Виды вокала. Особенности вокально-эстрадного пения Эстрадное пение

Обучение эстрадному вокалу

для руководителей вокальных эстрадных коллективов

г. Ростов-на-Дону

Введение……………….………………….………..…..…………..…….….……… 3

1. Об эстрадном вокале и других музыкальных стилях …………...............…… 5

2. Различные методики обучения вокалу ……………..….….…...….…..……… 8

7. Подготовка вокалиста к пению ……………………………………………… 19

8. О типах певческого дыхания и атаке звука …………………….…………… 23

10. О дикции в вокале ………………………………………………….…………. 28

11. Правила орфоэпии ……………………………………………………………. 31

12. Интонирование согласных ………………………………………..………….. 33

13. Гласные звуки ……………………………………………………...…………. 37

14. Различные виды вокальных упражнений ………….……………..…………. 40

15. Украшения основного звука – мелизмы ……….……………….……..…….. 46

16. Приёмы эстрадного вокала …………………………………………..………. 51

17. Основные дефекты звука вокалистов. Исправление вокальных дефектов.. 52

Заключение ……………………………………………….……….………………. 54

Список использованной литературы……………………….…..…….…..……… 56

Приложение "Словарь специальных терминов" ………..…….………………… 58

Введение

Вокал – это искусство управления голосом, преимущественно применяющимся для пения. "Преимущественно" потому, что вокалом занимаются не только профессиональные певцы, но и просто любители попеть. Некоторые занимаются вокалом для использования приобретённых навыков в речи или просто "для себя" – чтобы стать увереннее, найти способ творческой реализации.

Слово "вокал" происходит от итальянского "voce" – голос. Но голос служит только инструментом, само же искусство пения гораздо сложнее одного звуковедения. Оно рисует образы, отражает эмоциональные состояния.

В пении участвует не только звук, но и осмысленное слово. Вокал рассматривается как технологический процесс художественного пения. Как любой специалист должен быть вооружён знаниями и определёнными приёмами, так и вокалисту необходимо владеть вокальной техникой, свободно управлять своим голосом.

Бытует мнение, что слова "вокальная техника", "вокальное мастерство" применимы лишь к академическому, оперному вокалу, а все эстрадные исполнители – любители-самоучки. Однако, качественный эстрадный вокал сочетает в себе массу технических приёмов. Часть их заимствована из академического арсенала, часть – из народного, часть специфична для эстрады. Иными словами, эстрадный вокал по своему звучанию находится между академическим (классическим) и народным.

Задача эстрадного исполнителя – поиск своей индивидуальной манеры пения: собственного звука, своей оригинальной, характерной, легко узнаваемой манеры пения и сценического образа.

Эстрадный вокал ближе к обычной речи, чем академический или народный, и поэтому особенно важное значение имеют чёткая и внятная дикция. В эстрадных песнях чаще можно встретить трудные для выпевания фразы, требующие быстрой смены дыхания и дикции, чем в академических. Некоторые эстрадные стили и вовсе не подразумевают ничего большего, кроме владения речевой манерой пения и актерским мастерством в исполнении (как, к примеру, авторская песня или шансон). Звук в эстрадном вокале более открытый и более естественный, чем в академическом вокале; часто – более лёгкий, на более высокой опоре, чем народный. Разумеется, у эстрадного вокала есть и общие черты с другими видами вокала: опора звука, правильная позиция, использование резонаторов.

Данные методические рекомендации предназначены тем, кто обучает и обучается эстрадному вокалу. Овладение навыками эстрадного вокала подразумевает свою специфику. Начиная творческий путь в этом направлении, нужно иметь представление о строении голосового аппарата, видах певческих голосов, типах певческого дыхания. Нужно узнать собственный организм, научиться свободно пользоваться дыханием, освоить технику звукоизвлечения, поставить звук на опору. Это есть база, общая для любого певческого стиля. Хорошее пение всегда естественно и свободно, не вызывает у поющего неприятных и болезненных ощущений.

Данная работа предлагает ряд разминок для снятия внутреннего напряжения, приобретения психологической и физической свободы; упражнения различной сложности для разных возрастных категорий вокалистов.

Об эстрадном вокале и других музыкальных стилях

Цель занятий вокалом – не только обучение пению, постановка голоса, развитие слуха, правильное звукообразование, пение под профессиональные фонограммы, но и воспитание музыкального вкуса, развитие творческой индивидуальности.

Очень многие в наше время хотят научиться петь. Кто-то хочет научиться петь караоке, кто-то хочет изучать академический или классический вокал, кто-то хочет стать звездой эстрадного пения. Учиться вокалу хотели все и всегда, вне зависимости от возраста и рода деятельности.

Существует три основных вокальных стиля, которые подразумевают разную постановку голоса: академическое, эстрадно-джазовое и народное пение. Каждый из этих стилей имеет свою специфику, свой арсенал приёмов, методы постановки голоса, применение. Так, академический и народный вокал имеют довольно строгие каноны, отклонения от которых не приняты. Эстрадный вокал более свободен, поскольку предполагает поиск индивидуальной манеры у каждого певца. Внутри трёх этих "основных" типов вокала есть ещё и множество стилей, которые также отличаются разнообразием.

Народное пение – самый древний, естественным образом развивающийся вид пения. Народное пение близко к естественной речевой манере человека, имеет грудное звучание. Для него характерно пение на связках. Это пение более открытое, так как открыты гласные. Из-за этого звук получается яркий заливистый, но не такой вьющийся и полётный, как в опере. Народное пение скорее камерное, не для огромных пространств. Его открытость и отсутствие в голосе вибрации создаёт более прямой звук.

В народном пении особый репертуар, от которого зависит и техника исполнения. Зачастую используется специфический диалект, язык в старых народных песнях совсем не такой, на котором мы сейчас разговариваем. И нужно иметь очень хороший слух, чтобы уметь это красиво исполнить. Перестраиваться с народного на академическое пение очень сложно – это две разные школы.

Академический вокал – старая классическая вокальная школа. Академические певцы поют в опере, в академическом хоре, капелле, с симфоническим оркестром, а также в жанре камерной вокальной музыки. Академический вокал отличается от эстрадного, джазового и рок вокала своей строго классической позицией. Академический вокал не предполагает пения в микрофон. В академическом вокале существуют определённые рамки, наработанные опытом и историей вокальной музыки. Эти рамки, как правило, не позволяют академическому певцу использовать свой голос в иных вокальных направлениях. С опытом у академического певца формируется определённая вокальная позиция, благодаря которой голос становится очень сильным и приобретает большой объём. Однако, в редких случаях, академисты могут выступать и в иных вокальных жанрах, если смогут облегчить подачу звука.

Эстрадный вокал (эстрадное пение) как направление возник с появлением городской культуры. В средние века это были мотеты, кантаты, позже – романсы. Отличала их простая повторная форма (чаще куплетная), светское содержание текстов (не духовной тематики) и доступная манера исполнения. Главное отличие эстрадной музыки и по сей день – это простота формы и содержания, доступность понимания массам.

Эстрадное искусство во все времена отличалось демократичностью своих жанров. Доступность восприятия многих эстрадно-вокальных форм обеспечивала их огромную популярность у широкого круга слушателей. В наше время значительный поток музыкальной информации эстрадного направления ежедневно поступает в телевизионный эфир и воздействует на формирование эстетических вкусов подрастающего поколения. Более того, многие музыкальные стили эстрадной и джазовой музыки тесно связаны с идеологией различных молодёжных течений, которые способны влиять на определение жизненных ценностей и ориентиров у молодых людей.

Учитывая современные тенденции развития вокально-эстрадного искусства, обучение эстрадному пению необходимо осуществлять на достаточно высоком уровне.

Эстрадное пениесочетает в себе множество песенных направлений, объединяет всю палитру вокального искусства. Эстрадный вокал, прежде всего, подразумевает пение с эстрады, но понятие эстрадного вокала, как правило, связывают с лёгкой и доступной к пониманию музыкой. В эстрадном вокале можно услышать и народные мотивы, и элементы джаза, это также и авторская песня, и элементы рок музыки.

На эстраде сосуществуют много различных музыкальных стилей и направлений: поп-музыка, рок-музыка, фолк-музыка, рэп, хип-хоп, Р’н’Б (R&B), классический джаз, шансон, блюз, рэп, соул и много-много их разновидностей и гибридов. Каждому стилю соответствует своя манера исполнения, свои вокальные приёмы, форма и образное наполнение содержания.

Джазовый вокал – прежде всего, подразумевает идеальное чувство ритма и гармонии, а также подвижность голоса и умение импровизировать. В джазовом пении необходимо чувствовать форму произведения, уметь преподнести своё понимание мелодической темы, видоизменяя её, но не покидая нужной гармонии. Также важно чуткое партнёрство музыкантов, умение импровизировать на ходу.

Рок-вокал (обычно пение вокалиста в рок-группе) отличается от джазового пения более эмоциональной подачей. Рок-вокал более предполагает смысловую нагрузку, нежели вокальную. Однако рок-вокалисту необходимо иметь серьёзную вокальную подготовку, он должен также иметь кураж и полную свободу в эмоциональном и музыкальном смысле.

Похожая информация.

Эстрадный вокал

Эстрадный вокал – это известный вид эстрадного пения, в который входит огромное количество разновидностей песен: народное пение, джазовое, авторская песня, рок музыка. Это направление включает в себя целый спектр вокального мастерства. Этот вид вокала, в первую очередь, предназначен для пения на эстраде, а само название эстрадный вокал часто ассоциируется с общедоступной и легкой музыкой.

Эстрадному вокалу в сравнении с классическим вокалом в большей степени присущи такие качества звука как натуральность и доступность.

Однако такие важнейшие певческие умения как безупречная позиция и опора звучания одинаково требуются как в эстрадном вокале, как и в академическом. Помогает овладеть певческим искусством вокальная студия , опытные специалисты которой помогут даже абсолютному новичку.

Джазовый вокал

К джазовому вокалисту предъявляются большие требования – это идеальное ощущение соразмерности и ритма, а так же прекрасная маневренность голосового аппарата и навыки к мгновенной импровизации.

Джазовое пение невозможно без проникновения в форму и суть произведения. При исполнении необходимо умение доносить свое восприятие темы и мелодии, умение изменить ее, при этом не лишая первоначальной гармонии. Совместное партнерство с музыкантами здесь также немаловажно.

Рок вокал

Рок вокал – это, как правило, работа вокалиста в группе, играющей рок. Рок вокалу, в отличие от джазового пения присущ более эмоциональный посыл. Главной задачей исполнителя становится скорее смысловая нагрузка произведения, а вокальная уходит несколько на второй план. Однако, несмотря на это, рок вокалист должен иметь достаточные певческие умения. От него требуются дополнительный эмоциональный задор, и абсолютная свобода с долей музыкальной развязности.

Академический вокал

Академический вокал – это устоявшийся традиционный вокальный стиль. Академисты выступают в опере, при участии симфонического оркестра, и, конечно, в жанре камерного вокального направления. Отличительная черта академического вокала в сравнении с другими – это его требовательные классические воззрения. В академическом вокале есть собственные устои и традиции, приобретенные в ходе многолетнего опыта и истории вокальной музыки. Эти регламенты обычно не допускают возможности академическому исполнителю петь в других вокальных жанрах. С опытом у такого певца нарабатывается конкретная вокальная позиция, голос приобретает немалую силу и значительный объем. Однако, за редким исключением, вокалисты академического вокала могут петь и в иных вокальных жанрах, если сделают подачу легче.

Постановка голоса – это использование вокальной методики в практической жизни. Первое с чего начинается постановка голоса на курсах вокала http://muz-school.ru/courses/kursy-vokala-peniya.html, так это с постановки дыхания ученика. Овладение дыхательной методикой нужно любому певцу. В первую очередь важна правильная работа диафрагмы, так как это влияет на верное вокальное дыхание и подачу звука. Потом уже идет работа с резонаторами. Вокалист должен осознавать, каким инструкциям нужно следовать, чтобы добиться идеального звука. Петь должно быть легко.

Эстрадный вокал - эстрадное пение сочетает в себе множество песенных направлений, объединяет всю палитру вокального искусства. Эстрадный вокал, прежде всего, подразумевает пение с эстрады, но понятие эстрадного вокала, как правило, связывают с лёгкой и доступной к пониманию музыкой. В эстрадном вокале можно услышать и народные мотивы, и элементы джаза, это так же и авторская песня и элементы рок музыки. Эстрадный вокал отличается от академического вокала более открытым и более естественным звуком. Однако, певческие навыки, правильная позиция и опора звука так же необходимы в эстрадном вокале, как и в академическом.

Джазовый вокал

Джазовый вокал – прежде всего, подразумевает идеальное чувство ритма и гармонии, а так же подвижность голоса и умение импровизировать. В джазовом пении необходимо чувствовать форму произведения, уметь преподнести своё понимание мелодической темы, видоизменяя её но, не покидая нужной гармонии. Так же важно чуткое партнёрство музыкантов, умение импровизировать на ходу.

Рок вокал

Рок вокал - обычно пение вокалиста в рок группе. Рок вокал отличается от джазового пения более эмоциональной подачей. Рок вокал предполагает более смысловую нагрузку, нежели вокальную. Однако, рок вокалисту необходимо иметь серьёзную вокальную подготовку. Рок вокалист должен так же иметь кураж и полную свободу в эмоциональном и музыкальном смысле.

Академический вокал

Академический вокал – старая классическая вокальная школа. Академические певцы поют в опере, в академическом хоре, капелле, с симфоническим оркестром, а так же в жанре камерной вокальной музыки. Академический вокал отличается от эстрадного, джазового и рок вокала своей строго классической позицией. Академический вокал не предполагает пения в микрофон. В академическом вокале существуют определённые рамки, наработанные опытом и историей вокальной музыки. Эти рамки, как правило, не позволяют академическому певцу использовать свой голос в иных вокальных направлениях. С опытом у академического певца формируется определённая вокальная позиция, благодаря которой голос становится очень сильным и приобретает большой объём. Однако, в редких случаях, академисты могут выступать и в иных вокальных жанрах, если смогут облегчить подачу звука.

Потеря голоса

Потеря голоса – специфическое болезненное состояние голосовых связок, при котором не возможно петь или даже говорить. Это состояние может возникнуть по ряду причин: инфекционное заболевание верхних дыхательных путей, отёк голосовых складок, узлы на связках. Проблемы с голосом у певцов могут возникнуть от неправильного звукоизвлечения, неправильного дыхания. Чрезмерное напряжение во время пения так же может привести к потере голоса. Существуют специальные восстановительные методики и упражнения, а так же врач фониатр может помочь вернуть голос. Певцу необходимо пройти вокальную школу, что бы предохранить свой голосовой аппарат от подобных неприятностей

Развитие голоса

Развитие голоса – развитие певческого диапазона, придание большего объёма звуку и приобретение новых обертонов тембровой окраски. Благодаря авторской методике Наталии Княжинской, певцы имеют возможность не только развить свой голос, но и научиться петь в разных жанрах. Голос станет более подвижным, певец преодолеет переходные ноты и сгладит регистры. Основа для развития голоса - это прежде всего правильная вокальная позиция и верное дыхание. Правильная вокальная позиция верна и для академического вокала и для джазового пения и для эстрадного и для рок- вокала.

Постановка голоса

Постановка голоса – применение вокальной методики на практике. Прежде всего, к постановке голоса относится постановка дыхания. Навыки дыхательной методики необходимы вокалисту. Диафрагма – грудобрюшная перегородка, на которую опирается грудная клетка. Правильная работа диафрагмы определяет правильное вокальное дыхание и подачу звука. Затем следует работа с вокальной позицией, резонаторами. Вокалисту важно понимать, что ему нужно делать для того, что бы звук был полным, чистым и лёгким. Петь должно быть приятно.

Для наилучших результатов желательно посещать занятия дважды в неделю. Не получается? Можно заниматься и один раз в неделю, тогда сроки растягиваются. Перед важным мероприятием количество посещений уроков вокала можно увеличить.

У меня нет слуха и голоса, эстрадный вокал не для меня?

За сколько времени я могу научиться петь хорошо?

Ответ зависит от многих факторов: какие у вас природные данные, есть ли музыкальный опыт, образование, как часто и какую музыку вы слушаете, как быстро «схватываете» информацию, поете ли дома, в караоке и т.д. Лучше прийти на пробный урок. Преподаватель проанализирует исходные данные и более точно ответит на этот вопрос.

Чему вы научитесь на курсах эстрадного вокала?

Попадать в ноты, в ритм;

Правильному певческому дыханию;

Уберете зажимы и страхи;

Научитесь петь под «минусовку»;

Пользоваться микрофоном;

Сценическому воплощению песенного образа;

Освоите различные вокальные приемы (субтон, штробас, вибрато, фальцет, микст, белтинг…);

Найдете свою манеру исполнения;

Разучите произведения разных стилей и жанров.

Где проходят уроки эстрадного вокала?

Эстрадный вокал – направление, связанное с исполнением произведений в микрофон со звукоусиливающей аппаратурой, поэтому уроки проходят в кабинетах, оснащенных всем необходимым современным оборудованием (микшеры, колонки, микрофоны).

Как проходят уроки эстрадного вокала?

Студия работает ежедневно с 10 до 22 часов, поэтому вы можете посещать уроки, когда вам удобно. Мы составляем расписание, исходя из ваших пожеланий. Вы можете как зафиксировать определенные дни и время, так и составить «плавающий» график.

Каждые три месяца у нас проходят отчетные концерты. При желании вы можете выступить на сцене и продемонстрировать свои навыки перед публикой.

Кто ведет занятия эстрадным вокалом?

Все преподаватели нашей студии вокала имеют высшее вокальное образование лучших вузов страны, сценический опыт и педагогический стаж работы с детьми и взрослыми с разным уровнем данных.

Педагоги используют в своих уроках мировые российские и зарубежные методики, а также собственные наработки.

Преподаватели постоянно повышают свою квалификацию, посещая различные семинары и мастер-классы, а также принимают участие в конкурсах разного масштаба.

Как начать заниматься эстрадным вокалом?

Чтобы начать обучаться эстрадному вокалу, запишитесь на пробный урок длительностью 60 минут. Вы познакомитесь с преподавателем, зададите различные вопросы, и сможете понять, насколько вам подходит педагог и его методика.

Эстрадный вокал – это собирательный термин, включающий в себя огромное множество жанров и стилей, главным образом песенных направлений от блюза и рок-н-ролла до нынешних Chaotic и TranceCore. Часто эстрадную музыку называли «лёгкой» (даже в случае с хард-н-хэви), но в нашем случае это не так. Вокал Стиви Вандера и его музыку лёгкой не назовёшь.

Есть существенные отличия между эстрадным вокалом и классическим (академическим):

• Во-первых, эстрадный вокал включает в себя не только технические приемы классического и народного вокала, но и специфические приемы, присущие только ему;
• Во-вторых, цели и задачи эстрадного вокалиста - поиск "своего" неповторимого звука, раскрытие уникального личного вокала, определение оригинальной возможно даже уникальной манеры пения для наиболее эффективного донесения главной мысли песни до слушателя;
• В-третьих, данный вид вокала требует наличие внятной дикции, способной донести смысл слов песни, а также способности быстрой смены ритма дыхания и «выпевания» сложных фраз;

Основные приемы эстрадного вокала:

• Расщепление;
• Драйв (гроулинг, рев, хриплый голос, дэт-вокал и т.д.);
• Обертоновое («горловое») пение;
• Субтон;
• Глиссандо («слайд»);
• Фальцет;
• Йодль («тирольское пение»);
• Штробас;

Каждый прием имеет свои особенности, а для постижения их необходимы специфические упражнения, которые может дать только профессионал.

Почему обучению эстрадному вокалу стоит доверить школе «Красный Химик»?

В легендарной Школе рок-музыки «Красный Химик» обучение вокалу проводят профессиональные преподаватели в специализированных помещениях, оборудованных необходимой современной техникой.

Многие наши выпускники после обучения на курсах вокала поступают в средние и высшие музыкальные учебные заведения на вокальные факультеты. Мы помогаем не только поднять ваш профессиональный уровень, но и готовим учащихся к самостоятельной концертной и студийной работе.

Стоимость обучения в месяц составляет 9000 рублей: это 4 урока практического вокала и 4 урока теории музыки и сольфеджио. Занятия проходят как индивидуально, так и в группах. Одно практическое занятие вы получаете в подарок при оплате первого месяца.

РАСПИСАНИЕ ЗАНЯТИЙ

Хотите попробовать?

Да, хочу!

Наши выпускники

солистка группы "Слот"

Дария Ставрович (Нуки) родилась в семье преподавателя и врача 1.02.1986-го года (г. Вельск, Архангельская обл.). Школу Дария оканчивала в Арзамасе, после чего поступила в Нижегородское музучилище. По приезду в Москву Ставрович окончила школу вокала «Красный Химик», где ей уроки преподавал Арнольд Манукян.

Алина Перова родилась 15.03.1982 года в Нижнем Новгороде. Всю свою сознательную жизнь Алина связывала с музыкой, считая сцену своеобразным наркотиком. Постоянно работая над собой и своими навыками, Алина перебралась в Москву, где продолжила свое обучение. Одним из заведений, где Алина брала уроки вокала, стала школа «Красный Химик». Ее преподавателем был Арнольд Манукян.