» »

Divadlo satiry. Divadlo satiry Umělecký ředitel divadla - Alexander Shirvindt

26.06.2020

Ctěný umělec RSFSR (16. 10. 1974).
Lidový umělec RSFSR (1. 6. 1989).

Dětství prožil v centru Moskvy, ve starém domě v Skatertny Lane. Jeho matka, Raisa Samoilovna, v mládí začínala jako herečka Moskevského uměleckého divadla, ale opustila jeviště a na dlouhou dobu pracoval jako redaktor Moskevské filharmonie. Otec, Anatolij Gustavovič (Teodor Gdalevich), byl hudebník, houslista, hrál v orchestru Velké divadlo pak učil na hudební škola. Rodičovský dům často navštěvovali vynikající osobnosti umění, jevištní a jevištní mistři: V. Yakhontov, J. Flier, D. Zhuravlev, V. Kachalov, R. Plyatt, R. Zelenaya. L. Uťosov...

Strýc (otcův bratr) - první šéf vojenské eskortní stráže SSSR, doktor práv, profesor Jevsej Gustavovič (Gdalevič) Shirvindt (1891-1958). Další strýc (otcovo dvojče) je dětský specialista na infekční onemocnění, doktor lékařských věd Boris Gustavovič (Gdalevich) Shirvindt (1896-1966), vedoucí vědecký pracovník Ústavu dětské a dětské chirurgie Ministerstva zdravotnictví RSFSR.

V roce 1952 vstoupil do divadelní školy pojmenované po B.V. Shchukin, studoval ve třídě Vera Konstantinovna Lvova. Hrál hlavní role v absolventských představeních "Labor Bread" od A.N. Ostrovského a "Noc omylů" od O. Goldsmitha.
Po absolvování vysoké školy s vyznamenáním byl v roce 1956 přijat do divadla Lenin Komsomol, které v té době řídil S.V. Giatsintova a S.G. Birma. Na divadelní scéně debutoval rolí Bílého důstojníka ve hře na motivy hry Vs. Višněvskij "První kavalérie".
Hlavní úspěch mladého herce přinesly role v představeních A.V. Efros, který stál v čele divadla v roce 1964.
Celkem herec hrál více než 30 rolí na scéně divadla Lenin Komsomol.
V roce 1968 se přestěhoval do Moskevského činoherního divadla na Malaya Bronnaya, kde působil 2 roky.
Od roku 1970 - herec Moskevského divadla satiry. V tomto divadle ztvárnil více než 30 rolí a nastudoval řadu představení jako režisér.
Od prosince 2000 - umělecký ředitel Divadla satiry.

První rolí v Divadle satiry byl hrabě Almaviva ve slavné inscenaci V.N. Pluchek "Bláznivý den, aneb Figarova svatba" od Beaumarchaise (1970).
Od prvních dnů práce v Divadle satiry začal Alexander Shirvindt režírovat. V roce 1970 společně s M.A. Zacharovová nastudovala hru "Probuď se a zpívej!" podle hry M. Gyarfash. Opakovaně vystupoval jako autor nebo spoluautor scénáře. Mezi taková díla patří představení, která nastudoval podle scénářů napsaných ve spolupráci s G. Gorinem: „Je nám 50“ (společná inscenace s M. Mikaelyanem, 1974) a „Koncert pro divadlo s orchestrem“ (1982), dále např. představení podle jeho vlastních scénářů: „Drž hubu, smutek, drž hubu ...“ (1985), „Spartak“ (Mishulin) - „Divák“ (tým) (1992).
Celkem během svého působení v Divadle satiry nastudoval více než 10 představení.

Autorka a režisérka jubilejních večerů herců Divadla satiry Taťány Peltzerové, Georgije Tusuzova, Valentina Plucha, Georgy Mengleta, Olgy Arosevové a večerů věnovaných 60., 70. a 75. výročí Moskevského divadla satiry. Program k 60. výročí divadla se následně stal základem revue „Drž hubu, smutek, hubu...“ na jevišti.
Zvláštní místo v díle Alexandra Shirvindta zaujímá jeviště. Jako autor a režisér spolupracoval s Tarapunkou a Shtepselem, Mirovem a Novitským, L. Utesovem, později s L. Shimelovem, L. Ashrafovou, V. Vinokurem, I. Oleinikovem; vynalezl populární duet "Veronika Mavrikievna a Avdotya Nikitichna" (V. Tonkov a B. Vladimirov), napsal popové monology pro herce V. Maretskaya, M. Pugovkin, V. Sanaev a mnoho dalších.
Na jevišti spolupracoval s Michailem Derzhavinem, Andrei Mironovem.
Duet s M. Derzhavinem vznikl v divadle Lenin Komsomol při přípravě "skitů".
Ve filmu debutoval v roce 1956 jako Ukhov ve filmu She Loves You.
Práce v televizi: cykly programů "Sedm nás a jazz", "Terem-Teremok"; "Divadelní setkání" z Hereckého domu podle scénáře A. Shirvindta a L. Loseva - televizní pořad o M.I. Žarov, L.O. Uťosov, N.V. Bogoslovský.
Zúčastnil se benefičních představení V. Vasiljevy, L. Gurčenka, L. Golubkiny v programu „Benefiční představení o výhodách“ režiséra E. Ginzburga.
Od roku 1958 vyučuje na VŠ divadelní škola pojmenovaný po B.V. Shchukin (od roku 1995 - profesor).

Člen Unie divadelní postavy(1961), člen Svazu kameramanů (1978), řádný člen Ruské filmové akademie, řádný člen Americké Puškinovy ​​akademie umění, člen představenstva a spolupředseda Moskevského anglického klubu, prezident a řádný člen Akademie humoristických autorit, člen veřejné rady Ústředního ředitelství pro vnitřní záležitosti Moskvy.

V roce 1997 Ústav pro teoretickou astronomii Ruská akademie Věda přiřadila jméno „Shirvindt“ jedné z malých planet.
V roce 1994 vyšla kniha „The Past Without Thoughts“, kterou napsal A.A. Shirvindt ve spolupráci se slavným historikem umění Borisem Poyurovským v roce 2006 - „Schirwindt vymazal povrch země. Kniha vzpomínek.

Manželka (od roku 1957) - architektka Natalya Nikolaevna Belousova (nar. 1935), neteř chemika B.P. Belousova; syn - televizní moderátor Michail Shirvindt.

divadelní práce

Divadlo. Lenin Komsomol
"Pracovní chléb" A.N. Ostrovského
Noc chyb od Olivera Goldsmitha
"První kavalérie" Vsevolod Vishnevsky. Režie: B. N. Nord
"První symfonie" A. K. Gladkova (10. července 1957 - vstup), dir. Alexandr Aronovič Rubb
Romantičtí soudruzi od Marka Sobola
"Sbohem, chlapci!" Boris Balter
"Kolo štěstí" bratři Tour
"Je vám 22, staří lidé!" Edward Radzinsky
"Když kvete akát" Nikolaj Vinnikov
"Kufr s nálepkami" od Dmitrije Ugryumova
"Střed útoku zemře za úsvitu" A. Cussani
"O Lermontovovi" O. Remez a T. Chebotarevskaya
"Svatá Joan" B. Shaw
"Racek" A.P. Čechov (r. A. Efros) - Trigorin
"Molière" M. A. Bulgakov (r. A. Efros) - Ludovic
"Každému jeho" S. Aleshin (r. A. Efros) - Guderian
"104 stran o lásce" od E. Radzinského (r. A. Efros) - Felix
Natáčení filmu Edvarda Radzinského (r. A. Efros) - Nechaev

Divadlo na Malajsku Bronnaya
"Šťastné dny nešťastného člověka" A. Arbuzov
Romeo a Julie od Shakespeara

Divadlo satiry
1970 - "Bláznivý den, aneb Figarova svatba" od Beaumarchaise. Režie: V. N. Pluchek - hrabě Almaviva
1970 - "Gury Lvovich Sinichkin" od V. Dykhovichny, M. Slobodsky - Rodion
1971 -" Obyčejný zázrak» E. Schwartz - ministr-administrátor
1982 - Generální inspektor od N. V. Gogola - Dobchinsky
1972 - "Pilulka pod jazyk" A. Makaenka - Lomtev
1973 - "Excentrický muž" od V. Azernikova - Vedení továrny
1973 - "Bug" od V. Majakovského - prezidenta zprávy
1975 - "Dům, kde se lámou srdce" B. Shaw - Hector
1976 – „Clemens“ od K. Saye – cizinec s červenými vousy, starší obchodník, vysoký klobouk, velký šéf
1976 - "Běda od vtipu" A. Gribojedov - Molchalin

1980 - "Excentrický" N. Hikmet - Ahmet Ryza
1982 - Opera za tři penny od Bertolta Brechta - Robert Pila
1983 - "Kramnagel" L. Ustinov - Mervyn Spindelman
1985 - "Břemeno rozhodnutí" od F. Burlatského - Pierre Selinger
1986 - "Červená klisna se zvonkem" I. Druta - Negrish
1995 - "Bojiště po vítězství patří záškodníkům" od E. Radzinského - Michaleva
1997 - "Schastlivtsev - Neschastlivtsev" G. Gorin - Neschastlivtsev
1999 - "Pozdrav od Tsyurupy!" F. Iskander - Přemýšlení o Rusku
2001 - "Ornifl" J. Anouilh - Ornifl
2001 - "Andryusha" od A. Arkanova a A. Shirvindta
2013 - "Molière" ("Kabala svatých") - Molière

Režie a scenáristika v divadle
1970 - "Probuď se a zpívej!" M. Gyarfasha (s Markem Zakharovem)
1973 - "Malé komedie z velkého domu" od A. Arkanova a G. Gorina (s Andrejem Mironovem) a role otce
1974 – „Je nám 50“ (scénář společně s G. Gorinem, inscenováno s M. Mikaelyanem)
1978 - "Podrost" od D. Fonvizina
1979 - "Její Excelence" S. Aljošin
1982 - „Koncert pro divadlo s orchestrem“ (sc. s G. Gorinem)
1985 - "Drž hubu, smutek, hubu ...", sc. a dir.
1988 - "Vášeň Černého moře" F. Iskander
1992 - "Spartak" (Mishulin) - "Spectator" (tým), sc. a dir.
2001 - hra "Andryusha" (sc. s A. Arkanovem)
2003 - "Příliš ženatý taxikář" R. Cooney
2004 – „Švejk, aneb hymnus na idiocii“ od Jaroslava Gashka
2007 - "Ženy bez hranic" od Y. Polyakova
"Noční můra na Lursin Street" od E. Labisha
8. listopadu 2012 - "Prostředky z dědictví" Y. Ryashentsev a G. Polidi
20. dubna 2013 - Premiéra Neila Simona Fools

ceny a ocenění

Řád "Za zásluhy o vlast" II stupně (19. července 2009).
Řád "Za zásluhy o vlast" IV stupně (2. srpna 2004).
Řád přátelství národů (20. června 1994).
Vítěz druhé ceny na festivalu umění "Divadelní jaro-74".
Laureát ceny "Golden Ostap" (1993, za účast ve hře "Honoring").
Byl oceněn cenou "Crystal Turandot" v nominaci "Za mnoho let statečné služby divadlu."
Čechovova medaile (2010).
Čestný odznak "Veřejné uznání".
Laureát národní cenu"Rus roku" v nominaci "Hvězda Ruska" (2005).
Řád "Za zásluhy o vlast" III. stupně (2014).

Tvůrčí role Moskevského akademického divadla satiry je nenapodobitelná a jedinečná, a to díky hvězdnému obsazení a talentovanému divadelnímu režisérovi Valentinu Nikolajeviči Pluchkovi. Divadlo pracuje v žánru satiry, který je v umění jeden z nejtěžších. V představeních se humor často prolíná s žíravostí a výsměchem. Ale legendární divadelní režisér V.N. Po mnoho let se Pluchek mistrně držel této jemné linie oddělující jedno od druhého. Představení, která se v divadle hrají, mají vždy aktuální a akutní problémy. Koneckonců, boj proti pozůstatkům minulosti, s osobními a společenskými neřestmi - to je jeden z hlavních účelů satiry. A humor je zbraň, se kterou můžete dosáhnout hodně.

Pokud vás Divadlo satiry zaujalo a chtěli byste některé z představení navštívit, využijte možnost rezervace vstupenek přes náš web. Repertoár tohoto divadla samozřejmě není vůbec stejný jako v tom obvyklém. Koneckonců, sám název zavazuje divadlo Satire k udržení značky. Jaké chytlavé a vyzývavé divadelní plakáty visí po celé Moskvě v prvních letech práce týmu! "Jsi tyran, občane?", "Uklidni se, natáčím!" a podobná výstřední jména šokovala veřejnost a zmátla kolemjdoucí. Každé představení je ostrou aktuální satirou a odvážnou výzvou společnosti. Hlavním repertoárem divadla jsou po mnoho let klasiky žánru - M.E. Saltykov-Shchedrin, A. P. Čechov, I. S. Turgenev, J. B. Molière a Bernard Shaw.

Po grandiózním úspěchu představení „Banya“ Majakovského zahájilo Divadlo satiry nový tvůrčí rozmach spojený s dramaturgií. Inspirován úspěšnou inscenací, začal režisér pracovat na dalších hrách Majakovského „Mystery-Buff“ a „The Bedbug“.

Divadlo je ale známé nejen svým vynikajícím repertoárem. Jeho hlavním přínosem je jedinečný herecký soubor, který v různých dobách zahrnoval tak talentované a oblíbené herce jako A. Mironov, M. Derzhavin, A. Shirvind, T. Peltzer, A. Papanov, G. Menglet, V. Vasilyeva, N. Kornienko, A. Levinskij, A. Didenko, L. Gavrilová, E. Gradová, S. Mišulin, T. Itsykovič, N. Arkhilova, N. Zashchipina, Yu Avsharov, R. Tkachuk, V. Baikov. A dnes v Divadle satiry hrají mladí, ale už docela známí a nadějní umělci.

Umělecký ředitel - Shirvindt Alexander Anatolievich
Vedoucí literárně dramatické části - Karpová Nina Nikitichna
Výrobní designér - Šicharev Valentin Nikolajevič
Vedoucí skupiny - Čunikhina Bronislava Sergejevna
vedoucí umělecké a produkční části - Lazarev Viktor Jakovlevič

Adresa divadla satiry: 125009 Moskva, náměstí Triumfalnaja, 2

Moskva akademické divadlo satira 1. října slaví 90. výročí. Speciálně k výročí zde bylo nastudováno recenzní představení „Smutné, ale vtipné“, do kterého je zapojena hlavní část souboru.

Dnes je divadlo pod uměleckým vedením Alexandra Shirvindta jakousi moskevskou mekkou humoru a parodie. Hrají se zde klasiky i hry moderních autorů, vtipy jsou jiskřivé, odvážné a k věci. Repertoár zahrnuje představení podle děl Raye Cooneyho, Astrid Lindgrenové, Moliéra, Bernarda Sladea.

Herec, režisér a scenárista Alexander Shirvindt mluvil o tom, jak dnes žije Divadlo satiry, proč je přenašeč humoru nebezpečný, jak se rodí vtipná představení a jak je užitečný nedostatek vtipů.

Ve 20. letech minulého století byla satira pro divadlo odvážným a nebezpečným žánrem. Nyní můžete vtipkovat o čemkoli a komukoli. Daří se vám vtipkovat v těchto podmínkách také aktuální a zaujmout diváka?

Satira je dost podezřelé slovo. Mluvíte o minulém století, kdy byly narážky, „fíky do kapsy“, bylo potřeba něco ukázat pomocí náznaků. Například velká divadelní hra „Výnosné místo“ v inscenaci Zacharova byla uzavřeným představením. Pluchek uzavřel devět představení. Ne že by se nesmělo inscenovat, hotová představení byla uzavřena o den dříve. Ale přes toto tabu si touha dělat vždy cestu prošla.

Nedostatek je motorem emocí. Celý život jsem kouřil dýmku a předtím byly jen dva druhy tabáku: „Dýmka světa“ v Petrohradě a „Zlaté rouno“ u nás. Smíchali jsme je. Zesnulý umělec Yefim Kopelyan mi poslal "Pipe of Peace", já jemu "Golden Fleece". A nyní si v každé bráně můžete koupit jakýkoli tabák. Stejné je to se satirou. Jak lze nyní přehnaně satirovat polemiku mezi Žirinovským a Čubajsem nebo Michalkovem a Ksenií Sobčakovou? Proto je naše divadlo pojmenováno podle satiry, paměti satiry.

A co to je, současná satira?

Domnívám se, že vedle satiry, která implikuje hněv, existuje pro dnešní populaci tolik potřebná ironie, parodie, karikatura, humor. Protože nemůžete eskalovat negativitu, katastrofu a apokalypsu. Život je jeden, musí existovat vzdechy, bez ohledu na to, jak je těžký. Takže lidé i divák mají právo dýchat – na úsměv, ironii, a kdyby se sebeironie takto stále rodila, pak by bylo ve společnosti méně hořkosti.

Na přípravu oslav výročí Divadla satiry bylo vyhrazeno 20 dní. Proč tak málo?

Protože divadlo je instituce, kde je potřeba kromě jubilejních recenzí zajistit i repertoár. Vzhledem k tomu, že je potřeba vydat tři až čtyři premiéry měsíčně, není čas na recenze. Letos 9. září se nám podařilo odehrát premiéru Lysistratus. Od 10. září do 1. října jsme museli připravit jubilejní představení. Ne proto, že by byli líní, ale proto, že nebyl čas.

Alexandr Shirvindt. Foto: web

Speciálně k výročí připravujete hru "Smutné, ale vtipné." Co to bude?

Nyní děláme výroční recenzi divadla do 1. října. To je tradice, nikdy nepořádáme posezení, firemní večírky a chlast pro tým. To znamená, že pijeme, ale potom. Dělali jsme recenze na "Je nám 50" pro divadlo s orchestrem, udělali jsme úžasnou dojemnou práci s Andrejem Mironovem. S touto inscenací jsme procestovali celý svět. Před pěti lety jsme natočili představení „Triumf na Triumfalnaji“. A teď děláme recenzi na "Smutné, ale vtipné" - tři "ale". Takový parodicko-úsměvný výlet biografií.

V představení nově zazní scénky z komedií z repertoáru Divadla satiry. Chcete si připomenout minulost?

Rozhodli jsme se trochu prošlápnout repertoár, protože jsme mazaní. Reklama je motorem obchodu, chceme fragmentárně a trochu ironicky ukázat drobné kousky z našeho repertoáru a představit tak znovu všechny naše přední umělce. Na představení se podílí celý hlavní soubor: Vera Kuzminichna Vasilyeva, Igor Borisovič Vasiliev, Alena Yurievna Yakovleva, Fedya Dobronravov, Lenochka Podkaminskaya.

Pojďme se bavit o názvu představení - "Smutné, ale zábavné." Co převažuje – smutek nebo radost?

Převažuje nad „ale“.

Je dnes pro vaše divadlo těžké být vtipné?

Humor je velmi špatný, protože co se říká, bez dramaturgie se nic neobejde. Všechny tyto pokusy o inscenování klasiky jsou vedlejší, nikdo nic nepíše, bohužel, nejsou tu žádní roschinové, gorinové a rozové. Mládí je asi úžasné, ale já to nějak nevidím.

K dnešní televizní komedii mám kladný vztah. Galkin, Vanya Urgant, Galtsev - pamatuji si je jako děti. Všichni kluci z komediální klub A " Uralské knedlíky"Jsou úžasně výkonní. Překvapuje mě jejich fantazie. Ale když je kolem 24 hodin dopravník, potřeba se smát, to vadí. Vždy je potřeba něco málo vynechat a s každým kolem humoru laťka klesá." To je obrovské nebezpečí.

Pozadí

Moskevské akademické divadlo satiry bylo založeno v roce 1924. Nejprve se představení hrálo v suterénu budovy nacházející se v ulici Bolshoy Gnezdnikovsky Lane. Ve třicátých letech se divadlo přestěhovalo do ulice Sadovo-Triumfalnaya. O něco později se divadlo usadilo na Majakovského náměstí.

V různé roky Tatyana Peltzer, Anatoly Papanov, Andrei Mironov, Spartak Mishulin hráli v představeních Divadla satiry. Uměleckými řediteli divadla byli Alexej Alekseev, Nikolaj Gorčakov, Nikolaj Petrov, Valentin Pluchek. Od roku 2000 je uměleckým šéfem divadla Alexander Shirvindt.

Moskevské akademické satirské divadlo slaví 1. října 90. výročí svého založení. Speciálně k výročí zde bylo nastudováno recenzní představení „Smutné, ale vtipné“, do kterého je zapojena hlavní část souboru.

Dnes je divadlo pod uměleckým vedením Alexandra Shirvindta jakousi moskevskou mekkou humoru a parodie. Hrají se zde klasiky i hry moderních autorů, vtipy jsou jiskřivé, odvážné a k věci. Repertoár zahrnuje představení podle děl Raye Cooneyho, Astrid Lindgrenové, Moliéra, Bernarda Sladea.

Herec, režisér a scenárista Alexander Shirvindt mluvil o tom, jak dnes žije Divadlo satiry, proč je přenašeč humoru nebezpečný, jak se rodí vtipná představení a jak je užitečný nedostatek vtipů.

Ve 20. letech minulého století byla satira pro divadlo odvážným a nebezpečným žánrem. Nyní můžete vtipkovat o čemkoli a komukoli. Daří se vám vtipkovat v těchto podmínkách také aktuální a zaujmout diváka?

Satira je dost podezřelé slovo. Mluvíte o minulém století, kdy byly narážky, „fíky do kapsy“, bylo potřeba něco ukázat pomocí náznaků. Například velká divadelní hra „Výnosné místo“ v inscenaci Zacharova byla uzavřeným představením. Pluchek uzavřel devět představení. Ne že by se nesmělo inscenovat, hotová představení byla uzavřena o den dříve. Ale přes toto tabu si touha dělat vždy cestu prošla.

Nedostatek je motorem emocí. Celý život jsem kouřil dýmku a předtím byly jen dva druhy tabáku: „Dýmka světa“ v Petrohradě a „Zlaté rouno“ u nás. Smíchali jsme je. Zesnulý umělec Yefim Kopelyan mi poslal "Pipe of Peace", já jemu "Golden Fleece". A nyní si v každé bráně můžete koupit jakýkoli tabák. Stejné je to se satirou. Jak lze nyní přehnaně satirovat polemiku mezi Žirinovským a Čubajsem nebo Michalkovem a Ksenií Sobčakovou? Proto je naše divadlo pojmenováno podle satiry, paměti satiry.

A co to je, současná satira?

Domnívám se, že vedle satiry, která implikuje hněv, existuje pro dnešní populaci tolik potřebná ironie, parodie, karikatura, humor. Protože nemůžete eskalovat negativitu, katastrofu a apokalypsu. Život je jeden, musí existovat vzdechy, bez ohledu na to, jak je těžký. Takže lidé i divák mají právo dýchat – na úsměv, ironii, a kdyby se sebeironie takto stále rodila, pak by bylo ve společnosti méně hořkosti.

Na přípravu oslav výročí Divadla satiry bylo vyhrazeno 20 dní. Proč tak málo?

Protože divadlo je instituce, kde je potřeba kromě jubilejních recenzí zajistit i repertoár. Vzhledem k tomu, že je potřeba vydat tři až čtyři premiéry měsíčně, není čas na recenze. Letos 9. září se nám podařilo odehrát premiéru Lysistratus. Od 10. září do 1. října jsme museli připravit jubilejní představení. Ne proto, že by byli líní, ale proto, že nebyl čas.

Alexandr Shirvindt. Foto: web

Speciálně k výročí připravujete hru "Smutné, ale vtipné." Co to bude?

Nyní děláme výroční recenzi divadla do 1. října. To je tradice, nikdy nepořádáme posezení, firemní večírky a chlast pro tým. To znamená, že pijeme, ale potom. Dělali jsme recenze na "Je nám 50" pro divadlo s orchestrem, udělali jsme úžasnou dojemnou práci s Andrejem Mironovem. S touto inscenací jsme procestovali celý svět. Před pěti lety jsme natočili představení „Triumf na Triumfalnaji“. A teď děláme recenzi na "Smutné, ale vtipné" - tři "ale". Takový parodicko-úsměvný výlet biografií.

V představení nově zazní scénky z komedií z repertoáru Divadla satiry. Chcete si připomenout minulost?

Rozhodli jsme se trochu prošlápnout repertoár, protože jsme mazaní. Reklama je motorem obchodu, chceme fragmentárně a trochu ironicky ukázat drobné kousky z našeho repertoáru a představit tak znovu všechny naše přední umělce. Na představení se podílí celý hlavní soubor: Vera Kuzminichna Vasilyeva, Igor Borisovič Vasiliev, Alena Yurievna Yakovleva, Fedya Dobronravov, Lenochka Podkaminskaya.

Pojďme se bavit o názvu představení - "Smutné, ale zábavné." Co převažuje – smutek nebo radost?

Převažuje nad „ale“.

Je dnes pro vaše divadlo těžké být vtipné?

Humor je velmi špatný, protože co se říká, bez dramaturgie se nic neobejde. Všechny tyto pokusy o inscenování klasiky jsou vedlejší, nikdo nic nepíše, bohužel, nejsou tu žádní roschinové, gorinové a rozové. Mládí je asi úžasné, ale já to nějak nevidím.

K dnešní televizní komedii mám kladný vztah. Galkin, Vanya Urgant, Galtsev - pamatuji si je jako děti. Všichni kluci z Comedy Club a "Uralské knedlíky" jsou úžasně výkonní. Žasnu nad jejich fantazií. Ale když je tam dopravník nonstop, potřeba míchat, to vadí. Vždy je potřeba něco málo vynechat a s každým kolem humoru se laťka snižuje. To je obrovské nebezpečí.

Pozadí

Moskevské akademické divadlo satiry bylo založeno v roce 1924. Nejprve se představení hrálo v suterénu budovy nacházející se v ulici Bolshoy Gnezdnikovsky Lane. Ve třicátých letech se divadlo přestěhovalo do ulice Sadovo-Triumfalnaya. O něco později se divadlo usadilo na Majakovského náměstí.

V průběhu let hráli Tatyana Peltzer, Anatoly Papanov, Andrei Mironov, Spartak Mishulin v představeních Divadla satiry. Uměleckými řediteli divadla byli Alexej Alekseev, Nikolaj Gorčakov, Nikolaj Petrov, Valentin Pluchek. Od roku 2000 je uměleckým šéfem divadla Alexander Shirvindt.