyni, která se s ním rozloučila a rozloučila se se svou duší. Celá příroda mlčela. Příroda odráží Lisin smutek: „Často smutná hrdlička kombinovala svůj žalostný hlas se svým sténáním...“

Někdy však Karamzin podává kontrastní popis přírody a toho, co hrdinka prožívá: Brzy vycházející světlo dne probudilo celé stvoření: háje, keře ožily, ptáci se třepotali a zpívali, květiny zvedly hlavy, aby pily životodárné paprsky. světlo. Ale Lisa stále seděla ve smutné náladě. Takový kontrast nám pomáhá přesněji porozumět smutku, Lisině rozchodu, jejímu prožívání.

„Ach, to by na mě spadlo nebe! Kdyby země pohltila chudé!...“ Vzpomínky na dřívější šťastné dny jí přinášejí nesnesitelnou bolest, když ve chvíli zármutku spatří prastaré duby, „které byly před pár týdny slabou vůlí svědky jejích slastí. .“

Někdy Karamzinovy ​​krajinářské skici překračují deskriptivní i psychologické hranice a přerůstají v symboly. Mezi takové symbolické momenty příběhu patří bouřka (mimochodem tato technika - potrestání zločince bouřkou, bouřka jako boží trest - se později stala literárním klišé), popis háje v době tzv. loučení hrdinů.

Ze srovnání člověka a přírody vycházejí i přirovnání, která autor příběhu použil: „ne tak brzy se blýská a mizí v oblacích, jak rychle se její modré oči obrátily k zemi, setkaly se s jeho pohledem, tváře se jí spálily jako úsvit letního večera."

Časté Karamzinovy ​​apely na krajinu jsou přirozené: jako sentimentalistický spisovatel oslovuje především pocity čtenáře a tyto pocity je možné probudit prostřednictvím popisů proměn přírody v souvislosti se změnami pocitů postav.

Krajiny, které čtenáři odhalují krásu moskevského regionu, i když ne vždy životně důležité, ale vždy pravdivé, rozpoznatelné; proto možná "Chudák Liza" tak vzrušovala ruské čtenáře. Přesné popisy dodaly příběhu zvláštní věrohodnost.

V příběhu N. M. Karamzina "Chudák Liza" tedy můžeme vyčlenit několik linií krajinného významu: popisnou, obrazovou roli krajiny, která se odráží v detailních obrazech přírody; psychologický. Funkce přírodních popisů je v těch případech, kdy autor pomocí krajiny zdůrazňuje pocity svých postav, ukazuje je ve srovnání nebo kontrastu se stavem přírody, symbolický význam maleb přírody, kdy krajina nese nejen piktorialismus, ale ztělesňuje i určitou nadpřirozenou sílu.

Krajina v příběhu má v jistém smyslu i dokumentární význam, který vytváří autenticitu a pravdivost obrazu, neboť všechny obrazy přírody jsou autorem z přírody téměř odepsané.

Apel na obrazy přírody pokračuje na jazykové úrovni Karamzinova příběhu, což je vidět na přirovnáních použitých v textu.

N.M. Karamzin výrazně obohatil ruskou prózu o přírodní skici a detailní krajiny a povýšil ji na úroveň, na které byla v té době ruská poezie.