فينوس بوتيتشيلي - معيار الجمال. لوحة لساندرو بوتيتشيلي "ولادة الزهرة": وصف ، حقائق مثيرة للاهتمام. قصة تحفة فنية واحدة: "ولادة فينوس" لبوتيتشيلي ، ولادة لوحة أفروديت لبوتيتشيلي
تعتبر لوحة "ولادة الزهرة" من أشهر الأعمال الفنية في العالم ، وهي تحفة من روائع عصر النهضة الإيطالية. البطلة هي عارضة الأزياء الساحرة وملهمة Simonetta Vespucci ، المحاطة بالعديد من العناصر الرمزية والأسطورية في الصورة. ماذا تعني الزهور والرموز الأخرى في الصورة؟
تاريخ الكتابة
رسم بوتيتشيلي كتاب ولادة الزهرة بين عامي 1484 و 1485 وأصبح هذا العمل علامة بارزة في لوحة القرن الخامس عشر الغنية بمراجعها الرمزية. تم تكليف اللوحة من قبل أحد أفراد عائلة فلورنتين ميديشي ، لورينزو دي بييرفرانشيسكو ، الذي كان من أقارب لورنزو العظيم. كلف Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medici الفنان أيضًا بتوضيح الكوميديا الإلهية لدانتي ورمز الربيع. زينت لوحة "ولادة فينوس" غرفة نوم زبونها في فيلا في كاستيلو بالقرب من فلورنسا. سيمونيتا فسبوتشي
كانت عارضة الأزياء الساحرة والملهمة التي ألهمت العديد من الأساتذة ، بما في ذلك بوتيتشيلي ، شقراء شابة مشهورة من فلورنسا. سيمونيتا فسبوتشي هي زوجة ماركو فسبوتشي ، ابن عم أميريجو فسبوتشي الشهير ، الذي أطلق اسمه على القارة الأمريكية الجديدة. كانت سيمونيتا ذات جمال أسطوري ، وكان أفراد عائلة ميديشي مهووسين بها ، وأبدوا إعجابهم بصراحة على الرغم من حالتها الزوجية. توفيت سيمونيتا في سن صغيرة ، عن عمر يناهز 23 عامًا ، ودُفنت في كنيسة أوغنيسانتي في فلورنسا. 
حبكة الصورة
في الصورة ، في شكل أسطوري ، يغني بوتيتشيلي عن اتحاد الروحاني والمادي ، السماوي والأرضي. كان تمثيل الزخارف الأسطورية اتجاهاً رئيسياً خلال عصر النهضة. تم استخدام الرموز المأخوذة من الثقافة الكلاسيكية وآلهة أوليمبوس والأساطير للتعبير عن القيم الإنسانية. وكانت فلورنسا مجرد مركز للأبحاث الإنسانية. ولدت Venus Humanitas - Venus Human - من بين العناصر الطبيعية. إلهة الحب والجمال المنتصرة ، عرفها الرومان باسم فينوس ، وبالنسبة لليونانيين كانت أفروديت. الزهرة ، وفقًا للشاعر اليوناني هسيود ، الذي كتب Theogony ، ولدت من رغوة البحر. كوكب الزهرة مغرٍ بشكل ساحر بكتفيها الأنثويين المنحدرين ، وأشكالها الرقيقة ، وأيديها المعبرة وشعرها الخصب. ، التي ترك العديد من الفنانين صورهم الآسرة (بما في ذلك بييرو دي كوزيمو وبوتيتشيلي نفسه).
على الرغم من الحجم غير المعتاد لجسمها - رقبة مستطيلة وذراع يسار طويل - فإن فينوس بوتيتشيلي امرأة جميلة بشكل لا يصدق ذات بشرة ناعمة وحساسة وشعر ذهبي. ترفع قدمها لتخرج من قوقعتها المذهبة بينما تغمرها الرياح بالزهور. لقد ولدت في العالم على أنها إلهة الجمال ، والمشاهد شاهد على فعل الخلق هذا.
أبطال آخرون في الصورة
بعد ولادتها ، صعدت الزهرة إلى الشاطئ في صدفة ، صدتها أنفاس زفير ، إله الريح. في الصورة نرى زفير يحتضن الحورية فلورا. كان يعتقد أن أنفاس زفير لديها القدرة على الإخصاب وخلق حياة جديدة. احتضانه مع الحورية يرمز إلى فعل الحب. على اليمين توجد الخادمة (أورا) مستعدة لف عباءة مزينة بزهور الربيع حول كوكب الزهرة لتغطية عريها. إنها تجسيد لإحدى آلهة الفصول اليونانية (الزخرفة الزهرية لباسها تشير إلى أنها إلهة الربيع). 
تقنية الكتابة
تجدر الإشارة إلى التقنية الاستثنائية والمواد الدقيقة المستخدمة لإكمال العمل. لفترة طويلة ، كانت الألواح الخشبية هي الأكثر شيوعًا للرسم وستظل شائعة حتى نهاية القرن السادس عشر. اكتسبت اللوحة القماشية تدريجياً شعبية إضافية. تكلفته أقل من الخشب وكان يعتبر أقل رسمية وأكثر ملاءمة للعملاء من القطاع الخاص. استخدم بوتيتشيلي المرمر الغالي في عملية الكتابة ، مما جعل الألوان أكثر إشراقًا وأفضل. بالإضافة إلى ذلك ، تتميز اللوحة بالتطورات الفريدة الخاصة بالفنان: قام بوتيتشيلي بإعداد أصباغه بمحتوى منخفض جدًا من الدهون وغطائها بطبقة من بياض البيض النقي ، والتي كانت تقنية غير عادية في عصره. بفضل هذه التقنية ، تبدو لوحات بوتيتشيلي أشبه باللوحات الجدارية بحداثتها وسطوعها. وبالتالي ، فهو أول عمل يتم إجراؤه على قماش في توسكانا و "أول لوحة قماشية كبيرة الحجم تم إنتاجها خلال عصر النهضة في فلورنسا".
رمزية
1. شل - يعكس الأصل المحيطي لكوكب الزهرة ، ويرتبط رمزياً بميلاد الإنسان. إن صدفة جمال البحر ، وكذلك أختها الأصغر ، صدفة النهر ، هي علامة مائية وقمرية ، وكذلك رمز أنثوي. وهي أيضًا رمز الحب والزواج والازدهار.2. زفير - إله الريح.
3. فلورا - زوجة إله الرياح الغربية زفير وأم كل النباتات. هي التي تغذي وتحيي. غالبًا ما يُنظر إلى اتحاد زفير وفلورا كرمز لوحدة الحب الجسدي (فلورا) والروحي (زفير).
4. القصب - رمزا لتواضع كوكب الزهرة ، الذي ، إذا جاز التعبير ، يخجل من جمالها.
5. أورا تالو - في الميثولوجيا الإغريقية ، واحدة من أور (الربيع) ، إلهة النباتات المزهرة
6. البنفسج - تتناثر البنفسج في المرج ، رمز التواضع ولكن غالبًا ما يستخدم لجرعات الحب.
7. الوردة البيضاء هي "زهرة من نور" ، رمز البراءة ، العذرية ، العفة والنقاء ، الوحي الروحي ، السحر.
8. الجزيرة التي يصل إليها كوكب الزهرة هي قبرص أو سيثريا.
9. شجرة البرتقال من أكثر الأشجار غزارة ورمزًا قديمًا للخصوبة. يرتبط اللون البرتقالي بالروعة والحب.
10. ديزي - رمز الحب والربيع والخصوبة.
حبكة
في الأسطورة ، تكشفت الأحداث بسرعة. تم إخصاء والد الجبابرة ، أورانوس ، بناءً على طلب زوجته غايا ، التي سئمت من خيانة زوجها. وكيف لا يستطيع الغش ، وفقًا للأساطير ، كانت خصوبته التي لا نهاية لها هي إحدى السمات الرئيسية لأورانوس. لذلك ، قام ابنه كرونوس بإخصاء الإله العظيم ، الذي لم يستطع النظر بهدوء إلى معاناة والدته. ألقيت الأعضاء التناسلية لأورانوس كرونوس في البحر على أنها غير ضرورية. لكن كل هذه الخصوبة اللامتناهية أدت إلى حقيقة أنه حتى قطرات الدم التي سقطت على الأرض أو في الماء كانت كافية لولادة مخلوقات جديدة - من الحوريات إلى الآلهة. أجمل الخلق كان أفروديت.
"ولادة فينوس". (wikipedia.org)
نشأت الإلهة من زبد البحر. عارية وعلى صدفة (رمز لرحم الأنثى) ، سبحت إلى الشاطئ وخرجت على الأرض. حيث نمت أفروديت ، نمت الأعشاب والزهور: وردة (رمز الحب والمعاناة التي تسببها) ، وردة الذرة والآس (رموز الخصوبة) ، زهرة الأقحوان (رمز البراءة والنقاء) ، شقائق النعمان (رمز الحب المأساوي ، الكأس الذي ستشربه الإلهة على الأرض) ، البرتقالي (رمز الحياة الأبدية).
"ربيع". (wikipedia.org)
يوجه إله رياح الربيع الغربية زفير القوقعة بأنفاسه ، وترافقه زوجته فلورا إلهة الزهور. اتحادهم يرمز إلى وحدة الحب الروحي والجسدي.
مع عباءة قرمزية كعلامة على القوة الإلهية التي يمتلكها الجمال على العالم ، تم تصوير أورا بلومينج ، إحدى بنات زيوس وثيميس. لقد حافظت على النظام في الطبيعة وبالتالي يجب عليها الآن أن ترافق كوكب الزهرة دائمًا.
سياق
ربما تكون هذه هي الصورة الأولى لامرأة عارية في تاريخ الرسم خارج سياق الخطيئة الأصلية. شارك بوتيتشيلي أفكار الأفلاطونيين الجدد الفلورنسيين ، الذين دافعوا عن توليفة من الحكمة القديمة والأخلاق المسيحية. لذلك ، بالنسبة للشخص الذي رسم كنيسة سيستين وأنشأ دورة العذراء ("مادونا والطفل" و "مادونا ماجنيفيكات" و "مادونا مع كتاب") ، كان من الطبيعي تمامًا العمل على مؤامرة وثنية ، وحتى مع العري . تصبح الإلهة القديمة رمزا للوحي المسيحي ، والذي من خلاله يتم حفظ الروح.
بييرو دي كوزيمو. صورة لسيمونيتا فسبوتشي قبل عام 1520 (wikipedia.org)
من غير المعروف بالضبط من الذي تقدم بطلب لبوتيتشيلي. وفقًا للنسخة الأكثر شيوعًا ، كانت سيمونيتا فسبوتشي ، محبوبة جوليانو ميديشي. تم الإشادة بجمالها ، وسعى الأثرياء والأقوياء في العالم للحصول عليها. توفيت سيمونيتا عن عمر يناهز 23 عامًا بسبب الاستهلاك ، ولكن بفضل بوتيتشيلي ، التي كررت وجهها من صورة إلى صورة خلال حياتها ، وبعد وفاتها ، أصبحت سيمونيتا "وجه" عصر النهضة الفلورنسي.
مصير الفنانة
كان بوتيتشيلي رجلاً غريباً ، بحسب معاصريه. لم يسعى وراء الثروة ، لقد عاش في عالم خيالاته وصورته. لم يكن لديه عائلة ولا منزل. لكن كان هناك جمال متجسد على القماش ، وكان هذا أكثر من كافٍ للفنان. حوّل الحياة إلى فن ، وأصبح الفن حياة بالنسبة له.
ساندرو بوتيتشيلي. (wikipedia.org)
تمت رعاية بوتيتشيلي من قبل خبراء الفن المشهورين من ميديتشي. انتشرت شهرة الفنان بسرعة خارج موطنه الأصلي فلورنسا. حتى البابا سيكستوس الرابع ، الذي قرر رسم كنيسة صغيرة في قصره الروماني ، اختار شخصيًا بوتيتشيلي لتوجيه العمل.
أحب المعاصرون لحن الخط والإيقاع والمزيج المتناغم من أدنى الفروق الدقيقة. باختيار الموضوعات الكلاسيكية ، يرفض بوتيتشيلي المؤلفات الكنسية و "يوجه" نفسه.
في العقد الأخير من القرن الخامس عشر ، عانى الفنان من سلسلة من الإخفاقات. كانت هناك عدة أسباب لذلك ، كما هو الحال عادة. تم تقويض قوة الفنان بسبب مرض في الساقين. لقد تغيرت موضة الفن. بالإضافة إلى ذلك ، لعب بوتيتشيلي ضد تمسكه بمبادئ جيرولامو سافونارولا ، الراهب الذي دعا إلى التخلي عن سحر الحياة الأرضية. اتهام الراهب بالهرطقة والقناعة والحرق على المحك إلى حد ما حطم روح الرسام.
توفي بوتيتشيلي عن عمر يناهز 66 عامًا في فلورنسا ، حيث لا يزال رماده راقدًا في مقبرة كنيسة جميع القديسين.
ساندرو بوتيتشيلي
ساندرو بوتيتشيلي
الرسام الإيطالي العظيم لعصر النهضة ، ممثل مدرسة فلورنسا للرسم.
ولد بوتيتشيلي لماريانو دي جيوفاني فيليببي ، دباغة ، وزوجته ، سميرالدا ، في حي سانتا ماريا نوفيلا في فلورنسا. لقب "بوتيتشيلي" (برميل) انتقل إليه من شقيقه الأكبر جيوفاني ، الذي كان رجلاً سميناً.
من عام 1470 كان لديه ورشته الخاصة بالقرب من كنيسة جميع القديسين. تمثل اللوحة "Allegory of Strength" (الثبات) ، المكتوبة عام 1470 ، علامة على اكتساب أسلوب بوتيتشيلي الخاص. في عام 1470-1472 كتب نصًا ثنائيًا عن تاريخ جوديث: "عودة جوديث" و "العثور على جثة هولوفرنيس".
ولادة فينوس 
"ولادة فينوس" (بالإيطالية: Nascita di Venere) هي لوحة للفنان الإيطالي من مدرسة توسكان ساندرو بوتيتشيلي. اللوحة عبارة عن لوحة تمبرا على قماش بقياس 172.5؟ 278.5 سم حاليا في معرض أوفيزي ، فلورنسا.
تاريخ اللوحة
المصدر -1 ، ويكيبيديا
يذكر كاتب السيرة الذاتية جورجيو فاساري في سيرته الذاتية (1550) أن "ولادة كوكب الزهرة" و "الربيع" كانا محفوظين في فيلا كاستيلو بالقرب من فلورنسا ، التي يملكها كوزيمو دي ميديشي. يتفق معظم مؤرخي الفن على أن اللوحة رسمت لورنزو دي بييرفرانشيسكو دي ميديشي ، الذي امتلك فيلا كاستيلو عام 1486. Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medici هو ابن عم لورينزو العظيم ، دوق فلورنسا. تؤكد الاكتشافات اللاحقة لسجلات جرد منزل Medici أن Lorenzo كان يمتلك "Spring" ، ولا يوجد دليل قاطع على أنه كان عميل "Birth of Venus" حتى الآن.
يُعتقد أن نموذج كوكب الزهرة كان سيمونيتا فسبوتشي ، التي ولدت في بورتوفينيري على الساحل الليغوري. ربما يوجد تلميح لهذا موجود في مؤامرة الصورة. هناك أيضًا نسخة كتبها بوتيتشيلي "ولادة فينوس" ليس لورنزو ميديتشي ، ولكن لأحد معاصريه النبلاء ، وقد أصبحت في حيازة ميديتشي لاحقًا.
تم العثور على وصف إله الريح الغربية زفير ، الذي يجلب أنفاسه الربيع ، في هوميروس. تقارير Ovid عن زوجته كلوريس تعانق زفير بذراعيها ورجليها. يبدو من غير المحتمل أن يكون بوتيتشيلي متذوقًا للنصوص اليونانية والرومانية الأصلية. لذا فإن مكتبة معاصري الفنان ، الإخوة مايانو (الإيطاليين: Benedetto e Giuliano da Maiano) من أصل اجتماعي مماثل ، تتألف من 29 كتابًا فقط ، نصفها كان حول مواضيع دينية ، ومن النصوص الكلاسيكية لم يكن هناك سوى سيرة ذاتية لـ الإسكندر الأكبر وعمل ليفي.
على الأرجح ، كانت مكتبة بوتيتشيلي ذات طبيعة مماثلة. ومع ذلك ، من خلال جاره جورجيو أنطونيو فسبوتشي ، كان بوتيتشيلي في دائرة النخبة المثقفة في فلورنسا. ربما كان على معرفة بالشاعر أنجيلو بوليزيانو (1454-1494) ، الذي وصف في إحدى قصائده ولادة كوكب الزهرة. الفيلسوف مارسيليو فيسينو (1433-1499) ، الذي حاول الجمع بين الفلسفة الكلاسيكية والمسيحية ، يمكن أن يكون أيضًا مستشارًا للفنان. في عقيدته الفلسفية ، كان شخصية مهمة هي الزهرة السماوية ، التي ترمز إلى الإنسانية والرحمة والحب ، والتي قاد جمالها البشر إلى الجنة.
حتى لو لم يكن بوليزيانو أو فيتشينو مستشارين مباشرين لبوتيتشيلي ، فإن أعمالهم أعدت الرأي العام لتصور صورة إلهة قديمة عارية ، ويمكن للفنان أن يعمل على عمله دون خوف من الإدانة أو سوء الفهم من زملائه المواطنين.
في عام 1987 تم الانتهاء من ترميم اللوحة. تمت إزالة طبقة من الورنيش منه ، وطُبقت بعض الوقت بعد انتهاء بوتيتشيلي من العمل عليها ، وتحولت إلى طلاء أصفر-بني على مدى عدة قرون.
توضح اللوحة أسطورة ولادة فينوس (أفروديت اليونانية).
تطفو الإلهة العارية على الشاطئ في صدفة قوقعة مضلعة ، مدفوعة بالريح. على الجانب الأيسر من الصورة ، ينفخ زفير (الريح الغربية) بين ذراعي زوجته كلوريدا (روم. فلورا) على قذيفة ، مما يخلق ريحًا مليئة بالزهور. على الشاطئ ، استقبلت الإلهة إحدى النعم.
المصدر 2 ، Arts-dnevnik.ru
بوتيتشيلي وميديتشي
تم إنشاء اللوحة لأحد ممثلي سلالة ميديشي. يجدر قول بضع كلمات عنها. لأنه بدونهم لم تكن هذه التحفة موجودة.
كان آل ميديشي مصرفيين وحكموا بذكاء مدينة فلورنسا. لكن هؤلاء الناس وجدوا أنبل استخدام لثرواتهم. لقد أنفقوها على الفن. لأنهم فهموا أن هذه هي الطريقة التي يشترون بها خلودهم.
كان أمهر الفلاسفة والفنانين والشعراء قريبين من البلاط الملكي. كلهم يأكلون من "مغذي" ميديشي. تلقي مكافآت سخية على إبداعهم.
كان من بينهم بوتيتشيلي (1445-1510). كان محبوبًا من قبل زبائنه. حكمتهم وكرمهم. وأنشأت عن طيب خاطر صورًا لهم. بما في ذلك الزهرة. بوتيتشيلي هو جمال غير مسبوق. لوحاته ليست مجرد لوحات جميلة المظهر. هذا ترنيمة للجمال.
شخصياته محببة جدا. وهم جميلون بغض النظر عن العصر. لن تكاد مادونا من أعمال رافائيل الوديعة تزين أغلفة مجلات الموضة. وحتى جمال روبنز المنتفخ أكثر من ذلك. يمكننا القول أن نوعًا مختلفًا من الجمال يتم تقديره الآن.
لكن بوتيتشيلي تمكن من كتابة الجمال الخالد. لا يبدو عفا عليه الزمن بالنسبة لنا على الإطلاق. انظر إلى ملائكته وحورياته. يجمع Venus Botticelli بين الجمال الخارجي للإلهة والجمال الداخلي لمادونا.
نرى مظهر امرأة عفيفة ووداعة ولطيفة. لم تستطع الإلهة اليونانية إلقاء مثل هذه النظرة. بعد كل شيء ، لم تكن الآلهة الوثنية تعرف الرحمة. لقد جاء فقط مع المسيحية. ليس من المستغرب أن يكون بوتيتشيلي قد منح جميع أفراد مادونا تقريبًا نفس الوجه الجميل.
لم يتم التعرف دائمًا على ولادة كوكب الزهرة على أنها تحفة فنية. حتى منتصف القرن التاسع عشر ، كان بوتيتشيلي يعتبر سيدًا ثانويًا. لم يزدحم أحد عند قدمي الإلهة الجميلة ذات الشعر الفاتح.
ثم عانى جميع الفنانين من رافائيل مانيا. كان لبوتيتشيلي رافائيل معاصر أصغر سناً. الذي خلق مادونا أقل جمالاً. وكان لديه ميزتان كبيرتان على بوتيتشيلي. ابتكر رافائيل روائعه باستخدام الدهانات الزيتية. بعد ليوناردو دافنشي. جعلت أنحف الطبقات الزجاجية (طبقات الطلاء الشفافة) بطلاته أكثر حيوية.
بينما كان بوتيتشيلي لا يزال يعمل على التكنولوجيا القديمة ، باستخدام دهانات تمبرا. تم تجفيفها بسرعة ، لذلك تم وضعها في طبقة واحدة. نتيجة لذلك ، كانت الصور جافة وبلا حياة. لم يستطع بوتيتشيلي إنعاش "فينوس" إلا قليلاً بسبب احمر الخدود وتطور الشعر.
المصدر - 3. smallbay.ru
الفن الإيطالي في القرن الخامس عشر. عصر النهضة
اللوحة الشهيرة للفنان ساندرو بوتيتشيلي "ولادة فينوس". حجم العمل 172.5 × 278.5 سم ، تمبرا على قماش. تم تكليف اللوحة من قبل Lorenzo di Pierfrancesco Medici ، الذي تم أداء Spring له أيضًا. كانت اللوحة تهدف إلى تزيين نفس فيلا كاستيلو. على ما يبدو ، تم تصورهم على أنهم تراكيب مقترنة ، وكان هناك ارتباط معين بينهم.
تصور الصورة ولادة الزهرة السماوية من زبد البحر ، أو سر الظهور في عالم الجمال. تحت أنفاس الزفير ، التي تجتاح الفضاء البحري بين ذراعي حبيبتها أورا ، تطفو الإلهة على القشرة إلى الشاطئ. قابلها أورا وهي مستعدة لرمي عباءة مطرزة بالورود على جسد كوكب الزهرة العاري. إذا كان "الربيع" مرتبطًا بعطلة في مملكة إلهة الحب ، فإن هذا التكوين يمثل ظهورًا للظهور أو عيد الغطاس. هذه هي الطريقة التي تصور بها الأفلاطونيون الجدد الظهور الغامض للجمال. وفقًا لهربرت هورن ، الباحث في عمل ساندرو بوتيتشيلي ، يتخلل الصورة نظام روحاني للمشاعر ، الزهرة "تظهر في ضوء النعيم الذي لا يوصف ، والذي يتنفس منه مثل دوائر الفردوس أكثر من مرتفعات أوليمبوس".
وليس من قبيل المصادفة أن يتحول بوتيتشيلي مرة أخرى ، عند تفسير المشهد ، إلى الأيقونات الدينية: الترتيب المتماثل للأشكال القادمة إلى المركز يشبه المبدأ التركيبي لمعمودية المسيح ، حيث يظهر الروح القدس في السماء. كالعادة في لوحة بوتيتشيلي ، فإن ابتهاج المشاعر هنا يحد من التفكير الحزين ، مما يؤدي إلى جو عاطفي يتخللها الضوء. كل شيء في التكوين يحمل بصمة العالم الذاتي للفنان. قدم تفسيرًا شخصيًا حادًا لأسطر الشعراء اليونانيين القدماء وبوليزيانو ، والتي شكلت أساس برنامج الصورة. لذلك ، نص من Poliziano's Stanzas للبطولة: "على القشرة ، يقود Zephyrs اللطيف عذراء غير مكشوفة إلى الشاطئ: تدور ، وتفرح السماء ، - تتحول إلى صورة لساعة الصباح الباكر بألوان باهتة من السماء والبحر تحت مطر الورود ، تدخل إلهة هشة إلى هذا العالم المهجور والجميل.
نقل بوتيتشيلي بشكل صريح عناصر الرياح التي تهب فوق المياه. الجلباب الدوامي ، الخطوط التي كُتب بها الشعر والأجنحة - كل هذا مليء بدافع ديناميكي ، يجسد أحد العناصر الأساسية للكون. الرياح - الزفير والهالة - تؤثر بشكل واضح على امتداد المياه. على عكس الرياح ، التي يكون عنصرها الهواء ، ففضاء أورا هو الأرض. في فستان أبيض مطرز بزهور الذرة ، مزين بأكاليل من الآس والورود ، تقف على الشاطئ ، وهي على استعداد لف الزهرة في عباءة ، يرمز لونها الأحمر إلى الحب. إن الجناحين الجانبيين للتكوين - الرياح الطائرة وأورا ، الذي يزداد حجمه بشكل واضح بفعل الثوب الذي تتأرجح به الرياح ، والشجرة وعباءة كوكب الزهرة - يشبهان الحجاب ، الذي فتح غموض الغموض. ظهور الجمال للعالم. في لوحة "ولادة فينوس" ، تم العثور على كل التفاصيل بدقة بشكل مدهش ، ويترك التكوين ككل انطباعًا عن الانسجام التام.
الخطوط الممتدة ، المتهورة واللحنية ، التي تعرض الأرابيسك المعقد ، يحدد الفنان الأشكال والأشكال الأكثر عمومية تشير إلى البيئة. فقط شريط ضيق من الساحل مرئي ، وبقية المكان تحتلها السماء الساطعة والبحر اللامع من الداخل. ربما تكون الزهرة هي الصورة الأكثر جاذبية لبوتيتشيلي. يقدم الفنان تفسيره الخاص للمثل الكلاسيكي للجمال ، مقدمًا ميزات الروحانية في الصورة الحسية.
يصور بوتيتشيلي شخصية بأكتاف منحدرة برشاقة ، ورأس صغير على رقبة طويلة رائعة ونسب ممدودة للجسم وخطوط عريضة ناعمة للأشكال. المخالفات في نقل هيكل الشكل ، في تثبيت معالمه تعزز فقط التعبير الرائع للصورة. في مواجهة الإلهة ، يمكن ملاحظة الانحرافات عن الصواب الكلاسيكي أيضًا ، لكنها جميلة وجذابة في ملامستها. لا يوجد يقين في تعبيره ، تمامًا كما أن وضع الإلهة التي جاءت لتوها يخلو من الاستقرار. تبدو عيون كوكب الزهرة مندهشة قليلاً ، ولا تتوقف عند أي شيء. يتوج الرأس بشلال فاخر من الشعر الذهبي.
على غرار الشعراء الرومان القدماء ، يصور بوتيتشيلي الشعر مقسمًا إلى خيوط وتتأرجح بواسطة رياح البحر. هذا المنظر ساحر. بإشارة خجولة ، تغطي كوكب الزهرة جسدها ، وتأتي هذه الأيقونات من النوع القديم Venera pudica ("الخجول"). وهبت الفنانة المظهر الحسي لإلهة الحب والجمال الجميلة بالنقاء والسمو المقدس تقريبًا. يتم نقل أمطار الورود ، التي تسقط في البحر ، بلغة واضحة من الخطوط والألوان. لا يبحث بوتيتشيلي عن دقة تم التحقق منها علميًا لمخططاتها وأشكالها. إن الإعجاب بجمال الزهرة يملي عليه ملامح بسيطة ورشيقة للبراعم والورود المفتوحة ، والتي تدور في زوايا مختلفة. يؤكد لونها الدقيق وهشاشة الهيكل وإيقاع هذا المطر الهادئ للزهور على النغمة العاطفية للتكوين.
ساندرو بوتيتشيلي
الرسام الإيطالي العظيم لعصر النهضة ، ممثل مدرسة فلورنسا للرسم.
ولد بوتيتشيلي لماريانو دي جيوفاني فيليببي ، دباغة ، وزوجته ، سميرالدا ، في حي سانتا ماريا نوفيلا في فلورنسا. لقب "بوتيتشيلي" (برميل) انتقل إليه من شقيقه الأكبر جيوفاني ، الذي كان رجلاً سميناً.
من عام 1470 كان لديه ورشته الخاصة بالقرب من كنيسة جميع القديسين. تمثل اللوحة "Allegory of Strength" (الثبات) ، المكتوبة عام 1470 ، علامة على اكتساب أسلوب بوتيتشيلي الخاص. في عام 1470-1472 كتب نصًا ثنائيًا عن تاريخ جوديث: "عودة جوديث" و "العثور على جثة هولوفرنيس".
ولادة فينوس
"ولادة فينوس" (بالإيطالية: Nascita di Venere) هي لوحة للفنان الإيطالي من مدرسة توسكان ساندرو بوتيتشيلي. اللوحة عبارة عن لوحة تمبرا على قماش بقياس 172.5؟ 278.5 سم حاليا في معرض أوفيزي ، فلورنسا.
تاريخ اللوحة
المصدر -1 ، ويكيبيديا
يذكر كاتب السيرة الذاتية جورجيو فاساري في سيرته الذاتية (1550) أن "ولادة كوكب الزهرة" و "الربيع" كانا محفوظين في فيلا كاستيلو بالقرب من فلورنسا ، التي يملكها كوزيمو دي ميديشي. يتفق معظم مؤرخي الفن على أن اللوحة رسمت لورنزو دي بييرفرانشيسكو دي ميديشي ، الذي امتلك فيلا كاستيلو عام 1486. Lorenzo di Pierfrancesco de 'Medici هو ابن عم لورينزو العظيم ، دوق فلورنسا. تؤكد الاكتشافات اللاحقة لسجلات جرد منزل Medici أن Lorenzo كان يمتلك "Spring" ، ولا يوجد دليل قاطع على أنه كان عميل "Birth of Venus" حتى الآن.
يُعتقد أن نموذج كوكب الزهرة كان سيمونيتا فسبوتشي ، التي ولدت في بورتوفينيري على الساحل الليغوري. ربما يوجد تلميح لهذا موجود في مؤامرة الصورة. هناك أيضًا نسخة كتبها بوتيتشيلي "ولادة فينوس" ليس لورنزو ميديتشي ، ولكن لأحد معاصريه النبلاء ، وقد أصبحت في حيازة ميديتشي لاحقًا.
تم العثور على وصف إله الريح الغربية زفير ، الذي يجلب أنفاسه الربيع ، في هوميروس. تقارير Ovid عن زوجته كلوريس تعانق زفير بذراعيها ورجليها. يبدو من غير المحتمل أن يكون بوتيتشيلي متذوقًا للنصوص اليونانية والرومانية الأصلية. لذا فإن مكتبة معاصري الفنان ، الإخوة مايانو (الإيطاليين: Benedetto e Giuliano da Maiano) من أصل اجتماعي مماثل ، تتألف من 29 كتابًا فقط ، نصفها كان حول مواضيع دينية ، ومن النصوص الكلاسيكية لم يكن هناك سوى سيرة ذاتية لـ الإسكندر الأكبر وعمل ليفي.
على الأرجح ، كانت مكتبة بوتيتشيلي ذات طبيعة مماثلة. ومع ذلك ، من خلال جاره جورجيو أنطونيو فسبوتشي ، كان بوتيتشيلي في دائرة النخبة المثقفة في فلورنسا. ربما كان على معرفة بالشاعر أنجيلو بوليزيانو (1454-1494) ، الذي وصف في إحدى قصائده ولادة كوكب الزهرة. الفيلسوف مارسيليو فيسينو (1433-1499) ، الذي حاول الجمع بين الفلسفة الكلاسيكية والمسيحية ، يمكن أن يكون أيضًا مستشارًا للفنان. في عقيدته الفلسفية ، كان شخصية مهمة هي الزهرة السماوية ، التي ترمز إلى الإنسانية والرحمة والحب ، والتي قاد جمالها البشر إلى الجنة.
حتى لو لم يكن بوليزيانو أو فيتشينو مستشارين مباشرين لبوتيتشيلي ، فإن أعمالهم أعدت الرأي العام لتصور صورة إلهة قديمة عارية ، ويمكن للفنان أن يعمل على عمله دون خوف من الإدانة أو سوء الفهم من زملائه المواطنين.
في عام 1987 تم الانتهاء من ترميم اللوحة. تمت إزالة طبقة من الورنيش منه ، وطُبقت بعض الوقت بعد انتهاء بوتيتشيلي من العمل عليها ، وتحولت إلى طلاء أصفر-بني على مدى عدة قرون.
توضح اللوحة أسطورة ولادة فينوس (أفروديت اليونانية).
تطفو الإلهة العارية على الشاطئ في صدفة قوقعة مضلعة ، مدفوعة بالريح. على الجانب الأيسر من الصورة ، ينفخ زفير (الريح الغربية) بين ذراعي زوجته كلوريدا (روم. فلورا) على قذيفة ، مما يخلق ريحًا مليئة بالزهور. على الشاطئ ، استقبلت الإلهة إحدى النعم.
المصدر 2 ، Arts-dnevnik.ru
بوتيتشيلي وميديتشي
تم إنشاء اللوحة لأحد ممثلي سلالة ميديشي. يجدر قول بضع كلمات عنها. لأنه بدونهم لم تكن هذه التحفة موجودة.
كان آل ميديشي مصرفيين وحكموا بذكاء مدينة فلورنسا. لكن هؤلاء الناس وجدوا أنبل استخدام لثرواتهم. لقد أنفقوها على الفن. لأنهم فهموا أن هذه هي الطريقة التي يشترون بها خلودهم.
كان أمهر الفلاسفة والفنانين والشعراء قريبين من البلاط الملكي. كلهم يأكلون من "مغذي" ميديشي. تلقي مكافآت سخية على إبداعهم.
كان من بينهم بوتيتشيلي (1445-1510). كان محبوبًا من قبل زبائنه. حكمتهم وكرمهم. وأنشأت عن طيب خاطر صورًا لهم. بما في ذلك الزهرة. بوتيتشيلي هو جمال غير مسبوق. لوحاته ليست مجرد لوحات جميلة المظهر. هذا ترنيمة للجمال.
شخصياته محببة جدا. وهم جميلون بغض النظر عن العصر. لن تكاد مادونا من أعمال رافائيل الوديعة تزين أغلفة مجلات الموضة. وحتى جمال روبنز المنتفخ أكثر من ذلك. يمكننا القول أن نوعًا مختلفًا من الجمال يتم تقديره الآن.
لكن بوتيتشيلي تمكن من كتابة الجمال الخالد. لا يبدو عفا عليه الزمن بالنسبة لنا على الإطلاق. انظر إلى ملائكته وحورياته. يجمع Venus Botticelli بين الجمال الخارجي للإلهة والجمال الداخلي لمادونا.
نرى مظهر امرأة عفيفة ووداعة ولطيفة. لم تستطع الإلهة اليونانية إلقاء مثل هذه النظرة. بعد كل شيء ، لم تكن الآلهة الوثنية تعرف الرحمة. لقد جاء فقط مع المسيحية. ليس من المستغرب أن يكون بوتيتشيلي قد منح جميع أفراد مادونا تقريبًا نفس الوجه الجميل.
لم يتم التعرف دائمًا على ولادة كوكب الزهرة على أنها تحفة فنية. حتى منتصف القرن التاسع عشر ، كان بوتيتشيلي يعتبر سيدًا ثانويًا. لم يزدحم أحد عند قدمي الإلهة الجميلة ذات الشعر الفاتح.
ثم عانى جميع الفنانين من رافائيل مانيا. كان لبوتيتشيلي رافائيل معاصر أصغر سناً. الذي خلق مادونا أقل جمالاً. وكان لديه ميزتان كبيرتان على بوتيتشيلي. ابتكر رافائيل روائعه باستخدام الدهانات الزيتية. بعد ليوناردو دافنشي. جعلت أنحف الطبقات الزجاجية (طبقات الطلاء الشفافة) بطلاته أكثر حيوية.
بينما كان بوتيتشيلي لا يزال يعمل على التكنولوجيا القديمة ، باستخدام دهانات تمبرا. تم تجفيفها بسرعة ، لذلك تم وضعها في طبقة واحدة. نتيجة لذلك ، كانت الصور جافة وبلا حياة. لم يستطع بوتيتشيلي إنعاش "فينوس" إلا قليلاً بسبب احمر الخدود وتطور الشعر.
المصدر - 3. smallbay.ru
الفن الإيطالي في القرن الخامس عشر. عصر النهضة
اللوحة الشهيرة للفنان ساندرو بوتيتشيلي "ولادة فينوس". حجم العمل 172.5 × 278.5 سم ، تمبرا على قماش. تم تكليف اللوحة من قبل Lorenzo di Pierfrancesco Medici ، الذي تم أداء Spring له أيضًا. كانت اللوحة تهدف إلى تزيين نفس فيلا كاستيلو. على ما يبدو ، تم تصورهم على أنهم تراكيب مقترنة ، وكان هناك ارتباط معين بينهم.
تصور الصورة ولادة الزهرة السماوية من زبد البحر ، أو سر الظهور في عالم الجمال. تحت أنفاس الزفير ، التي تجتاح الفضاء البحري بين ذراعي حبيبتها أورا ، تطفو الإلهة على القشرة إلى الشاطئ. قابلها أورا وهي مستعدة لرمي عباءة مطرزة بالورود على جسد كوكب الزهرة العاري. إذا كان "الربيع" مرتبطًا بعطلة في مملكة إلهة الحب ، فإن هذا التكوين يمثل ظهورًا للظهور أو عيد الغطاس. هذه هي الطريقة التي تصور بها الأفلاطونيون الجدد الظهور الغامض للجمال. وفقًا لهربرت هورن ، الباحث في عمل ساندرو بوتيتشيلي ، يتخلل الصورة نظام روحاني للمشاعر ، الزهرة "تظهر في ضوء النعيم الذي لا يوصف ، والذي يتنفس منه مثل دوائر الفردوس أكثر من مرتفعات أوليمبوس".
وليس من قبيل المصادفة أن يتحول بوتيتشيلي مرة أخرى ، عند تفسير المشهد ، إلى الأيقونات الدينية: الترتيب المتماثل للأشكال القادمة إلى المركز يشبه المبدأ التركيبي لمعمودية المسيح ، حيث يظهر الروح القدس في السماء. كالعادة في لوحة بوتيتشيلي ، فإن ابتهاج المشاعر هنا يحد من التفكير الحزين ، مما يؤدي إلى جو عاطفي يتخللها الضوء. كل شيء في التكوين يحمل بصمة العالم الذاتي للفنان. قدم تفسيرًا شخصيًا حادًا لأسطر الشعراء اليونانيين القدماء وبوليزيانو ، والتي شكلت أساس برنامج الصورة. لذلك ، نص من Poliziano's Stanzas للبطولة: "على القشرة ، يقود Zephyrs اللطيف عذراء غير مكشوفة إلى الشاطئ: تدور ، وتفرح السماء ، - تتحول إلى صورة لساعة الصباح الباكر بألوان باهتة من السماء والبحر تحت مطر الورود ، تدخل إلهة هشة إلى هذا العالم المهجور والجميل.
نقل بوتيتشيلي بشكل صريح عناصر الرياح التي تهب فوق المياه. الجلباب الدوامي ، الخطوط التي كُتب بها الشعر والأجنحة - كل هذا مليء بدافع ديناميكي ، يجسد أحد العناصر الأساسية للكون. الرياح - الزفير والهالة - تؤثر بشكل واضح على امتداد المياه. على عكس الرياح ، التي يكون عنصرها الهواء ، ففضاء أورا هو الأرض. في فستان أبيض مطرز بزهور الذرة ، مزين بأكاليل من الآس والورود ، تقف على الشاطئ ، وهي على استعداد لف الزهرة في عباءة ، يرمز لونها الأحمر إلى الحب. إن الجناحين الجانبيين للتكوين - الرياح الطائرة وأورا ، الذي يزداد حجمه بشكل واضح بفعل الثوب الذي تتأرجح به الرياح ، والشجرة وعباءة كوكب الزهرة - يشبهان الحجاب ، الذي فتح غموض الغموض. ظهور الجمال للعالم. في لوحة "ولادة فينوس" ، تم العثور على كل التفاصيل بدقة بشكل مدهش ، ويترك التكوين ككل انطباعًا عن الانسجام التام.
الخطوط الممتدة ، المتهورة واللحنية ، التي تعرض الأرابيسك المعقد ، يحدد الفنان الأشكال والأشكال الأكثر عمومية تشير إلى البيئة. فقط شريط ضيق من الساحل مرئي ، وبقية المكان تحتلها السماء الساطعة والبحر اللامع من الداخل. ربما تكون الزهرة هي الصورة الأكثر جاذبية لبوتيتشيلي. يقدم الفنان تفسيره الخاص للمثل الكلاسيكي للجمال ، مقدمًا ميزات الروحانية في الصورة الحسية.
يصور بوتيتشيلي شخصية بأكتاف منحدرة برشاقة ، ورأس صغير على رقبة طويلة رائعة ونسب ممدودة للجسم وخطوط عريضة ناعمة للأشكال. المخالفات في نقل هيكل الشكل ، في تثبيت معالمه تعزز فقط التعبير الرائع للصورة. في مواجهة الإلهة ، يمكن ملاحظة الانحرافات عن الصواب الكلاسيكي أيضًا ، لكنها جميلة وجذابة في ملامستها. لا يوجد يقين في تعبيره ، تمامًا كما أن وضع الإلهة التي جاءت لتوها يخلو من الاستقرار. تبدو عيون كوكب الزهرة مندهشة قليلاً ، ولا تتوقف عند أي شيء. يتوج الرأس بشلال فاخر من الشعر الذهبي.
على غرار الشعراء الرومان القدماء ، يصور بوتيتشيلي الشعر مقسمًا إلى خيوط وتتأرجح بواسطة رياح البحر. هذا المنظر ساحر. بإشارة خجولة ، تغطي كوكب الزهرة جسدها ، وتأتي هذه الأيقونات من النوع القديم Venera pudica ("الخجول"). وهبت الفنانة المظهر الحسي لإلهة الحب والجمال الجميلة بالنقاء والسمو المقدس تقريبًا. يتم نقل أمطار الورود ، التي تسقط في البحر ، بلغة واضحة من الخطوط والألوان. لا يبحث بوتيتشيلي عن دقة تم التحقق منها علميًا لمخططاتها وأشكالها. إن الإعجاب بجمال الزهرة يملي عليه ملامح بسيطة ورشيقة للبراعم والورود المفتوحة ، والتي تدور في زوايا مختلفة. يؤكد تلوينها الدقيق وهشاشة الهيكل وإيقاع هذا المطر الهادئ للزهور على النغمة العاطفية للتكوين.
"ولادة فينوس" - سر لوحة الفنان الإيطالي الكبير ساندرو بوتيتشيليتم التحديث: 31 أغسطس 2017 بواسطة: موقع إلكتروني
تم التعرف على واحدة من أكثر اللوحات تميزًا للفنان ساندرو بوتيتشيلي باسم "ولادة فينوس". قدم المعلم العظيم من فلورنسا للعالم العديد من الروائع المذهلة. أصبحت لوحة بوتيتشيلي مخزنًا حقيقيًا للإلهام للفنانين والشعراء والعديد من الفنانين الآخرين. جعلت صورة فينوس الجمهور يغير موقفهم.
توصف فينوس (إلهة الجمال) بعدة طرق. منذ العصور القديمة ، كان المظهر الإلهي يعتبر متغيرًا ، لأن الناس لديهم أذواق مختلفة. يعتبر البعض فينوس شقراء ذات استدارة رائعة ، والبعض الآخر يعتبرها امرأة سمراء نحيلة. لكن الرسام الأول الذي جسد الصورة التي صدمت الجميع ، ولم يترك أي شخص غير مبال ، كان بوتيتشيلي.
منح عصر النهضة العالم العديد من العباقرة الحقيقيين في الفن. سعى الفنانون للكشف عن وحدة جمال الروح والجسد والوئام في العالم والإنسان. من رسم لوحة "ولادة الزهرة" بلغ ذروته في خلق مثل هذا الكمال. تجسد الصورة العارية لكوكب الزهرة لسادة الرسم ، الذين عملوا في وقت واحد مع الفنان العظيم ، رمزًا للحب السماوي والنقاء والعفة وأعلى فضيلة.
يؤكد تحليل لوحة "ولادة الزهرة" من قبل أشهر مؤرخي الفن أن هذا العمل مليء بالمعاني العميقة. كل التفاصيل يمكن أن تتحدث عن مجلدات. يجمع القماش بشكل متناغم بين الأنماط التالية:
- الايقونية.
- رمزية.
- انسجام.
تفتح الدراسة المستمرة للصورة جوانب جديدة لرسالتها للعالم. تفتح التحفة معاني جديدة للصورة للجمهور ، وتدفعهم إلى إعادة التفكير في حياتهم.
تم صنع القماش في النوعيبلغ حجم اللوحة في درجة الحرارة 172.5 × 278.5 سم ، وقد ساعدت منطقة العمل هذه المؤلف على كتابة تفاصيل الحبكة بدقة.
تاريخ اللوحة
لم يتم توثيق عام إنشاء "ولادة الزهرة" بالضبط. هناك رأي مفاده أن العمل تم الانتهاء منه في عام 1484. من غير المعروف لمن تم إنشاء هذه التحفة. يعتقد بعض الخبراء أن الفنان ابتكرها لـ Lorenzo di Pierfrancesco Medici ، حيث تشير العديد من الحقائق إلى أن ابن عم دوق فلورنسكي امتلك هذه اللوحة لفترة طويلة. لا يوجد دليل على أن اللوحة تم تكليفها خصيصًا للرجل النبيل المذكور أعلاه.
إن إنشاء صورة لأي صورة ليس بالأمر السهل. من المستحيل عمليا تصوير وجه جميل بدون نموذج: الظلال والإبرازات تلعب بشكل مختلف على الجلد. في هذا الصدد ، هناك رأي مفاده أن الفتاة العادية سيمونيتا فسبوتشي أصبحت النموذج الأولي الرئيسي لوجه كوكب الزهرة. ولدت في بلدة بورتوفينيري الواقعة على ساحل ليغوريا. من الرمزي أن المدينة ، التي يُترجم اسمها إلى ميناء فينوس ، هي مسقط رأس سيدة جميلة ألهمت بوتيتشيلي لخلق صورة إلهة الجمال.
تمكن بوتيتشيلي من الوصول إلى دائرة الشخصيات في المجتمع الفكري لفلورنسا. هنا كانت هناك فرصة للتعرف على العديد من الشخصيات الإبداعية ، على سبيل المثال ، أنجيلو بوليزيانو ، شاعر ذلك الوقت. كان أنجيلو هو من ابتكر القصيدة الرائعة "ولادة فينوس" ، والتي ربما تكون مصدر إلهام للفنان.
عندما تتوقف النظرة على صورة زفير وزوجة إله الرياح الشمالية كلوريس ، فإن السؤال الذي يطرح نفسه حول النموذج الأولي لهذه الصورة. فقط في عدد قليل من النصوص الأصلية من قبل Homer و Ovid يمكن للمرء أن يجد وصفه. لم تكن هذه المخطوطات معروفة جيدًا لبوتيتشيلي ، حيث لم تكن عينات من النصوص الأصلية متاحة في مكتبات فلورنسا.
بعد الانتهاء من الصورة ، قام السيد بتسليم اللوحة إلى العميل. فيما بعد ، غُطيت اللوحة بالورنيش الذي تحول إلى طلاء بني أخفى الألوان الرقيقة. تم الانتهاء من الترميم ، الذي أعاد التحفة الفنية إلى مجدها الكامل ، في عام 1987. بعد التخلص من الظل المتسخ للورنيش ، ترضي اللوحة مرة أخرى عيون خبراء الجمال.
أولئك الذين يرغبون في زيارة المكان للترفيه الثقافي ، حيث توجد اللوحة "ولادة الزهرة" ، عليهم زيارة فلورنسا. يعد العثور على معرض أوفيزي أمرًا سهلاً ، فقط اسأل عن أماكن تواجد السكان المحليين.
وصف العمل الفني «ولادة الزهرة»
فسحة السماء والبحر ولانهاية العالم تفتح أمام أنظار المشاهد. تشير الألوان الرقيقة إلى وقت مبكر ، عندما يتراجع الليل ، ولم يكن أمام النهار وقت لنشر المظلة الساطعة في جميع أنحاء العالم.
عند اختيار الظلال لإنشاء صورة ، اختار المؤلف ألوان الربيع الرقيقة. تشتمل اللوحة الرئيسية على العديد من درجات اللون الأزرق والأزرق. تتحول الحافة الزرقاء المشبعة للسماء تدريجياً إلى اللون الأزرق الناعم. يتم تتبع لون البحر الأزرق بأمواج صغيرة لطيفة تهز قذيفة المكوك بشكل طفيف.
الشخصية المركزية للوحة لساندرو بوتيتشيلي "ولادة فينوس » أصبحت إلهة الجمال. أرق وأجمل الآلهة القديمة ترتفع من رغوة البحر ، تطفو في قوقعة البحر على طول قمم الأمواج. ظل الوداعة ، الحزن الطفيف يغمق قليلاً على نظرة الفتاة الشابة الجميلة ، التي تحاول أن تغطي عريها بكفها وشعرها الرائع ، تجعيد الشعر الذي يلعب بمرح في النسيم. شخصية رشيقة تجذب الانتباه. العزلة ، الخسارة ، سوء فهم أسباب الظهور في العالم ، الانزلاق في الحركات ، المظهر ، تعابير الوجه. عند رؤية كوكب الزهرة ، أريد أن أحمي الفتاة ، وأن أسلم وأصبح دعمًا موثوقًا للإلهة. ليس من المستغرب أن ريح الشمال ، بجنون في حب زوجته ، قد أصابها جمالها.
تم تسهيل مسار الإلهة من خلال Zephyr ، وهي الريح الغربية. يقود مكوكًا سحريًا مع مولودة جديدة إلى الشاطئ ، ممسكًا بزوجته المحبوبة كلوريدا ، التي لفت ذراعيها وساقيها حول جسده. مع الأنفاس اللطيفة ، يوجه إله الرياح الشمالية برفق حركة قوقعة البحر ، مما يجبر الأخير على الاقتراب بسلاسة من حافة الساحل.
الهيمنة على مياه البحر الأبيض المتوسط زفير تحصل في الربيع ، مما يشير إلى ظهور إلهة جديدة في الربيع.
تؤكد تالو ، وقت ازدهار الطبيعة وانبعاثها الربيعي ، هذه النظرية. مع الحنان والحب في عينيها ، أعدت الساحرة عباءة أرجوانية مطرزة بزخارف نباتية. إن قرار قبول إلهة جميلة ، والاختباء من نظرة غير حكيمة ، ودعم تالو يُعطى بسهولة ، وحركاتها رشيقة ، ووجهها مليء بنعومة الأم. لمسة خفيفة من القذيفة على الأرض تدفع عذراء الربيع للوصول إلى الوافدة الجديدة ، وارتداء عباءة وتأخذها إلى منزلها.
بالنظر عن كثب إلى وجه كوكب الزهرة اللطيف ، يمكن للمرء أن يلاحظ تشابهًا مع صور مادونا. هكذا صورها رسامو الأيقونات في إيطاليا. يختلف وضع البطلة بشكل حاد عن صورة الكنيسة ، وكذلك الشكل نفسه. تذكرنا الإلهة الرشيقة والعطاء بشكل أكبر بخلق السادة اليونانيين القدماء الذين قدروا النسب المثالية للجسم ، والتواضع في الإبداعات.
اتضح أن وحدة الثقافتين في صورة كوكب الزهرة مثالية. تخلت العصور القديمة والمسيحية هنا عن المواجهة ، تكمل كل منهما الآخر. إن فن الرسام الذي صنع الصورة مذهل في دقة العمل وثراء الصورة وتعقيد الشخصية المركزية.
فئة
