Role lyrických digresí mrtvých duší. Role lyrických odboček v básni N. V. Gogola „Mrtvé duše. Láska k Rusku

Role a místo lyrických odboček v básni N. V. Gogola „Mrtvé duše“. N. V. Gogol - velký ruský spisovatel - měl jedinečný dar. Spočíval v organické kombinaci neslučitelných věcí: ostré, hluboké satiry a úžasné poezie. To je genialita samotného Gogola a nesmrtelnost prvního dílu "Mrtvých duší", "velké a smutné knihy."

Zdá se mi, že autor přesně odhadl duši samotného Ruska: vtipné a velké, nízké a poetické v něm žijí v nerozlučné jednotě. Tato postava „šesté části země s krátkým názvem Rus“ přesně odráží odchylky od hlavní osnovy díla. V Gogolově básni "Mrtvé duše" existují dva typy odboček - epické, které slouží k odhalení charakterů a obrazů postav, a lyrické, odrážející autorovy myšlenky a pocity o osudu Ruska a jeho lidu.

Oba přispívají k odhalení hlavní myšlenky díla. Důležitější jsou však lyrické odbočky, přes jejich relativně malý počet v básni. Vysvětlují jak podstatu autorova záměru, tak určují žánr a charakter vyprávění. „Lyrický apel na Rusko“ a jeho lid – tak sám Gogol charakterizoval lyrické odbočky v Mrtvých duších. Spisovatel označil své dílo za báseň, básnický výtvor zvláštního druhu, který zaujímá střední místo mezi románem a eposem. Lyrický monolog o Rusku a ruském lidu se v něm organicky snoubí s kritikou stávajícího světového řádu.

Obzvláště živé a hluboké dojmy zanechávají lyrické odbočky, které spojují témata země a silnice. Obraz silnice byl pro Rusko relevantní a významný již od starověké ruské literatury. To je z velké části způsobeno velkými rozlohami Rus, osudnými pro všechny jeho obyvatele. Na cestě tráví hrdinové většinu svého života, výběr cest byl vždy relevantní, počínaje zápletkami lidových ruských pohádek. Cesta je život.

V Dead Souls je cesta obrazem, který prostupuje celým dějem: Čičikov nachází svůj „podnik“ na cestě a sám Gogol se k tomuto obrazu neustále uchyluje v lyrických úvahách a snaží se „procestovat s hrdinou celý Rus“. Buď si na cestě představí sám sebe, pak se v projekci silnice představí celý Rus. „Dříve, dávno, v létě mého mládí... bylo pro mě zábavné poprvé zajet autem na neznámé místo... Nyní lhostejně zajíždím do jakékoli neznámé vesnice a lhostejně se dívám na její vulgární vzhled; můj chladný pohled je nepříjemný; Nepřipadá mi to vtipné... a mé nehybné rty drží lhostejné ticho. Ó mé mládí! Ó mé svědomí! Lyrické odbočky odrážejí ty negativní stránky života, ze kterých si autor dělá legraci. Projevují živou duši země, ty zdravé síly, které ji dokážou přivést na správnou cestu, zvolit správnou cestu.

Proti bezduchému, bezcitnému světu mrtvých postav stojí lyrický obraz Ruska, o kterém Gogol vždy psal s láskou a obdivem. Vidíme, jak se tón vyprávění mění, když se autor obrací k obrazům a tématům lidového života, ke snu o budoucnosti Ruska. Objevují se v ní smutné úvahy, jemný vtip a nakonec nefalšovaný lyrický zážitek.

Lyrické linie popisující sílu, sílu, odvahu, obratnost, talent, moudrost ruského lidu, jeho lásku ke svobodě jsou prodchnuty zvláštním citem. Současné postavení lidí, jejich zotročení se neshodovalo s podílem, který si skutečně zasloužili. Zanedbané vesnice, neklidný život, nevědomost a lhostejnost táhnou Rusko do minulosti. Zosobněním toho jsou mrtvé duše zobrazených statkářů a provinční elity.

V příběhu o kapitánu Kopeikinovi autor zdůrazňuje, že jde o obraz nejen jedné provincie, ale celé země, které vládnou statkáři a úředníci uvedení v básni. Jsou to lidé, kteří patří minulosti. Ale hlavní postava básně, Čičikov, se od této galerie postav liší pouze svou aspirací do budoucnosti. Touha po zisku za každou cenu charakterizuje Čičikova jako představitele vznikající a sílící nové buržoazní společnosti. Peníze jsou pro něj prostředkem k dosažení kariéry, pohodlí. Gogol si velmi přesně všiml typických rysů nové třídy v Rusku: vitalitu, efektivitu jednání a zároveň bezcitnost a chamtivost, touhu obohatit se na úkor práce jiných lidí. Podstatou jejich života je stejná destrukce „živé“ duše.

Často se můžete setkat s definicí, že Gogolova báseň zní optimisticky. Zdá se mi, že tento optimismus je stále zdrženlivý. První svazek básně končí otázkou a druhý a třetí se nikdy nedočkaly úplnosti. Gogol vyjadřuje víru, ale ne jistotu. Kreslí jasné obrazy obyčejných lidí, kteří jsou pro autora ztělesněním ideálů spirituality, odvahy, lásky ke svobodě, čímž ukazuje, že Rusko má zdravé síly. A tou mocí jsou její lidé. "Ptačí trojka", řítící se přes obrovské rozlohy ruské země, se podle jeho slov "mohla narodit pouze mezi živými lidmi." Badatelé Gogolovy práce správně poznamenali: „Obraz „ruské trojky“, který získává symbolický význam, je neoddělitelně spojen s obrázky „výkonného Jaroslavlského rolníka“, který vyrobil pevný kočár s jednou sekerou a dlátem a kočí, sedící „na tom, co čert ví“ a skvěle řídí trojku. Koneckonců, jen díky takovým lidem se Rus vrhne vpřed a zasáhne kontemplátora tohoto zázraku.

Gogol varuje své čtenáře před „smrtí duše“ a apeluje na ně apelem, aby zachovali „všelidská hnutí“ z jejich mládí. Jedna z významných lyrických odboček díla je o roli spisovatele ve společnosti. Hovoří o dvou typech spisovatelů a poznamenává, že skutečným spisovatelem není ten, kdo „nádherně lichotil lidem tím, že skrýval smutné věci v životě“, ale ten, kdo „obrátil naruby“ všechny „strašné, úžasné bahno maličkostí, které zahalila naše životy“.

Z hlediska ideologické a emocionální intenzity jsou lyrické odbočky "Dead Souls" jako "paprsky světla v temném království", přispívající k vhledu a katarzi, očistě. Myslím, že tento výraz, který do ruské kritiky zavedl později N. A. Dobroljubov, lze plně připsat Mrtvým duším, Gogol ve svých snech viděl jiné Rusko. Obraz trojitého ptáka je symbolem síly vlasti. A měl pravdu. Rusko a jeho lidé prošli různými dobami, ale svět se vždy ohlížel na Rusko a naslouchal mu. Je skutečně taková - zároveň nemotorná, rychlá a spolehlivá a nepředvídatelná, zná hořké porážky i radost z vítězství. Spisovatelova víra v Rusko je nekonečná, ale také obavy z toho, kam povede tato "britchka" nebo přesněji "spěch", která se stejně jako Popelčina dýně mění v bájného "trojkového ptáčka". Koneckonců je naplněn nejen životem potvrzujícím patosem, ale také mocným strážcem "klubových" a "neživých" tvorů.

Spisovatel cítil v Rusku obrovský nerealizovaný potenciál. Věřil v její budoucnost i přes nevzhlednou přítomnost: „Rusi, kam spěcháš, dej mi odpověď? Nedává odpověď. Zvon je naplněn nádherným zvoněním; vzduch duní a vítr ho trhá na kusy; všechno, co je na zemi, proletí kolem a ostatní národy a státy, dívajíce se úkosem, ustupují a dávají tomu cestu.

Mimochodem, na otázku, kterou nám všem pisatel položil, stále neexistuje jednoznačná odpověď. Neexistuje jediný správný způsob. Od doby napsání básně až po současnost zažilo Rusko a jeho lid mnoho tragédií a často mu vládli lidé jako Manilov, Plyushkin, Nozdryov. Ale duše Ruska stále žije a navzdory všemu „jiné národy a státy ustupují a ustupují“. To je možná hlavní vodítko k životaschopnosti naší země, kterou popisuje N. V. Gogol v lyrických odbočkách.

Šťastný je cestovatel, který po dlouhé, nudné cestě s chladnou, břečkou, blátem, ospalými přednosty, cinkáním zvonků, opravami, hádkami, kočími, kováři a všelijakými silničními darebáky konečně spatří známou střechu se světly řítící se k on a známí se před ním objeví pokoje, radostný křik lidí, kteří jim vybíhají vstříc, hluk a běh dětí a uklidňující tiché řeči, přerušované planoucími polibky, mocné zničit všechen smutek z paměti. Šťastný je rodinný muž, který má takový kout, ale běda mládenci!

Šťastný je spisovatel, který kolem nudných, ošklivých postav, nápadných ve své smutné realitě, přistupuje k postavám, které ukazují vysokou důstojnost člověka, který si z velké zásoby každodenních rotujících obrazů vybral jen pár výjimek, které nikdy nezměnily vznešené pořadí. své lyry, nesestoupil z vrcholu ke svým ubohým, bezcenným bratřím, a aniž by se dotkl země, ponořil se do svých obrazů, které byly od ní vzdálené a povýšené. Jeho úžasný osud je dvojnásob záviděníhodný: je mezi nimi, jako ve vlastní rodině; a mezitím se jeho sláva daleko a hlasitě nese. Fumigoval lidské oči opojným kouřem; úžasně jim lichotil, skrýval smutek v životě a ukazoval jim úžasného člověka. Všichni, tleskají, spěchají za ním a spěchají za jeho slavnostním vozem. Říkají mu velký světový básník, vznášející se vysoko nad všechny ostatní génie světa, jako se orel vznáší nad ostatní vysoko létající. Už jen při jeho jménu jsou mladá vášnivá srdce naplněna úzkostí, ve všech jeho očích září slzy odezvy... V síle se mu nevyrovná - je to bůh! Ale takový není osud a jiný je osud spisovatele, který se odvážil vytáhnout na povrch vše, co má každou minutu před očima a co lhostejné oči nevidí - všechno to strašné, úžasné bahno maličkostí, které nám zamotaly život. , celá hloubka chladných, roztříštěných, každodenních postav, kterými se to naše hemží. pozemská, někdy hořká a nudná cesta a se silnou silou neúprosného sekáče, který se je odvážil vystavit konvexně a jasně očím lidí ! Nemůže sbírat lidový potlesk, nevidí vděčné slzy a jednomyslné potěšení duší jím vzrušených; nepoletí k němu šestnáctiletá dívka se závraťou a hrdinským nadšením; nezapomene ve sladkém kouzlu zvuků, které sám vypudil; konečně nemůže uniknout modernímu soudu, pokrytecky necitlivý moderní soud, který bude označovat stvoření jím milované za bezvýznamné a nízké, přidělí mu opovrženíhodný koutek v řadě spisovatelů, kteří urážejí lidstvo, dá mu vlastnosti jím vyobrazení hrdinové mu vezmou srdce a duši a božský plamen talentu. Neboť moderní soud neuznává, že brýle jsou stejně nádherné, rozhlížejí se po sluncích a přenášejí pohyby nepozorovaného hmyzu; neboť moderní dvůr si neuvědomuje, že je zapotřebí velká hloubka duše, aby osvětlila obraz vzatého z opovrženíhodného života a povýšila jej na perlu stvoření; neboť moderní soud neuznává, že vysoký nadšený smích je hoden stát vedle vysokého lyrického pohybu a že mezi ním a šaškárnymi frašky je celá propast! Moderní soud to neuznává a vše obrátí ve výtku a výtku neuznanému spisovateli; bez odloučení, bez odpovědi, bez účasti, jako cestovatel bez rodiny zůstane sám uprostřed cesty. Jeho pole je vážné a hořce pocítí svou osamělost.

A ještě dlouho je určováno mou podivuhodnou silou jít ruku v ruce se svými podivnými hrdiny, zkoumat celý nesmírně spěchající život, prozkoumávat jej smíchem viditelným světu i neviditelným, neznámým slzám! A ještě je daleko doba, kdy se jiným způsobem z hlavy oděné svatou hrůzou a leskem zvedne hrozivá vánice inspirace a ve zmateném chvění vycítí majestátní hřmění jiných řečí...

Role lyrických odboček v Gogolově básni Mrtvé duše.

Provedl Egupova A.G.

Cíle lekce : 1) identifikovat žánrové rysy básně "Dead Souls" a jejich

Podmíněnost komplexní a originální myšlenkou díla;

2) zopakovat pojmy "báseň", "lyrické odbočky";

3) analyzovat roli lyrických odboček při definování žánru

Umělecká díla;

4) zjistit postoj spisovatele k jeho výtvoru.

Během vyučování.

1. Slovo učitele. Problémová otázka.Jaký význam dal autor takovému označení žánru svého románu? Proč Gogol nazval své prozaické satirické dílo básní a ne románem?Regulační UUD

2. Konverzace. Připomeňme si, co je to báseň jako žánr (druh) lyricko-epických děl? Pojmenujte díla, která jste dříve četli, související s žánrem básně.

3. Slovo učitele. Můžeme tedy usoudit, že báseň jako žánr (typ) lyrickoepických děl v sobě spojuje děj, děj (která je typická pro epiku) a otevřené vyjádření svých pocitů ze strany autora či lyrického hrdiny (což je typické pro texty).

4. Práce se "Slovníkem literárních pojmů".Všeobecně vzdělávací UUD.

5. Konverzace. Regulační UUD

Nejprve tedy určíme přítomnost narativního, dějového, epického prvku v Dead Souls. Jakým způsobem se to projevuje? S obrazem kterého hrdiny díla je spojena?

Proč žánrové označení „román“ přestalo spisovatele uspokojovat?

Co dalo Gogolovi právo nazývat „Mrtvé duše“ prozaickou „básní“, jak sám definoval žánr svého díla?

Jak si myslíte, že. Jaké prvky básně jako žánru "zpěvu" jsou přítomny v "Dead Souls"? pojmenujte tyto prvky.

Jak se liší lyrické odbočky od autorských? Uveďte příklady autorových odboček.

Jakou roli hrají odbočky v Dead Souls? Čemu se věnují? Proč jsou hlavním rysem "Dead Souls" jako báseň?

Hlavním tématem básně je Rus, jeho minulost, přítomnost i budoucnost a všechny lyrické odbočky, kterých se alespoň dotýkají, toto téma rozvíjejí.

Gogolovy lyrické odbočky slouží k rozšíření uměleckého prostoru, vytvářejí holistický obraz Rusa - od každodenních detailů až po velkoplošné obrazy naplněné filozofickým obsahem (pták - trojka)

Téma "silnice" je druhým nejdůležitějším tématem 2 mrtvých duší, spojené s tématem Ruska. Cesta je obrazem, který organizuje celý děj, a Gogol se uvádí do lyrických odboček jako muž stezky („Před, dávno, v létě mého mládí...“).

Velmi důležitou součástí Dead Souls jsou tedy lyrické odbočky.

Jak se Gogol v básni objevuje díky lyrickým dílům? Jaká je role autora v Dead Souls?

6. Práce na výrazových prostředcích. Skupinám jsou uvedeny tabulky s úkoly a referenční materiál - definice tras.Booleovské obecné akce

1 skupina. Lyrická odbočka v kapitole 6 začínající slovy: „Předtím, dávno, v létě... mě to ohromilo...“

1 Inverze – změna obvyklého pořadí něčeho 2 Opakování 3 Odvolání, vykřičníky. 4Parcellation 5Nominativní nabídky. 6 Synonyma 7 Antonyma 8 Homogenní členy 9 Srovnání 10 Metaforická epiteta 11 Zvuk: aliterace 12 Zvuk: Asonance

2 skupina. Lyrická odbočka v kapitole 5 se slovy: „Ruský lid se silně vyjadřuje!“

1 Inverze 2 Opakování 3 Výzvy, výkřiky 4 Gradace 5 Synonyma 6 Personifikace 7 Metaforická epiteta 9 Frazeologické jednotky.

3. skupina. Lyrická odbočka v 11. kapitole se slovy: "A co je to za Rusa, který nemá rád rychlou jízdu! ... Zdá se, že někteří jsou už měsíc nehybní."

1 Inverze 2 Opakování 3 Výzvy, výkřiky 4 Synonyma 5 Gradace 6 Personifikace 7 Metaforická epiteta 8 Běžná řeč. 9 Řečnické otázky. 10 Antonyma. 11 Parcelování

4 skupina. Lyrická odbočka v kapitole 11 se slovy: „Ach, trojka! Pták trojky vrtá vzduch.

1 Inverze 2 Opakování 3 Výzvy, výkřiky 4 Hyperbola 5 Gradace 6 Personifikace 7 Metaforické epiteta 9 Řečnické otázky. 11 Parcelování 12. Anafora

5 skupina. Lyrická odbočka v kapitole 11 se slovy: „Nejsi to ty, Rusi, to je živé...“

1Opakování 2Výzvy, výkřiky.3Synonyma.4Metaforická epiteta

5Řétorické otázky.6Parcelace.7.Anafora

6 skupina. Lyrická odbočka v kapitole 11 se slovy: „Rus! Rus!…"

1 Personifikace 2 Výzvy, výkřiky 3 Opakování. 4 Metaforické 5 Řečnické otázky 6 Parcelování 7. Anafora

7. Zobecnění tématu.Skupinové prezentace podle tabulek.Komunikativní UUD

8. Reflexe. Všeobecně vzdělávací UUD.

9. Domácí úkol.1).Pokuste se doma písemně formulovat odpověď na otázku: „Proč Gogol nazval svou prózu satirickým dílem básní?“ 2). Individuální sdělení „Lyrické odbočky v „Eugene Oněgin“ od A. S. Puškina a „Mrtvé duše“ od N. V. Gogola. 3). Vypište postavy, které lze podle vašeho názoru připsat Rusku „živé“ a „mrtvé“ .

N.V. Gogol je velký spisovatel první poloviny 19. století. Ve svých dílech se dotkl problémů útlaku lidu, nevolnictví a originalita jeho díla spočívá v tom, že jako jeden z prvních ukázal nejširší obraz byrokratického Ruska. Gogol se velmi obával a obával se o budoucnost své vlasti, což se jasně odrazilo v básni „Mrtvé duše“, v lyrických odbočkách spisovatele. V díle můžeme vidět dva typy lyrických odboček: epické, které slouží k odhalení postav a obrazů, a lyrické, odrážející autorovy pocity z osudu Ruska.

Na začátku básně Gogol čtenáři vypráví o tlustých a hubených úřednících, právě tyto fyzické vlastnosti jsou podle spisovatele hlavními vlastnostmi člověka, které určují jeho osud a chování. Ve městě NN byly dva druhy mužů: tlustí a hubení. Ti hubení se více motali kolem dam a zabírali nepříliš důležitá místa, na zvláštní úkoly, a tlustí - "ve městě byli čestní úředníci!" Zastávali nejdůležitější posty.

N.V. Gogol hodně přemýšlel o osudu Ruska, každý řádek je nasycen láskou k zemi, hlubokými pocity. "Nejsi to ty, Rusi, ta svižná, nepřekonatelná trojka, spěch? .. Rusi, kam se řítíš, dej odpověď. Nedává odpověď!" Celé Rusko se vtělilo do obrazu trojky a na otázku "Kam se řítíš?" - nedává odpověď, bohužel, sám spisovatel neví, kam přijde, pokud jí budou vládnout lidé jako Čičikov, Manilov, Plyushkin.

N. V. Gogol je jednou z největších postav ruské literatury. Vrcholem jeho tvorby je báseň „Mrtvé duše“. Odráží všechny hlavní rysy autorova talentu.
Nejdůležitější roli v kompoziční struktuře "Mrtvých duší" hrají lyrické odbočky a vložené epizody, které jsou charakteristické pro báseň jako literární žánr. Gogol se v nich zabývá nejpalčivějšími ruskými společenskými tématy. Autorovy úvahy o vysokém účelu člověka, o osudu vlasti a lidu zde kontrastují s ponurými obrazy ruského života.
Na začátku básně mají lyrické odbočky povahu autorových výpovědí o jeho hrdinech, ale s odvíjejícím se dějem se jejich vnitřní tematika rozšiřuje a je mnohotvárnější.
Po vyprávění o Manilovovi a Korobochce přerušuje autor vyprávění, aby čtenáři objasnil malovaný obraz života. Autorčina odbočka, která přerušuje vyprávění o Korobochce, obsahuje srovnání s její „sestrou“ z aristokratické společnosti, která se i přes odlišný vzhled nijak neliší od bytné.
Po návštěvě Nozdreva potká Čičikov na silnici krásnou blondýnu. Popis tohoto setkání končí pozoruhodnou odbočkou od autora: „Všude, ať je to kdekoli v životě, ať už mezi jeho bezcitnými, drsnými, chudými a neupravenými, špinavými nízko položenými třídami, nebo mezi monotónně chladnými a nudně uklizenými třídami čím výš, všude se alespoň jednou setkáte na cestě za mužem, jev, který se nepodobá ničemu, co kdy viděl, a který v něm alespoň jednou probudí pocit odlišný od těch, které je mu souzeno cítit celý život. Ale to, co je pro mnoho lidí charakteristické, co se jeví „napříč“ jakémukoli smutku – to vše je Čičikovovi, jehož chladná diskrétnost je zde srovnávána s přímým projevem citů, zcela cizí.
Zcela jiného charakteru je lyrická odbočka na konci páté kapitoly. Tady už autor nemluví o hrdinovi, ne o postoji k němu, ale o mocném ruském muži, o talentu ruského lidu. Navenek se zdá, že tato lyrická odbočka nemá mnoho společného s celým předchozím vývojem akce, ale je velmi důležitá pro odhalení hlavní myšlenky básně: skutečné Rusko nejsou dogeviče, nozdry a krabice, ale lid, prvek lidu.
V těsném kontaktu s lyrickými výpověďmi o ruském slově a lidovém charakteru je autorova odbočka, která otevírá šestou kapitolu.
Příběh o Pljuškinovi je přerušen rozzlobenými slovy autora, která mají hluboký zobecňující význam: „A člověk by mohl sestoupit do takové bezvýznamnosti, malichernosti, špíny!“
Značný význam mají lyrické výpovědi o tvůrčím a životním osudu spisovatele v Gogolově soudobé společnosti, o dvou odlišných osudech čekajících na spisovatele tvořícího „vznešené obrazy“ a na realistického spisovatele a satirika. Tato lyrická odbočka plná hlubokých myšlenek a názorných zobecnění odrážela nejen spisovatelovy názory na umění, ale i jeho postoj k vládnoucím elitám společnosti, k lidem. Určuje jak spisovatelovu ideovou cestu, tak jeho hodnocení hlavních společenských sil.
V kapitolách věnovaných obrazu města se setkáváme s výroky autora o krajním podráždění hodností a stavů – „nyní máme všechny hodnosti a stavy tak podrážděné, že vše, co je v tištěné knize, se jim již zdá jako osoba: je zřejmé, že se nacházejí ve vzduchu." Popis obecného zmatku Gogol zakončuje úvahami o lidských bludech, o falešných stezkách, kterými se lidstvo ve své historii často ubíralo, „ale současná generace se směje a arogantně, hrdě začíná řadu nových bludů, kterým se budou smát i potomci později."
Občanský patos spisovatele dosahuje zvláštní síly v lyrické odbočce - „Rus, Rus! Vidím tě ze své nádherné, krásné dálky. Stejně jako lyrický monolog na začátku sedmé kapitoly tvoří i tato lyrická odbočka zřetelnou linii mezi dvěma hlavními narativními spojnicemi – městskými scénami a příběhem Čičikova původu. Zde se v širším smyslu objevuje téma Ruska, ve kterém bylo „chudé, roztěkané a nepohodlné“, ale kde se hrdinové nemohou nerodit. Autorovy lyrické výpovědi jako by byly přerušovány vpádem drsné světské prózy. „A hrozivě mě objímá mocný prostor, který se strašlivou silou odráží v mých hlubinách; mé oči se rozzářily nepřirozenou silou: wow! jak jiskřivá, nádherná, neznámá vzdálenost k Zemi! Rus!
-Vydrž, vydrž, hlupáku! zakřičel Čičikov na Selifana.
- Tady jsem se širokým mečem! zakřičel kurýr s aršinským knírem, který k němu cválal. "A jako duch zmizelo trio s hromem a prachem."
Vulgárnost, prázdnota, podlost života se ještě zřetelněji rýsují na pozadí vznešených lyrických linií. Tuto techniku ​​kontrastu používá Gogol s velkou dovedností. Díky tak ostrému kontrastu lépe pochopíme odporné rysy hrdinů Dead Souls.
Bezprostředně poté se autor se čtenářem podělí o myšlenky, které v něm závodní trojka, dlouhá cesta, vyvolává. „Jaké zvláštní, svůdné, chování a úžasné ve slově cesta! a jak je ona sama úžasná, tahle cesta. Gogol tu jeden po druhém skicuje obrazy ruské přírody, které se objevují před pohledem cestovatele uhánějícího na rychlých koních po podzimní cestě. A v celkové náladě autorova monologu a v rychle se měnících scénách je zřetelný náznak obrazu ptáka trojky, od něhož je tato lyrická odbočka oddělena velkou kapitolou věnovanou dobrodružstvím Čičikova.
Příběh o protagonistovi básně dotvářejí autorovy výroky, které předkládají ostré námitky vůči těm, které může šokovat jak hlavní hrdina, tak báseň jako celek, zobrazující „špatné“, „opovrženíhodné“.
Obraz Ruska, který završuje první svazek básně, je rozdmýchán vysokým smyslem pro vlastenectví, obraz ztělesňující ideál, který umělci osvětloval cestu při zobrazování malicherného, ​​vulgárního života.
Taková je role lyrických odboček v kompozici básně. Nejdůležitější ale je, že vyjadřují mnohé autorovy názory na umění, vztahy mezi lidmi. Na stránkách básně chtěl Gogol svůj morální ideál nejen odsoudit, ale i potvrdit, a vyjádřil to ve svých nádherných lyrických odbočkách, v nichž se odrážely všechny jeho myšlenky a pocity, a především velký pocit lásky ke svému lidu. a vlast, víra, že vlast se vymaní z moci „bažinatých světel“ a vrátí se na pravou cestu: cestu živé duše.