Umělec M Egorov a jeho obrazy. Proč „Ruský Rafael“ Alexey Egorov upadl do hanby a byl na mnoho let zapomenut. Biografie Alexeje Egoroviče Egorova: Raná léta

23.06.2020

EGOROV Alexej Jegorovič
(1776-1851)

V důstojném životě našeho skvělého umělce Alexeje Egoroviče Egorova je toho hodně. zajímavosti. Současníci (a nejen v Rusku, ale také v Itálii) během umělcova života dali nejvyšší hodnocení jeho talentu a nazývali ho „Ruský Raphael“ (výše uvedené obrazy potvrzují, že přezdívka je zcela oprávněná). Ještě zajímavější je fakt, že umělec s tak jednoduchým ruským příjmením, křestním jménem a patronymem je rodem Kalmyk.

Jako dítě ho sebrali kozáci v kalmycké stepi a dali... do sirotčince v Moskvě - vzácný příklad humánního přístupu vítězů k poraženým. A pak talent vložený do semene dává vzniknout silnému vzniku skvělého kreslíře a malíře. To je možné pouze na úrodné půdě. A proto již v roce 1782 bylo dítě Alexei přeloženo do Pedagogické školy na Akademii umění. A po absolvování Akademie - zájezd do Itálie, kde svým talentem udivuje a občas mate italské umělce. Sám papež Pius VII. ho přesvědčí, aby zůstal v Itálii jako dvorní malíř. Alexej Egorov se však vrací do Ruska, kde ho čeká sláva, tvrdá práce malíře a učitele (mezi jeho žáky patří F.A. Bruni, K.P. Bryullov, A.A. Ivanov aj.), zasloužená ocenění a tituly. Je typickým představitelem Rusa vrcholný klasicismus, maluje portréty, aktivně se podílí na malování kostelů a katedrál v Petrohradě a jeho předměstích, Gruzie, Polsko. Ale právě malování obrazů pro kostely v Petrohradě a Carském Selu se velkému znalci církevního malířství nelíbilo. Bohužel se ukázalo, že tento odborník byl císař Nicholas I. A. E. byl odstraněn. Egorov, navzdory ochraně umělce před pedagogickou prací Radou Akademie umění. Nicméně i osobnosti ruského malířství se nadále obracely na umělce o radu. Ano, a pracoval na obrazech A.E. Egorov až do jeho posledních dnů.

Jeden z nejnadanějších mistrů akademické kresby A.E. Egorov nebyl bezdůvodně pojmenován svými současníky „Ruský Rafael“. Celý jeho život je spjat s petrohradskou akademií umění.

O raná léta O umělci není známo téměř nic. Ruští kozáci vyzvedli kalmycké dítě ve stepi během vojenského tažení. Nejasné vzpomínky na dětství pro něj navždy zůstaly vůz, hedvábný hábit a vyšívané boty. Před příchodem do Petrohradu žil chlapec krátce v Moskevském vzdělávacím domě a v roce 1782 byl přidělen do vzdělávací školy na Akademii umění.

V akademických třídách studoval Egorov u profesorů I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. Zde se rychle proslavil jako nejlepší kreslíř, posílený medailemi za kresby ze života.

Po ukončení Akademie umění v roce 1797 s právem cestovat do zahraničí, aby se zdokonalil v umění, skončil Egorov teprve v roce 1803 spolu s dalšími absolventy v Římě. Do této doby byl ponechán vyučovat kreslení v akademických třídách - vzácná čest pro včerejšího absolventa.

O Egorovově pobytu v Itálii kolovalo mnoho legend. Z jednoho se dozvídáme, že hned při první návštěvě třídy života ruský umělec ohromil přítomné svým umem, ztvárnil sedícího velmi rychle a hlavně z velmi složitého úhlu. Egorov kreslil, seděl téměř u nohou modelu, protože v době, kdy dorazil do třídy, byla pohodlnější sedadla obsazena.
Další legenda vypráví, jak Egorov hájil čest ruského umění: v reakci na prohlášení místního umělce, který tvrdil, že Rus nikdy nenakreslí lidskou postavu tak zručně jako Ital, vzal Egorov uhlí a řekl: „Takhle jsi? dokáže to?" - na jedné skice znázornil muže na obílené stěně, počínaje palcem levé nohy. Řekli, že po tomto incidentu italští milovníci umění zaplatili za Jegorovovu kresbu tolik zlatých mincí, kolik bylo umístěno na povrch obrazu.

Dále více než třicetileté působení na Akademii umění mu přineslo postupný vzestup k vrcholům jeho akademické kariéry. V roce 1812 se stal profesorem historické malby, v roce 1831 - profesorem 1. stupně a v roce 1832 - emeritním profesorem - nejvyšší hodností v akademické hierarchii.
Největší místo v Egorovově díle zaujímají díla s náboženskými tématy. Jedná se o ikony pro petrohradské kostely - Plavčík koňského pluku, Proměnění Páně, Kazaňský a Trojičný chrám, Tauridský palác, pro akademický kostel svaté Kateřiny, malé a palácové kostely Carskoje Selo, Sion Katedrála v Tiflis. Píše také malířské stojany podle témat Písmo svaté: „Madona s Kristem a Janem“ (1813), „Zjevení Krista Marii Magdaléně“ (1818), „Uzdravení ochrnutého“, „Odpočinek na útěku do Egypta“ (obojí b. g.) atd. Nejv. slavný obrázek Egorova - „Umučení Spasitele“ (1814). Četné přípravné výkresy a obrazové skici k němu ukazují, jak pečlivě ctihodný umělec skladbu promýšlel. Současníci vnímali malbu jako standard akademického umění. Profesor anatomie I. V. Buyalsky, který rád předváděl svým studentům anatomické chyby v sochách a obrazech, řekl o Egorovově práci: "Toto je jediný obrázek, na kterém není jediná chyba."

V roce 1850 se slavný rytec F.I Jordan obrátil na Radu Akademie umění s žádostí, aby mu umožnil vyryt tento Egorovův obraz, který považoval za jeden z „úžasných nových výtvorů v umění“. Sám Egorov, který přikládal prvořadý význam dokonalé kresbě, pečlivému modelování forem a dobře strukturované kompozici, tedy vlastnostem, které se zvláště projevují při rytí, jednou řekl: „Pochopí mě, až bude moje dílo vyryto.

Dřevorytiny byly vyrobeny z Egorovových kreseb v roce 1846 a publikovány ve formě alba. Mnohem dříve, v roce 1814, se objevilo album kreseb, které složil a vyryl sám umělec tužkou. Jedná se o 17 skladeb na témata z Písma svatého, z nichž mnohé opakují jeho obrazy.

Kromě náboženských témat Egorov maloval portréty (nejznámější jsou obrazy princezny E. I. Golitsyny, rytce N. I. Utkina, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) a žánrové scény („Susanna“, 1813; „Bathers“ , b. Egorov, vždy respektovaný mnoha studenty a kolegy umělci, si nedokázal ani představit, jaká rána na něj v jeho ubývajících letech čekala.

V roce 1835 se Mikuláši I., který se považoval za znalce umění, nelíbily obrazy pro kostel Nejsvětější Trojice Izmailovského pluku. Car oznámil, že byly „jednotně špatně napsané“ a nařídil, aby ti, kdo je napsali, byli pokáráni v protokolu Akademie umění. Mezi nimi byl i Egorov.
Skutečný průšvih však nastal o pět let později, v roce 1840, kdy rozzlobený Mikuláš I. nařídil, aby obrazy namalované Jegorovem pro kostel Carské Selo byly „bezodkladně odeslány na Akademii umění“, protože nesplňovaly náležitou uměleckou úroveň. A přestože se speciálně svolaná rada Akademie umění postavila za čest umělce, císař „se rozhodl dát nejvyšší příkaz: jako příklad pro ostatní ho úplně propustit ze služby“. Egorov musel opustit Akademii umění, v jejíchž zdech strávil téměř celý život.

Jako odměnu za svou práci dostal penzi 1000 rublů ročně a 400 mu bylo zadrženo na zaplacení ikon Carskoje Selo. Egorov, vyloučený ze zdí Akademie umění, neztratil autoritu v očích svých studentů - K. P. Bryullova, A. T. Markova, K. M. Shamshina a dalších Přišli k bývalému profesorovi pro instrukce, ukázali svá nová díla a ocenili jeho názor . Egorov předtím pracoval poslední dny vlastní život.

Jegorov Alexej Jegorovič

Ta naše dnes provádí mnoho uměleckohistorické práce, abychom vyhledali, identifikovali a uchovali taková díla, která dnes ještě nejsou široké veřejnosti představena, ale přesto jsou velmi vzácná. dnes to nebude těžké - můžete to vidět téměř na každé ulici, ale ta naše má všechny důvody být považována za jednu z nejlepších v hlavním městě. Jsme hrdí na díla našich drahých krajanů prezentovaná pouze zde.
Tato sekce na našem webu obsahuje informace o Rusech a sovětští umělci, který působil v různých dobách a v široké škále žánrů. Stránka každého umělce obsahuje stručnou biografii, informace o úspěších, zásluhách a oceněních, zdůrazňuje hlavní směry jeho práce a samozřejmě představuje galerii děl. Zde si můžete vybrat a najít podle jména autora z abecedního seznamu pro snadné vyhledávání a také seřadit podle ceny, žánru nebo velikosti.

PŘEČTĚTE ÚPLNĚ

Umělec Egorov Alexey Egorovich je ruský malíř a kreslíř a také profesor historické malby. Jako pedagog na Akademii umění mohl mít obrovský vliv na ruské umění. Pod jeho křídly vyrostli takoví talentovaní umělci jako Basin, Markov, K.P. Bryullov a další.

Stručný životopis: raná léta

Místo narození a původ budoucího umělce nebyly známy. Z Egorovových vzpomínek na dětství však můžeme usoudit, že dítě mělo rozhodně asijské kořeny: bohatý hedvábný hábit, vůz a vyšívané boty byly kombinovány s tatarským vzhledem.

Jako Kalmyk zajatý kozáky skončil v sirotčinci v Moskvě. Datum narození je 1776.

V roce 1782, 14. března, ve věku pouhých 6 let, vstoupil Alexej na Akademii umění a stal se žákem Ivana Akimova, ruského malíře působícího ve směru klasicismu. V instituci student Alexey rychle získává slávu jako nejlepší životní kreslíř, což dokumentují medaile, které mu byly uděleny (malé a velké stříbrné) a insignie „Za dobré chování a úspěch“.

Mládí

V roce 1797 umělec Egorov dokončil svůj výcvikový kurz a v roce 1798 byl již jmenován učitelem této instituce. Přesně v 19. století získal titul akademika a po 3 letech (1803) odjel na stáž do Říma, kde internoval u italského malíře a grafika Vincenza Camucciniho.

Umělec Alexey Egorov, cizinec domácích vkusů a tradic, a také v mládí skutečný ruský hrdina, se těší velké oblibě v Itálii.

Znal ho skoro každý. Z některých úst zazněl jeho popis jako jeden z největších ruských kreslířů a někdo řekl, že Egorov byl skutečný „ruský medvěd“.

Zralé roky

V roce 1807 se biografie umělce Egorova znovu vrací do jeho rodného Ruska, kdy se vrací do Petrohradu a je okamžitě jmenován zástupcem a poté akademikem za své velkolepé úspěchy v obraze „Pohřeb“.

Umělec Egorov zároveň zaujal místo učitele kreslení a naučil tuto dovednost císařovnu Elizavetu Alekseevnu a Alexandra I. Ten, upřímně milující Alexej, mu dal přezdívku „slavný“, protože umělkyně dokázala malovat rozsáhlé dílo „Prosperita světa“ za pouhých 28 dní, které zobrazovalo asi 100 postav v životní velikosti.

Pokud mluvíme o Egorovovi, dotýkáme se jeho role učitele, pak můžeme říci, že měl osobnost starověkého filozofa: učitel byl se svými studenty spojen nejen smyslem pro povinnost, ale také vřelými lidskými vztahy, jako je bratrství a přátelství. Úcta a láska ze strany jeho studentů dosáhla tak vysoké úrovně, že studenti byli připraveni mu předat kabát nebo hůl, zapálit lucernu a doprovodit ho s celou třídou domů.

Egorov ve skutečnosti pomáhal opravovat chyby studentů pomocí osobních pokynů a rad a jen zřídka je mohl vytknout krátkým a ostrým slovem.

Minulé roky

Ke konci umělcova života utrpěl Egorov těžkou ránu: v roce 1840 byl propuštěn ze služby pro nespokojenost císaře Nikolaje Pavloviče s Egorovovým dílem „Svatá Trojice“, které mělo zdobit stěny katedrály v Carském Selu. „Důchodem“ za jeho práci byla roční platba 1 000 rublů, z nichž 4 tisíce byly zadrženy za zaplacení ikon Tsarskoye Selo.

Jeho bývalí studenti pomohli Egorovovi neztratit odvahu. Navzdory jeho propuštění z Akademie přišli umělci Markov, Bryullov, Shamshin a další do profesorova domova pro radu, vedení, ukázali nová díla a poslouchali jeho názor, stále si vážili svého milovaného učitele.

Díky podpoře a víře v něj Alexey pracoval v malbě až do konce svých dnů.

22. září 1851 se Petrohradem rozšířila zpráva: zemřel umělec Alexej Egorov, který před smrtí řekl: „Moje svíčka dohořela.“ Byl pohřben na Smolenském pravoslavném hřbitově, ale ve 30. letech 19. století byl přemístěn do Lávry Alexandra Něvského.

Osobní život

Alexey Egorov byl ženatý s dcerou sochaře Martose, Verou Ivanovnou. Přes svůj učitelský talent se do výchovy dcer vůbec nezapojoval, výchovu dívek považoval za tyranii a zbytečnou záležitost. Prioritou byla podle něj měnová situace: kdyby bylo věno, byli by i čeledíni.

Umělec Egorov maloval obrazy andělů, včetně svých dcer, s nejmladšími dokonce zobrazoval odalisky (ženské konkubíny harému).

V manželství měl čtyři děti:

Naděžda (provdaná za D.N. Bulgakova);
Evdokia (provdaná za A.I. Terebeneva);
Sofie;
syn Evdokim.

Stvoření

Jako hluboce věřící křesťan našel Alexey své povolání v náboženské malbě. Všechny obrazy umělce Egorova byly namalovány na biblická a božská témata.

Během stáže v Římě Antonio Canove a Egorovův učitel Vincenzo Camuccini nepřestávali žasnout nad jeho dovedností, která spojovala přísnost stylu s osobitostí. V obrazech umělec preferoval jednoduchost a jasnost a v barvách - přirozenost.

Některé z nejvíce slavné obrazy umělec Egorov:

Všechna tři díla jsou v Ruském muzeu.

Egorov řekl, že pomocí malby v kostele káže Boží slovo, takže těm, kteří chtěli malovat své portréty, nabídl služby jiných umělců. Měl však i výjimky: stále maloval portréty pro princeznu Evdokii Galitsynu, generála Dmitrije Šepeleva, syna inženýra Alexeje Tomilova a další.

Umělec Egorov je jednou z největších postav ruské akademické školy a představitelem hnutí klasicismu. Nejraději pracoval volnou perokresbou, prováděnou křídou nebo inkoustovým perem buď na hnědý papír, nebo na tónovaný podklad. Egorov také věnoval větší pozornost rytmické výstavbě obrazu, prakticky nemodeloval formu.

V závislosti na uměleckém úkolu mohl reprodukovat linie jako drsné, přerušované, náhlé nebo měkké a zaoblené.

Egorov vytvořil díla pro takové instituce, jako je Kazaňský palác Tauride, Sionská katedrála v Tiflis a Malý a palácový kostel v Carském Selu.

Malíř, grafik.

Syn Kalmyka, zajatý ruskými kozáky. V šesti letech byl poslán do sirotčince v Moskvě a ve stejném roce byl přeložen do vzdělávací školy na Císařské akademii umění. Studoval pod vedením I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. V letech 1794 a 1795 byl oceněn malými a velkými stříbrnými medailemi za kresby ze života a v roce 1796 obdržel vyznamenání „za úspěch a dobré chování“. V roce 1797 byl propuštěn z Akademie s titulem třídního umělce. Odešel jako důchodce do kurzů kreslení Císařské akademie umění. V roce 1798 byl jmenován do funkce učitele kreslení. V roce 1800 byl uznán jako „jmenován“ k akademickému vzdělání.

V létě 1803 byl poslán jako důchodce do Itálie, aby se zlepšil. Žil v Římě, sblížil se s A. Canovou a F. Camuccinim. Získal slávu v italských uměleckých kruzích. Na jaře 1807 se vrátil do Petrohradu a byl přijat na Císařskou akademii umění jako mimořádný profesor. Ve stejném roce byl zvolen akademikem za náčrt kompozice „Pohřeb“ pro kazaňskou katedrálu. V letech 1809–1811 byl učitelem kreslení u císařovny Alžběty Aleksejevny. V roce 1812 mu byl udělen titul profesora historické malby. V roce 1822 byl potvrzen jako mladší profesor, v roce 1831 - profesor 1. stupně, v roce 1832 - emeritní profesor. Mezi jeho studenty patří K. P. Bryullov, F. A. Bruni, F. S. Zavjalov, A. A. Ivanov, A. T. Markov a další. Od roku 1844 byl čestným členem Moskevské umělecké společnosti.

Hodně pracoval v oblasti monumentální a náboženské malby. Vytvořil obrazy pro Kazaňskou katedrálu, Tauridský palác, katedrálu Nejsvětější Trojice v Petrohradě, Malý a Palácový kostel Kateřinského paláce v Carském Selu a Sionskou katedrálu v Tiflis. Přešel k leptu a vytvořil album „Kresby složil a vyryl Alexej Egorov, Císařská akademie Profesor umění a rytíř...“ (1814) a Portfeil contenant dessins d`Alexis Yegoroff (1846).

V roce 1840 byl propuštěn z akademické služby na osobní příkaz císaře Mikuláše I., který zůstal nespokojen s popravou obrazů kostela Kateřiny v Carském Selu.

Egorov je jedním z největších mistrů ruské akademické školy, představitel klasicismu. Působil jako historický malíř a portrétista. Nejlepší na tom kreativní dědictví tvořit kresby. V této oblasti umělec vyvinul svůj vlastní styl, který se vyznačuje lakonickým provedením, uměním a milostí. Preferoval volnou lineární kresbu křídou nebo tuší perem na nahnědlý nebo tónovaný papír, formu téměř nemodeloval, zaměřoval se na velká důležitost rytmická konstrukce listu: v závislosti na úkolech mohou být jeho linie křehké, přerušované, napjaté nebo měkké a kulaté.

Egorovova díla jsou v mnoha muzejních sbírkách, včetně Státního ruského muzea, Státní Treťjakovské galerie, Puškinova muzea výtvarných umění. A. S. Puškin.

Jeden z nejnadanějších mistrů akademického kreslení A. E. Egorov (1776-1851) ne nadarmo dostal od svých současníků jméno „Ruský Rafael“. Celý jeho život je spjat s petrohradskou akademií umění.

O umělcových raných letech není známo téměř nic. Ruští kozáci vyzvedli kalmycké dítě ve stepi během vojenského tažení. Nejasné vzpomínky na dětství pro něj navždy zůstaly vůz, hedvábný hábit a vyšívané boty. Před příchodem do Petrohradu žil chlapec krátkou dobu v Moskevském vzdělávacím domě a v roce 1782 byl přidělen do vzdělávací školy na Akademii umění.

V akademických třídách studoval Egorov u profesorů I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. Zde rychle získal věhlas jako nejlepší kreslíř, posílený medailemi za kresby ze života. Po ukončení Akademie umění v roce 1797 s právem cestovat do zahraničí, aby se zdokonalil v umění, skončil Egorov teprve v roce 1803 spolu s dalšími absolventy v Římě. Do této doby byl ponechán vyučovat kreslení v akademických třídách - vzácná čest pro včerejšího absolventa.

O Egorovově pobytu v Itálii kolovalo mnoho legend. Z jednoho se dozvídáme, že hned při první návštěvě třídy života ruský umělec ohromil přítomné svým umem, ztvárnil sedícího velmi rychle a hlavně z velmi složitého úhlu. Egorov kreslil, seděl téměř u nohou modelu, protože v době, kdy dorazil do třídy, byla pohodlnější sedadla obsazena. Další legenda vypráví, jak Egorov bránil čest ruského umění: v reakci na prohlášení místního umělce, který tvrdil, že Rus nikdy nebude schopen nakreslit lidskou postavu tak zručně jako Ital, vzal Egorov uhlí a řekl: „Je takhle to můžeš udělat?" - na jedné skice znázornil muže na obílené stěně, počínaje palcem levé nohy. Řekli, že po tomto incidentu italští milovníci umění zaplatili za Jegorovovu kresbu tolik zlatých mincí, kolik bylo umístěno na povrch obrazu.

Egorov získal mimořádnou popularitu v Itálii. Jeho talent vysoce oceňovali přední mistři klasicismu - A. Canova a V. Camuccini, který pro své kompozice používal dokonce Egorovovy skici. Papež Pius VII ho pozval k pobytu v Itálii jako dvorního malíře. Této příležitosti však umělec nevyužil a v létě 1807 se na konci důchodového období vrátil do Petrohradu. Zde byl jmenován mimořádným profesorem na Akademii umění a již v září byl uznán jako akademik za skicu kompozice „Pohřeb“ pro kazaňskou katedrálu. Více než třicet let působení na Akademii umění mu dále přineslo postupný vzestup k vrcholům jeho akademické kariéry. V roce 1812 se stal profesorem historické malby, v roce 1831 - profesorem 1. stupně a v roce 1832 - emeritním profesorem - nejvyšší hodností v akademické hierarchii.

Největší místo v Egorovově díle zaujímají díla s náboženskými tématy.

Madona s dítětem Kristem a Jan Křtitel. 1833

Zjevení Krista Marii Magdaleně, 1818

Seslání Ducha svatého na apoštoly 1811 - Egorov Alexey Egorovich (1776-1851)

Odpočinek na cestě do Egypta - Egorov Alexey Egorovich (1776-1851)

Panna Maria s Dítětem Kristem a Jan Křtitel.
Jegorov Alexej Jegorovič. Plátno, olej. 92 x 62,8.
Stát Treťjakovská galerie, Moskva

Panna a dítě.
Jegorov Alexej Jegorovič

Svatá rodina s Annou prorokyně. 10. léta 19. století

Simeon Přijímač Boha.
Alexej Jegorovič Jegorov (1776-1851). 1830-1840 Plátno, olej. 94×70,6.
Novgorodská státní sjednocená muzejní rezervace

Evangelisté Matouš a Jan Teolog. Do roku 1822. Státní ruské muzeum

Svatý Jeroným. Nejpozději v roce 1818 Státní ruské muzeum

Apoštol Ondřej První povolaný. Jegorov Alexej Jegorovič
Jedná se o ikony pro petrohradské kostely - Plavčík koňského pluku, Proměnění Páně, Kazaňský a Trojičný chrám, Tauridský palác, pro akademický kostel svaté Kateřiny, malé a palácové kostely Carskoje Selo, Sion Katedrála v Tiflis. Maloval také stojanové obrazy podle výjevů z Písma svatého: „Madona s Kristem a Janem“ (1813), „Zjevení se Krista Marii Magdaleně“ (1818), „Uzdravení ochrnutého“, „Odpočinek na útěku do Egypt“ (oba roky) atd.

Muka Spasitele. 1814 260 x 208, olej na plátně. Státní ruské muzeum, Petrohrad.
"Pilát tedy vzal Ježíše a nařídil, aby ho zbili." Jan 19:1
Egorovův nejslavnější obraz je „Umučení Spasitele“ (1814). Četné přípravné kresby a obrazové skici k němu ukazují, jak pečlivě ctihodný umělec kompozici promýšlel. Současníci vnímali malbu jako standard akademického umění. Profesor anatomie I. V. Buyalsky, který rád předváděl svým studentům anatomické chyby v sochách a obrazech, řekl o Egorovově práci: "Toto je jediný obrázek, na kterém není jediná chyba." V roce 1850 se slavný rytec F.I Jordan obrátil na Radu Akademie umění s žádostí, aby mu umožnil vyryt tento Egorovův obraz, který považoval za jeden z „úžasných nových výtvorů v umění“. Sám Egorov, který přikládal prvořadý význam dokonalé kresbě, pečlivému modelování forem a strukturované kompozici, tedy kvalitám, které se zvláště projevují při rytí, jednou řekl: „Lidé mi budou rozumět, když vyryjí moje díla.“ Dřevorytiny byly vyrobeny z Egorovových kreseb v roce 1846 a publikovány ve formě alba. Mnohem dříve, v roce 1814, se objevilo album kreseb, které složil a vyryl sám umělec tužkou. Jedná se o 17 skladeb na témata z Písma svatého, z nichž mnohé opakují jeho obrazy.

Kromě náboženských témat Egorov maloval portréty (nejznámější jsou obrazy princezny E. I. Golitsyny, rytce N. I. Utkina, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) a žánrové scény („Susanna“, 1813; „Bathers“, b.).

Portrét Golitsyny jako vestálské panny

Portrét M.P. Buyalskaja. 18214 rozvodový řemen

Alexey Egorovich Egorov Portrét dívky

Portrét V.P. Suchanova

Egorov, vždy respektovaný mnoha studenty a kolegy umělci, si nedokázal ani představit, jaká rána na něj v jeho ubývajících letech čekala. V roce 1835 se Mikuláši I., který se považoval za znalce umění, nelíbily obrazy pro kostel Nejsvětější Trojice Izmailovského pluku. Car oznámil, že byly „jednotně špatně napsané“ a nařídil, aby ti, kdo je napsali, byli pokáráni v protokolu Akademie umění. Mezi nimi byl i Egorov. Skutečný průšvih však nastal o pět let později, v roce 1840, kdy rozzlobený Mikuláš I. nařídil, aby obrazy namalované Jegorovem pro kostel Carské Selo byly „bezodkladně odeslány na Akademii umění“, protože nesplňovaly náležitou uměleckou úroveň. A přestože se speciálně svolaná rada Akademie umění postavila za čest umělce, císař „se rozhodl dát nejvyšší rozkaz: jako příklad pro ostatní ho úplně propustit ze služby“.

Egorov musel opustit Akademii umění, v jejíchž zdech strávil téměř celý život. Jako odměnu za svou práci dostal penzi 1 000 rublů ročně a 4 000 mu bylo zadrženo na zaplacení ikon Carského Sela.

Egorov, vyloučený ze zdí Akademie umění, neztratil autoritu v očích svých studentů - K. P. Bryullova, A. T. Markova, K. M. Shamshina a dalších Přišli k bývalému profesorovi pro instrukce, ukázali svá nová díla a ocenili jeho názor . Egorov pracoval až do posledních dnů svého života.
Wikipedie

Jegorov Alexej Jegorovič (1776-1851)

Jeden z nejnadanějších mistrů akademické kresby A. E. Egorov nebyl bezdůvodně pojmenován svými současníky „Ruský Rafael“. Celý jeho život je spjat s petrohradskou akademií umění.

V akademických třídách studoval Egorov u profesorů I. A. Akimova a G. I. Ugryumova. Zde se rychle proslavil jako nejlepší kreslíř, posílený medailemi za kresby ze života.

O Egorovově pobytu v Itálii kolovalo mnoho legend. Z jednoho se dozvídáme, že hned při první návštěvě třídy života ruský umělec ohromil přítomné svým umem, ztvárnil sedícího velmi rychle a hlavně z velmi složitého úhlu. Egorov kreslil, seděl téměř u nohou modelu, protože v době, kdy dorazil do třídy, byla pohodlnější sedadla obsazena. Další legenda vypráví, jak Egorov bránil čest ruského umění: v reakci na prohlášení místního umělce, který tvrdil, že Rus nikdy nebude schopen nakreslit lidskou postavu tak zručně jako Ital, vzal Egorov uhlí a řekl: „Je takhle to můžeš udělat?" - na jedné skice znázornil muže na obílené stěně, počínaje palcem levé nohy. Řekli, že po tomto incidentu italští milovníci umění zaplatili za Jegorovovu kresbu tolik zlatých mincí, kolik bylo umístěno na povrch obrazu.