» »

Prokletí zabijáckých obrazů. Mystické obrazy (16 fotografií) Kdo je autorem obrazu plačící chlapec s kuřaty

01.10.2021

Michail Bulgakov je označován za jednoho z nejmystičtějších spisovatelů ruské literatury minulého století. Ale italský malíř španělského původu Bruno Amadio je dramatický a zlověstný umělec 20. století. Jeho jméno je obklopeno pověstmi a legendami a nejslavnější obraz - "The Crying Boy" - stále způsobuje mnoho pověstí, sporů mezi odborníky a obyčejnými lidmi. Amadioův pseudonym je Giovanni Bragolin. Prožil poměrně dlouhý lidský a tvůrčí život, zanechal po sobě řadu zajímavých pláten zobrazujících děti. Obraz "Crying Boy" patří do stejné série. Více než 20 portrétů, odkud na diváka hledí oči malých dětí plné slz, vzteku, zoufalství, stesku a bolesti, udivuje svou nejistotou, dojemnou a absolutně nedětskou zkázou. Co tím chtěl umělec říct? Sám byl opakovaně nazýván malířem ďábla – pro výstřednost své tvorby.

"Dětský" cyklus. V tisku se s ním nedochoval rozhovor a prakticky neexistují ani uměleckokritická díla o kreativitě. Víme, že byl účastníkem 2. světové války, poté působil v Benátkách, byl umělec-restaurátor. Obraz „Plačící chlapec“, stejně jako zbytek „Cikánského cyklu“, napsal autor pro turisty. Samotná myšlenka malebné série přišla autorovi na mysl pod dojmy z těch scén dětského utrpení, které viděl. Název cyklu dali kritici s největší pravděpodobností proto, že malí hlídači mají zcela zanedbaný vzhled: obličeje jsou špinavé, vlasy rozcuchané, oblečení chudé, roztrhané, neupravené. Přestože na dětech není patrné nic cikánského – žádné vnější národní znaky. Kupodivu bylo dílo Amadi velmi populární. Například obraz "The Crying Boy" v reprodukcích byl v 70.-80. letech ve velkém vyprodán, zejména mezi střední a chudou vrstvou populace. Data života Giovanniho Bragolina - 1911-1981. ZÁHADA PRVNÍ

Jak již bylo zmíněno, postoj k plátnu, o kterém se v článku diskutuje, je spíše nejednoznačný. Čím je kromě zápletky obraz „The Crying Boy“ neobvyklý? Historie jeho vzniku si zaslouží zvláštní pozornost a výzkum. První záhada spočívá zde, protože existuje několik verzí toho, jak byl portrét namalován. Podle jedné měl Bruno Amadio malého syna. A obraz "Crying Boy", tvrdí historie, přesně vyjadřuje jeho vzhled. Dítě bylo dost nervózní, stydlivé. A bál se především ohně – plamenů v kamnech, zapálené svíčky a dokonce i zápalek. Bragolin pracoval v realistickém žánru a snažil se co nejpřesněji sledovat životní pravdu. Psychologický detail byl pro něj také nesmírně důležitý. Proto, jak říkají legendy, když byl namalován obraz „The Crying Boy“ od Giovanni Bragoliny, umělec speciálně zapálil zápalky před svým synem a přiblížil je k jeho tváři, aby přirozeně vyvolal hrůzu v dětských očích. rozhořčení a hněv a způsobit přirozené, pravdivé slzy. Bez ohledu na to, jak nepřirozeně znějí fámy, je snadné jim uvěřit. Vzpomeňte si na otce velkého Amadea Mozarta! Svého syna také nutil 14-16 hodin denně pouštět hudbu. Ale nikdy neznáte příběhy o despotských rodičích! Může se tedy klidně stát, že obraz španělského umělce „Crying Boy“ je skutečně portrétem jeho nešťastného syna, oběti krutého otce. ZÁHADA S POKRAČOVÁNÍM

Legenda však pokračuje. Pověsti říkají, že nakonec, dohnáno k zoufalství, si dítě přálo, aby jeho otec shořel spolu se zápalkami, kterými ho vyděsil. Dítě brzy zemřelo na těžký zápal plic. A o něco později vypukl v umělcově ateliéru strašlivý požár. Všechna díla, která tam byla, byla spálena. A jen nešťastný portrét zůstal nedotčen. Dokonce se proslýchalo, že v místnosti byla nalezena i ohořelá mrtvola samotného Amadia. To už je však jasná nadsázka: je známo, že ve skutečnosti umělec zemřel na rakovinu jícnu. Ale tady je obrázek "Crying Boy", jehož fotografii vidíte, a pravda není nijak zvlášť ovlivněna. Tehdy se poprvé objevila fáma, že se na plátno nastěhovala rozhněvaná dětská duše a on se začal mstít na pachatelích. ZÁHADA DRUHÁ

Druhá verze verze, jak Amadio namaloval svého „Chlapce“, je následující: v roce 1973 na jedné z benátských ulic uviděl malého ragamuffina, obyvatele sirotčince (nebo dítě ulice). Vzhled posledně jmenovaného byl tak barevný, že ho Bruno přesvědčil, aby na obrázku zapózoval. Velmi brzy po skončení práce chlapec zemřel pod koly auta (podle jiných zdrojů vyhořel dětský domov s nešťastnými obyvateli). Co se stalo potom - už jste samozřejmě uhodli. Stejný oheň v malířově ateliéru, oheň pohltí všechno kromě osudného portrétu. Takto „nabrala na síle“ legenda o obraze „The Crying Boy“. Reprodukce z ní a další díla Giovanniho Bragolina pod obecným názvem „Plačící děti“ s radostí hostily různé umělecké galerie světa. MYSTICITA NEBO REALITA

V polovině 80. let zachvátila Anglii panika. Celou zemí se přehnala série požárů různých vlastností. V některých bytech došlo k výbuchu plynu, v jiných - zkraty v elektrické síti, v jiných - některá další porušení bezpečnostních předpisů, provoz domácích spotřebičů. Ale veřejnost by těmto tragédiím nevěnovala pozornost (ostatně pokaždé, když došlo k lidským obětem), nebýt jednoho „ale“. Ve všech spálených místnostech visely reprodukce Amadiových děl. Obzvláště běžný byl prokletý obraz „The Crying Boy“, který už znáte. Obyvatelé města se pevně rozhodli: dítě, uražené a naštvané na celý svět, se pomstí této bezduché, kruté společnosti. Koneckonců, na každém popelu, mezi všeobecným zhroucením a zkázou, zůstal v bezpečí a zdravý pouze tento obraz. Navíc, když za účelem experimentu novináři jednoho z londýnských novin (publikace upozornila čtenáře na podivnost incidentů, aby se zvýšil náklad) chtěli spálit několik kopií reprodukcí, noviny neshořela a nikdo nedokázal tento jev vysvětlit. Jediná připomínka, že kvalita papíru je vysoká, a tudíž nepálí, neobstála v kritice. Co jiného je zajímavé: oběťmi byly většinou chudé rodiny - z nějakého důvodu byl mezi takovým kontingentem obzvláště populární "The Crying Boy" a další díla ze série. Z internetové pošty od člena skupiny Kuzmenko Nina

Téměř každé slavné plátno má svou historii a své tajemství. Mnoho historiků umění však považuje za autora řady obrazů samotného Satana. A to v žádném případě není nepodložené tvrzení - na některých fatálních mistrovských dílech je již hodně šarlatové barvy, a to je daleko od barvy ...

„Crying Boy“ je jednou z nejznámějších „prokletých“ reprodukcí obrazů. Autorem předlohy je španělský umělec Giovanni Bragolin. Historie snímku od samého počátku byla smutná. O tom, jak bylo plátno malováno, existují dvě legendy.

Legenda jedna - prokletí syna

Giovanni, který vytvořil portrét plačícího dítěte, donutil svého malého syna, aby byl hlídačem. Miminko ale otcovým pokynům nerozumělo a nemohlo na rozkaz plakat. Umělec proto, znal synův panický strach z ohně, zapálil chlapci zápalky před obličejem a způsobil slzy, které potřeboval. To, co chlapec cítil, si lze jen představit, ale umělec byl kvůli velkému umění připraven na cokoli a pokračoval v šikaně. Jednoho dne si hysterický chlapec přál, aby se jeho otec upálil. Účinek kletby na sebe nenechal dlouho čekat. Po 2 týdnech dostal zápal plic samotné dítě a po chvíli jeho otec zemřel a uhořel zaživa ve svém domě.

Druhá legenda - portrét sirotka

Giovanni Bragolin maloval svá plátna ve Španělsku. Strážci byli dětskými oběťmi války, které našel v dětských domovech. Poté, co umělec opustil kryt, však budovu pohltil požár.

Pomstila se reprodukce svým majitelům?

Právě reprodukce tohoto obrazu získala zlověstnou slávu. Stalo se to v Anglii v roce 1985. Vše začalo sérií strašlivých incidentů. Jedna za druhou se v severní části země začaly vznítit obytné budovy. V mnoha případech stavby pohřbily i své majitele. Jedinou shodou okolností bylo, že ve všech těchto domech mezi ohořelými věcmi jako zázrakem neutrpěla levná reprodukce. Zobrazoval, jak jste již pochopili, plačícího chlapce. Počet takových případů se zvyšoval, dokud yorkshirský hasič Peter Hall nepronesl hlasité prohlášení v rozhovoru pro významné noviny. Řekl, že ve všech spálených budovách, bez výjimky, byl „Crying Boy“ nalezen nedotčený. Hall řekl, že ho donutil mluvit o této nehodě, která se stala jeho vlastnímu bratrovi Ronovi. On, v touze vyvrátit prokletí obrazu, záměrně získal "Crying Boy". Po nějaké době však jeho dům ve Swallonestu na jihu Yorkshiru bez zjevného důvodu vyhořel. Ron osobně prozkoumal požár a našel prokletou reprodukci neporušenou a neporušenou.

Po tomto hlasitém prohlášení noviny okamžitě zasypala vlna dopisů, ve kterých lidé popisovali různé nehody, úmrtí a požáry, ke kterým došlo poté, co majitelé tento obraz získali. "The Crying Boy" samozřejmě okamžitě získal slávu zatraceného snímku. Vyšel najevo příběh o tom, jak byl obrázek napsán. Vzniklo mnoho pověstí a vynálezů. Výsledkem bylo, že britské vydání The Sun 4. září vydalo publikaci, ve které se uvádí, že každý majitel tohoto obrazu by se ho měl okamžitě zbavit a úřady zakázaly kupovat a věšet obraz ve svém domě. A pak jim dokonce nabídl, že jim pošle zabijácké obrazy, aby je všechny spálil. Více než 2500 obrazů bylo okamžitě zasláno editorovi. Poté byly pod kontrolou hasičů slavnostně spáleny.

Komu patří autorství slavného zabijáckého obrazu?

Brzy se ukázalo, že obrazy, které byly nalezeny v požárech, byly kopiemi jednoho díla. Autorství některých z nich bylo připisováno Španělu Giovanni Bragolinovi, jiné skotské umělkyni Anně Zinkeisenové. Celkem bylo nalezeno asi pět různých reprodukcí. Měli jen jedno společné – zobrazovali plačící děti. Tato plátna se masově prodávala v anglických obchodních domech v 60. a 70. letech 20. století.

Fakta vs fikce - bořit mýty

Giovanni Bragolin je ve skutečnosti pseudonym. Skutečné jméno autora je Bruno Amadio. Narodil se v roce 1911 v Benátkách. Pod svá díla autor málokdy uvádí své jméno. Známé je i další jeho jméno – Franco Sevilla.


"The Crying Boy" vlastně není jedno dílo, ale celá série s názvem "Gypsy Children". Celkem se jednalo o 27 obrazů. Děti zobrazené na obrazech byly nejčastěji plačtivé nebo mrzuté.


Bruno v ohni nezemřel. Jeho biografie říká, že k smrti umělce došlo v roce 1981 a muž zemřel na stáří. Veřejnost viděla slavné plátno na začátku roku 1950. Obrázky se jim líbily a díky jednomu docela velkému nakladatelství vyšlo asi 50 000 reprodukcí. Téměř v každém pracovním čtvrtletí se ochotně kupovaly obrazy.

Co se týče požárů, oběťmi byly především staré, požárem nebezpečné domy rodin s nízkými příjmy. A celistvost obrazu a skutečnost, že neutrpěl při požáru, vysvětlil vydavatel vysokou hustotou papíru, na který byl vytištěn. Zapálit ji proto bylo docela obtížné.

proslulost vs umění

The Crying Boy se stále ještě nezbavil své prokleté slávy. Zvlášť, když se na to zeptáte Angličana. Zajímavé je, že originál se zatím nenašel. Byly však případy, kdy lidé získali tento obraz, aby otestovali účinek kletby. Zatím nejsou žádné zprávy o nových požárech kvůli malbě. I když počet lidí, kteří chtějí legendu zkontrolovat, je malý.

Nyní, když si věšíte na zeď starý obraz nebo jeho reprodukci, měli byste se zamyslet nad tím, zda není spojen s nějakými mystickými příběhy. Je to trochu...

Máte rádi mystiku? Děsivé příběhy, ze kterých běhá mráz po zádech? Díváte se ostražitě kolem sebe, když slyšíte příběhy o strašlivých zločinech, podivné předměty přicházející odnikud, hlasy, zvuky a další zatracené věci? Cítíte se nepříjemně v temné místnosti, zvláště když tu nikdo není? Pak raději vezměte za ruku někoho z domácnosti nebo v krajním případě zavolejte svého čtyřnohého miláčka - psa, kočku nebo křečka - a čtěte, čtěte, čtěte!

mystický umělec

Michail Bulgakov je označován za jednoho z nejmystičtějších spisovatelů ruské literatury minulého století. Ale italský původ Bruno Amadio je dramatický a zlověstný umělec 20. století. Jeho jméno je obklopeno pověstmi a legendami a nejslavnější obraz - "The Crying Boy" - stále způsobuje mnoho pověstí, sporů mezi odborníky a obyčejnými lidmi. Amadioův pseudonym je Giovanni Bragolin. Prožil poměrně dlouhý lidský a tvůrčí život, zanechal po sobě řadu zajímavých pláten zobrazujících děti. Obraz "Crying Boy" patří do stejné série. Více než 20 portrétů, odkud na diváka hledí oči malých dětí plné slz, vzteku, zoufalství, stesku a bolesti, udivuje svou nejistotou, dojemnou a absolutně nedětskou zkázou. Co tím chtěl umělec říct? Sám byl opakovaně nazýván malířem ďábla – pro výstřednost své tvorby.

"Dětský" cyklus

V tisku se s ním nedochoval rozhovor a prakticky neexistují ani uměleckokritická díla o kreativitě. Víme, že byl účastníkem 2. světové války, poté působil v Benátkách, byl umělec-restaurátor. Obraz „Plačící chlapec“, stejně jako zbytek „Cikánského cyklu“, napsal autor pro turisty. Samotná myšlenka malebné série přišla autorovi na mysl pod dojmy z těch scén dětského utrpení, které viděl. Název cyklu dali kritici s největší pravděpodobností proto, že malí hlídači mají zcela zanedbaný vzhled: obličeje jsou špinavé, vlasy rozcuchané, oblečení chudé, roztrhané, neupravené. Přestože na dětech není patrné nic cikánského – žádné vnější národní znaky. Kupodivu bylo dílo Amadi velmi populární. Například obraz "The Crying Boy" v reprodukcích byl v 70.-80. letech ve velkém vyprodán, zejména mezi střední a chudou vrstvou populace. Data života Giovanniho Bragolina - 1911-1981

Hádanka jedna

Jak již bylo zmíněno, postoj k plátnu, o kterém se v článku diskutuje, je spíše nejednoznačný. Čím je kromě zápletky obraz „The Crying Boy“ neobvyklý? Historie jeho vzniku si zaslouží zvláštní pozornost a výzkum. První záhada spočívá zde, protože existuje několik verzí toho, jak byl portrét namalován. Podle jedné měl Bruno Amadio malého syna. A obraz "Crying Boy", tvrdí historie, přesně vyjadřuje jeho vzhled. Dítě bylo dost nervózní, stydlivé. A bál se především ohně – plamenů v kamnech, zapálené svíčky a dokonce i zápalek. Bragolin pracoval v realistickém žánru a snažil se co nejpřesněji sledovat životní pravdu. Psychologický detail byl pro něj také nesmírně důležitý. Proto, jak říkají legendy, když byl namalován obraz „The Crying Boy“ od Giovanni Bragoliny, umělec speciálně zapálil zápalky před svým synem a přiblížil je k jeho tváři, aby přirozeně vyvolal hrůzu v dětských očích. rozhořčení a hněv a způsobit přirozené, pravdivé slzy. Bez ohledu na to, jak nepřirozeně znějí fámy, je snadné jim uvěřit. Vzpomeňte si na otce velkého Amadea Mozarta! Svého syna také nutil 14-16 hodin denně pouštět hudbu. Ale nikdy neznáte příběhy o despotských rodičích! Může se tedy klidně stát, že obraz španělského umělce „Crying Boy“ je skutečně portrétem jeho nešťastného syna, oběti krutého otce.

Záhada na pokračování

Legenda však pokračuje. Pověsti říkají, že nakonec, dohnáno k zoufalství, si dítě přálo, aby jeho otec shořel spolu se zápalkami, kterými ho vyděsil. Dítě brzy zemřelo na těžký zápal plic. A o něco později vypukl v umělcově ateliéru strašlivý požár. Všechna díla, která tam byla, byla spálena. A jen nešťastný portrét zůstal nedotčen. Dokonce se proslýchalo, že v místnosti byla nalezena i ohořelá mrtvola samotného Amadia. To už je však jasná nadsázka: je známo, že ve skutečnosti umělec zemřel na rakovinu jícnu. Ale tady je obrázek "Crying Boy", jehož fotografii vidíte, a pravda není nijak zvlášť ovlivněna. Tehdy se poprvé objevila fáma, že se na plátno nastěhovala rozhněvaná dětská duše a on se začal mstít na pachatelích.

Hádanka dvě

Druhá verze verze, jak Amadio namaloval svého „Chlapce“, je následující: v roce 1973 na jedné z benátských ulic uviděl malého ragamuffina, obyvatele sirotčince (nebo dítě ulice). Vzhled posledně jmenovaného byl tak barevný, že ho Bruno přesvědčil, aby na obrázku zapózoval. Velmi brzy po skončení práce chlapec zemřel pod koly auta (podle jiných zdrojů vyhořel dětský domov s nešťastnými obyvateli). Co se stalo potom - už jste samozřejmě uhodli. Stejný oheň v malířově ateliéru, oheň pohltí všechno kromě osudného portrétu. Takto „nabrala na síle“ legenda o obraze „The Crying Boy“. Reprodukce z ní a další díla Giovanniho Bragolina pod obecným názvem „Plačící děti“ s radostí hostily různé umělecké galerie světa.

Mystika nebo realita

V polovině 80. let zachvátila Anglii panika. Celou zemí se přehnala série požárů různých vlastností. V některých bytech, v jiných - zkraty v elektrické síti, ve třetím - některá další porušení bezpečnostních předpisů, provoz domácích spotřebičů. Ale veřejnost by těmto tragédiím nevěnovala pozornost (ostatně pokaždé, když došlo k lidským obětem), nebýt jednoho „ale“. Ve všech spálených místnostech visely reprodukce Amadiových děl. Obzvláště běžný byl prokletý obraz „The Crying Boy“, který už znáte. Obyvatelé města se pevně rozhodli: dítě, uražené a naštvané na celý svět, se pomstí této bezduché, kruté společnosti. Koneckonců, na každém popelu, mezi všeobecným zhroucením a zkázou, zůstal v bezpečí a zdravý pouze tento obraz. Navíc, když za účelem experimentu novináři jednoho z londýnských novin (publikace upozornila čtenáře na podivnost incidentů, aby se zvýšil náklad) chtěli spálit několik kopií reprodukcí, noviny neshořela a nikdo nedokázal tento jev vysvětlit. Jediná připomínka, že kvalita papíru je vysoká, a tudíž nepálí, neobstála v kritice. A co je zajímavější: oběťmi byly většinou chudé rodiny - z nějakého důvodu byl mezi takovým kontingentem obzvláště populární "The Crying Boy" a další díla série.

Z očí do očí

Historii psaní obrázku jsme již věnovali hodně času. Přišli jsme na to, proč je „prokletý“ a jaká mystická svatozář obklopuje plátno. Nastal čas nastudovat mistrovské dílo samotné. Všimněte si však, že originál nebyl dodnes nalezen. Takže v popředí plátna umělce Giovanni Bragolina vidíme poloviční portrét dítěte ve věku 4-5 let. První, čeho si divák okamžitě všímá, jsou chlapcovy oči, široce otevřené, hledící přímo na vás, doslova hledící do vaší duše. Je těžké určit jejich barvu - buď šedou nebo nazelenalou. Nezáleží však na odstínu, ale na jejich výrazu. Obvykle, když děti pláčou, zavřou oči. Zde se naopak z doširoka otevřených očí koulí velké jako hrášky a vypadají poněkud zamračeně. Zdá se, že dítě chápe: zbavit se toho, co ho rozrušilo, urazilo, zranilo, není na co čekat. A zoufale pláče. Přesněji řečeno, samotné vzlyky již pominuly. Na obrázku vidíme konec duševní bouře. A když uvažujeme o nešťastné tváři chlapce, pochopíme, jaké byly jeho emocionální zážitky od samého začátku.

Další popis malby

Ale pokračujme. Chlapcův obličej je kulatý, se světlým obočím, nafouklými tvářemi a rty, sladký. Nyní je plačtivý, oteklý, ale chápeme, jak příjemné, roztomilé může být dítě ve chvílích dobré nálady. Bohužel jsou u dítěte poměrně vzácné. A mokré rýhy na tvářích, jasně viditelné kapky slz v nás vyvolávají upřímný soucit, touhu pomoci, utěšit, ukrýt chudáka před všemi světskými bouřemi, pohladit, rozveselit. A nejen on. Sympatie pro všechny děti probouzí toto plátno! A napadá mě ta pověstná, že světový řád, který je postaven alespoň na jedné slze dítěte, je zločinný.

Obecný dojem

Navzdory nešťastnému výrazu ve tváři je hrdina snímku velmi roztomilý. Má husté nadýchané blond vlasy s lehkým načervenalým nádechem. O takových lidech říkají: "Byli políbeni sluncem." Vlásky dítěte jsou zacuchané. Je vidět, že na její kartáč nebo hřeben se dlouho nesáhlo. Ano, a také dobrá ruka dospělého. Dítě má na sobě hnědý svetr, kolem krku se omotává šedomodrý šátek. Chlapec je vyobrazen téměř do pasu, ale zjevně má na sobě černé kalhoty - nápovědu vidíme pouze u světelných knoflíků. Obličej a postava dítěte jsou osvětleny nerovnoměrně - levá strana je v pološeru. V pozadí je tmavé pozadí - zřejmě proto, aby snímek získal ponurou, tragickou barvu. Je v ní opravdu něco ďábelského, zlověstného.

Tento příběh je pozoruhodný tím, že počet očitých svědků a svědků se počítal ve stovkách lidí. Jméno „Crying Boy“ dostala podle jednoho z obrazů španělského umělce Bruna Amada (1911-1981), známého také jako Giovanni Bragolin.

Svého času namaloval celou sérii obrazů, z nichž každý znázorňoval plačící dítě. Znalí lidé říkali, že to byly tváře dětí z dětského domova, který za války vyhořel.
Bragolinovy ​​výtvory se líbily znalcům umění. Obrazů bylo 65. Byly z nich vyrobeny reprodukce a prodávány do celého světa. S výtěžkem mohl umělec v klidu žít v Benátkách a snímky plačících dětí skončily v domovech a bytech tisíců lidí. A všechno by bylo v pořádku, ale v létě 1985 došlo ve Spojeném království k podivnému incidentu.


V hrabství South Yorkshire v severní části Anglie žili ctihodní manželé Ron a May Halloeyovi. Začátkem června téhož roku v jejich domě vypukl požár. Všechno shořelo, zřítila se i střecha, zůstaly jen zdi. A na jednom z nich visela naprosto neporušená a ani sazemi nezanesená reprodukce The Crying Boy. Rodina jej koupila v roce 1972 v Itálii.


Členům rodiny to nezlomilo srdce, protože majetek a majetek byly pojištěny, ale samotný fakt, že obraz zůstal mezi popelem, byl překvapivý. Po nějaké době došlo ve městě Rotherham k další sérii požárů. Všichni měli velkou sílu a nemilosrdně ničili obydlí lidí. Spojovalo je, že ve všech domech a bytech byl celý obraz znázorňující nešťastného chlapce s tváří zalitou slzami. Navíc se jednalo o stejné dítě a umělec, jak již bylo zmíněno výše, zobrazil 65 plačících tváří chlapců a dívek.


Hasič Peter Hull si všiml tohoto zvláštního vzoru. Jeho slova potvrdil další hasič jménem Alan Wilkinson. Toto prohlášení vzbudilo zájem mezi novináři The Sun, bulvárního deníku s denním nákladem 2 800 000 výtisků.
Redaktor novin Kelvin McKenzie pocítil senzaci a rozhodl se blíže podívat na problém související s reprodukcemi obrazů Crying Boy. Na jeho pokyn novináři navštívili několik měst v severní Anglii a zjistili, že takové požáry byly pozorovány již několik měsíců. Pro pojišťovny jsou vážným problémem, protože pravidelně musí obětem vyplácet obrovské sumy peněz.

Ve vší popelu najdou stejnou uslzenou tvář dítěte. Reprodukce s jinými osobami nepředstavuje pro lidi a jejich domovy žádné ohrožení. Z toho vyplynul závěr: obyvatelé Anglie byli konfrontováni s nápadným mystickým fenoménem.
4. září 1985 vyšlo další ranní číslo The Sun. Na titulní straně byl článek s názvem „Prokletí plačícího chlapce“. Za den ji přečte přes 7 milionů lidí. A druhý den chodila do redakce záplava dopisů a telefony zvonily bez přestání. Lidé z různých částí Anglie byli dychtiví vyprávět své příběhy. Všichni si v různých časech koupili reprodukci „The Crying Boy“ a následně utrpěli požár.


Takže obyvatelka Doncasteru, Sandra Krasko, řekla, že ona, její bratr a matka utrpěli požár poté, co získali jednu kopii nešťastné reprodukce. Ve městě Leeds zcela vyhořel dům a reprodukce dítěte zůstala bezpečná a zdravá. Přesně stejné zprávy přicházely i z jiných měst a okresů. Oheň zničil vše do základů a uslzenou tvář nepokryly ani saze.
Tyto skutečnosti přivedly Brity do stavu extrémního vzrušení. Začalo hromadné ničení všech reprodukcí plačícího chlapce. Pravda, bylo mnoho lidí, kteří byli ke všemu tomu vzrušení spíše skeptičtí. Věřili, že novináři našli nový způsob, jak se obohatit, a bezostyšně vymáhají peníze od důvěřivých občanů.
Ti, kteří reprodukce spálili, zpanikařili. Proslýchalo se, že duch plačícího dítěte se nyní pomstí. Jedna žena z Leeds uvedla, že obraz byl zodpovědný za smrt jejího manžela a dvou synů. A starší muž z Londýna řekl, že jeho syn a manželka zemřeli vinou reprodukce.
V listopadu 1985 se redaktoři The Sun rozhodli uspořádat masivní demonstrační pálení zbývajících snímků plačícího dítěte.

Novináři chtěli rozdělat obrovský požár přímo na ploché střeše redakce, ale hasiči to kategoricky zakázali. Pak si vybrali pustinu za městem. Tam udělali obrovský požár. Spálil všechny zbývající kopie.


Anglie ztuhla v očekávání něčeho špatného. Ale dny ubíhaly po dnech, týdny po týdnech a žádné další masivní požáry nebyly. Plačící chlapec, který zemřel v ohni, přestal lidi znepokojovat a otravovat jejich životy. Postupem času se na nepříjemný příběh zapomnělo. Zůstaly jen staré noviny, které ji připomínaly.
Nikita Chepkin

Rogová Anastasia 30.04.2019 ve 20:10

Mystické příběhy a záhady jsou spojeny s mnoha malířskými díly. Někteří odborníci se navíc domnívají, že na tvorbě řady pláten se podílejí temné a tajné síly. Pro takové tvrzení existují důvody. Příliš často se s těmito osudovými mistrovskými díly stala úžasná fakta a nevysvětlitelné události - požáry, smrt, šílenství autorů ...

Jedním z nejznámějších „prokletých“ obrazů je „Crying Boy“ – reprodukce obrazu španělského umělce Giovanniho Bragolina. Historie jeho vzniku je následující: umělec chtěl namalovat portrét plačícího dítěte a vzal svého malého syna jako hlídače. Ale protože dítě nemohlo plakat na příkaz, otec ho úmyslně dohnal k slzám a zapálil mu zápalky před obličejem. Umělec věděl, že jeho syn se strašně bojí ohně, ale umění mu bylo milejší než nervy jeho vlastního dítěte a dál se mu posmíval.

Jakmile to dítě přivedlo k hysterii, nevydrželo to a křičelo a ronilo slzy: "Spal se!" Tato kletba na sebe nenechala dlouho čekat - o dva týdny později chlapec zemřel na zápal plic a brzy byl jeho otec upálen zaživa ve svém vlastním domě... Toto je příběh ze zákulisí. Obraz, respektive jeho reprodukce, získal svou zlověstnou slávu v roce 1985 v Anglii.

Stalo se tak díky sérii podivných náhod – v severní Anglii začaly jeden po druhém vzplanout obytné budovy. Byly lidské oběti. Některé z obětí, které hovořily s korespondenty, zmínily, že z veškerého majetku se jako zázrakem dochovala pouze levná reprodukce zobrazující plačící dítě. A takových zpráv přibývalo, až nakonec jeden z požárních inspektorů veřejně oznámil, že ve všech vyhořelých domech bez výjimky byl „Plačící chlapec“ nalezen neporušený.

Noviny okamžitě zaplavila vlna dopisů, které hlásily různé nehody, úmrtí a požáry, ke kterým došlo poté, co si majitelé tento obraz koupili. Samozřejmě, že "Crying Boy" okamžitě začal být považován za prokletého, příběh o jeho vzniku se vynořil na povrch, zarostlý fámami a fikcemi ... Výsledkem bylo, že jeden z novin zveřejnil oficiální prohlášení, že každý, kdo má tuto reprodukci, by měl okamžitě zbavit se ho a úřadům je od nynějška zakázáno získávat a uchovávat ho doma.

The Crying Boy je dodnes nechvalně známý, zejména v severní Anglii. Mimochodem, originál se zatím nenašel. Je pravda, že někteří pochybovači (zejména zde v Rusku) si tento portrét záměrně pověsili na zeď a zdá se, že nikdo neuhořel. Ale přesto je jen velmi málo těch, kteří chtějí legendu otestovat v praxi.

Dalším slavným "ohnivým mistrovským dílem" jsou "Lekníny" impresionista Monet. Jako první tím utrpěl sám umělec – jeho dílna z neznámých důvodů málem vyhořela. Pak vyhořeli noví majitelé Leknínů – kabaret na Montmartru, domov francouzského mecenáše umění, a dokonce i newyorské muzeum moderního umění. V současné době je obraz v Mormotonském muzeu ve Francii a nevykazuje své vlastnosti „nebezpečné pro oheň“. Sbohem.

Další, méně známý a navenek nevýrazný „žhářský“ obraz visí v Královském muzeu v Edinburghu. Tento portrét staršího muže s nataženou rukou. Podle legendy se někdy prsty na ruce starého muže natřeného olejem začnou hýbat. A ten, kdo viděl tento neobvyklý jev, jistě ve velmi blízké budoucnosti zemře ohněm. Dvě slavné oběti portrétu jsou lord Seymour a námořní kapitán Belfast. Oba tvrdili, že viděli starého muže pohybovat prsty, a oba následně zemřeli při požáru. Pověrčiví měšťané dokonce požadovali, aby ředitel muzea odstranil nebezpečný obraz z hříchu, ale ten samozřejmě nesouhlasil - právě tento nevábný a nepříliš cenný portrét přitahuje většinu návštěvníků.

slavný "La Gioconda" Leonardo da Vinci lidi nejen těší, ale i děsí. Kromě domněnek, fikcí, legend o díle samotném a o úsměvu Mony Lisy existuje teorie, že tento nejslavnější portrét světa působí na kontemplátora mimořádně negativně. Oficiálně je například registrováno více než sto případů, kdy návštěvníci po dlouhém vidění obrázku ztratili vědomí. Nejznámější případ se stal u francouzského spisovatele Stendhala, který při obdivování mistrovského díla omdlel. Je známo, že samotná Mona Lisa, která umělci pózovala, zemřela mladá, ve věku 28 let. A sám velký mistr Leonardo na žádném svém výtvoru nepracoval tak dlouho a pečlivě jako na Giocondě. Šest let - až do své smrti Leonardo obrázek přepisoval a opravoval, ale toho, co chtěl, nedosáhl až do konce.

Obraz od Velasqueze "Venuše se zrcadlem" také požíval zaslouženě špatné pověsti. Každý, kdo si ho koupil, buď zkrachoval, nebo zemřel násilnou smrtí. Dokonce ani muzea ve skutečnosti nechtěla zahrnout jeho hlavní kompozici a obraz neustále měnil svou „registraci“. Případ skončil tím, že jednoho dne na plátno zaútočil šílený návštěvník a rozřezal ho nožem.

Další „prokletý“ obraz, který je všeobecně známý, je dílem kalifornského surrealistického umělce. „Ruce mu odporují“("Hands Resist Him") od Billa Stonehama. Umělec ho namaloval v roce 1972 z fotografie, na které stojí on a jeho mladší sestra před svým domem. Na obrázku je chlapec s nevýraznými rysy a panenka velikosti živé holčičky zamrzlá před skleněnými dveřmi, ke kterým jsou zevnitř přitisknuty malé dětské ručičky. S tímto obrazem je spojeno mnoho hororových příběhů. Vše začalo tím, že první umělecký kritik, který dílo viděl a ocenil, náhle zemřel.

Poté snímek získal americký herec, který se také dlouho nehojil. Po jeho smrti dílo nakrátko zmizelo, ale pak bylo náhodně nalezeno na smetišti. Rodina, která sebrala toto děsivé mistrovské dílo, napadlo jej pověsit v dětském pokoji. V důsledku toho začala malá dcerka každou noc běhat do ložnice rodičů a křičet, že se děti na obrázku perou a mění své místo. Můj otec nainstaloval do pokoje kameru snímající pohyb, která se během noci několikrát spustila.

Samozřejmě, že rodina spěchala, aby se zbavila takového daru osudu, a to brzy Ruce mu odporují dát do online aukce. A pak se na adresu organizátorů snesla řada dopisů, ve kterých si stěžovali, že se lidem při prohlížení snímku udělalo špatně a někteří dokonce dostali infarkt. Koupil ji majitel soukromé umělecké galerie a nyní na jeho adresu začaly chodit stížnosti. Dokonce se na něj obrátili dva američtí exorcisté nabízející své služby. A jasnovidci, kteří obrázek viděli, jednomyslně tvrdí, že z něj vychází zlo.

Existuje několik mistrovských děl ruské malby, která mají také smutné příběhy. Například obrázek všem známý ze školy "trojka" Perov. Tento dojemný a smutný obraz zachycuje tři selské děti z chudých rodin, které táhnou těžké břemeno, zapřažené na způsob tažných koní. Uprostřed je plavovlasý malý chlapec. Perov hledal dítě pro obraz, dokud nepotkal ženu a 12letého syna Vasyu, kteří se procházeli Moskvou na pouti. Vasya zůstala jedinou útěchou pro matku, která pohřbila svého manžela a další děti. Nejprve nechtěla, aby její syn malíři pózoval, ale pak souhlasila. Krátce po dokončení obrazu však chlapec zemřel ... Je známo, že po smrti jejího syna přišla do Perova chudá žena s prosbou, aby jí prodal portrét jejího milovaného dítěte, ale obraz byl již visí v Treťjakovské galerii. Je pravda, že Perov reagoval na smutek své matky a namaloval pro ni portrét Vasyi zvlášť.

Jeden z nejjasnějších a nejneobvyklejších géniů ruské malby Michail Vrubel má díla, která jsou také spojena s osobními tragédiemi samotného umělce. Portrét jeho zbožňovaného syna Savvy tedy namaloval krátce před smrtí dítěte. Chlapec navíc nečekaně onemocněl a náhle zemřel. A "Démon poražen" měl neblahý vliv na psychiku a zdraví samotného Vrubela.

Umělec se nemohl od obrazu odtrhnout, pokračoval v dotváření tváře poraženého Ducha a také ve změně barvy. Na výstavě už visel "Demon Defeated" a Vrubel neustále přicházel do sálu, nevšímal si návštěvníků, sedl si před obraz a pokračoval v práci jako posedlý. Příbuzní se o jeho stav obávali a vyšetřoval ho slavný ruský psychiatr Bechtěrev. Diagnóza byla strašná - chlopně míchy, téměř šílenství a smrt. Vrubel byl přijat do nemocnice, ale léčba příliš nepomohla a brzy zemřel.

S obrazem se pojí zajímavý příběh. „Maslenica", která dlouho zdobila vestibul hotelu Ukrajina. Visela a visela, nikdo si to pořádně neprohlížel, až se najednou ukázalo, že autorem tohoto díla je duševně nemocný Kuplin, který okopíroval plátno umělce Antonova svým způsobem.Ve skutečnosti není nic zvláštního, na obrázku není žádný hrozný nebo vynikající duševní pacient, ale půl roku rozvířila prostor Runet.

Jeden student o ní v roce 2006 napsal blogový příspěvek. Jeho podstata se scvrkla do skutečnosti, že podle profesora jedné z moskevských univerzit je na obrázku stoprocentní, ale nezřejmý znak, podle kterého je okamžitě jasné, že umělec je blázen. A i údajně na tomto základě můžete okamžitě stanovit správnou diagnózu. Ale jak napsal student, mazaný profesor znamení neobjevil, ale pouze mlhavě naznačoval. A tak se říká, lidi, pomozte, kdo může, protože sám to nemůžu najít, jsem celý vyčerpaný a unavený. To, co zde začalo, si lze snadno představit.