Tři základní barvy

První věc, kterou musíte pochopit, je, že v malbě existují pouze tři barvy, které nelze získat smícháním jiných. Tyto barvy – žlutá, červená a modrá – jsou známé jako primární (základní) barvy. Tvoří střed (základ) barevného kruhu.

Smícháte-li dvě primární barvy, získáte tzv. „doplňkovou“ (neboli sekundární) barvu. Červená a modrá, když se smíchají, vytvoří fialovou, červená a žlutá oranžová a nakonec modrá a žlutá zelená. Konkrétní odstín doplňkové barvy závisí na tom, jakou žlutou, modrou a červenou použijete a v jakém poměru je namícháte. Pokud smícháte primární barvu se sekundární barvou, získáte terciární barvu.

Černou a bílou také nelze získat mícháním, ale patří do skupiny monochromatických barev a nepodílejí se na míchání chromatických barev.

Studené a teplé barvy

Každá barva se "naklání" k jedné nebo druhé. To není vždy zřejmé, někdy je teplo nebo chlad barvy stěží rozeznatelné. Ale je třeba odlišit chlad od teplého, protože při smíchání mají tyto vlastnosti vážný dopad na výsledek.

Mezi základními barvami jsou žlutá a červená teplá a modrá je studená. Kromě toho, pokud provedete srovnání mezi druhy stejné barvy, zjistíte, že mezi červenými, žlutými a modrými jsou teplejší a studenější odstíny. Pravda, je to relevantní pouze z hlediska srovnání: žlutá nikdy nebude skutečně studená, ale pouze studenější než jiná žlutá - jinak už to není žlutá, ale nějaká jiná barva.

Pokud se mentálně pohybujete po barevném kruhu, je jasné, že každá barva má relativní „teplotu“. Při přechodu ze studeného „pólu“ do teplého se „teplota“ barvy zvyšuje a při pohybu v opačném směru – z teplého do studeného – tato „teplota“ klesá.

Rozdíl mezi teplými a studenými odstíny je velmi důležité pochopit a zachytit. Díky těmto znalostem bude možné správně zprostředkovat denní dobu - slunečný den nebo namodralý soumrak, správnou náladu a atmosféru - smutnou nebo radostnou atd. Kromě toho pomůže umělci správně hrát na kontrast teplého a studeného, ​​což při správném použití také působí velmi působivě.
To je pro dnešek vše, příště budeme pokračovat v rozhovoru o teorii barev. Hodně štěstí při malování!

Každý z vás jistě zažil mírný smutek a apatii v chladném zamračeném dni, který se za jasného slunečného počasí okamžitě změní v bezpříčinné nadšení. Snad celá pointa je v nedostatku vitamínu D, který si na slunci vyrábíme, ale je tu ještě jedno tajemství. V závislosti na osvětlení se zcela mění barevná paleta všech objektů kolem nás. Za jasného počasí vidíme syté barvy a drsné stíny, které jsou synonymem dynamiky a pozitivity; v zatažených dnech se stíny vymývají a snížením kontrastu vzniká pocit klidu nebo i trochu smutku. Skutečná barva předmětů navíc závisí na teplotě světla, což také ovlivňuje náš dojem z krajiny kolem nás.

Často se věnují pouze tónové modelaci formy, zobrazující stejnou barvu ve stínu předmětu jako ve světle, pouze s rozdílem tónu. To je vážná chyba, protože barva se neustále mění. Je nemožné kreslit světlo i stín stejným pigmentem!

Chcete-li vytvořit realistický obraz objektů, musíte si zapamatovat následující axiomy:

1. Pokud je osvětlení teplé, pak se ve stínech objeví studené odstíny a naopak, pokud je osvětlení studené, objeví se ve stínech teplé odstíny.

Pokud například malujeme krajinu za jasného slunečního světla za bezmračného dne, pak mohou být ve stínech teplé odstíny, protože denní světlo je nejčastěji bílé, namodralé nebo citronové a je považováno za studené světlo. Při východu a západu slunce bývá sluneční světlo teplé, jasně žluté nebo oranžové, takže se ve stínech objevují chladné namodralé a namodralé odstíny.

C. Monet „Rouenská katedrála: portál a věž Saint-Romain: ranní efekt“. C. Monet „Rouenská katedrála: portál a věž Saint-Romain: poledne“. C. Monet „Rouenská katedrála: portál a věž Saint-Romain: účinek slunce, konec dne“

Stejně tak, pokud nakreslíme zátiší elektrickou žárovkou, pak se stíny znatelně ochladí, uvidíte odstíny modré, fialové nebo i zelené. Také v plameni ohně nebo svíčky, které poskytují teplé osvětlení, se ve stínech objevují studené odstíny. Při použití zářivky se studeným světlem (od 4000 K) se však stíny znatelně oteplí, jako při studeném měsíčním světle.

Následující tabulky nám pomohou vypořádat se s teplotou světla.

2. Ve stínu se objevují odstíny, které jsou v barevném spektru opačné než místní barva objektu.

Toto jednoduché znamená, že ve vlastním stínu objektu můžeme vidět odstíny doplňkové barvy. Malujete například zátiší s červeným jablkem, broskví a modrými hrozny. Doplňkovou barvou pro červenou je zelená, pro žlutou fialovou a pro modrou oranžovou. Proto ve stínech můžete pozorovat odstíny zelené, fialové a oranžové, resp.

Pokud se obrátíme na barevné kolo, pak tyto dvojice budou: žlutá a fialová, zelená a červená, modrá a oranžová. A mezilehlý mezi nimi, resp.

3. Předmět osvětlený teplým světlem, který má teplou místní barvu, se ve světle stává ještě jasnějším a sytějším a předmět se studenou místní barvou se přibližuje achromatické barvě se stejným tónem.

A předmět, který má chladnou místní barvu, se stává ještě jasnějším, hlasitějším a bohatším.

Například kreslíme pomeranč osvětlený lampou s teplým světlem. Na světle bude oranžová plocha vypadat ještě jasnější a sytější, než je, zatímco ve stínu oranžová barva nejen znatelně zchladne, ale také ztratí barvu. Tohoto efektu lze dosáhnout pomocí modré barvy. Mnoho lidí ví, že doplňkové barvy umístěné vedle sebe na plátně se navzájem posilují. Ne každý ale ví, že komplementární barvy se při vzájemném smíchání na paletě vzájemně neutralizují. Pokud tuto oranžovou osvětlíme studeným denním světlem, pak ve světle její barva více vybledne, zatímco ve stínu se objeví „hořící odstíny“.

Tato jednoduchá pravidla vám umožní předvídat, která barva se objeví ve stínu nebo na světle, a vybrat ty správné odstíny pro míchání. To je vše. Veselé kreslení!

„Aspirující umělci!

Dnes o tom chci trochu mluvit základy teorie barev a jak míchat základní barvy pro bohatou paletu.

Základy teorie barev

Možná si ze školní fyziky pamatujete, že nejprve Isaac Newton a poté Thomas Jung odvodili princip, který dodnes uznávají všichni umělci jako nezpochybnitelný fakt: světlo je barva. Newton k tomuto závěru došel v uzavřené tmavé místnosti, když otevřel okno a vpustil dovnitř malý proužek světla. Potom položením trojúhelníkového skleněného hranolu podél dráhy světelného paprsku viděl, že sklo rozbilo bílý pruh světla na šest barev spektra, které se staly viditelnými, když dopadly na sousední stěnu.

O několik let později provedl Jung, anglický fyzik, stejný experiment obráceně. Prostřednictvím svého výzkumu zjistil, že šest barev spektra lze redukovat na tři základní barvy: zelenou, červenou a modrou. Pak vzal tři lampy a promítl paprsky světla přes filtry těchto tří barev a zaměřil je na jeden bod; zelené, červené a modré paprsky spojené do jednoho bílého paprsku. Jinými slovy, Jung znovu vytvořil světlo.

Světlo kolem nás se tedy skládá ze světla šesti různých barev; když dopadnou na nějaký předmět, pak tento předmět některé z těchto barev absorbuje a jiné odráží.
Vyzdvihněme tuto tezi: všechny neprůhledné předměty odrážejí veškeré nebo část světla namířeného na ně.

V praxi si pro lepší pochopení tohoto jevu představme, že např. červené rajče pohlcuje zelenou a modrou a odráží červenou; a žlutý banán pohlcuje modrou a odráží červenou a zelenou, které, když se překrývají, nám umožňují vnímat barvu jako žlutou.

Budeme se věnovat studiu teorie barev trochu času, ale uděláme to jako skuteční umělci; to znamená, že nebudeme kreslit světlem (světlé barvy), ale budeme kreslit světlo pomocí barevné hmoty zvané pigment (barvivo). Vezmeme-li tak známý materiál, jako jsou barevné tužky, ukážeme, jak studovat širokou škálu barev na základě teorií Newtona a Younga, ale přistupovat k těmto teoriím z pohledu umělce.

Barevná škála a pigment

V chromatickém kruhu nebo tabulce barev (viz obrázek níže) jsou primární barvy označeny P a sekundární barvy B. Na základě výše uvedeného lze vyvodit následující závěry:

• Umělci malují barvami, kterými mohou reprodukovat barvy tvořící světlo nebo barvy spektra.
• Pokud se barvy spektra a palety umělce shodují, je pro umělce snadné napodobit efekt světla dopadajícího na předměty, a tak přesně vytvořit přirozené barvy.
• Teorie světla a barev nám ukazují, že umělec může malovat všechny přirozené barvy pouze pomocí tří základních barev, kterými jsou jako barvy žlutá, zelenomodrá a purpurová.
• Pochopení použití doplňkových barev však značně rozšiřuje výrazový potenciál umělcovy palety, která zachycuje odstíny a kvality světla a barev, a jak uvidíme později, vede k dosažení harmonie a dokonalosti obrazu.

Další barvy

Jak vidíme z chromatického kruhu, doplňkové barvy jsou dvojice barev naproti sobě. Podle tohoto principu vytváříme další dvojice terciárních barev. Například:

modrá řada

Všimněte si, že tmavě modrá se získá smícháním purpurové a modré, přičemž purpurová se aplikuje jako první.

Buďte opatrní s purpurovou. Jedná se o velmi sytou barvu a měla by být aplikována ve slabé vrstvě.

Chcete-li získat tmavě modrou, modrá se překrývá s purpurovou. Můžete však experimentovat se změnou pořadí barev a začít s modrou a překrýt purpurovou. To může být užitečné, pokud potřebujete prohloubit modrou barvu; věnujte pozornost pravému dolnímu čtverci dole na obrázku, intenzitě barvy.

oranžovo-červená řada

Pokud aplikujete žlutou na tmavě purpurovou (horní vzorek), získáte tmavě červenou. Pokud však chcete postavit oranžovo-červenou stupnici, musíte pečlivě sledovat množství purpurové a žluté. Na tomto vzorku jsme natřeli purpurovou žlutou s různým stupněm intenzity jednoho nebo druhého. Zleva doprava, od bělosti papíru po červenou nejtmavších odstínů, obchází oranžovo-červené barvy různého stupně sytosti. Řada okrových a zemitých tónů

Použitím středně tónové fialové složené z purpurové a modré (viz horní lišta) lze vytvořit širokou škálu barev, od žluté okrové, přes siennu (okrová) až po spálenou okr (červenohnědá). Aby toho bylo dosaženo, musí se k různým fialovým tónům tvořeným dalšími dvěma základními barvami přidat žlutá. Stejně jako v předchozích případech je třeba přísně sledovat intenzitu překrývajících se barev v závislosti na požadovaném výsledku. Vidíte, že v prvních třech polích je mnohem méně modré než ve spodní řadě, ve které převládá purpurová a modrá nad žlutou. "Neutrální" zelená řada

Jedná se o zelenou barvu, rostoucí na intenzitě, ve které je prvek purpurové. Sérii lze popsat jako neutrální, protože je tlumená přítomností třetí barvy měnící čistou zelenou tvořenou pouze modrou a žlutou. Tuto zelenou řadu lze považovat za složenou ze žluté přidané k fialovému základu, na rozdíl od zelené s modrým základem. Určete si sami množství každé barvy, které potřebujete k dosažení odstínů uvedených v našich šesti vzorcích. Modrošedá řada

Na tomto praktickém příkladu můžete určit, jak více či méně primární barvy ve směsi ovlivní výsledný odstín. Vytvoříme modrošedou řadu. Stejně jako v předchozím odstavci, míchání modré s purpurovou nám poskytne přibližně stejné fialové tóny v modrém rozsahu, které v předchozím případě vedly k vytvoření neutrálních zelených tónů. K této kombinaci přidáme určité množství žluté, které však nepovede k výrazné změně barvy. Celý rozdíl v tónech v předchozím a v tomto případě, tedy rozdíl mezi zelenou a modrošedou řadou, spočívá ve větším či menším množství přidané žluté. (Omlouvám se za kvalitu obrázku): A nyní znovu sjednoťme všechny informace nasbírané během studia každé barvy zvlášť, do jediné série, sestávající z 36 barev. Vezměte na vědomí následující:

• Papír by měl být akvarelový, hrubý, kvalitní.
• Pokud máte v krabici tužek dvě modré nebo dvě červené tužky, použijte pouze jasně modré (zelenomodré) a purpurové nebo karmínové a samozřejmě žluté tužky.
• Umístěte ochranný papír pod kreslicí ruku.
• Tužku držte obvyklým způsobem, o něco výše než při psaní.
• Nejprve cvičte na hrubých listech papíru stejného typu, jaký budete používat na jemné papíry.
• Technika vytváření prvních barevných řad je kreslit zleva doprava (nebo zprava doleva, pokud jste levák), nemusíte mačkat tužku, je lepší držet stylus v ostrém úhlu k papír. Tahy by měly jít při pohybu ruky doprava svisle, postupně zesílit a zintenzivnit, aby se barevná škála postupně a rovnoměrně měnila.
• Nakonec lze barevnou škálu mírně vyčistit; ujistěte se, že to uděláte, stačí neustále sledovat rovnoměrnost přechodu tónů v barevném rozsahu jako celku.

Máme tedy paletu 36 barev: