„Požehnaná láska, která je silnější než smrt“ (podle Kuprinova příběhu „Shulamith“). Na této stránce jsem napsal: „Požehnána buď láska, která je silnější než smrt!

Příběh A. I. Kuprina "Shulamith" je zajímavý už tím, že jeho děj je založen na jednom z biblické legendy, překvapivě humánní povahy, dojemný a věčný. Tato legenda má kořeny v Knize písní Šalamounových, jejíž vytvoření je připisováno skutečnému historická osobnost- Hebrejský král Šalomoun.

"Píseň písní" - nejpoetičtější a nejinspirativnější, "nejpozemskější" a "pohanská" z biblických knih, vytvořená na základě lidových milostné texty. Děj příběhu "Shulamith" je také pozoruhodný tím, že je jednoduchý pouze navenek. Po přečtení však vyvstává otázka: o čem tento příběh je? Bez napětí lze předpokládat následující odpověď: „Král Šalamoun se zamiloval do chudé selské dívky Shulamith, ale kvůli žárlivosti opuštěné manželky královny Astis ubohá dívka umírá s mečem v hrudi.“ Ale nespěchejme: máme přece před sebou podobenství, legendu s jistým podílem romantické zápletky, a proto to, co leží na povrchu, nemůže vyčerpat celou hloubku zobecnění obsažené v díle. Další otázku lze tedy formulovat takto: „O čem ještě tento příběh je, je jen o tom tragická láska kvůli něčí žárlivosti? Tato kniha je především o moudrých, krásných, odvážný muž jménem Solomon a o něžném, láskyplném, nádherná dívka jménem Shulamith; tato kniha je chvalozpěvem na jedinečnost, originalitu, velikost krásy ženského těla a téma lásky. Shulamithina láska je „silná jako smrt“. To je jen... Proč jsou tyto dva pojmy neustále spojeny? Možná na červené slovo? Ale ne, smrt opravdu netrvá dlouho – pouhých sedm dní bylo dovoleno, aby si Shulamith a Solomon užili ten největší a nejsilnější cit na světě – Lásku.

Je tedy žárlivost - i když „krutá jako peklo“, ale stále nízký pocit - důvodem smrti Shulamith? Tyhle věci se nějak neslučují. A nechci si myslet, že tomu tak je. A co pak? Proč Shulamith zemřela? Ale jak by to mohlo být jinak? Dívka byla odsouzena k smrti od okamžiku, kdy potkala krále, od okamžiku, kdy se do sebe zamilovali - no, co jiného mohla Shulamith čekat v Šalamounově paláci?! Je to jen vnější strana Problémy: královská moc, paláce, sociální status lidé - je to jen pozadí, dekorace velké drama s názvem Život. Nic, absolutně nic by se nezměnilo, kdyby to bylo o selce a selce, princezně a žebrákovi, jedním slovem o lidech milovaných a milovaných. Láska, která se narodila, je odsouzena k smrti, stejně jako člověk, který se jednou narodil, musí dříve nebo později zemřít: svět neslyšel (a nikdy neuslyší), že někdo zemřel, aniž by se narodil!

Takže v případě Kuprinových hrdinů byla situace „naprogramována“ od samého začátku. Abychom ale neupadli do jednostrannosti soudů, je třeba mít na paměti následující: pojem „smrt“ je nutné vykládat šířeji, smrtí se rozumí nejen zánik fyzické existence, ale přechod, přesněji okamžik přechodu z jednoho stavu do druhého. Shulamith, její láska je jako ta vonná květina, která po oplodnění „umře a změní se v ovoce. A jako ta květina Shulamith a její láska „umírají“ a mění se v „Píseň písní“ – tento věčně živý památník ženskosti, krásy a lásky.

Ale i kdyby Shulamith nezemřela, i tehdy by Láska „zemřela“. Stejně jako sama Solomonova milovaná. Navíc bychom se o ní nikdy nedozvěděli, protože Shulamith by se brzy stala jinou a láska mezi ní a Solomonem by získala novou kvalitu, kvalitu banální rodinné idyly. To neznamená, že láska manželky a manžela je špatná nebo horší, ale znamená to, že Píseň písní by se prostě nikdy nestala. Co nám příběh "Shulamith" dává? Pochopení pravdy - obtížné, možná hořké, ale z toho nepřestává být pravda. Uvědoměním si takových věcí se člověk navíc zbavuje iluzí, učí se realisticky hodnotit život, připravuje se na budoucnost, aby nebyl zklamán, neupadl do sklíčenosti z nevyhnutelných metamorfóz, které mu existence připravila.

ruská lit.

Téma lásky bylo předmětem zájmu lidstva po celou dobu. Na počátku 20. století, v éře globálních historických změn, se v literatuře zvyšuje pozornost věnovaná osobnosti konkrétního jedince s jeho těžkým osudem a neřešitelnými psychickými problémy. Jedním ze spisovatelů, kteří na stránkách svých děl ztělesnili téma lásky, všemocné a vše pohlcující vášně, byl A.I. Kuprin.

V příbězích „Granátový náramek“, „Olesya“, „Shulamith“ spisovatel tím nejpodrobnějším způsobem zkoumá historii vzniku, vývoje a tragického rozuzlení milostný vztah, neboť láska je podle spisovatelova pojetí nejen největším zázrakem na světě, ale také vždy bolestným utrpením.

D.S. Merezhkovsky napsal, že láska je silnější než smrt. Tato myšlenka je ztělesněna v zápletce příběhu „Granátový náramek“: mladý chudý úředník Zheltkov se zamiluje do dívky Very, která se brzy provdá za prince Sheina. Nešťastný mladík nedokáže skrýt své city. Zheltkov posílá Věře drahý dárek (rodinné dědictví) - úžasné Granátový náramek, červené kameny, ve kterých připomínají kapky krve. Již v této epizodě příběhu zazní vedle tématu lásky tragická nota předznamenávající krvavé rozuzlení. Věra jako poctivá, slušná žena informuje svého manžela o dárku. A jde s jejím bratrem do Želtkova požádat, aby Veru nechal na pokoji. Telegrafista vysvětluje, že nemůže žít bez své milované. A druhý den Vera najde v novinách poznámku o smrti svého oddaného obdivovatele. Princezna cítí jakousi vinu za to, co se stalo: vždyť Želkov kvůli ní spáchal sebevraždu. Věra se jde rozloučit s bytem, ​​kde úředník bydlel, a teprve potom konečně pochopí, jak moc ji tento muž miloval. Dokázal obětovat svůj život, aby si udržel její klid a dobré jméno. Vera chápe, že ji prošel celý, hluboký cit, který se možná vyskytuje jen jednou v životě. Manžel ji také miluje, ale je to klidný, usedlý pocit, který nemá nic společného s vášnivou vášní romantického obdivovatele. K narozeninám dává princ Shein své ženě perlové náušnice ve tvaru hrušky, které vypadají jako slzy.

Věřino okolí se Želtkovovým pocitům smálo. Princ Vasilij Lvovič dokonce udržuje podomácku vytvořené humorné album, na kterém je příběh „Princezna Věra a zamilovaný telegrafista“ v satirických tónech zesměšňující protivníka, kterého za takového vlastně vůbec nepovažuje. V Sheinově příběhu umírá telegrafista a odkázal Věře „dvě telegrafní knoflíky a lahvičku parfému naplněnou jeho slzami“. V hlavní zápletce díla Zheltkov opouští pouze svou milovanou Dopis na rozloučenou s krásným sentimentálním milostným příběhem, kde jsou slova z modlitby „Posvěť se tvé jméno". Úředník chápe, že Vera zažije jeho smrt. Snaží se to předvídat a zmírnit její utrpení nabídkou poslechu Beethovenovy sonáty D-dur č. 2, op.2.

Na konci příběhu tato úžasná hudba v podání klavíristky Jenny Veru uklidňuje a pomáhá jí utěšit se. Neméně tragický, ale zároveň krásný je milostný příběh krále Šalamouna k prosté dívce Shulamith, vyprávěný Kuprinem v příběhu „Shulamith“. Milovaný byl zrádně zabit na příkaz zraněného soupeře a Solomonův smutek neznal mezí. Čtenář však nabývá dojmu, že cit k Shulamith v jeho srdci nezemřel právě proto, že smrt oddělila hrdiny uprostřed jejich milostné zkušenosti.

Připomeňme, že před Shulamith měl Šalomoun 300 manželek a 700 konkubín. Je možné, že Shulamith, která zůstala naživu, se brzy začala nudit rafinovaným Solomonem a na její místo nastoupila jiná dívka. Kuprin naopak chce věřit ve sen o věčné, nehynoucí lásce, která je silnější než smrt.

"BLAHOŽENA LÁSKA, KTERÁ JE SILNĚJŠÍ NEŽ SMRT!"

(D.S. Merezhkovsky)

Láska přemáhající smrt lze pravděpodobně nazvat jedním z věčných témat ruské i světové literatury. A nejvýhodněji to odhalili ti prozaici a básníci, kteří nevymysleli nějaké umělé situace, v nichž by se projevili velká síla lásky, ale využívaly i skutečné historické události.

Nejvýraznější práce na toto téma se objevily přesně ve dvacátém století. Proč se to stalo? Protože právě tehdy naše vlast čelila nejtěžším zkouškám, jaké tu ještě nebyly. Toto je kolaps světa pro mnoho lidí během občanské války a monstrózní zločiny stalinského režimu proti lidem ve 30. letech a tragická léta Velké vlastenecké války.

Mnoho spisovatelů odhalilo nejrozmanitější vztahy svých oblíbených fiktivních postav a in počítaje v to, samozřejmě, a téma lásky, na pozadí více než jednoho historická událost ale po celou epochu, někdy trvající desítky let. Tak dlouhou dobu hrdinové samozřejmě „nestojí“ – dospívají, vyvíjejí se nebo morálně degradují. A samozřejmě ten nejkrásnější z citů – láska – pokud je skutečná – pomáhá hrdinům vydržet všechny životní zkoušky, které je potkaly, a dosáhnout vzájemného štěstí.

Chci analyzovat význam tak velké lásky v tom, co považuji za jednu z nejkrásnějších a romantická díla Ruská literatura dvacátého století - román Veniamina Aleksandroviče Kaverina "Dva kapitáni".

Samozřejmě, jak už z názvu knihy můžete tušit, má dvojí zápletku. Jsou zobrazeny příběhy hlavních postav - Sanya Grigoriev a Katya Tatarinova a Katyina matka, vdova po kapitánu Tatarinov Marya Vasilievna.

Tato dualita zápletky a může mnohé zmást. Chci jen nakreslit přesnou paralelu mezi událostmi a obrazy hrdinů - Sáně a kapitán Tatarinov, Káťa a Marya Vasilievna, Romashov a Nikolaj Antonovič ... Ale je špatné dělat takovou přímou paralelu! "Starší" a "mladší" hrdinové románu se od sebe v mnohém liší a Kaverin to podle mě udělal schválně. Je možné, že by tentýž román, bez rozdílů mezi generacemi, s přímou mravní kontinuitou, neztratil nic na své hodnotě, ale zároveň by se stal mnohem méně jasným, napínavým a zajímavým.

Ze všech těchto „párů“ „senior“ a „junior“ se od sebe nejvíce liší obrazy Káťi a Maryi Vasilievny. Jenže právě tyto snímky jsou základem obou milostných příběhů!

Proč tyto dva příběhy dopadly tak odlišně: jeden navzdory všemu šťastně, druhý tragicky?

Nemluvím zde o osudu samotných hlavních postav – Sáně a kapitána Tatarinova. Jak řekl Čechov, „když v prvním dějství visí na jevišti zbraň, ve druhém určitě vystřelí,“ a tato slova lze připsat i próze. Všechno v těchto epizodách románu nijak nezávisí na hrdinkách - a kapitán Tatarinov zemřel na polární výpravě na škuneru "Svatá Marie" a Sanya mohla zemřít ve válce vinou negativních postav román - Nikolaj Antonovič a Romašov.

Ale co láska samotná? Mohla by jí Marya Vasilievna v zásadě zůstat věrná?
zesnulý manžel a nepřijmout nabídku Nikolaje Antonoviče? Podle mého názoru by mohla, když se tak rozhodla - čekat a milovat pouze svého manžela. To znamená, že na zhroucení této její lásky je značný podíl viny i samotné hrdinky.

„Najednou přestala mluvit, nikam nešla: ani na univerzitu, ani do služby (také sloužila), ale sedla si nohama na gauč a začala kouřit. Pak Káťa řekla: „Máma je smutná,“ a všichni se na sebe naštvali a zachmuřili.

Taková se před námi objevuje Marya Vasilievna. Jak je vidět, ke klasickému idealizovanému obrazu věrné manželky, neustále čekající na svého milovaného manžela, to má daleko. A soudě podle všeho, co v románu odhaluje charakter této hrdinky, byl takový způsob života - v bolestných myšlenkách ležet na gauči a nevšímat si nikoho z domova - typický pro Maryu Vasilievnu.

Samozřejmě velmi milovala kapitána Tatarinova. Milovala ale kromě něj ještě někoho z okolí?

„Kaťa dokončila První setkání Španělů s Indiány a chtěla jí to ukázat, ale za dveřmi řekla: „Později, dcero,“ a neotevřela.

Tato malá epizoda ukazuje hodně na charakteru hrdinky. Milovala někoho jiného? Ano, ano. A ten "někdo" není nikdo jiný než... ona sama. I ve své lásce miluje, podle mého názoru, ani ne tak svého zesnulého manžela samotného, ​​ale svou lásku samotnou, je to ona, kdo si ji váží a opatruje!

Z tohoto důvodu podle mého názoru odmítá Korableva a o několik let později se provdá za Nikolaje Antonoviče. Koneckonců, tento zvláštní zvrat osudu nelze v žádném případě vysvětlit loajalitou k jejímu manželovi. Proč se to stalo tímto způsobem?

Obraz Korableva je ideálním obrazem učitele z pohledu Kaverina. Pokud nemyslí na svou milovanou Maryu Vasilievnu, myslí na školu, své studenty a obecně na lidi kolem sebe. A mohla by si Marya Vasiljevna vybrat muže, který by s ní neseděl a neliboval si v její lásce ke kapitánu Tatarinovovi, který by žil celý život plynoucí kolem nich v celé jeho plnosti, a který by ji přiměl, aby tento život žila sama?

Samozřejmě, kde Nejlepší volba pro takovou hrdinku - Nikolaje Antonoviče, který rád mluví o tom, jaký skvělý muž byl jeho bratr, jak velký význam jeho, bratra, objevů a jak se on, Nikolaj Antonovič, sklání před svým bratrem - dovedně skrývá svou vinu v smrt výpravy.

Když Marya Vasilievna díky Saně zjistila strašnou pravdu, přirozeně nezačala s Nikolajem Antonovičem žádný vážný rozhovor, neopustila ho. Rozhodla se, že svou lásku zradila. A je to právě tato „vlastní láska“, a ne její manžel! Je nepravděpodobné, že by na něj v tu chvíli myslela, protože kdyby přemýšlela, myslela by na to, jak by jí poradil, co má dělat, kdyby byl naživu. Zvolila ale sebevraždu. Na jednu stranu lze toto rozhodnutí skutečně považovat za ušlechtilé, ale na druhou stranu ... Hrdinku ani nenapadlo, jak by Katya, Korablev, matka bez ní žila ...

A co Káťa? hlavní postava román? Je možné si představit, že by přemýšlela, uvažovala a jednala stejně jako její matka? Ne!

Za prvé, Káťa je sama o sobě velmi zajímavá a soběstačná osoba, a to nejen jako prvek systému romantických vztahů, a to ji samo o sobě činí atraktivnější pro nás než Marya Vasilievna. A jedním z důkazů toho je, že si vybrala romantickou, ale na první pohled „mužskou“ profesi geologa.

Ale ani jako dítě nebyla obyčejná dívka, „bílá a nadýchaná“ tichá. Přestože podle Sanyi „zůstávala dlouho před zrcadlem“ a napodobovala své starší kamarády z Ensku, jejím dalším koníčkem byly knihy o geografické objevy a ona sama spíše, opravdu "chtěl být kapitánem."

Ještě důležitější v Katya je, že pro ni, na rozdíl od Maryi Vasiljevny, „existovali“ ostatní lidé kolem. Pomohla vybudovat šťastnou silnou rodinu pro Valku a Kiru a dobrovolníky, kteří se starali o její sestru Sanyu v nemocnici, a po její smrti se nějakou dobu starala o svého malého syna.

A během války Katya nezůstává stranou toho, jak se rozhoduje o osudu vlasti. Jednou v obleženém Leningradu pracovala jako zdravotní sestra v nemocnici, chodila kopat zákopy na obranu - obecně pomáhala své zemi přežít, jak jen mohla.

A její matka Marya Vasilievna kdysi zažila v Moskvě občanská válka. Pomohla pak někomu? Ne, protože pro ni, kromě ní a jejího zesnulého manžela, nikdo neexistoval. Kromě ní a jejího zesnulého manžela v té době ani potom nikdo neexistoval.

Ale co je nejdůležitější, Káťa ví, jak se postavit za sebe, Sanyu, jejich vzájemnou lásku. Ona nečeká hrdina z války je pasivní, nelibuje si v této své lásce, ale snaží se s její pomocí pomoci Sanye přežít. "Ať tě moje láska zachrání!" ona říká. "A pokud se smrt sklání nad tvou hlavou a není už žádná síla s ní bojovat, a jen ta nejmenší, poslední síla zůstává v srdci – budu to já a zachráním tě.

Sanya tato slova samozřejmě nemohla slyšet. Ale věděl, že Káťa na něj čeká, protože v něm bylo její štěstí. A to je důvod, proč přežil nejen „navzdory všem smrtím“, ale protože miloval Káťu a věděl, jak ho opravdu miluje, že ho potřebuje, ne potvrzení, že je milující a věrná manželka, totiž on, Sanya, je její oblíbený.

Příběh A. I. Kuprina "Shulamith" je zajímavý už jen tím, že jeho děj vychází z jedné z biblických legend, překvapivě humánního charakteru, drásavý a věčný. Tato legenda má kořeny v „Knize písní Šalamounových“, jejíž vznik je připisován skutečné historické postavě – hebrejskému králi Šalamounovi.

„Píseň písní“ je nejpoetičtější a nejinspirativnější, nejvíce „pozemská“ a „pohanská“ z biblických knih, vytvořená na základě lidových milostných textů. Děj příběhu "Shulamith" je také pozoruhodný tím, že je jednoduchý pouze navenek. Po přečtení však vyvstává otázka: o čem tento příběh je? Bez napětí lze předpokládat následující odpověď: „Král Šalamoun se zamiloval do chudé selské dívky Shulamith, ale kvůli žárlivosti opuštěné manželky královny Astis ubohá dívka umírá s mečem v hrudi.“ Ale nespěchejme: máme přece před sebou podobenství, legendu s jistým podílem romantické zápletky, a proto to, co leží na povrchu, nemůže vyčerpat celou hloubku zobecnění obsažené v díle. Proto lze další otázku formulovat takto: "O čem jiném je tento příběh, je pouze o tragické lásce z něčí žárlivosti?" Tato kniha je především o moudrém, krásném, odvážném muži jménem Solomon a o jemné, láskyplné, krásné dívce jménem Shulamith; tato kniha je chvalozpěvem na jedinečnost, originalitu, velikost krásy ženského těla a téma lásky. Shulamithina láska je „silná jako smrt“. To je jen... Proč jsou tyto dva pojmy neustále spojeny? Možná na červené slovo? Ale ne, smrt opravdu netrvá dlouho – pouhých sedm dní bylo dovoleno, aby si Shulamith a Solomon užili ten největší a nejsilnější cit na světě – Lásku.

Je tedy žárlivost - i když „krutá jako peklo“, ale stále nízký pocit - důvodem smrti Shulamith? Tyhle věci se nějak neslučují. A nechci si myslet, že tomu tak je. A co pak? Proč Shulamith zemřela? Ale jak by to mohlo být jinak? Dívka byla odsouzena k smrti od okamžiku, kdy potkala krále, od okamžiku, kdy se do sebe zamilovali - no, co jiného mohla Shulamith čekat v Šalamounově paláci?! To je jen vnější stránka problému: královská moc, paláce, společenské postavení lidí – to je jen pozadí, ozdoba velkého dramatu Život. Nic, absolutně nic by se nezměnilo, kdyby to bylo o selce a selce, princezně a žebrákovi, jedním slovem o lidech milovaných a milovaných. Láska, která se narodila, je odsouzena k smrti, stejně jako člověk, který se jednou narodil, musí dříve nebo později zemřít: svět neslyšel (a nikdy neuslyší), že někdo zemřel, aniž by se narodil!

Takže v případě Kuprinových hrdinů byla situace „naprogramována“ od samého začátku. Abychom ale neupadli do jednostrannosti soudů, je třeba mít na paměti následující: pojem „smrt“ je nutné vykládat šířeji, smrtí se rozumí nejen zánik fyzické existence, ale přechod, přesněji okamžik přechodu z jednoho stavu do druhého. Shulamith, její láska je jako ta vonná květina, která po oplodnění „umře a změní se v ovoce. A jako ta květina Shulamith a její láska „umírají“ a mění se v „Píseň písní“ – tento věčně živý památník ženskosti, krásy a lásky.

Ale i kdyby Shulamith nezemřela, i tehdy by Láska „zemřela“. Stejně jako sama Solomonova milovaná. Navíc bychom se o ní nikdy nedozvěděli, protože Shulamith by se brzy stala jinou a láska mezi ní a Solomonem by získala novou kvalitu, kvalitu banální rodinné idyly. To neznamená, že láska manželky a manžela je špatná nebo horší, ale znamená to, že Píseň písní by se prostě nikdy nestala. Co nám příběh "Shulamith" dává? Pochopení pravdy - obtížné, možná hořké, ale z toho nepřestává být pravda. Uvědoměním si takových věcí se člověk navíc zbavuje iluzí, učí se realisticky hodnotit život, připravuje se na budoucnost, aby nebyl zklamán, neupadl do sklíčenosti z nevyhnutelných metamorfóz, které mu existence připravila.

Za dobu existence lidstva mluvily o lásce tisíce spisovatelů a básníků. Koneckonců, to je hlavní pocit v životě každého člověka. Téměř každé druhé dílo na světě je věnováno tomuto nesmrtelnému tématu. Věřím, že v literatuře dvacátého století existuje jeden nejkrásnější román o lásce - je to "Mistr a Margarita" od M.A. Bulgakov.

Téma lásky v díle odhalují obrazy hlavních postav - Mistra a Markéty. Muž, který si říká Mistr, se na stránkách románu objeví před svou milovanou. Ivan Bezdomný se s ním setkává v psychiatrické léčebně. Talentovaný spisovatel vypráví Ivanovi příběh jeho života, jeho románku a jeho lásky. Byl historikem, pracoval v muzeu, pak nečekaně vyhrál obrovské peníze, dal výpověď a začal psát román o Pilátovi Pontském, o kterém už dlouho přemýšlel. Hrdinu zřejmě sám osud dotlačil k kreativitě, která ho pomalu začala vést k propasti.

A pak se objeví Marguerite. To je možná ta nejkrásnější, lyrická a romantická část románu! „V rukou nosila nechutné, znepokojivé žluté květy. Čert ví, jak se jmenují, ale z nějakého důvodu se v Moskvě objevili jako první. A tyto květiny se velmi výrazně vyjímaly proti jejímu černému jarnímu kabátu. Nesla žluté květy! Špatná barva."

Toto setkání hrdinů bylo zamýšleno shora a žlutá jako signál následných potíží a utrpení.

Nejsme dán Detailní popis Vzhledem k Margaritině vzhledu vidíme jen to, že Mistra „neuchvátila ani tak její krása, jako neobyčejná, neviditelná osamělost v jejích očích! Tvůrce a jeho múza-inspirátor se setkali: "Překvapeně se na mě podívala a já jsem si náhle a zcela nečekaně uvědomil, že jsem celý život miloval tuto konkrétní ženu!"

Jak již bylo zmíněno výše, setkání Mistra a Markéty je popsáno překvapivě romanticky, ale nezůstáváme ve stavu úzkosti. Láska nevstoupila do jejich života tiše, „na měkkých tlapkách“. V tomto případě jsou velmi živá slova samotného Mistra: „Láska před námi vyskočila, jako když zabiják vyskočí ze země v uličce, a zasáhla nás oba najednou! Takhle udeří blesk, takhle udeří finský nůž!

Obrázek nože zde není náhodný. V pocitu postav je poměrně zřejmý prvek násilí. Zdá se, že někde vysoko bylo o jejich osudu rozhodnuto mnohem dříve. A ve stanovený den a hodinu jim prostě nezbývá nic jiného, ​​než se milovat.

Mnohem dále, v devatenácté kapitole, se dozvídáme přímo o pocitech samotné Margarity. Kapitola začíná Bulgakovovým proslovem ke svému čtenáři: „Následuj mě, čtenáři! Kdo ti řekl, že neexistuje žádný skutečný, pravdivý, věčná láska? Ať si lhář vyřízne svůj odporný jazyk! Následujte mě, můj čtenář, a pouze já, a já vám projevím takovou lásku!

Margarita Nikolaevna v románu skutečně ztělesňuje věrnou, oddanou a vše pohlcující lásku. Na tomto obrázku Bulgakov odhalil svůj ideál ženy, věrného společníka skutečného génia. V mnoha ohledech je obraz Margarity obdařen rysy manželky spisovatele Eleny Sergeevny Bulgakové.

Hned na začátku kapitoly nám autor vypráví o osudu své hrdinky: „Mnoho žen by dalo, cokoli by chtěly, aby vyměnily svůj život za život Margarity Nikolajevny.“ Měla mladého, pohledného a laskavého manžela, který svou ženu zbožňoval. Společně obsadili vrchol krásného sídla v zahradě v jedné z uliček poblíž Arbatu. Okouzlující místo!" Margarita nikdy nepotřebovala peníze a vždy jí bylo poskytnuto vše, co potřebovala. Ale tato žena nebyla šťastná „na jedinou minutu“. Pochopení, že nežije svůj vlastní život, Margaritu mučilo.

Setkání s Mistrem dalo hrdince nové šťastný život. Bylo jim spolu velmi dobře, dokud je nerozdělily hrozné životní okolnosti. Mistr zmizel, ale Margarita zůstává věrná svému milenci. Jako největší poklad na světě chrání vše, co se jejího milého týká: „...staré hnědé kožené album, ve kterém byla fotografická karta Mistra, ..., mezi listy rozložené okvětní lístky sušené růže hedvábný papír a část sešitu v celém listu, psané na psacím stroji a s přepáleným spodním okrajem.

Milující žena je skutečně připravena udělat cokoliv, aby získala svého Mistra zpět. Margarita tedy souhlasí s Azazellovým návrhem a navštíví tajemného cizince. Ani setkání se samotným Satanem ji nezastaví. Láska je silnější, láska nemá žádné bariéry, protože dokáže zničit všechny zdi. Margarita se stane královnou na velkém plese zlí duchové. To vše dělá jen s myšlenkou na svého milence. Opravdu obdivuji sílu lásky této ženy! Myslím, že jen díky jejímu citu a jejímu úsilí se postavy na konci díla znovu spojily.

Ale pravá všepohlcující láska tam nemá místo krutá realita. Mistr a Margarita proto umírají za svět kolem nich. Díky Wolandovi se dostanou do úplně jiné reality, kde je čeká věčný mír a láska.

Byl jsem neuvěřitelně potěšen tímto brilantním dílem Bulgakova. Ostatně ve svém románu se autor dotkl velké množství témata. Nejvíce mě ale zaujala představa Margarity jako symbolu hluboké a silné lásky. S její obětavostí mám k této hrdince velmi blízko. Věřím, že pro lásku dokážete překonat všechny překážky a obtíže.